Isa Sator - Le Harem - Série Les 1001 Nuits






Είναι κάτοχος πτυχίου στην ιστορία της τέχνης και μεταπτυχιακού τίτλου στη διαχείριση τεχνών και πολιτισμού.
Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 144916 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
Περιγραφή από τον πωλητή
Το Le Harem είναι μέρος της σειράς Οι Χίλιες και Μμία Νύχτες, ζωγραφισμένο από τη Isa Sator το 2016.
Κοντά σε ένα φούρνο, τρεις γυμνές γυναίκες εναποθέτουν τον εαυτό τους, διαπλέκονται πάνω σε μαξιλάρια και χρυσά-κίτρινα, μπλε νύχτας, καφέ και βιολέτες υφάσματα. Τα σώματα τονίζονται με χρυσές πινελιές και περιβάλλονται από ένα λεπτό χρυσό γραμμή, σαν μια ψηφιδωτή ζωγραφική.
Η Isa επανέρχεται στο χαρέμ των Ανατολικών παραμυθιών και σε ολόκληρη την παράδοση των οδαλισκών στη ζωγραφική.
Δεν υπάρχει εξωτερική ματιά εδώ: μόνο ανάπαυση, συγκαταβολή και η απόλαυση να είσαι μαζί. Οι ροζ νύχια, τα κοσμήματα και τα μαλλιά σε ανάγλυφο αφηγούνται τη ματαιοδοξία και τη γλύκα αυτών των ώρων αιχμής.
Έργο αισθησιακό και φωτεινό, ανάμεσα σε Ανατολικό παραμυθικό και χρωματικό εξπρεσιονισμό.
Χαρακτηριστικά
Τεχνική: [ακρυλικό σε καμβά], χρυσές ανάποδες πινελιές, γραμμές ανάγλυφες εφαρμοσμένες στο φιαλίδιο
Διαστάσεις: 90 × 130 × [βάθος] εκ. (Ύψος × Μήκος × Βάθος)
Άκρες [ζωγραφισμένες], τελάρια χωρίς πλαίσιο, έτοιμο να κρεμαστεί
Υπογραφή: κάτω δεξιά, στη χρυσή ανάγλυφη ζωγραφιά· [τίτλος και υπογραφή στο πίσω μέρος;]
Μοναδικό έργο
Εκθέσεις
Galerie Felix, Παρίσι / La Table Fleurie, Montreuil, 2016.
Προέλευση
Δ atelier του καλλιτέχνη.
Ντοκιμαντέρ
Πιστοποιητικό γνησιότητας υπογεγραμμένο από τον καλλιτέχνη.
Ο καλλιτέχνης ISA SATOR
Η Isa Sator είναι Γαλλίδα ζωγράφος, χρωματολόγος και δεσμογράφος, γεννημένη το 1963 στην Ιλ- ντε-Φρανς.
Παλαιότερη δικηγόρος στο Δικηγορικό Σύλλογο του Παρισιού, αφιερώνει εξ ολοκλήρου τη ζωγραφική από τα μέσα της δεκαετίας του 2000, όταν διαμένει στον Νότιο Ειρηνικό.
Ζωγράφος-πλαστικό, η Isa Sator κατέχει έναν μοναδικό οπτικό κόσμο, σταυροδρομικό ανάμεσα στη μόδα, στην αρχιτεκτονική μνημείων και σε τοπία που προσκαλούν τη συλλογιστική.
Το έργο της εξερευνά την ομορφιά των μορφών, τη ποίηση των χώρων και την ουσία των όντων.
