Yuni R. P - XL - Vuelo marino

Η ζωγραφική του YUNI R. P. χτίζεται πάνω σε μια άμεση, φυσική σχέση με την ύλη. Εργαζόμενος κυρίως με λάδι σε καμβά και αποφεύγοντας το πινέλο υπέρ της σπάτουλας, ο καλλιτέχνης αναπτύσσει μια ζωγραφική επιφάνεια στην οποία το χρώμα δεν περιορίζεται στο να περιγράφει την εικόνα: αποκτά όγκο, κατεύθυνση και κίνηση.

Η σπάτουλα του επιτρέπει να εναποθέτει, να τραβολογάει και να επικάλυψει το λάδι με ευρύτατους και αποφασιστικούς χειρισμούς. Από αυτή τη διαδικασία προκύπτουν επιφάνειες σημαντικής υλικοχρωματικής πλούτου, όπου τα χρώματα συναντώνται μερικώς πάνω στον καμβά χωρίς να χάσουν ολοκληρωτικά την ατομικότητά τους. Αυτή η χαρακτηριστική ιδιότητα αποτελεί ένα από τα πιο αναγνωρίσιμα στοιχεία της γλώσσας της: έντονα μπλε, τιρκουάζ, κίτρινοι ήλιοι, πορτοκαλί, κόκκινα και λευκά εμφανίζονται αντιμέτωπα και αλληλοεμπλέκονται σε μια παλέτα μεγάλης λαμπρότητας.

Αν και η παραγωγή της περιλαμβάνει τοπία, κήπους, φιγούρες και σκηνές αστικές, τα τελευταία χρόνια η θάλασσα έχει γίνει ένας από τους μεγάλους άξονες της ζωγραφικής της. Ιστιοφόρα, λιμάνια, ακτές, αντανακλάσεις και ορίζοντες εμφανίζονται επανειλημμένα, μεταμορφωμένα από μια ματιά που προτιμά την αισθητή εμπειρία αντί για περιγραφή με λεπτομερή τρόπο. Η διαμονή της στην Αβάνα και η καθημερινή εγγύτητα στο παράλιο τοπίο βρίσκουν έτσι φυσικό αντίκτυπο στον φαντασιακό της κόσμο.

Τυπικά, το έργο της συνδιαλέγεται με ορισμένες αρχές του ιμπρεσιονισμού και του μεταϊμπρεσιονισμού: η αντίληψη του μεταβαλλόμενου φως, η χρωματική διασάφηση και η βούληση μετάδοσης μιας εντύπωσης αντί για φωτογραφική αναπαραγωγή του θέματος. Σε ορισμένες από τις θαλάσσιες της μπορεί ακόμα να διαφανούν συγγένειες με την φωτεινή παράδοση του Joaquín Sorolla, ιδιαίτερα στο ενδιαφέρον για τη λάμψη του νερού και στον τρόπο με τον οποίο λευκά, μπλε και κίτρινα μετατρέπουν την επιφάνεια της θάλασσας σε χώρο φωτός. Πρόκειται όχι για μίμηση, αλλά για μια συγγένεια μέσα σε μακρά παράδοση καλλιτεχνών που μαγεύονται από τη σχέση μεταξύ θάλασσας, χρώματος και φωτεινότητας.

Ωστόσο, η YUNI R. P. μεταφέρει αυτήν την παράδοση σε μια ζωγραφική που είναι περισσότερο υλικοκεντρική και εμφατική. Το αποτύπωμα της σπάτουλας παραμένει ορατό και μετατρέπει κάθε επίπεδο χρώματος σε μια μικρή δομή. Κοντά, ο πίνακας μπορεί να αγγίξει την αφαιρετικότητα· απομακρυνόμενος, αυτά τα σημάδια και οι κατευθύνσεις επαναδιοργανώνονται όπως φάλσατες, αντανακλάσεις, βλάστηση, φιγούρες ή ορίζοντες. Αυτή η αντίθεση μεταξύ αφαιρετικότητας και αναπαράστασης είναι ένα από τα πιο ελκυστικά στοιχεία του έργου της.

