Santicri - Snapshot #49

04
ημέρες
05
ώρες
33
λεπτά
18
δευτερόλεπτα
Τρέχουσα προσφορά
€ 1
Τιμή επιφύλαξης δεν επιτεύχθηκε
Nathalia Oliveira
Ειδικός
Εκτίμηση γκαλερί  € 3,000 - € 3,600
ES
1 €

Προστασία Αγοραστή Catawiki

Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών

Trustpilot 4.4 | 145304 κριτικών

Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.

Το Snapshot #49 είναι πρωτότυπο έργο του Santicri από το 2026, φιλοτεχνημένο με μικτή τεχνική και ακρυλικά και υπογεγραμμένο με το χέρι.

Περίληψη με τη βοήθεια τεχνητής νοημοσύνης

Περιγραφή από τον πωλητή

Ο Santicri συμμετείχε σε πολυάριθμες διεθνώς σημαντικές εκθέσεις τέχνης. Μεταξύ των πιο ουσιαστικών, το 2022 παρουσίασε τα έργα του στο prestigioso Palazzo Grillo της Γένοβα, ενώ το 2023 συμμετείχε στο International Contemporary Furniture Fair (ICFF) στην Νέα Υόρκη, διευρύνοντας έτσι τη ορατότητά του σε εθνικά και διεθνή περιβάλλοντα.
Ο Santicri αναγνωρίστηκε ανάμεσα στους Best-Selling Artists του 2024 από το Artmayeur, μια από τις πιο φημισμένες πλατφόρμες στον κόσμο της τέχνης. Την ίδια χρονιά, συμπεριλήφθηκε και ανάμεσα στους τρεις πιο αναζητούμενους ονόματα στην πλατφόρμα Catawiki, μια ακόμη ένδειξη της αυξανόμενης εκτίμησης για τη δουλειά του. Αυτές οι διακρίσεις επισημαίνουν το εξαιρετικό ταλέντο και τη διαρκώς αυξανόμενη ορατότητα του Santicri στον σύγχρονο καλλιτεχνικό χώρο.

Santicri
Πολυαισθητική τεχνική, ακρυλικό
Διαστάσεις: 70x50x20 εκ.
Πιστοποιητικό γνησιότητας - χειρόγραφα υπογεγραμμένο
Μοναδικό Έργο

Αυτό το έργο ενώνει ζωγραφική και αντικείμενο, μετατρέποντας το ζωγραφικό gesto σε μια εννοιολογική εγκατάσταση. Το πινέλο φυσικά ενσωματωμένο στον καμβά παγώνει τον χρόνο σε έναν αιώνιο «εδώ και τώρα», αναστέλλοντας τη δημιουργική πράξη στη δική της γένεση. Η ευρεία και ρευστή πινελιά γίνεται ο πρωταγωνιστής μιας καταψυγμένης κίνησης, μεταμορφωμένη από ένα φευγαλέο gesto σε φυσικό παρόν γλυπτικής.

Ο καλλιτέχνης παίζει με την αμφισημία ανάμεσα σε ολοκληρωμένο και ατελές, εξάπτοντας τη μνήμη της κίνησης και ερωτώντας τον ρόλο του αντικειμένου στη διαδικασία τέχνης. Η ενσωμάτωση του πινέλου σπάει τη δισδιάστατη φύση του καμβά, προτείνοντας μια σκέψη σχετικά με το όριο μεταξύ τέχνης, πράξης και ύλης.

ΑΠΟΣΤΟΛΗ ΜΕ ΑΣΦΑΛΕΙΑ!
Το δέμα συσκευάζεται προσεκτικά, ο καμβάς αποστέλλεται ήδη στερεωμένος σε ξύλο πλαίσιο, η κορνίζα δεν περιλαμβάνεται.

Ο καλλιτέχνης καθιερώθηκε το 2024 ως ένα από τα πιο περιζήτητα ονόματα στην Catawiki, τοποθετούμενος αμέσως μετά εικόνες-σύμβολα όπως οι Kaws και Banksy. Η τέχνη του διακρίνεται σε ένα εξεζητημένο περιβάλλον που περιλαμβάνει και άλλες κατηγορίες αριστείας, όπως Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier και Pokémon. Ένα ταλέντο που αναγνωρίζεται όχι μόνο για την δημιουργική αξία, αλλά και ως μια από τις πλέον πολλά υποσχόμενες επενδύσεις της χρονιάς.