Οι μεγάλες της εκθέσεις:
2026 — Άνοιγμα εργαστηρίου, Magic City, Saint-Ouen
2025 — Οι Παρθένες Πολικές, Spazio Espositivo Artè, Luciano Marani, Cagliari, IT
2024 — Χώρος Ελισάβετ Όστερ, Παρίσι 17 - μόνιμο
2023 — Cagliari σε σένα Isa Sator, Spazio Espositivo Artè, Luciano Marani, Cagliari, IT
2019 — Γυναίκες Καλλιτέχνες Περιπλανήσεων #02, New Hope, Πενσυλβανία, και Νέα Υόρκη, NY, NY
2019 — 3 Γυναίκες Παρίσι-Νέα Υόρκη, Galerie JPHT, Παρίσι 3
2018 — Πορτρέτα οικογένειας της Bécassine, Galerie JPHT, Παρίσι 3
2017 — Γαλλικό περίπτερο, έκθεση στο Χιούστον, Ουάσινγκτον DC και Ράλεϊ, ΗΠΑ.
2017 — Οι Μεγάλες Κοκότες, Ονιερζί του Σενάτου, Παρίσι 6
2016 — Οι Χίλιες και Μία Νύχτες, Galerie Felix, Παρίσι 17
2015 — ADN Sator, Galerie JPHT, Παρίσι 3
2014 — Οι 12 πόλεις του Παγκοσμίου Κυπέλλου στη Βραζιλία, Brixton, Λονδίνο
2009 — Rock’n Roll για όλους, Virgin Megastore Champs Elysées, Παρίσι 8
2007 — Smart Barbies, National Arts Club, Gramercy Park, NY, NY
2003 — Africa Queen, rue du Vertbois, Παρίσι 3
Αυτό που λένε γι' αυτήν:
- Jean-Paul Gavard-Perret (lelitteraire.com) : μια γλώσσα σταυροδρομική του Nolde, Cocteau, Masson, Joëlle de La Casinière και Basquiat.
- Ward Morehouse III (National Arts Club, Νέα Υόρκη, 2007) : ένα πίνακας που προσεγγίζει τον Chagall και τον Picasso· μια διαδρομή που θυμίζει τον Gauguin στις νότιες θάλασσες.
- Patrick Wassef (La Gazette des Arts) : μια ζωντανή δύναμη πάντα παρούσα, χαρακτήρας που ωριμάζει με τα χρόνια.
- Mylène Vignon (Saisons de Culture) : η ελεύθερη και εκθαμβωτική ομορφιά των Μεγάλων Κοκότων.
- Vittorio E. Pisu (S'Arti Nostra) : "Picasso του 21ου αιώνα."
Το Le Harem είναι μέρος της σειράς Οι Χίλιες και Μμία Νύχτες, ζωγραφισμένο από τη Isa Sator το 2016.
Κοντά σε ένα φούρνο, τρεις γυμνές γυναίκες εναποθέτουν τον εαυτό τους, διαπλέκονται πάνω σε μαξιλάρια και χρυσά-κίτρινα, μπλε νύχτας, καφέ και βιολέτες υφάσματα. Τα σώματα τονίζονται με χρυσές πινελιές και περιβάλλονται από ένα λεπτό χρυσό γραμμή, σαν μια ψηφιδωτή ζωγραφική.
Η Isa επανέρχεται στο χαρέμ των Ανατολικών παραμυθιών και σε ολόκληρη την παράδοση των οδαλισκών στη ζωγραφική.
Δεν υπάρχει εξωτερική ματιά εδώ: μόνο ανάπαυση, συγκαταβολή και η απόλαυση να είσαι μαζί. Οι ροζ νύχια, τα κοσμήματα και τα μαλλιά σε ανάγλυφο αφηγούνται τη ματαιοδοξία και τη γλύκα αυτών των ώρων αιχμής.
Έργο αισθησιακό και φωτεινό, ανάμεσα σε Ανατολικό παραμυθικό και χρωματικό εξπρεσιονισμό.
Χαρακτηριστικά
Τεχνική: [ακρυλικό σε καμβά], χρυσές ανάποδες πινελιές, γραμμές ανάγλυφες εφαρμοσμένες στο φιαλίδιο
Διαστάσεις: 90 × 130 × [βάθος] εκ. (Ύψος × Μήκος × Βάθος)
Άκρες [ζωγραφισμένες], τελάρια χωρίς πλαίσιο, έτοιμο να κρεμαστεί
Υπογραφή: κάτω δεξιά, στη χρυσή ανάγλυφη ζωγραφιά· [τίτλος και υπογραφή στο πίσω μέρος;]
Μοναδικό έργο
Εκθέσεις
Galerie Felix, Παρίσι / La Table Fleurie, Montreuil, 2016.
