Santicri - Essence Dollars, gold

05
ημέρες
04
ώρες
49
λεπτά
03
δευτερόλεπτα
Εναρκτήρια προσφορά
€ 1
Τιμή επιφύλαξης δεν επιτεύχθηκε
Nathalia Oliveira
Ειδικός
Εκτίμηση γκαλερί  € 3,000 - € 3,600
Δεν υποβλήθηκαν προσφορές

Προστασία Αγοραστή Catawiki

Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών

Trustpilot 4.4 | 145304 κριτικών

Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.

Το έργο μικτής τεχνικής *Essence Dollars, gold* του Santicri, του 2025, είναι υπογεγραμμένο στο χέρι, ανήκει σε περιορισμένη έκδοση 8 αντιτύπων και έχει διαστάσεις 90 × 50 εκ.

Περίληψη με τη βοήθεια τεχνητής νοημοσύνης

Περιγραφή από τον πωλητή

Ο Santicri συμμετείχε σε πολλές διεθνώς διακεκριμένες εκθέσεις τέχνης. Από τις σημαντικότερες, το 2022 εκθέσε τα έργα του στο prestigious Palazzo Grillo του Ντενοβα, και το 2023 ήταν παρών στο International Contemporary Furniture Fair (ICFF) της Νέας Υόρκης, διευρύνοντας τη δημοτικότητά του τόσο σε εθνικά όσο και σε διεθνή πλαίσια.
Ο Santicri αναγνωρίστηκε ανάμεσα στους Best-Selling Artists του 2024 από την Artmayeur, μια από τις πιο φημισμένες πλατφόρμες στον κόσμο της τέχνης. Την ίδια χρονιά, συμπεριλήφθηκε και στους τρεις πρώτους πιο αναζητούμενους ονόματα στην πλατφόρμα Catawiki, ακόμα ένα σημάδι της αυξανόμενης αναγνώρισης για το έργο του. Αυτές οι διακρίσεις επισημαίνουν το εξαιρετικό ταλέντο και την ολοένα μεγαλύτερη ορατότητα του Santicri στο σύγχρονο καλλιτεχνικό τοπίο.

Santicri
Τεχνική μίξη
Διαστάσεις: 90x50x15 cm
Πιστοποιητικό αυθεντικότητας - χειρόγραφα υπογεγραμμένο
Limited edition x/8

Αυτή η δημιουργία επίδεικνύει έναν κοφτερό στοχασμό γύρω από την αξία και τη δύναμη των χρημάτων. Η επανάληψη των εισιτηρίων από ένα δολάριο, διαμορφωμένων σε μια ροή που συγκλίνει σε ένα σημείο, θυμίζει την ιδέα της ροής, σχεδόν σαν ενέργεια που ρέει. Η επιλογή της ενσωμάτωσης ενός πραγματικού βρύσιου, από το οποίο φαίνεται να ρέει το ίδιο το χρήμα, ενισχύει τη διανοητική διάσταση: τα χρήματα ως ρευστό πόρο, ευμετάβλητος, και ταυτόχρονα ψευδαίσθηση.

Με τον τρόπο αυτό, ο καλλιτέχνης δεν περιορίζεται στην αντιπροσώπευση του χρήματος, αλλά το σκηνουργεί ως παράσταση και παράδοξο: πηγή αστείρευτης επιθυμίας, αλλά και σύμβολο μιας εξουσίας που γλιστρά και διαφεύγει από τα χέρια.

Το έργο αποτελεί ψηφιακό πίνακα σε καμβά 350 g/m², ο βρύσης είναι σιδηρένιος, η σταγόνα από ρητίνη με ψυχρό σιδερένιο πυρήνα, αποστέλλεται ήδη συναρμολογημένο σε ξύλινο κασωλιό, χωρίς κορνίζα.

Ασφαλισμένη αποστολή. Το πακέτο συσκευάζεται προσεκτικά

Η σταγόνα αποστέλλεται ξεχωριστά από τη βρύση, για να βιδωθεί στη βρύση (χειροποίητα). Με αυτόν τον τρόπο εξασφαλίζεται μια ασφαλέστερη αποστολή.
Ο αριθμός έκδοσης που θα αποσταλεί θα επιλεγεί τυχαία ανάμεσα σε αυτά που είναι διαθέσιμα.

