Yuni R. P - XL - Rincón de luz

Η ζωγραφική της YUNI R. P. δομείται από μια άμεση και φυσική σχέση με τη ύλη. Εργαζόμενη κυρίως με λάδι σε καμβά και αποφεύγοντας το πινέλο υπέρ της σπάτουλας, ο καλλιτέχνης αναπτύσσει μια ζωγραφική επιφάνεια στην οποία το χρώμα δεν περιορίζεται στην περιγραφή της εικόνας: αποκτά όγκο, προσανατολισμό και κίνηση.

Η σπάτουλα του επιτρέπει να εναποθέτει, να στρώνει και να υπερθέτει το λάδι με ευρείς και αποφασιστικούς χειρισμούς. Από αυτή τη διαδικασία προκύπτουν επιφάνειες με σημαντικό υλικό-χρωματικό πλούτο, όπου τα χρώματα συναντώνται μερικώς πάνω στον καμβά χωρίς να χάσουν εντελώς την ατομικότητά τους. Αυτός ο χαρακτηρισμός συνιστά ένα από τα πλέον αναγνωρίσιμα στοιχεία της γλώσσας του: έντονου μπλε, τιρκουάζ, ήλιοι κίτρινοι, πορτοκαλί, κόκκινα και λευκά εμφανίζονται αντιπαρατιθέμενα και αλληλοεναμειγνύονται σε μια παλέτα μεγάλης φωτεινότητας.

Αν και η παραγωγή του περιλαμβάνει τοπία, κήπους, φιγούρες και αστικές σκηνές, τα τελευταία χρόνια η θάλασσα έχει μετατραπεί σε έναν από τους μεγάλους άξονες του έργου του. Ιστιοπλοϊκά, λιμάνια, ακτές, αντανακλάσεις και ορίζοντες εμφανίζονται επαναλαμβανόμενα, μεταμορφωμένα από μια ματιά που προτιμά την αισθησιακή εμπειρία αντί της λεπτομερούς περιγραφής. Η παραμονή του στη Μαδρίτη; στην Αβάνα και η καθημερινή εγγύτητα με το παράλιο τοπίο βρίσκουν έτσι φυσικό αντίκτυπο στο φαντασιακό του.

Επισήμως, το έργο του διαλόγει με ορισμένες αρχές του ιμπρεσιονισμού και του μεταϊμπρεσιονισμού: τη σύλληψη του μεταβαλλόμενου φωτός, τον χρωματικό κατακερματισμό και τη βούληση μετάδοσης μιας εντύπωσης περισσότερο παρά μίας φωτογραφικής αναπαριστάσεων του θέματος. Σε ορισμένα από τα θαλάσσια του σκηνές ακόμη και διακρίνεται μια συγγένεια με την φωτεινή παράδοση του Joaquín Sorolla, ειδικά στο ενδιαφέρον για τη λάμψη του νερού και στον τρόπο που τα λευκά, τα μπλε και τα κίτρινα μετατρέπουν την επιφάνεια της θάλασσας σε χώρο φωτός. Δεν πρόκειται για μίμηση, αλλά για μια συμφωνία μέσα σε μια μακρά παράδοση καλλιτεχνών που μαγεύονται από τη σχέση μεταξύ θάλασσας, χρώματος και λαμπρότητας.

Ωστόσο, ο YUNI R. P. οδηγεί αυτήν την παράδοση προς μια ζωγραφική περισσότερο υλικολογιστική. Το αποτύπωμα της σπάτουλας παραμένει ορατό και μετατρέπει κάθε χρωματικό επίπεδο σε μικρή δομή. Αν το κοιτάξεις από κοντά, ο πίνακας μπορεί να φτάσει κοντά στην αφηρημένη μορφή· απομακρύνοντάς τον, αυτά τα σημάδια και οι κατευθύνσεις ξαναοργανώνονται ως αρόδια, αντανακλάσεις, βλάστηση, φιγούρες ή ορίζοντες. Αυτή η αντίθεση μεταξύ αφηρημένης μορφής και αναπαράστασης είναι μία από τις πιο συναρπαστικές πτυχές του έργου του.

