Lucía Lauren - XL - Fluir Celeste

Η Lucía Lauren (LILI) είναι μια Κουβανή εικαστικός με βασική αυτοδίδακτη εκπαίδευση στις εικαστικές τέχνες, απόφοιτη της Κοινωνικής Επικοινωνίας από το Πανεπιστήμιο της Αβάνας.

Η σχέση της με την εικόνα άρχισε πολύ πριν αφιερωθεί επαγγελματικά στη ζωγραφική. Η φωτογραφία αποτέλεσε τον πρώτο δημιουργικό της χώρο: μέσα από αυτήν ανέπτυξε μια ιδιαίτερη ευαισθησία ως προς τη σύνθεση, την οπτική ισορροπία, το gesture και την αναπαράσταση της ανθρώπινης μορφής. Αργότερα, εισήλθε επί αρκετά χρόνια στον κόσμο του τατουάζ, μια καθοριστική φάση για να αντιληφθεί τη σημασία που έχουν στην τρέχουσα της ζωγραφική η γραμμή, το περίγραμμα, ο απλοποιημένος όγκος και η γραφική σαφήνεια.

Τελικά βρήκε στις εικαστικές τέχνες ένα ευρύτερο πεδίο έκφρασης. Η ζωγραφική της της επέτρεψε να συγκεντρώσει αυτές τις προηγούμενες εμπειρίες και να τις μεταμορφώσει σε ένα οικείο και αναγνωρίσιμο σύμπαν, κατασκευασμένο κυρίως με ακρυλικό σε καμβά.

Το έργο της Lucía Lauren περιστρέφεται κυρίως γύρω από τη γυναίκα, τη φύση, τα λουλούδια και τα ζώα, με μια επαναλαμβανόμενη παρουσία της γάτας ως σιωπηλού συντρόφου των πρωταγωνιστριών της. Είναι σκηνές που σπάνια επιδιώκουν να αφηγηθούν υπερφυσικά γεγονότα. Αντιθέτως, η καλλιτέχνις φαίνεται να ενδιαφέρεται για μικρές στιγμές ηρεμίας: μια γυναίκα που κρατά τη γάτα της, μια φιγούρα περιβαλλόμενη από λουλούδια, ένα ποτήρι κρασί, έναν φανταστικό κήπο ή απλώς μια στιγμή περισυλλογής.

Η ζωγραφική της ξεκινά από μια έντονη οπτική συνθεσητικότητα. Η Lucía αφαιρεί μεγάλο μέρος της δευτερεύουσας πληροφόρησης για να διατηρήσει μόνο ό,τι θεωρεί ουσιώδες. Ήρεμα πρόσωπα, μεγάλα πεδία χρώματος, καθοριστικά περιγράμματα και επίπεδες μορφές συνθέτουν εικόνες αμέσως αναγνώσιμες, αλλά φορτισμένες με ευαισθησία.

Στην γλώσσα της βρίσκουμε απολήξεις από τη σύγχρονη εικονογράφηση και τη naïf ζωγραφική, μαζί με διακοσμητικές αναφορές που προσεγγίζουν το art déco και το art nouveau. Ωστόσο, αυτά τα στοιχεία εμφανίζονται να αναδιαμορφώνονται από δική της ευαισθησία, πιο ζεστή, καθημερινή και γυναικεία.

Ένα από τα πιο ενδιαφέροντα στοιχεία της δουλειάς της είναι η χρήση του χρώματος. Ροζ αποχρώσεις σε πούδρα, ωχροί τόνοι, κίτρινο-πορτοκαλί και κρέμ χρώματα συνυπάρχουν με βαθιά μαύρα, μπλε-πράσινα, ζωντανά κόκκινα και πολύ καθαρά λευκά. Σε ορισμένες συνθέσεις η παλέτα είναι ευαίσθητη και σχεδόν οικιακή· σε άλλες, η χρωματική αντίθεση αποκτά μια ένταση σαφώς γραφική.

Η γυναίκα καταλαμβάνει το κέντρο σχεδόν σε όλο το εικονικό της σύμπαν. Δεν απεικονίζεται ως ηρωικός ή απομακρυσμένος χαρακτήρας, αλλά από μια ήρεμη, εκλεπτυσμένη και ενδοσκοπική θηλυκότητα. Πρόκειται για φιγούρες με ήρεμα βλέμματα, αργές πόζες και περιορισμένες κινήσεις. Υπάρχει λάμψη, αλλά μια ιδιωτική και σιωπηρή λάμψη.

Οι γάτες διαδραματίζουν έναν ιδιαίτερα ενδιαφέρον ρόλο. Πιο πολύ από απλά διακοσμητικά στοιχεία, λειτουργούν ως σύμβολα συντροφιάς, αυτονομίας, τρυφερότητας και συναισθηματικής καταφυγής. Σε έργα όπου η γυναίκα και το ζώο αγκαλιάζονται, οι καμπύλες του ανθρώπινου σώματος και οι μορφές της γάτας σχεδόν συγχωνεύονται, μετατρέποντας τη σύνθεση σε απεικόνιση της στοργής.

Τα λουλούδια και η βλάστηση εκπληρώνουν παρόμοια λειτουργία. Περιβάλλουν τις πρωταγωνίστριες, εμφανίζονται στα φορέματά τους ή ενσωματώνονται στο φόντο μέχρι να σβήσουν ενίοτε τα όρια μεταξύ φιγούρας και φύσης. Με αυτόν τον τρόπο η γυναίκα, η φύση και ο κόσμος των ζώων τελικά σχηματίζουν μια κοινή ευαισθησία.

