Santicri - Snapshot, Smile #7

04
ημέρες
05
ώρες
23
λεπτά
55
δευτερόλεπτα
Τρέχουσα προσφορά
€ 1
Τιμή επιφύλαξης δεν επιτεύχθηκε
Nathalia Oliveira
Ειδικός
Εκτίμηση γκαλερί  € 3,000 - € 3,600
ES
1 €

Προστασία Αγοραστή Catawiki

Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών

Trustpilot 4.4 | 145304 κριτικών

Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.

Το πρωτότυπο έργο του Santicri *Snapshot, Smile #7* (2026), με χειρόγραφη υπογραφή, είναι πολύχρωμο έργο μικτής τεχνικής με ακρυλικά, διαστάσεων 50 × 70 εκ.

Περίληψη με τη βοήθεια τεχνητής νοημοσύνης

Περιγραφή από τον πωλητή

Ο Santicri έχει συμμετάσχει σε πολυάριθμες διεθνείς εκθέσεις τέχνης. Αν among τις πιο σημαντικές, το 2022 παρουσίασε τα έργα του στο περιζήτητο Palazzo Grillo της Γένοβα, και το 2023 ήταν παρών στο International Contemporary Furniture Fair (ICFF) της Νέας Υόρκης, διευρύνοντας έτσι την ορατότητά του σε εθνικά και διεθνή περιβάλλοντα.
Ο Santicri αναγνωρίστηκε ανάμεσα στους Best-Selling Artists του 2024 από το Artmayeur, μια από τις πιο φημισμένες πλατφόρμες στον κόσμο της τέχνης. Την ίδια χρονιά, εντάχθηκε επίσης στους τρεις πρώτους πιο αναζητούμενους ονόματα στην πλατφόρμα Catawiki, ένα ακόμη σημάδι της αυξανόμενης προσήλωσης για το έργο του. Αυτές οι διακρίσεις επισημαίνουν το εξαιρετικό ταλέντο και την ολοένα αυξανόμενη ορατότητα του Santicri στο σύγχρονο καλλιτεχνικό τοπίο.

Santicri
Τεχνική μικτή, ακρυλικό
Διαστάσεις: 70x50x20 εκ
Πιστοποιητικό αυθεντικότητας - χειρόγραφα υπογεγραμμένο
Μοναδικό Έργο

Αυτό το έργο ενώνει ζωγραφική και αντικείμενο, μετατρέποντας μια άμεσα αναγνωρίσιμη εικόνα σε μια φυσική κίνηση αιωρούμενη στο χρόνο. Η βούρτσα, ενσωματωμένη στον καμβά, δεν είναι μόνο εργαλείο αλλά ζωντανό ίχνος της πράξης, σαν το σημάδι να είχε μείνει ακινητοποιημένο τη στιγμή που συνέβαινε.

Το χαμογελαστό πρόσωπο, διεθνώς εικονίδιο ελαφρότητας και επικοινωνίας, ερμηνεύεται ξανά μέσω ενός ευρύ και ατελούς σημείου, διαπερασμένου από ραγισμένες σταγόνες που χρωματίζουν την εμφανή απλότητά του. Το χαμόγελο παραμένει, αλλά φορτίζεται με αμφισημία: ανάμεσα στη σ spontaneità και την κατασκευή, ανάμεσα στην αμεσότητα και κάτι που διαφεύγει από τον έλεγχο.

Η ένθεση της βούρτσας ραγίζει την δισδιάστατη επιφάνεια και μεταθέτει το έργο σε μια υβριδική διάσταση, ανάμεσα στη ζωγραφική και τη γλυπτική. Αναδύεται μια σκέψη για τη χειρονομία ως πραγματική πράξη, για την ύλη ως ίχνος του χρόνου και για το συναίσθημα ως κάτι ορατό αλλά ποτέ πλήρως σταθερό.