Οι φωτογραφίες μόλις μπορούν να μεταδώσουν πλήρως αυτόν τον χαρακτήρα. Μπροστά στον καμβά, το ανάγλυφο του λαδιού και οι αλλαγές που προκαλεί η επήρεια του φωτός προσφέρουν στα έργα μια παρουσία και μια βαθύτερη διάσταση που υπερβαίνουν την ισοδύναμη εικόνα. Το αποτέλεσμα είναι μια άμεση, ζωντανή και αναγνωρίσιμη ζωγραφική, χαρακτηρισμένη από μια ισχυρή χρωματική ενέργεια και από μια βαθιά αισιόδοξη θεώρηση του τοπίου.

Η δημόσια πορεία του Yuniesky Rodríguez Peña περιλαμβάνει ατομικές και συλλογικές εκθέσεις στην Κούβα και παρουσία της δουλειάς του σε διεθνείς ιδιωτικές συλλογές. Το έργο του έχει επίσης διαδοθεί διεθνώς μέσω πλατφορμών και οργανισμών αφιερωμένων στην τέχνη της εποχής. Τα έργα του συλλέγονται σε διάφορες πόλεις της Ευρώπης, τόσο σε ατομικό όσο και θεσμικό επίπεδο.

Έργο τέχνης του καλλιτέχνη Yuni, εκτελεσμένο με λάδι πάνω σε καμβά επαγγελματικής υψηλής ποιότητας.
Διάσταση 70 x 100 cm.
Αρχική έκδοση.
Η αποστολή θα γίνει μέσω της εταιρείας United Parcel Service (UPS) για Ισπανία και Ευρώπη, και μέσω της FedEx για τον υπόλοιπο κόσμο. Το έργο θα αποσταλεί τυλιγμένο και θα προστατεύεται με διάφορα στρώματα συσκευασίας, νάιλον φούσκα και θα τοποθετηθεί σε ανθεκτικό σωλήνα. Μόλις το έργο εξοφληθεί, χρειάζονται τρεις ημέρες για τη διαδικασία συσκευασίας και παράδοσης στην εταιρεία αποστολής. Το τεμάχιο θα φτάσει σε δέκα ημέρες, ανάλογα με τη χώρα προορισμού.

Αυτό το κομμάτι περιλαμβάνει οπτικές απεικονίσεις που έχουν δημιουργηθεί με τεχνητή νοημοσύνη. Ελέγξτε τις αρχικές φωτογραφίες για να διαπιστώσετε την πραγματική κατάσταση του έργου.

Αυτό το εξαιρετικό έργο, εκτελεσμένο με τη τεχνική του λαδιού πάνω σε καμβά, αποτυπώνει με μαεστρία τη δυναμική ενός ιστιοφόρου που διασχίζει με τόλμη μια ταραγμένη και ζωντανή θάλασσα. Η σύνθεση διακρίνεται για τη θαρραλέα χρήση της σπάτουλας και του πινέλου, επιτυγχάνοντας τρισδιάστατες υφές στον αφρό των κυμάτων και στο φουσκωμένο κατάρτι που μεταδίδει με απτό τρόπο τη δύναμη του ανέμου και την αδάμαστη ενέργεια του ωκεανού. Ο ουρανός, ενωμένος σε διακριτικούς χρωματισμούς από χρυσαφί, ροζ και βαθιά γαλάζια ουρανοπολυτικά, κοσμεί τη σκηνή με μια ατμόσφαιρα ελευθερίας και κινήσεων αιώνιας που περιβάλλει τον θεατή, μετατρέποντας αυτή την εικόνα σε μια εξαιρετική και μαγνητική απόκτηση για κάθε συλλέκτη που εκτιμά το πάθος της ναυτικής περιπέτειας που αποτυπώνεται στην τέχνη της σύγχρονης τέχνης.