Santicri - Running out (No Reseve)

02
ημέρες
13
ώρες
34
λεπτά
30
δευτερόλεπτα
Τρέχουσα προσφορά
€ 3
χωρίς τιμή ασφαλείας
Giulia Resti
Ειδικός
Εκτίμηση γκαλερί  € 300 - € 380
FR
3 €
DE
1 €

Προστασία Αγοραστή Catawiki

Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών

Trustpilot 4.4 | 144879 κριτικών

Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.

Το έργο του Santicri του 2021, με τίτλο «Running out (No Reseve)», είναι από ρητίνη και μαρμαρόσκονη, φέρει χειρόγραφη υπογραφή και ανήκει σε ανοιχτή έκδοση.

Περίληψη με τη βοήθεια τεχνητής νοημοσύνης

Περιγραφή από τον πωλητή

Ο Santicri συμμετείχε σε πολυάριθμες εκθέσεις τέχνης με διεθνή κύρος. Μεταξύ των πλέον σημαντικών στιγμών, το 2022 εξέθεσε τα έργα του στο τιμημένο Palazzo Grillo της Γένοβα, ενώ το 2023 βρέθηκε παρών στο International Contemporary Furniture Fair (ICFF) της Νέας Υόρκης, επεκτείνοντας έτσι την προβολή του σε εθνικά και διεθνή πλαίσια.
Ο Santicri έχει αναγνωριστεί ανάμεσα στους Best-Selling Artists του 2024 από το Artmayeur, μια από τις πιο φημισμένες πλατφόρμες στον κόσμο της τέχνης. Τον ίδιο χρόνο, συμπεριλήφθηκε επίσης στους τρεις πρώτους πιο πολυζητούμενους τίτλους στην πλατφόρμα Catawiki, ένδειξη της αυξανόμενης εκτίμησης για το έργο του. Αυτές οι διακρίσεις επισημαίνουν το εξαιρετικό ταλέντο και τη διαρκώς αυξανόμενη προβολή του Santicri στο σύγχρονο εικαστικό τοπίο.

Τεχνική: ρητίνη και σκόνη μαρμάρου
Μέτρήσεις: H26 x L6 x P16 εκ
Κατάσταση: καινούριο
Πιστοποιητικό αυθεντικότητας - χειρόγραφο υπογραφής
Εκτύπωση: Open edition

Limited Edition SOLD OUT

Με τη μαθηματική του απλότητα, ο καλλιτέχνης προσκαλεί να σκεφτούμε το βαθύτερο νόημα των καθημερινών αντικειμένων. Το βρύση, οικείη σε κάθε μας σπίτι, αιωρείται και δεν συνδέεται, συμβολίζοντας τη διακοπή σύνδεσης και την μονοτονία της σύγχρονης ζωής. Η σταγόνα του νερού που πέφτει προσθέτει κίνηση και ζωή, συγκεντρώνοντας αντίθεση με τη στασιμότητα της βρύσης και φέρνοντας στο νου τη φύση και την εξέλιξη. Αυτό το έργο προκαλεί τον θεατή να βρει ομορφιά και νόημα ακόμη και στα πιο ασήμαντα αντικείμενα, ανοίγοντας χώρο σε πολλαπλές ερμηνείες, χαρακτηριστικές της σύγχρονης τέχνης.
Το έργο είναι προδιατεθειμένο για συγκόλληση τοίχου μέσω ειδικής αγκαλιάς (γκάντζος).
Επαγγελματική αποστολή. ΑΣΦΑΛΙΣΜΕΝΗ.

Ο καλλιτέχνης καθιερώθηκε το 2024 ως ένα από τα πλέον περιζήτητα ονόματα στην Catawiki, θέση αμέσως μετά εμβλήματα όπως τα Kaws και Banksy. Η τέχνη του διακρίνεται σε ένα αποκλειστικό πλαίσιο που περιλαμβάνει και άλλες κατηγορίες αριστείας, όπως Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier και Pokémon. Ένα ταλέντο αναγνωρισμένο όχι μόνο για την δημιουργική αξία αλλά και ως μια από τις πιο υποσχόμενες επενδύσεις του έτους.