ΑΠΟΣΤΟΛΗ ΜΕ ΑΣΦΑΛΕΙΑ!
Το δέμα συσκευάζεται προσεκτικά, ο καμβάς αποστέλλεται ήδη προσαρμοσμένος σε ξύλινο στήριγμα, πλαίσιο not included.

Ο καλλιτέχνης καθιερώθηκε το 2024 ως ένας από τα πλέον περιζήτητα ονόματα στην Catawiki, αμέσως μετά θρύλους όπως οι Kaws και Banksy. Το έργο του διακρίνεται σε ένα αποκλειστικό περιβάλλον που περιλαμβάνει και άλλες κατηγορίες αριστείας, όπως Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier και Pokémon. Ένα ταλέντο αναγνωρισμένο όχι μόνο για τη δημιουργική αξία αλλά και ως μια από τις πιο ελπιδοφόρες επενδύσεις της χρονιάς.

Γεννημένος το 1992 στην Μακερία στις Μαργαδές, ο Ιταλός καλλιτέχνης διέγραψε έναν δρόμο που ανάμεσα σε σπουδές μηχανικού γεωμέτρου και αρχιτεκτονικής τον οδήγησε να συνεργαστεί με έναν τεχνίτη γλυπτικής από ρητίνη. Εκεί γεννήθηκε η ανάγκη να βρει τον εαυτό του και να αφήσει ελεύθερη τη δημιουργικότητά του.

Τα έργα του πωλούνται σε ολόκληρο τον κόσμο, συνεργαζόμενος με γκαλερί στην Ιταλία και στην Ευρώπη.
Η τέχνη του ευχαριστιέται ευρέως και δεν λείπει από τους συλλέκτες πινάκων και γλυπτών street art, pop art, σύγχρονης τέχνης.
"Δεν είναι ποτέ εύκολο να ταξινομήσεις τη δική σου τέχνη, προσπαθώ να μεταδώσω ό,τι βλέπουν τα μάτια μου, τον τρόπο που βλέπω αυτό που με περιβάλει και το μεταπλάθω με ένα σχέδιο που ταιριάζει με τους σύγχρονους χρόνους: με ένταση και μνημονική μνεία."

Αυτό το κείμενο περιλαμβάνει οπτικοποιήσεις που έγιναν με τεχνητή νοημοσύνη (AI). Παρακαλείται να ανατρέξετε στις αρχικές φωτογραφίες για να επαληθεύσετε τις πραγματικές συνθήκες του αντικειμένου.

Ιστορία πωλητή

Το να επικοινωνείς μέσα από ένα έργο υπερβαίνει το μήνυμα: είναι η ίδια η καρδιά της τέχνης. Τα έργα μου κινούνται ανάμεσα σε κοινωνικά μηνύματα και καθαρό ποπ, συχνά με μια νότα ειρωνείας. Προσπαθώ να επανερμηνεύσω το περιβάλλον γύρω μου με μια οπτική γλώσσα σύγχρονη, εντυπωσιακή και αξέχαστη. Η ομορφιά, για μένα, είναι μια γέφυρα ανάμεσα στους ανθρώπους. Στα έργα μου προσπαθώ να αιχμαλωτίσω αυτή τη αίσθηση σύνδεσης και αναγνώρισης που γεννάται από την κρυφή αρμονία στους δρόμους/στις φόρμες. Η ρητίνη είναι σήμερα το υλικό που προτιμώ: μου επιτρέπει να πειραματίζομαι, να συνενώνω σχεδίαση και γλυπτική, να εξερευνώ νέες αισθητικές δυνατότητες. Αυτή η συνεχής έρευνα με ωθεί πέρα από τη ζώνη άνεσης, διατηρώντας ζωντανή τη δημιουργική περιέργεια. Δημιουργώ για να δώσω μορφή σε ένα εσωτερικό ένστικτο, για να κάνω ορατό όσα συνήθως παραμένουν αόρατα: ο χρόνος, η εργασία και η εμπειρία που δίνουν νόημα στον δικό μας δρόμο.
Μετάφραση από Google Μετάφραση