Γεννημένος το 1992 στην Ματσεράτα, στις Marche, ο Ιταλός καλλιτέχνης ακολούθησε μια πορεία που ανάμεσα σε σπουδές Γεωμέτρη και Αρχιτεκτονική τον οδήγησε να συνεργαστεί με έναν τεχνίτη γλυπτικής από ρητίνη. Εκεί γεννήθηκε η ολοένα και πιο δυνατή ανάγκη να βρει τον εαυτό του και να απελευθερώσει τη δημιουργικότητά του.
Τα έργα του πωλούνται σε όλο τον κόσμο, συνεργαζόμενος με γκαλερί στην Ιταλία και στην Ευρώπη.
Η τέχνη του εκτιμάται ευρέως και δεν μπορεί να λείπει από τη συλλογή ζωγράφων και γλυπτών street art, pop art, σύγχρονης τέχνης.
"Δεν είναι ποτέ εύκολο να ταξινομήσεις τη δική σου τέχνη, προσπαθώ να μεταδώσω ό,τι βλέπω με τα μάτια μου, τον τρόπο που βλέπω αυτά που με περιβάλλουν και να τα επεξεργαστώ με έναν σχεδιασμό που ενσωματώνει καλά τους σύγχρονους καιρούς: με αντίκτυπο και αξέχαστη μνήμη."

Ιστορία πωλητή

Το να επικοινωνείς μέσα από ένα έργο υπερβαίνει το μήνυμα: είναι η ίδια η καρδιά της τέχνης. Τα έργα μου κινούνται ανάμεσα σε κοινωνικά μηνύματα και καθαρό ποπ, συχνά με μια νότα ειρωνείας. Προσπαθώ να επανερμηνεύσω το περιβάλλον γύρω μου με μια οπτική γλώσσα σύγχρονη, εντυπωσιακή και αξέχαστη. Η ομορφιά, για μένα, είναι μια γέφυρα ανάμεσα στους ανθρώπους. Στα έργα μου προσπαθώ να αιχμαλωτίσω αυτή τη αίσθηση σύνδεσης και αναγνώρισης που γεννάται από την κρυφή αρμονία στους δρόμους/στις φόρμες. Η ρητίνη είναι σήμερα το υλικό που προτιμώ: μου επιτρέπει να πειραματίζομαι, να συνενώνω σχεδίαση και γλυπτική, να εξερευνώ νέες αισθητικές δυνατότητες. Αυτή η συνεχής έρευνα με ωθεί πέρα από τη ζώνη άνεσης, διατηρώντας ζωντανή τη δημιουργική περιέργεια. Δημιουργώ για να δώσω μορφή σε ένα εσωτερικό ένστικτο, για να κάνω ορατό όσα συνήθως παραμένουν αόρατα: ο χρόνος, η εργασία και η εμπειρία που δίνουν νόημα στον δικό μας δρόμο.
Μετάφραση από Google Μετάφραση

Ο Santicri συμμετείχε σε πολυάριθμες διεθνώς σημαντικές εκθέσεις τέχνης. Μεταξύ των πιο ουσιαστικών, το 2022 παρουσίασε τα έργα του στο prestigioso Palazzo Grillo της Γένοβα, ενώ το 2023 συμμετείχε στο International Contemporary Furniture Fair (ICFF) στην Νέα Υόρκη, διευρύνοντας έτσι τη ορατότητά του σε εθνικά και διεθνή περιβάλλοντα.
Ο Santicri αναγνωρίστηκε ανάμεσα στους Best-Selling Artists του 2024 από το Artmayeur, μια από τις πιο φημισμένες πλατφόρμες στον κόσμο της τέχνης. Την ίδια χρονιά, συμπεριλήφθηκε και ανάμεσα στους τρεις πιο αναζητούμενους ονόματα στην πλατφόρμα Catawiki, μια ακόμη ένδειξη της αυξανόμενης εκτίμησης για τη δουλειά του. Αυτές οι διακρίσεις επισημαίνουν το εξαιρετικό ταλέντο και τη διαρκώς αυξανόμενη ορατότητα του Santicri στον σύγχρονο καλλιτεχνικό χώρο.

Santicri
Πολυαισθητική τεχνική, ακρυλικό
Διαστάσεις: 70x50x20 εκ.
Πιστοποιητικό γνησιότητας - χειρόγραφα υπογεγραμμένο
Μοναδικό Έργο

Αυτό το έργο ενώνει ζωγραφική και αντικείμενο, μετατρέποντας το ζωγραφικό gesto σε μια εννοιολογική εγκατάσταση. Το πινέλο φυσικά ενσωματωμένο στον καμβά παγώνει τον χρόνο σε έναν αιώνιο «εδώ και τώρα», αναστέλλοντας τη δημιουργική πράξη στη δική της γένεση. Η ευρεία και ρευστή πινελιά γίνεται ο πρωταγωνιστής μιας καταψυγμένης κίνησης, μεταμορφωμένη από ένα φευγαλέο gesto σε φυσικό παρόν γλυπτικής.

Ο καλλιτέχνης παίζει με την αμφισημία ανάμεσα σε ολοκληρωμένο και ατελές, εξάπτοντας τη μνήμη της κίνησης και ερωτώντας τον ρόλο του αντικειμένου στη διαδικασία τέχνης. Η ενσωμάτωση του πινέλου σπάει τη δισδιάστατη φύση του καμβά, προτείνοντας μια σκέψη σχετικά με το όριο μεταξύ τέχνης, πράξης και ύλης.