Ο καλλιτέχνης αναδείχθηκε το 2024 ως ένα από τα πιο πολυζητούμενα ονόματα στο Catawiki, αμέσως μετά από εμβλήματα όπως οι Kaws και Banksy. Η τέχνη του διακρίνεται σε ένα αποκλειστικό περιβάλλον που περιλαμβάνει και άλλες κατηγορίες αριστείας, όπως Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier και Pokémon. Ένα ταλέντο αναγνωρισμένο όχι μόνο για τη δημιουργική αξία, αλλά και ως μία από τις πιο ελπιδοφόρες επενδύσεις του έτους.

Γεννημένος το 1992 στη Ματσαράτα στις Ματζέρε, ο Ιταλός καλλιτέχνης ακολούθησε μια διαδρομή που ανάμεσα σε σπουδές γεωμέτρου και αρχιτεκτονικής τον οδήγησε να συνεργαστεί με έναν τεχνίτη γλυπτικής ρητίνης. Εκεί γεννήθηκε η ανάγκη όλο και πιο έντονη να βρει τον εαυτό του και να απελευθερώσει τη δημιουργικότητά του.
Τα έργα του πωλούνται σε ολόκληρο τον κόσμο, συνεργαζόμενος με γκαλερί στην Ιταλία και στην Ευρώπη.
Η τέχνη του ευρέως εκτιμάται και δεν λείπει από τα συλλεκτικά σημεία ζωγραφικής και γλυπτικής street art, pop art, σύγχρονης τέχνης.
"Δεν είναι ποτέ εύκολο να κατατάξεις τη δική σου τέχνη, προσπαθώ να μεταδώσω εκείνο που βλέπει τα μάτια μου, τον τρόπο που βλέπω αυτό που με περιβάλλει και το επεξεργάζομαι με ένα σχέδιο που αγκαλιάζει καλά τους μοντέρνους χρόνους: εντυπωσιακό και αξέχαστο."

Αυτό το ακίνητο περιέχει ορατότητες που δημιουργήθηκαν μέσω τεχνητής νοημοσύνης (AI). Παρακαλούμε ανατρέξτε στις αρχικές φωτογραφίες για να επαληθεύσετε τις πραγματικές συνθήκες του αντικειμένου.

Ιστορία πωλητή

Το να επικοινωνείς μέσα από ένα έργο υπερβαίνει το μήνυμα: είναι η ίδια η καρδιά της τέχνης. Τα έργα μου κινούνται ανάμεσα σε κοινωνικά μηνύματα και καθαρό ποπ, συχνά με μια νότα ειρωνείας. Προσπαθώ να επανερμηνεύσω το περιβάλλον γύρω μου με μια οπτική γλώσσα σύγχρονη, εντυπωσιακή και αξέχαστη. Η ομορφιά, για μένα, είναι μια γέφυρα ανάμεσα στους ανθρώπους. Στα έργα μου προσπαθώ να αιχμαλωτίσω αυτή τη αίσθηση σύνδεσης και αναγνώρισης που γεννάται από την κρυφή αρμονία στους δρόμους/στις φόρμες. Η ρητίνη είναι σήμερα το υλικό που προτιμώ: μου επιτρέπει να πειραματίζομαι, να συνενώνω σχεδίαση και γλυπτική, να εξερευνώ νέες αισθητικές δυνατότητες. Αυτή η συνεχής έρευνα με ωθεί πέρα από τη ζώνη άνεσης, διατηρώντας ζωντανή τη δημιουργική περιέργεια. Δημιουργώ για να δώσω μορφή σε ένα εσωτερικό ένστικτο, για να κάνω ορατό όσα συνήθως παραμένουν αόρατα: ο χρόνος, η εργασία και η εμπειρία που δίνουν νόημα στον δικό μας δρόμο.
Μετάφραση από Google Μετάφραση