Ο Santicri έχει συμμετάσχει σε πολυάριθμες διεθνείς εκθέσεις τέχνης. Αν among τις πιο σημαντικές, το 2022 παρουσίασε τα έργα του στο περιζήτητο Palazzo Grillo της Γένοβα, και το 2023 ήταν παρών στο International Contemporary Furniture Fair (ICFF) της Νέας Υόρκης, διευρύνοντας έτσι την ορατότητά του σε εθνικά και διεθνή περιβάλλοντα.
Ο Santicri αναγνωρίστηκε ανάμεσα στους Best-Selling Artists του 2024 από το Artmayeur, μια από τις πιο φημισμένες πλατφόρμες στον κόσμο της τέχνης. Την ίδια χρονιά, εντάχθηκε επίσης στους τρεις πρώτους πιο αναζητούμενους ονόματα στην πλατφόρμα Catawiki, ένα ακόμη σημάδι της αυξανόμενης προσήλωσης για το έργο του. Αυτές οι διακρίσεις επισημαίνουν το εξαιρετικό ταλέντο και την ολοένα αυξανόμενη ορατότητα του Santicri στο σύγχρονο καλλιτεχνικό τοπίο.

Santicri
Τεχνική μικτή, ακρυλικό
Διαστάσεις: 70x50x20 εκ
Πιστοποιητικό αυθεντικότητας - χειρόγραφα υπογεγραμμένο
Μοναδικό Έργο

Αυτό το έργο ενώνει ζωγραφική και αντικείμενο, μετατρέποντας μια άμεσα αναγνωρίσιμη εικόνα σε μια φυσική κίνηση αιωρούμενη στο χρόνο. Η βούρτσα, ενσωματωμένη στον καμβά, δεν είναι μόνο εργαλείο αλλά ζωντανό ίχνος της πράξης, σαν το σημάδι να είχε μείνει ακινητοποιημένο τη στιγμή που συνέβαινε.

Το χαμογελαστό πρόσωπο, διεθνώς εικονίδιο ελαφρότητας και επικοινωνίας, ερμηνεύεται ξανά μέσω ενός ευρύ και ατελούς σημείου, διαπερασμένου από ραγισμένες σταγόνες που χρωματίζουν την εμφανή απλότητά του. Το χαμόγελο παραμένει, αλλά φορτίζεται με αμφισημία: ανάμεσα στη σ spontaneità και την κατασκευή, ανάμεσα στην αμεσότητα και κάτι που διαφεύγει από τον έλεγχο.

Η ένθεση της βούρτσας ραγίζει την δισδιάστατη επιφάνεια και μεταθέτει το έργο σε μια υβριδική διάσταση, ανάμεσα στη ζωγραφική και τη γλυπτική. Αναδύεται μια σκέψη για τη χειρονομία ως πραγματική πράξη, για την ύλη ως ίχνος του χρόνου και για το συναίσθημα ως κάτι ορατό αλλά ποτέ πλήρως σταθερό.

ΑΠΟΣΤΟΛΗ ΜΕ ΑΣΦΑΛΕΙΑ!
Το δέμα συσκευάζεται προσεκτικά, ο καμβάς αποστέλλεται ήδη προσαρμοσμένος σε ξύλινο στήριγμα, πλαίσιο not included.

Ο καλλιτέχνης καθιερώθηκε το 2024 ως ένας από τα πλέον περιζήτητα ονόματα στην Catawiki, αμέσως μετά θρύλους όπως οι Kaws και Banksy. Το έργο του διακρίνεται σε ένα αποκλειστικό περιβάλλον που περιλαμβάνει και άλλες κατηγορίες αριστείας, όπως Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier και Pokémon. Ένα ταλέντο αναγνωρισμένο όχι μόνο για τη δημιουργική αξία αλλά και ως μια από τις πιο ελπιδοφόρες επενδύσεις της χρονιάς.