ΑΠΟΣΤΟΛΗ ΜΕ ΑΣΦΑΛΕΙΑ!
Το δέμα συσκευάζεται προσεκτικά, ο καμβάς αποστέλλεται ήδη στερεωμένος σε ξύλο πλαίσιο, η κορνίζα δεν περιλαμβάνεται.

Ο καλλιτέχνης καθιερώθηκε το 2024 ως ένα από τα πιο περιζήτητα ονόματα στην Catawiki, τοποθετούμενος αμέσως μετά εικόνες-σύμβολα όπως οι Kaws και Banksy. Η τέχνη του διακρίνεται σε ένα εξεζητημένο περιβάλλον που περιλαμβάνει και άλλες κατηγορίες αριστείας, όπως Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier και Pokémon. Ένα ταλέντο που αναγνωρίζεται όχι μόνο για την δημιουργική αξία, αλλά και ως μια από τις πλέον πολλά υποσχόμενες επενδύσεις της χρονιάς.

Γεννημένος το 1992 στην Ματσεράτα, στις Marche, ο Ιταλός καλλιτέχνης ακολούθησε μια πορεία που ανάμεσα σε σπουδές Γεωμέτρη και Αρχιτεκτονική τον οδήγησε να συνεργαστεί με έναν τεχνίτη γλυπτικής από ρητίνη. Εκεί γεννήθηκε η ολοένα και πιο δυνατή ανάγκη να βρει τον εαυτό του και να απελευθερώσει τη δημιουργικότητά του.
Τα έργα του πωλούνται σε όλο τον κόσμο, συνεργαζόμενος με γκαλερί στην Ιταλία και στην Ευρώπη.
Η τέχνη του εκτιμάται ευρέως και δεν μπορεί να λείπει από τη συλλογή ζωγράφων και γλυπτών street art, pop art, σύγχρονης τέχνης.
"Δεν είναι ποτέ εύκολο να ταξινομήσεις τη δική σου τέχνη, προσπαθώ να μεταδώσω ό,τι βλέπω με τα μάτια μου, τον τρόπο που βλέπω αυτά που με περιβάλλουν και να τα επεξεργαστώ με έναν σχεδιασμό που ενσωματώνει καλά τους σύγχρονους καιρούς: με αντίκτυπο και αξέχαστη μνήμη."

Ιστορία πωλητή

Το να επικοινωνείς μέσα από ένα έργο υπερβαίνει το μήνυμα: είναι η ίδια η καρδιά της τέχνης. Τα έργα μου κινούνται ανάμεσα σε κοινωνικά μηνύματα και καθαρό ποπ, συχνά με μια νότα ειρωνείας. Προσπαθώ να επανερμηνεύσω το περιβάλλον γύρω μου με μια οπτική γλώσσα σύγχρονη, εντυπωσιακή και αξέχαστη. Η ομορφιά, για μένα, είναι μια γέφυρα ανάμεσα στους ανθρώπους. Στα έργα μου προσπαθώ να αιχμαλωτίσω αυτή τη αίσθηση σύνδεσης και αναγνώρισης που γεννάται από την κρυφή αρμονία στους δρόμους/στις φόρμες. Η ρητίνη είναι σήμερα το υλικό που προτιμώ: μου επιτρέπει να πειραματίζομαι, να συνενώνω σχεδίαση και γλυπτική, να εξερευνώ νέες αισθητικές δυνατότητες. Αυτή η συνεχής έρευνα με ωθεί πέρα από τη ζώνη άνεσης, διατηρώντας ζωντανή τη δημιουργική περιέργεια. Δημιουργώ για να δώσω μορφή σε ένα εσωτερικό ένστικτο, για να κάνω ορατό όσα συνήθως παραμένουν αόρατα: ο χρόνος, η εργασία και η εμπειρία που δίνουν νόημα στον δικό μας δρόμο.
Μετάφραση από Google Μετάφραση

Λεπτομέρειες

Πωλήθηκε με κορνίζα
Όχι
Πωλείται από
Απευθείας από τον καλλιτέχνη
Έκδοση
Αυθεντικό
Καλλιτέχνης
Santicri
Τίτλος έργου τέχνης
Snapshot #49
Τεχνική
Διάφορα μέσα
Υπογραφή
Υπογεγραμμένο χειρόγραφα
Χώρα
Ιταλία
Έτος
2026
Χρώμα
Πολύχρωμο
Κατάσταση
Άριστη κατάσταση
Height
70 cm
Width
50 cm
Style
Εννοιολογική τέχνη
Περίοδος
2020+
Πωλήθηκε από τον/-ην
ΙταλίαΕπαληθεύτηκε
3573
Πουλημένα αντικείμενα
100%
protop

Παρόμοια αντικείμενα

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​

Προτείνεται για εσάς στην

Μοντέρνα και σύγχρονη τέχνη

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​