Γεννημένος το 1992 στη Macerata στις Marche, ο Ιταλός καλλιτέχνης ακολούθησε μια διαδρομή που ανάμεσα σε σπουδές Τοπογράφου και Αρχιτεκτονικής τον οδήγησε να συνεργαστεί με έναν τεχνίτη γλυπτικής από ρητίνη. Εκεί γεννήθηκε η ανάγκη να βρει τον εαυτό του και να εκφράσει τη δημιουργικότητά του.
Τα έργα του πωλούνται σε ολόκληρο τον κόσμο, συνεργαζόμενος με γκαλερί στην Ιταλία και στην Ευρώπη.
Η τέχνη του εκτιμάται ευρύτατα και δεν μπορεί να λείψει ανάμεσα στους συλλέκτες ζωγραφικής και γλυπτών street art, pop art, σύγχρονης τέχνης.
"Δεν είναι ποτέ εύκολο να ταξινομήσεις τη δική σου τέχνη, προσπαθώ να μεταδώσω αυτό που βλέπουν τα μάτια μου, τον δικό μου τρόπο να βλέπω αυτά που με περιβάλλουν και το επεξεργάζομαι με ένα σχέδιο που ταιριάζει καλά με τους σύγχρονους καιρούς: με αντίκτυπο και αξέχαστο."

Ιστορία πωλητή

Το να επικοινωνείς μέσα από ένα έργο υπερβαίνει το μήνυμα: είναι η ίδια η καρδιά της τέχνης. Τα έργα μου κινούνται ανάμεσα σε κοινωνικά μηνύματα και καθαρό ποπ, συχνά με μια νότα ειρωνείας. Προσπαθώ να επανερμηνεύσω το περιβάλλον γύρω μου με μια οπτική γλώσσα σύγχρονη, εντυπωσιακή και αξέχαστη. Η ομορφιά, για μένα, είναι μια γέφυρα ανάμεσα στους ανθρώπους. Στα έργα μου προσπαθώ να αιχμαλωτίσω αυτή τη αίσθηση σύνδεσης και αναγνώρισης που γεννάται από την κρυφή αρμονία στους δρόμους/στις φόρμες. Η ρητίνη είναι σήμερα το υλικό που προτιμώ: μου επιτρέπει να πειραματίζομαι, να συνενώνω σχεδίαση και γλυπτική, να εξερευνώ νέες αισθητικές δυνατότητες. Αυτή η συνεχής έρευνα με ωθεί πέρα από τη ζώνη άνεσης, διατηρώντας ζωντανή τη δημιουργική περιέργεια. Δημιουργώ για να δώσω μορφή σε ένα εσωτερικό ένστικτο, για να κάνω ορατό όσα συνήθως παραμένουν αόρατα: ο χρόνος, η εργασία και η εμπειρία που δίνουν νόημα στον δικό μας δρόμο.
Μετάφραση από Google Μετάφραση

Ο Santicri συμμετείχε σε πολυάριθμες εκθέσεις τέχνης με διεθνή κύρος. Μεταξύ των πλέον σημαντικών στιγμών, το 2022 εξέθεσε τα έργα του στο τιμημένο Palazzo Grillo της Γένοβα, ενώ το 2023 βρέθηκε παρών στο International Contemporary Furniture Fair (ICFF) της Νέας Υόρκης, επεκτείνοντας έτσι την προβολή του σε εθνικά και διεθνή πλαίσια.
Ο Santicri έχει αναγνωριστεί ανάμεσα στους Best-Selling Artists του 2024 από το Artmayeur, μια από τις πιο φημισμένες πλατφόρμες στον κόσμο της τέχνης. Τον ίδιο χρόνο, συμπεριλήφθηκε επίσης στους τρεις πρώτους πιο πολυζητούμενους τίτλους στην πλατφόρμα Catawiki, ένδειξη της αυξανόμενης εκτίμησης για το έργο του. Αυτές οι διακρίσεις επισημαίνουν το εξαιρετικό ταλέντο και τη διαρκώς αυξανόμενη προβολή του Santicri στο σύγχρονο εικαστικό τοπίο.

Τεχνική: ρητίνη και σκόνη μαρμάρου
Μέτρήσεις: H26 x L6 x P16 εκ
Κατάσταση: καινούριο
Πιστοποιητικό αυθεντικότητας - χειρόγραφο υπογραφής
Εκτύπωση: Open edition

Limited Edition SOLD OUT

Με τη μαθηματική του απλότητα, ο καλλιτέχνης προσκαλεί να σκεφτούμε το βαθύτερο νόημα των καθημερινών αντικειμένων. Το βρύση, οικείη σε κάθε μας σπίτι, αιωρείται και δεν συνδέεται, συμβολίζοντας τη διακοπή σύνδεσης και την μονοτονία της σύγχρονης ζωής. Η σταγόνα του νερού που πέφτει προσθέτει κίνηση και ζωή, συγκεντρώνοντας αντίθεση με τη στασιμότητα της βρύσης και φέρνοντας στο νου τη φύση και την εξέλιξη. Αυτό το έργο προκαλεί τον θεατή να βρει ομορφιά και νόημα ακόμη και στα πιο ασήμαντα αντικείμενα, ανοίγοντας χώρο σε πολλαπλές ερμηνείες, χαρακτηριστικές της σύγχρονης τέχνης.
Το έργο είναι προδιατεθειμένο για συγκόλληση τοίχου μέσω ειδικής αγκαλιάς (γκάντζος).
Επαγγελματική αποστολή. ΑΣΦΑΛΙΣΜΕΝΗ.