Οι φωτογραφίες δύσκολα μπορούν να μεταδώσουν πλήρως αυτό χαρακτήρα. Μπροστά στον καμβά, το ανάγλυφο του λαδιού και οι αλλαγές που προκαλεί η προσέλιξη του φωτός δίνουν στα έργα μια παρουσία και βάθος που ξεπερνούν την δύο διαστάσεων εικόνα. Το αποτέλεσμα είναι μια άμεση, ζωντανή και αναγνωρίσιμη ζωγραφική, χαρακτηρισμένη από μια ισχυρή χρωματική ενέργεια και μια βαθιά αισιόδοξη θέα προς το τοπίο.

Η δημόσια διαδρομή του Yuniesky Rodríguez Peña περιλαμβάνει ατομικές και ομαδικές εκθέσεις στην Κούβα και η παρουσία του έργου του σε διεθνείς ιδιωτικές συλλογές. Το έργο του έχει επίσης διαδοθεί διεθνώς μέσω πλατφορμών και οργανώσεων που αφιερώνονται στην ζωγραφική σύγχρονης τέχνης. Τα έργα του συλλέγονται σε διάφορες πόλεις της Ευρώπης τόσο σε ιδιωτικό όσο και σε θεσμικό επίπεδο.

Έργο τέχνης του καλλιτέχνη Yuni που πραγματοποιήθηκε με την τεχνική λάδι σε καμβά επαγγελματικής υψηλής ποιότητας.
Διάσταση 70 x 100 εκ. ζωγραφιάς.
Αρχική έκδοση.
Η αποστολή θα γίνει μέσω της εταιρείας United Parcel Service (UPS), για Ισπανία και Ευρώπη, και μέσω της εταιρείας FedEx για τον υπόλοιπο κόσμο.
Το έργο θα αποσταλεί κυλιόμενο και θα προστατεύεται με πολλαπλά στρώματα συσκευασίας, νάιλον φυσαλίδων και θα τοποθετηθεί σε ανθεκτικό σωλήνα.
Απαιτείται τρεις ημέρες από τη στιγμή που εξοφληθεί το έργο για τη διαδικασία συσκευασίας και παράδοσης στην εταιρεία αποστολής.
Το τεμάχιο θα φτάσει μέχρι το τέλος δέκα ημερών, ανάλογα με τη χώρα προορισμού.
«Αυτός ο λοτ είναι περιεχόμενα οπτικά που δημιουργήθηκαν με ΤΝ. Συμβουλευθείτε τις αρχικές φωτογραφίες για να ελέγξετε την πραγματική κατάσταση του έργου.»

Αυτή η γοητευτική εργασία που δημιουργήθηκε με την τεχνική λάδι σε καμβά ξεχωρίζει για τον εξαιρετικό της ισορροπητικό συνδυασμό ανάμεσα στη ζέστη ενός οικείου χώρου και τη γαλήνη ενός ακτινοβόλου παραθαλάσσιου τοπίου. Στο προσκήνιο, η σύνθεση παρουσιάζει μια φιλόξενη νεκρή φύση πάνω στο περβάζι ενός ελεύθερου παραθύρου: ένα ανθοδοχείο με μπλε ρίγες και εντυπωσιακά κόκκινα και λευκά λουλούδια, συνοδευόμενο από σωρούς βιβλίων και ένα λεπτό φλυτζάνι καφέ που προκαλεί στιγμή ήρεμης παρατήρησης. Οι ανοιχτές εξωτερικές περσίδες και η πλούσια βλάστηση με floral αποχρώσεις πλαισιώνουν μια λαμπερή θέα προς έναν κόλπο όπου τα γαλάζια του θαλασσινά νερού σε τιρκουαζ είναι διακοσμημένα με καλομελημένα ιστιοπλοϊκά πλέοντας εμπρός από κτήρια της Μεσογείου και λόφους ήρεμους στον ορίζοντα. Η γενναιόδωρη και υφασμάτινη εφαρμογή του λαδιού προσθέτει πλούσιο φωτεινό και τρισδιάστατο βύθισμα σε κάθε στοιχείο, κάνοντας αυτό το κομμάτι μια εξαιρετικά ελκυστική επιλογή για συλλέκτες που ψάχνουν να προσθέσουν στο χώρο τους την ευτυχία, κομψότητα και τη γαλήνη που χαρακτηρίζει ένα ηλιοβασίλεμα στην ακτή.