Σε έργα όπως η φιγούρα που αγκαλιάζει τη γάτα σε φόντο κόκκινο, η Lucía περιορίζει ριζικά την παλέτα για να οικοδομήσει την εικόνα με αντίθεση ανάμεσα στο μαύρο, στο λευκό και στο κόκκινο. Οι ρίγες του φορέματος παύουν να είναι απλώς ένα τύπωμα και γίνονται το κύριο σχηματικό εργαλείο: περιβάλλουν και τους δύο χαρακτήρες και επικεντρώνουν ολόκληρη τη σκηνή στην αγκαλιά. Το αποτέλεσμα μεταδίδει προστασία, οικειότητα και σιωπή.

Σε άλλες επιτυπώσεις, όπως η γυναίκα καθισμένη δίπλα στη γάτα και το ποτήρι κρασί, η καλλιτέχνις αναπτύσσει μια σύνθεση πιο κοντά στον σύγχρονο σχεδιασμό. Το ωχρό πορτοκαλί του φορέματος συνεργάζεται με απαλές ροζ αποχρώσεις, μπεζ και γαλαζοπράσινο, δημιουργώντας μια εικόνα κομψή χωρίς να φαίνεται κρύα. Η πρωταγωνίστρια δεν επιτελεί κάποια συγκεκριμένη ενέργεια· υπάρχει απλώς μέσα στον χώρο της. Ακριβώς αυτή η απουσία δράματος αποτελεί ένα μεγάλο μέρος της γοητείας του έργου.

Ούτως ή άλλως, η Lucía Lauren αναπτύσσει έτσι μια ζωγραφική φαινομενικά απλή αλλά προσεκτικά δομημένη. Η γλώσσα της δεν εξαρτάται από την επιδειξιμότητα της τεχνικής δεξιοτεχνίας, αλλά από την ικανότητα να περιορίσει μια σκηνή μέχρι να βρει το ουσιώδες της συναίσθημα.

Το σύμπαν της είναι γυναικείο, βοτανικό, οικεία και συναισθηματικό. Σε αυτό εμφανίζονται η καθημερινή ομορφιά, η σχέση με τα ζώα, η φροντίδα, η περισυλλογή και η φύση ως καταφύγιο. Οι ζωγραφιές της φέρουν μια ιδιαίτερα ελκυστική ποιότητα: μπορεί να φαίνονται διακοσμητικές με την πρώτη ματιά, αλλά πίσω από αυτή την ομορφιά κρύβεται μια συνεχής αναζήτηση αρμονίας, ευαισθησίας και γαλήνης.

Σε ένα σύγχρονο πλαίσιο όπου πολλές εικόνες προσπαθούν να τραβήξουν την προσοχή με τον υπερβολικό τρόπο, η Lucía Lauren ακολουθεί τον αντίθετο δρόμο: απλοποιεί. Και ακριβώς σε αυτή την απλότητα εδράζεται μεγάλο μέρος της προσωπικότητας του έργου της.

Έργο τέχνης της καλλιτέχνιδας Lucía Lauren σε τεχνική ακρυλικό σε καμβά επαγγελματικής υψηλής ποιότητας.
Διάσταση 90 x 120 εκ. ζωγράφισης.
Αρχική έκδοση.
Η αποστολή θα πραγματοποιείται μέσω της εταιρείας United Parcel Service (UPS) για Ισπανία και Ευρώπη, και μέσω της εταιρείας FedEx για τον υπόλοιπο κόσμο.
Το έργο θα αποσταλεί κυλιόμενα και θα προστατεύεται με πολλαπλά στρώματα συσκευασίας, φούσκα αναισθητικού που έχει χρησιμοποιηθεί και τοποθετημένο σε ανθεκτικό σωλήνα.
Μόλις εξοφληθεί το έργο, απαιτούνται τρεις ημέρες για τη συσκευασία και παράδοση στην εταιρεία αποστολής.
Το κομμάτι θα φτάσει στο τέλος κάθε δέκα ημερών, ανάλογα με τη χώρα προορισμού.
"Αυτός ο σίλος περιέχει οπτικές απεικονίσεις που έχουν δημιουργηθεί με ΤΝ. Ελέγξτε τις αρχικές φωτογραφίες για να επιβεβαιώσετε το πραγματικό状态 του έργου."


Αυτό το μαγνητικό έργο σε ακρυλικό πάνω σε καμβά αποτυπώνει την αιώνια κομψότητα και τον γραμμικό δυναμισμό του σύγχρονου σχεδιασμού, σε συνδυασμό με μια ανατολική αισθητική εξαιρετικής εκλέπτυνσης. Η σύνθεση μας παρουσιάζει μια λεπτοδουλεμένη γυναικεία φιγούρα, οπίσθια και προφίλ, ενδεδυμένη με ένα επιβλητικό ενδύμα με πλατιά μανίκια και έντονο σχέδιο κάθετων ριγών σε μαύρο και άσπρο, που δημιουργεί εντυπωσιακή οπτική αντίθεση. Το υπόβαθρο, βυθισμένο σε ένα λαμπερό βαθύ μπλε ιωδίνης, βρίσκεται ευαίσθητα επεξεργασμένο με γραμμικά floral ίχνη που προσφέρουν μια λεπτή στρώση βάθους, γαλήνης και κομψότητας στη σκηνή. Η άψογη τεχνική σε ακρυλικό τονίζει την ευκρίνεια των μορφών, την ομαλή κίνηση των ενδυμάτων και τη στιβαρότητα της παλέτας, μετατρέποντας τον καμβά σε ένα μαγνητικό κομμάτι με έντονη οπτική παρουσία, ιδανικό για συλλέκτες που αναζητούν να προσδώσουν κομψότητα, μοντέρνο ήχο και μια νότα μυστηριώδους ποίησης στη συλλογή τους.