Santicri - Rebirth from the Void #39 (No Reserve)
05
ημέρες
12
ώρες
05
λεπτά
35
δευτερόλεπτα
Εναρκτήρια προσφορά
€ 1
χωρίς τιμή ασφαλείας
Δεν υποβλήθηκαν προσφορές
Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 145304 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
Το μοναδικό ακρυλικό έργο του Santicri σε καμβά, με χειρόγραφη υπογραφή και χρονολογία 2025, έχει τίτλο «Rebirth from the Void #39».
Περίληψη με τη βοήθεια τεχνητής νοημοσύνης
Περιγραφή από τον πωλητή
Η Santicri συμμετείχε σε πολυάριθμες διεθνώς διακεκριμένες εκθέσεις τέχνης. Μεταξύ των πιο σημαντικών, το 2022 εξέθεσε τα έργα της στο περίφημο Palazzo Grillo στη Γένοβα, και το 2023 έλαβε μέρος στην International Contemporary Furniture Fair (ICFF) στη Νέα Υόρκη, διευρύνοντας έτσι τη προβολή της σε εθνικά και διεθνή περιβάλλοντα.
Η Santicri αναγνωρίστηκε μεταξύ των Best-Selling Artists του 2024 από το Artmayeur, μια από τις πλέον φημισμένες πλατφόρμες στον κόσμο της τέχνης. Την ίδια χρονιά, συμπεριλήφθη και στους τρεις πρώτους πιο αναζητούμενους τίτλους στην πλατφόρμα Catawiki, αποτέλεσε ένα ακόμη σημάδι της αυξανόμενης εκτίμησης για το έργο της. Αυτές οι διακρίσεις αναδεικνύουν το εξαιρετικό ταλέντο και την ολοένα αυξανόμενη προβολή της Santicri στο σύγχρονο καλλιτεχνικό τοπίο.
Santicri
Τεχνική: ακριλικά σε καμβά
Διαστάσεις: 70x50x2εκ
Πιστοποιητικό γνησιότητας - υπογεγραμμένο στο χέρι
Μοναδική Έκδοση
Rebirth from the Void αντιπροσωπεύει την ανάσταση που αναδύεται από το κενό.
Από μια πραγματική τρύπα στον καμβά το χρώμα εκβάλλει σαν ζωτική δύναμη, κυλώντας προς τα κάτω μέχρι να συγκρουστεί με μια γραμμή που διακόπτει τη ροή του.
Από την κρούση γεννάται μια έκρηξη ρυακιών χρωμάτων, σύμβολο μεταμόρφωσης και δημιουργικής ενέργειας που αναγεννάται μέσω του χάους.
Αποστολή με ασφάλεια!
Το πακέτο συσκευάζεται προσεκτικά, ο καμβάς αποστέλλεται ήδη τοποθετημένος σε ξύλινο τελάρο, κορνίζα όχι συμπεριλαμβάνεται.
Η καλλιτέχνης έχει καθιερωθεί το 2024 ως ένα από τα πιο περιζήτητα ονόματα στο Catawiki, τοποθετώντας τη στιγμή αμέσως μετά εμβλήματα όπως τα Kaws και Banksy. Η τέχνη της διακρίνεται σε ένα αποκλειστικό πλαίσιο που περιλαμβάνει και άλλες κατηγορίες αριστείας, όπως Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier και Pokémon. Ένα ταλέντο αναγνωρισμένο όχι μόνο για τη δημιουργική αξία, αλλά και ως μια από τις πιο ελπιδοφόρες επενδύσεις της χρονιάς.
Γεννημένη το 1992 στη Ματσέρα, στις Marches, ο Ιταλός καλλιτέχνης διένυσε μια πορεία που από σπουδές Τοπογράφου και Αρχιτεκτονικής τον οδήγησε να συνεργαστεί με έναν τεχνίτη γλυπτικής από ρητίνη. Εκεί γεννήθηκε η ανάγκη να βρει τον εαυτό του όλο και περισσότερο και να απελευθερώσει τη δημιουργικότητά του.
Τα έργα του πωλούνται σε όλον τον κόσμο, συνεργαζόμενος με γκαλερί στην Ιταλία και στην Ευρώπη.
Η τέχνη του εκτιμάται εκτενώς και δεν μπορεί να λείψει από τους συλλέκτες ζωγραφιών και γλυπτών street art, pop art, σύγχρονης τέχνης.