Ο Santicri συμμετείχε σε πολλές διεθνώς διακεκριμένες εκθέσεις τέχνης. Από τις σημαντικότερες, το 2022 εκθέσε τα έργα του στο prestigious Palazzo Grillo του Ντενοβα, και το 2023 ήταν παρών στο International Contemporary Furniture Fair (ICFF) της Νέας Υόρκης, διευρύνοντας τη δημοτικότητά του τόσο σε εθνικά όσο και σε διεθνή πλαίσια.
Ο Santicri αναγνωρίστηκε ανάμεσα στους Best-Selling Artists του 2024 από την Artmayeur, μια από τις πιο φημισμένες πλατφόρμες στον κόσμο της τέχνης. Την ίδια χρονιά, συμπεριλήφθηκε και στους τρεις πρώτους πιο αναζητούμενους ονόματα στην πλατφόρμα Catawiki, ακόμα ένα σημάδι της αυξανόμενης αναγνώρισης για το έργο του. Αυτές οι διακρίσεις επισημαίνουν το εξαιρετικό ταλέντο και την ολοένα μεγαλύτερη ορατότητα του Santicri στο σύγχρονο καλλιτεχνικό τοπίο.

Santicri
Τεχνική μίξη
Διαστάσεις: 90x50x15 cm
Πιστοποιητικό αυθεντικότητας - χειρόγραφα υπογεγραμμένο
Limited edition x/8

Αυτή η δημιουργία επίδεικνύει έναν κοφτερό στοχασμό γύρω από την αξία και τη δύναμη των χρημάτων. Η επανάληψη των εισιτηρίων από ένα δολάριο, διαμορφωμένων σε μια ροή που συγκλίνει σε ένα σημείο, θυμίζει την ιδέα της ροής, σχεδόν σαν ενέργεια που ρέει. Η επιλογή της ενσωμάτωσης ενός πραγματικού βρύσιου, από το οποίο φαίνεται να ρέει το ίδιο το χρήμα, ενισχύει τη διανοητική διάσταση: τα χρήματα ως ρευστό πόρο, ευμετάβλητος, και ταυτόχρονα ψευδαίσθηση.

Με τον τρόπο αυτό, ο καλλιτέχνης δεν περιορίζεται στην αντιπροσώπευση του χρήματος, αλλά το σκηνουργεί ως παράσταση και παράδοξο: πηγή αστείρευτης επιθυμίας, αλλά και σύμβολο μιας εξουσίας που γλιστρά και διαφεύγει από τα χέρια.

Το έργο αποτελεί ψηφιακό πίνακα σε καμβά 350 g/m², ο βρύσης είναι σιδηρένιος, η σταγόνα από ρητίνη με ψυχρό σιδερένιο πυρήνα, αποστέλλεται ήδη συναρμολογημένο σε ξύλινο κασωλιό, χωρίς κορνίζα.

Ασφαλισμένη αποστολή. Το πακέτο συσκευάζεται προσεκτικά

Η σταγόνα αποστέλλεται ξεχωριστά από τη βρύση, για να βιδωθεί στη βρύση (χειροποίητα). Με αυτόν τον τρόπο εξασφαλίζεται μια ασφαλέστερη αποστολή.
Ο αριθμός έκδοσης που θα αποσταλεί θα επιλεγεί τυχαία ανάμεσα σε αυτά που είναι διαθέσιμα.

Ο καλλιτέχνης αναδείχθηκε το 2024 ως ένα από τα πιο πολυζητούμενα ονόματα στο Catawiki, αμέσως μετά από εμβλήματα όπως οι Kaws και Banksy. Η τέχνη του διακρίνεται σε ένα αποκλειστικό περιβάλλον που περιλαμβάνει και άλλες κατηγορίες αριστείας, όπως Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier και Pokémon. Ένα ταλέντο αναγνωρισμένο όχι μόνο για τη δημιουργική αξία, αλλά και ως μία από τις πιο ελπιδοφόρες επενδύσεις του έτους.

