yamila velazquez - La sinfonía de los elementos

Σχετικά με το έργο:
Το έργο που παρουσιάζεται αποτελεί μέρος μιας περιορισμένης έκδοσης 5 αντιτύπων παγκοσμίως, τα οποία δημιουργήθηκαν ψηφιακά και φέρουν τη χειρόγραφη υπογραφή της καλλιτέχνιδας. Κάθε εκτύπωση είναι μοναδική στη σειρά της, γεγονός που εγγυάται την αποκλειστικότητα και τη γνησιότητά της. Στην πίσω πλευρά αναγράφονται όλα τα σχετικά στοιχεία του έργου, η αρίθμηση και η υπογραφή.
Συνολικές διαστάσεις: 100x 65 cm
Υλικό: Επαγγελματικός καμβάς υψηλής ποιότητας, 100 % βαμβακερός, με μέγιστη αντοχή στον χειρισμό και στους εξωτερικούς παράγοντες, της μάρκας Eco Canvas Roma Glossy, σατινέ.Εγγυόμαστε ένα ανθεκτικό προϊόν υψηλής οπτικής ποιότητας.
Τεχνική:Εκτύπωση Giclée, αναγνωρισμένη για την ακρίβεια και τη μακρόχρονη ποιότητά της.

Πιστοποιητικό γνησιότητας:
Εφόσον το επιθυμεί ο αγοραστής, η καλλιτέχνιδα μπορεί να παρέχει πιστοποιητικό γνησιότητας. Το πιστοποιητικό πρέπει να ζητηθεί ρητά κατά τη στιγμή της αγοράς.

Σχετικά με την καλλιτέχνιδα:
Η Yamila Velázquez (Las Tunas, Κούβα, 1993) είναι σύγχρονη καλλιτέχνιδα που χρησιμοποιεί εργαλεία ψηφιακής νοημοσύνης και σήμερα ζει και εργάζεται στην πόλη Αλικάντε της Ισπανίας. Ως ιδιοκτήτρια και συνέταιρος εταιρείας που δραστηριοποιείται στην πώληση, εκπροσώπηση και ανάπτυξη καλλιτεχνών και έργων τέχνης, η Velázquez συνδυάζει το επιχειρηματικό της όραμα με βαθιά καλλιτεχνική ευαισθησία.
Αυτό το νεαρό ταλέντο από την Κούβα έχει καταξιωθεί στον χώρο της ψηφιακής τέχνης, χρησιμοποιώντας σύγχρονα μέσα για να εξερευνήσει θέματα που συνδέονται με τη φύση, το τοπίο και την οικεία σχέση ανάμεσα στη γυναίκα και το περιβάλλον της. Τα έργα της προσεγγίζουν με λεπτότητα και οπτική δύναμη θέματα όπως η ομορφιά, η αγάπη, ο αισθησιασμός και η γυναικεία λεπτότητα, πάντα μέσα σε καθηλωτικές, ρομαντικές και εκλεπτυσμένες ατμόσφαιρες.
Με μια ζωντανή και εκφραστική αισθητική, η Yamila Velázquez καταφέρνει να συνδυάζει κλασικές επιρροές με σύγχρονη γλώσσα, δημιουργώντας ευέλικτα, φρέσκα και βαθιά υποβλητικά έργα. Η ζωγραφική υφή των εικόνων της, η αριστοτεχνική χρήση του χρώματος και η συναισθηματικά ισορροπημένη σύνθεση καθιστούν το έργο της μια σύγχρονη καλλιτεχνική πρόταση υψηλής αισθητικής αξίας.

Αποστολή και παρουσίαση:
Το έργο θα συσκευαστεί προσεκτικά από επαγγελματία και θα αποσταλεί μέσα σε άκαμπτο χάρτινο σωλήνα, με εσωτερική προστασία από αεροπλάστ, ώστε να διασφαλιστεί η ακεραιότητά του κατά τη μεταφορά. Οι αποστολές πραγματοποιούνται μέσω αξιόπιστων εταιρειών ταχυμεταφορών, όπως οι UPS, FedEx ή Correos España, ανάλογα με τον προορισμό και την καταλληλότερη επιλογή σε κάθε περίπτωση.
Ο εκτιμώμενος χρόνος παράδοσης είναι 7 έως 10 ημέρες, αν και μπορεί να διαφέρει ανάλογα με τη χώρα προορισμού.

Η σκηνή απεικονίζει τρεις ανδρικές μορφές, ημίγυμνες και καλυμμένες με φύλλα, σε ένα δασώδες, εξιδανικευμένο περιβάλλον, να εκτελούν μια τελετουργική μουσική πράξη. Δύο από αυτές παίζουν φλάουτα με συγκεντρωμένη έκφραση, ενώ η τρίτη χειρίζεται ένα τεράστιο διπλό κέρας, από το οποίο κρέμεται ένα αιωρούμενο πέπλο, υποδηλώνοντας τόσο την κίνηση όσο και την οπτική αντήχηση.

Η τεχνική χαρακτηρίζεται από άψογη ακαδημαϊκή δεξιοτεχνία: μορφές με εξιδανικευμένη ανατομία, απαλό χρυσό φως και μια ατμόσφαιρα διαμορφωμένη με την ίδια ακρίβεια όπως στα έργα των μεγάλων δασκάλων του ακαδημαϊσμού του 19ου αιώνα. Η τριγωνική σύνθεση, η ισορροπία ανάμεσα στη μορφή και το τοπίο και η λεπτομερής απόδοση των χειρονομιών μετατρέπουν την εικόνα σε μια οπτική χορογραφία. Το ορεινό φόντο προσθέτει αφηγηματικό βάθος και μυστικισμό, παραπέμποντας στα ουτοπικά τοπία του ζωγραφικού ρομαντισμού.
Περισσότερο από μια ποιμενική σκηνή, αυτή η εικόνα αποτελεί αλληγορία της πανάρχαιας δύναμης της μουσικής και της ικανότητάς της να οργανώνει το σύμπαν. Οι μορφές δεν είναι απλοί φαύνοι ή άγριοι μουσικοί: αντιπροσωπεύουν στοιχειακές αρχές σε αρμονία με τη φύση. Η μουσική που εκτελούν δεν είναι ψυχαγωγία, αλλά μια μορφή επίκλησης, ιερής επικοινωνίας ή θεμελιώδους δόνησης του φυσικού κόσμου.

Το αιωρούμενο ύφασμα που συνδέει τα πνευστά όργανα υποδηλώνει μια οπτική μεταφορά του ήχου που αποκτά μορφή, σαν να υλοποιείται στον αέρα η αρμονία της μουσικής τους, αναστέλλοντας τον χρόνο. Τα φύλλα που καλύπτουν τα σώματά τους ενισχύουν την άμεση σύνδεση με το οργανικό, το προγονικό και το πρωταρχικό, παραπέμποντας στον μύθο της Εδέμ ή στα πνεύματα της φύσης.

Το έργο αυτό ανήκει στον σύγχρονο συμβολικό νεοακαδημαϊσμό, ένα ρεύμα που επανεξετάζει την τεχνική αυστηρότητα του 19ου αιώνα, αξιοποιώντας την όμως για να αποδώσει ψυχικές καταστάσεις και φιλοσοφικές έννοιες. Η απόδοση της ανθρώπινης μορφής θυμίζει τον Bouguereau και τον Gérôme, ενώ η ατμόσφαιρα παραπέμπει στην Αρκαδία των προραφαηλιτών και στον συμβολισμό του Pierre Puvis de Chavannes.