"Δεν είναι πάντα εύκολο να κατηγοριοποιήσεις τη δική σου τέχνη, προσπαθώ να μεταδώσω αυτό που βλέπουν τα μάτια μου, τον τρόπο που βλέπω όσα με περιβάλουν και το ξαναεπεξεργάζομαι με ένα σχέδιο που ευθυγραμμίζεται καλά με τους σύγχρονους καιρούς: με αντίκτυπο και αξιομνημόνευτο."
Αυτή η ανακοίνωση περιέχει οπτικοποιήσεις που παράχθηκαν μέσω τεχνητής νοημοσύνης (AI). Παρακαλούμε να αναφερθείτε στις αρχικές φωτογραφίες για τον έλεγχο των πραγματικών συνθηκών του αντικειμένου.
Ιστορία πωλητή
Το να επικοινωνείς μέσα από ένα έργο υπερβαίνει το μήνυμα: είναι η ίδια η καρδιά της τέχνης.
Τα έργα μου κινούνται ανάμεσα σε κοινωνικά μηνύματα και καθαρό ποπ, συχνά με μια νότα ειρωνείας.
Προσπαθώ να επανερμηνεύσω το περιβάλλον γύρω μου με μια οπτική γλώσσα σύγχρονη, εντυπωσιακή και αξέχαστη.
Η ομορφιά, για μένα, είναι μια γέφυρα ανάμεσα στους ανθρώπους.
Στα έργα μου προσπαθώ να αιχμαλωτίσω αυτή τη αίσθηση σύνδεσης και αναγνώρισης που γεννάται από την κρυφή αρμονία στους δρόμους/στις φόρμες.
Η ρητίνη είναι σήμερα το υλικό που προτιμώ: μου επιτρέπει να πειραματίζομαι, να συνενώνω σχεδίαση και γλυπτική, να εξερευνώ νέες αισθητικές δυνατότητες.
Αυτή η συνεχής έρευνα με ωθεί πέρα από τη ζώνη άνεσης, διατηρώντας ζωντανή τη δημιουργική περιέργεια.
Δημιουργώ για να δώσω μορφή σε ένα εσωτερικό ένστικτο, για να κάνω ορατό όσα συνήθως παραμένουν αόρατα: ο χρόνος, η εργασία και η εμπειρία που δίνουν νόημα στον δικό μας δρόμο.
Μετάφραση από Google ΜετάφρασηΗ Santicri συμμετείχε σε πολυάριθμες διεθνώς διακεκριμένες εκθέσεις τέχνης. Μεταξύ των πιο σημαντικών, το 2022 εξέθεσε τα έργα της στο περίφημο Palazzo Grillo στη Γένοβα, και το 2023 έλαβε μέρος στην International Contemporary Furniture Fair (ICFF) στη Νέα Υόρκη, διευρύνοντας έτσι τη προβολή της σε εθνικά και διεθνή περιβάλλοντα.
Η Santicri αναγνωρίστηκε μεταξύ των Best-Selling Artists του 2024 από το Artmayeur, μια από τις πλέον φημισμένες πλατφόρμες στον κόσμο της τέχνης. Την ίδια χρονιά, συμπεριλήφθη και στους τρεις πρώτους πιο αναζητούμενους τίτλους στην πλατφόρμα Catawiki, αποτέλεσε ένα ακόμη σημάδι της αυξανόμενης εκτίμησης για το έργο της. Αυτές οι διακρίσεις αναδεικνύουν το εξαιρετικό ταλέντο και την ολοένα αυξανόμενη προβολή της Santicri στο σύγχρονο καλλιτεχνικό τοπίο.
Santicri
Τεχνική: ακριλικά σε καμβά
Διαστάσεις: 70x50x2εκ
Πιστοποιητικό γνησιότητας - υπογεγραμμένο στο χέρι
Μοναδική Έκδοση
Rebirth from the Void αντιπροσωπεύει την ανάσταση που αναδύεται από το κενό.
Από μια πραγματική τρύπα στον καμβά το χρώμα εκβάλλει σαν ζωτική δύναμη, κυλώντας προς τα κάτω μέχρι να συγκρουστεί με μια γραμμή που διακόπτει τη ροή του.
Από την κρούση γεννάται μια έκρηξη ρυακιών χρωμάτων, σύμβολο μεταμόρφωσης και δημιουργικής ενέργειας που αναγεννάται μέσω του χάους.
Αποστολή με ασφάλεια!
Το πακέτο συσκευάζεται προσεκτικά, ο καμβάς αποστέλλεται ήδη τοποθετημένος σε ξύλινο τελάρο, κορνίζα όχι συμπεριλαμβάνεται.