Γεννημένος το 1992 στη Ματσαράτα στις Ματζέρε, ο Ιταλός καλλιτέχνης ακολούθησε μια διαδρομή που ανάμεσα σε σπουδές γεωμέτρου και αρχιτεκτονικής τον οδήγησε να συνεργαστεί με έναν τεχνίτη γλυπτικής ρητίνης. Εκεί γεννήθηκε η ανάγκη όλο και πιο έντονη να βρει τον εαυτό του και να απελευθερώσει τη δημιουργικότητά του.
Τα έργα του πωλούνται σε ολόκληρο τον κόσμο, συνεργαζόμενος με γκαλερί στην Ιταλία και στην Ευρώπη.
Η τέχνη του ευρέως εκτιμάται και δεν λείπει από τα συλλεκτικά σημεία ζωγραφικής και γλυπτικής street art, pop art, σύγχρονης τέχνης.
"Δεν είναι ποτέ εύκολο να κατατάξεις τη δική σου τέχνη, προσπαθώ να μεταδώσω εκείνο που βλέπει τα μάτια μου, τον τρόπο που βλέπω αυτό που με περιβάλλει και το επεξεργάζομαι με ένα σχέδιο που αγκαλιάζει καλά τους μοντέρνους χρόνους: εντυπωσιακό και αξέχαστο."

Αυτό το ακίνητο περιέχει ορατότητες που δημιουργήθηκαν μέσω τεχνητής νοημοσύνης (AI). Παρακαλούμε ανατρέξτε στις αρχικές φωτογραφίες για να επαληθεύσετε τις πραγματικές συνθήκες του αντικειμένου.

Ιστορία πωλητή

Το να επικοινωνείς μέσα από ένα έργο υπερβαίνει το μήνυμα: είναι η ίδια η καρδιά της τέχνης. Τα έργα μου κινούνται ανάμεσα σε κοινωνικά μηνύματα και καθαρό ποπ, συχνά με μια νότα ειρωνείας. Προσπαθώ να επανερμηνεύσω το περιβάλλον γύρω μου με μια οπτική γλώσσα σύγχρονη, εντυπωσιακή και αξέχαστη. Η ομορφιά, για μένα, είναι μια γέφυρα ανάμεσα στους ανθρώπους. Στα έργα μου προσπαθώ να αιχμαλωτίσω αυτή τη αίσθηση σύνδεσης και αναγνώρισης που γεννάται από την κρυφή αρμονία στους δρόμους/στις φόρμες. Η ρητίνη είναι σήμερα το υλικό που προτιμώ: μου επιτρέπει να πειραματίζομαι, να συνενώνω σχεδίαση και γλυπτική, να εξερευνώ νέες αισθητικές δυνατότητες. Αυτή η συνεχής έρευνα με ωθεί πέρα από τη ζώνη άνεσης, διατηρώντας ζωντανή τη δημιουργική περιέργεια. Δημιουργώ για να δώσω μορφή σε ένα εσωτερικό ένστικτο, για να κάνω ορατό όσα συνήθως παραμένουν αόρατα: ο χρόνος, η εργασία και η εμπειρία που δίνουν νόημα στον δικό μας δρόμο.
Μετάφραση από Google Μετάφραση

Λεπτομέρειες

Πωλήθηκε με κορνίζα
Όχι
Πωλείται από
Απευθείας από τον καλλιτέχνη
Έκδοση
Περιορισμένη έκδοση
Edition number
limited edition 8
Καλλιτέχνης
Santicri
Τίτλος έργου τέχνης
Essence Dollars, gold
Τεχνική
Διάφορα μέσα
Υπογραφή
Υπογεγραμμένο χειρόγραφα
Χώρα
Ιταλία
Έτος
2025
Κατάσταση
Άριστη κατάσταση
Height
90 cm
Width
50 cm
Απεικόνιση/θέμα
Ποπ κουλτούρα
Style
Εννοιολογική τέχνη
Περίοδος
2020+
Πωλήθηκε από τον/-ην
ΙταλίαΕπαληθεύτηκε
3573
Πουλημένα αντικείμενα
100%
protop

Παρόμοια αντικείμενα

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​

Προτείνεται για εσάς στην

Μοντέρνα και σύγχρονη τέχνη

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​