Ο καλλιτέχνης καθιερώθηκε το 2024 ως ένα από τα πλέον περιζήτητα ονόματα στην Catawiki, θέση αμέσως μετά εμβλήματα όπως τα Kaws και Banksy. Η τέχνη του διακρίνεται σε ένα αποκλειστικό πλαίσιο που περιλαμβάνει και άλλες κατηγορίες αριστείας, όπως Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier και Pokémon. Ένα ταλέντο αναγνωρισμένο όχι μόνο για την δημιουργική αξία αλλά και ως μια από τις πιο υποσχόμενες επενδύσεις του έτους.

Γεννημένος το 1992 στη Macerata στις Marche, ο Ιταλός καλλιτέχνης ακολούθησε μια διαδρομή που ανάμεσα σε σπουδές Τοπογράφου και Αρχιτεκτονικής τον οδήγησε να συνεργαστεί με έναν τεχνίτη γλυπτικής από ρητίνη. Εκεί γεννήθηκε η ανάγκη να βρει τον εαυτό του και να εκφράσει τη δημιουργικότητά του.
Τα έργα του πωλούνται σε ολόκληρο τον κόσμο, συνεργαζόμενος με γκαλερί στην Ιταλία και στην Ευρώπη.
Η τέχνη του εκτιμάται ευρύτατα και δεν μπορεί να λείψει ανάμεσα στους συλλέκτες ζωγραφικής και γλυπτών street art, pop art, σύγχρονης τέχνης.
"Δεν είναι ποτέ εύκολο να ταξινομήσεις τη δική σου τέχνη, προσπαθώ να μεταδώσω αυτό που βλέπουν τα μάτια μου, τον δικό μου τρόπο να βλέπω αυτά που με περιβάλλουν και το επεξεργάζομαι με ένα σχέδιο που ταιριάζει καλά με τους σύγχρονους καιρούς: με αντίκτυπο και αξέχαστο."

Ιστορία πωλητή

Το να επικοινωνείς μέσα από ένα έργο υπερβαίνει το μήνυμα: είναι η ίδια η καρδιά της τέχνης. Τα έργα μου κινούνται ανάμεσα σε κοινωνικά μηνύματα και καθαρό ποπ, συχνά με μια νότα ειρωνείας. Προσπαθώ να επανερμηνεύσω το περιβάλλον γύρω μου με μια οπτική γλώσσα σύγχρονη, εντυπωσιακή και αξέχαστη. Η ομορφιά, για μένα, είναι μια γέφυρα ανάμεσα στους ανθρώπους. Στα έργα μου προσπαθώ να αιχμαλωτίσω αυτή τη αίσθηση σύνδεσης και αναγνώρισης που γεννάται από την κρυφή αρμονία στους δρόμους/στις φόρμες. Η ρητίνη είναι σήμερα το υλικό που προτιμώ: μου επιτρέπει να πειραματίζομαι, να συνενώνω σχεδίαση και γλυπτική, να εξερευνώ νέες αισθητικές δυνατότητες. Αυτή η συνεχής έρευνα με ωθεί πέρα από τη ζώνη άνεσης, διατηρώντας ζωντανή τη δημιουργική περιέργεια. Δημιουργώ για να δώσω μορφή σε ένα εσωτερικό ένστικτο, για να κάνω ορατό όσα συνήθως παραμένουν αόρατα: ο χρόνος, η εργασία και η εμπειρία που δίνουν νόημα στον δικό μας δρόμο.
Μετάφραση από Google Μετάφραση

Λεπτομέρειες

Εποχή
Μετά το 2000
Χώρα
Ιταλία
Υλικό
Ρητίνη
Καλλιτέχνης
Santicri
Τίτλος έργου τέχνης
Running out (No Reseve)
Υπογραφή
Υπογεγραμμένο χειρόγραφα
Έκδοση
Open edition
Έτος
2021
Κατάσταση
Άριστη κατάσταση
Height
26 cm
Width
16 cm
Depth
6 cm
Πωλήθηκε από τον/-ην
ΙταλίαΕπαληθεύτηκε
3531
Πουλημένα αντικείμενα
100%
protop

Παρόμοια αντικείμενα

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​

Προτείνεται για εσάς στην

Μοντέρνα και σύγχρονη τέχνη

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​