Γεννημένος το 1992 στην Μακερία στις Μαργαδές, ο Ιταλός καλλιτέχνης διέγραψε έναν δρόμο που ανάμεσα σε σπουδές μηχανικού γεωμέτρου και αρχιτεκτονικής τον οδήγησε να συνεργαστεί με έναν τεχνίτη γλυπτικής από ρητίνη. Εκεί γεννήθηκε η ανάγκη να βρει τον εαυτό του και να αφήσει ελεύθερη τη δημιουργικότητά του.

Τα έργα του πωλούνται σε ολόκληρο τον κόσμο, συνεργαζόμενος με γκαλερί στην Ιταλία και στην Ευρώπη.
Η τέχνη του ευχαριστιέται ευρέως και δεν λείπει από τους συλλέκτες πινάκων και γλυπτών street art, pop art, σύγχρονης τέχνης.
"Δεν είναι ποτέ εύκολο να ταξινομήσεις τη δική σου τέχνη, προσπαθώ να μεταδώσω ό,τι βλέπουν τα μάτια μου, τον τρόπο που βλέπω αυτό που με περιβάλει και το μεταπλάθω με ένα σχέδιο που ταιριάζει με τους σύγχρονους χρόνους: με ένταση και μνημονική μνεία."

Αυτό το κείμενο περιλαμβάνει οπτικοποιήσεις που έγιναν με τεχνητή νοημοσύνη (AI). Παρακαλείται να ανατρέξετε στις αρχικές φωτογραφίες για να επαληθεύσετε τις πραγματικές συνθήκες του αντικειμένου.

Ιστορία πωλητή

Το να επικοινωνείς μέσα από ένα έργο υπερβαίνει το μήνυμα: είναι η ίδια η καρδιά της τέχνης. Τα έργα μου κινούνται ανάμεσα σε κοινωνικά μηνύματα και καθαρό ποπ, συχνά με μια νότα ειρωνείας. Προσπαθώ να επανερμηνεύσω το περιβάλλον γύρω μου με μια οπτική γλώσσα σύγχρονη, εντυπωσιακή και αξέχαστη. Η ομορφιά, για μένα, είναι μια γέφυρα ανάμεσα στους ανθρώπους. Στα έργα μου προσπαθώ να αιχμαλωτίσω αυτή τη αίσθηση σύνδεσης και αναγνώρισης που γεννάται από την κρυφή αρμονία στους δρόμους/στις φόρμες. Η ρητίνη είναι σήμερα το υλικό που προτιμώ: μου επιτρέπει να πειραματίζομαι, να συνενώνω σχεδίαση και γλυπτική, να εξερευνώ νέες αισθητικές δυνατότητες. Αυτή η συνεχής έρευνα με ωθεί πέρα από τη ζώνη άνεσης, διατηρώντας ζωντανή τη δημιουργική περιέργεια. Δημιουργώ για να δώσω μορφή σε ένα εσωτερικό ένστικτο, για να κάνω ορατό όσα συνήθως παραμένουν αόρατα: ο χρόνος, η εργασία και η εμπειρία που δίνουν νόημα στον δικό μας δρόμο.
Μετάφραση από Google Μετάφραση

Λεπτομέρειες

Πωλήθηκε με κορνίζα
Όχι
Πωλείται από
Απευθείας από τον καλλιτέχνη
Έκδοση
Αυθεντικό
Καλλιτέχνης
Santicri
Τίτλος έργου τέχνης
Snapshot, Smile #7
Τεχνική
Διάφορα μέσα
Υπογραφή
Υπογεγραμμένο χειρόγραφα
Χώρα
Ιταλία
Έτος
2026
Χρώμα
Πολύχρωμο
Κατάσταση
Άριστη κατάσταση
Height
70 cm
Width
50 cm
Style
Εννοιολογική τέχνη
Περίοδος
2020+
Πωλήθηκε από τον/-ην
ΙταλίαΕπαληθεύτηκε
3573
Πουλημένα αντικείμενα
100%
protop

Παρόμοια αντικείμενα

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​

Προτείνεται για εσάς στην

Μοντέρνα και σύγχρονη τέχνη

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​