Slasky - Cupids

Η δημιουργία παρουσιάζεται ως μια πυκνή σημασιολογική στρώση στην οποία ο ιταλός καλλιτέχνης Slasky ιδιοποιείται τον ροκοκό πίνακα Amorini. Η Allegoría της ζωγραφικής του François Boucher επαναπροσδιορίζει ριζικά την ισορροπία του μορφολογικού με τρόπο provocatory επηρεασμένος από την αισθητική της street art και της κουλτούρας post-internet.

Στον πυρήνα της σύνθεσης, όπου αρχικά ένα ερωτευμένο αγόρι απεικόνιζε ένα σμιλεμένο νεοκλασσικό προτομό, υπό την προσεκτική ματιά του σύντροφού του, ο Slasky ενσωματώνει την παγκόσμια εικονα της Gioconda του Leonardo da Vinci, η οποία διαβρώνεται εν ζωντώ από το amorino στο προσκήνιο που επιχειρεί να ζωγραφίσει στο πρόσωπό της τα διάσημα κόκκινα μουστάκια σε μια ρητή και σατιρική τιμη στο ready-made L.H.O.O.Q. του Marcel Duchamp.

Το ίδιο χρωματικό φεστιβάλ μεταδίδεται στον αγγελούδι με φτερά στο βάθος, των οποίων τα εικονικά κόκκινα μουστάκια παραπέμπουν αμέσως στο graffiti-στυλ και στην ατιμωρημένη Pop Art της σύγχρονης εποχής.

Αριστερά, ο αρχαϊκός μαρμάρινος προτομή φαίνεται μερικώς θραύεται και βανδαλίζεται από γράμματα σε κόκκινο και μαύρο σπρέι, που υπαινίσσονται μια αισθητική και ιδεολογική εξέγερση, υπερκεαλύπτοντας ιστορικές αναφορές και εννοιολογικά συνθήματα όπως το όνομα "Jean" και η ημερομηνία "1789" συνδεδεμένα με τη Γαλλική Επανάσταση, η έκφραση "Marat's Mistake" που υπενθυμίζει το διάσημο έργο του Jacques-Louis David, μέχρι την υπογραφή του δημιουργού, τη φράση "Iconoclas" και το προκλητικό ερώτημα "Art is dead?".

Η κλασική παλέτα του Boucher, που χαρακτηρίζεται από απαλά συννεφιάς παστέλ και ζεστές αποχρώσεις δέρματος, παραβιάζεται από τη βία της οπτικής χρωμάτων ακρυλικών και των αναρχικών συμβόλων, μετατρέποντας την ιδεαλιστική αρμονία του 18ου αιώνα σε ένα οπτικό μανιφέστο ρευστό και στρωμένο που καλεί τον θεατή να αμφισβητήσει την αξία της πρωτοτυπίας, την επιβίωση των μυθικών μουσείων και τη συγκεκριμένη πράξη της τέχνης στον 21ο αιώνα.

«Η τέχνη δεν είναι να απεικονίζει πράγματα καινούργια, αλλά να τα απεικονίζει με μια νέα ματιά»

Ο Slasky είναι ένας καταξιωμένος ιταλός καλλιτέχνης των οποίων τα έργα έχουν παρουσιαστεί σε ατομικές και ομαδικές εκθέσεις σε διεθνές επίπεδο.

Ο καλλιτέχνης διαθέτει τη δυνατότητα να συνδύει έργα τέχνης κλασικά με τεχνικές ψηφιακής τέχνης της σύγχρονης εποχής. Με το κλασικό του στυλ neo urban, συνενώνει παράδοση και μοντέρνο, φέρνοντας τους πρωταγωνιστές των αρχικών έργων τέχνης σε κοινωνικά και καλλιτεχνικά περιβάλλοντα της εποχής.

Selected Exhibitions (2015 — 2026)

Institutional highlight: Long Live Rembrandt, Rijksmuseum, Amsterdam, 2026. Work selected by the museum
jury from thousands of international submissions for exhibition within the museum's permanent collection
spaces. 15 July — 15 September 2019.

2026

CI-AO
30 April - 28 May 2026
Via Del Vantaggio 28, Rome
Piazza del Popolo

FACE 2 FACE
March 5th
Laundry Studios
2 Warburton Rd, London E8 3RT
UK

Tokyo Open Art | Art on Loop Exhibition
Venue Address
3 Chome-20-18 Jingumae, Shibuya,
Tokyo 150-0001,
Japan

Parallax Art Fair
Kensington Town Hall
Hornton Street
London
W8 7NX


2024
Solo Exhibition
CONTEMPORARY VENICE
Palazzo Pisani-Revedin
S. Marco, 4013A , 30124 Venezia, Italia

ARTLAB
Benjamin Eck Gallery
Munich, Germany

2021
Mia Fair
The informazioni Photography Art Fair Italy
Milan, Italy


ST-ART, STRASBOURG 2021
25 - 28 NOV. 2021
PARC EXPO STRASBOURG

SM'ART AIX-EN-PROVENCE, 2021
14 - 18 OCTOBER 2021
BOOTH 123A

2021
Mia Fair
The informazioni Photography Art Fair Italy
Milan, Italy

Lausanne Art Fair
Beaulieu Lausanne
Booth 59
Swiss

Lille ArtUp 2021
Lille, France

StreetArt//UrbanArt
Legnano, Italy

2020
Woodward Gallery
WashYourHands Exhibition
New York City, NY


RedSheep Gallery
Work in Paper
Stockholm, Sweden

2019

Wopart Art Fair 2019 / Centro Esposizioni - Lugano, Swiss

Lang Leve Rembrandt
Rijks Museum Amsterdam