Η καλλιτέχνης έχει καθιερωθεί το 2024 ως ένα από τα πιο περιζήτητα ονόματα στο Catawiki, τοποθετώντας τη στιγμή αμέσως μετά εμβλήματα όπως τα Kaws και Banksy. Η τέχνη της διακρίνεται σε ένα αποκλειστικό πλαίσιο που περιλαμβάνει και άλλες κατηγορίες αριστείας, όπως Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier και Pokémon. Ένα ταλέντο αναγνωρισμένο όχι μόνο για τη δημιουργική αξία, αλλά και ως μια από τις πιο ελπιδοφόρες επενδύσεις της χρονιάς.
Γεννημένη το 1992 στη Ματσέρα, στις Marches, ο Ιταλός καλλιτέχνης διένυσε μια πορεία που από σπουδές Τοπογράφου και Αρχιτεκτονικής τον οδήγησε να συνεργαστεί με έναν τεχνίτη γλυπτικής από ρητίνη. Εκεί γεννήθηκε η ανάγκη να βρει τον εαυτό του όλο και περισσότερο και να απελευθερώσει τη δημιουργικότητά του.
Τα έργα του πωλούνται σε όλον τον κόσμο, συνεργαζόμενος με γκαλερί στην Ιταλία και στην Ευρώπη.
Η τέχνη του εκτιμάται εκτενώς και δεν μπορεί να λείψει από τους συλλέκτες ζωγραφιών και γλυπτών street art, pop art, σύγχρονης τέχνης.
"Δεν είναι πάντα εύκολο να κατηγοριοποιήσεις τη δική σου τέχνη, προσπαθώ να μεταδώσω αυτό που βλέπουν τα μάτια μου, τον τρόπο που βλέπω όσα με περιβάλουν και το ξαναεπεξεργάζομαι με ένα σχέδιο που ευθυγραμμίζεται καλά με τους σύγχρονους καιρούς: με αντίκτυπο και αξιομνημόνευτο."
Αυτή η ανακοίνωση περιέχει οπτικοποιήσεις που παράχθηκαν μέσω τεχνητής νοημοσύνης (AI). Παρακαλούμε να αναφερθείτε στις αρχικές φωτογραφίες για τον έλεγχο των πραγματικών συνθηκών του αντικειμένου.
Ιστορία πωλητή
Το να επικοινωνείς μέσα από ένα έργο υπερβαίνει το μήνυμα: είναι η ίδια η καρδιά της τέχνης.
Τα έργα μου κινούνται ανάμεσα σε κοινωνικά μηνύματα και καθαρό ποπ, συχνά με μια νότα ειρωνείας.
Προσπαθώ να επανερμηνεύσω το περιβάλλον γύρω μου με μια οπτική γλώσσα σύγχρονη, εντυπωσιακή και αξέχαστη.
Η ομορφιά, για μένα, είναι μια γέφυρα ανάμεσα στους ανθρώπους.
Στα έργα μου προσπαθώ να αιχμαλωτίσω αυτή τη αίσθηση σύνδεσης και αναγνώρισης που γεννάται από την κρυφή αρμονία στους δρόμους/στις φόρμες.
Η ρητίνη είναι σήμερα το υλικό που προτιμώ: μου επιτρέπει να πειραματίζομαι, να συνενώνω σχεδίαση και γλυπτική, να εξερευνώ νέες αισθητικές δυνατότητες.
Αυτή η συνεχής έρευνα με ωθεί πέρα από τη ζώνη άνεσης, διατηρώντας ζωντανή τη δημιουργική περιέργεια.
Δημιουργώ για να δώσω μορφή σε ένα εσωτερικό ένστικτο, για να κάνω ορατό όσα συνήθως παραμένουν αόρατα: ο χρόνος, η εργασία και η εμπειρία που δίνουν νόημα στον δικό μας δρόμο.
Μετάφραση από Google ΜετάφρασηΛεπτομέρειες
Πωλήθηκε με κορνίζα
Όχι
Πωλείται από
Απευθείας από τον καλλιτέχνη
Έκδοση
Αυθεντικό
Καλλιτέχνης
Santicri
Τίτλος έργου τέχνης
Rebirth from the Void #39 (No Reserve)
Τεχνική
Ακρυλικό
Υπογραφή
Υπογεγραμμένο χειρόγραφα
Χώρα
Ιταλία
Έτος
2025
Κατάσταση
Άριστη κατάσταση
Height
70 cm
Width
50 cm
Style
Εννοιολογική τέχνη
Περίοδος
2020+
Πωλήθηκε από τον/-ην