Προέλευση
Δ atelier του καλλιτέχνη.
Ντοκιμαντέρ
Πιστοποιητικό γνησιότητας υπογεγραμμένο από τον καλλιτέχνη.
Ο καλλιτέχνης ISA SATOR
Η Isa Sator είναι Γαλλίδα ζωγράφος, χρωματολόγος και δεσμογράφος, γεννημένη το 1963 στην Ιλ- ντε-Φρανς.
Παλαιότερη δικηγόρος στο Δικηγορικό Σύλλογο του Παρισιού, αφιερώνει εξ ολοκλήρου τη ζωγραφική από τα μέσα της δεκαετίας του 2000, όταν διαμένει στον Νότιο Ειρηνικό.
Ζωγράφος-πλαστικό, η Isa Sator κατέχει έναν μοναδικό οπτικό κόσμο, σταυροδρομικό ανάμεσα στη μόδα, στην αρχιτεκτονική μνημείων και σε τοπία που προσκαλούν τη συλλογιστική.
Το έργο της εξερευνά την ομορφιά των μορφών, τη ποίηση των χώρων και την ουσία των όντων.
Οι μεγάλες της εκθέσεις:
2026 — Άνοιγμα εργαστηρίου, Magic City, Saint-Ouen
2025 — Οι Παρθένες Πολικές, Spazio Espositivo Artè, Luciano Marani, Cagliari, IT
2024 — Χώρος Ελισάβετ Όστερ, Παρίσι 17 - μόνιμο
2023 — Cagliari σε σένα Isa Sator, Spazio Espositivo Artè, Luciano Marani, Cagliari, IT
2019 — Γυναίκες Καλλιτέχνες Περιπλανήσεων #02, New Hope, Πενσυλβανία, και Νέα Υόρκη, NY, NY
2019 — 3 Γυναίκες Παρίσι-Νέα Υόρκη, Galerie JPHT, Παρίσι 3
2018 — Πορτρέτα οικογένειας της Bécassine, Galerie JPHT, Παρίσι 3
2017 — Γαλλικό περίπτερο, έκθεση στο Χιούστον, Ουάσινγκτον DC και Ράλεϊ, ΗΠΑ.
2017 — Οι Μεγάλες Κοκότες, Ονιερζί του Σενάτου, Παρίσι 6
2016 — Οι Χίλιες και Μία Νύχτες, Galerie Felix, Παρίσι 17
2015 — ADN Sator, Galerie JPHT, Παρίσι 3
2014 — Οι 12 πόλεις του Παγκοσμίου Κυπέλλου στη Βραζιλία, Brixton, Λονδίνο
2009 — Rock’n Roll για όλους, Virgin Megastore Champs Elysées, Παρίσι 8
2007 — Smart Barbies, National Arts Club, Gramercy Park, NY, NY
2003 — Africa Queen, rue du Vertbois, Παρίσι 3
Αυτό που λένε γι' αυτήν:
- Jean-Paul Gavard-Perret (lelitteraire.com) : μια γλώσσα σταυροδρομική του Nolde, Cocteau, Masson, Joëlle de La Casinière και Basquiat.
- Ward Morehouse III (National Arts Club, Νέα Υόρκη, 2007) : ένα πίνακας που προσεγγίζει τον Chagall και τον Picasso· μια διαδρομή που θυμίζει τον Gauguin στις νότιες θάλασσες.
- Patrick Wassef (La Gazette des Arts) : μια ζωντανή δύναμη πάντα παρούσα, χαρακτήρας που ωριμάζει με τα χρόνια.
- Mylène Vignon (Saisons de Culture) : η ελεύθερη και εκθαμβωτική ομορφιά των Μεγάλων Κοκότων.
- Vittorio E. Pisu (S'Arti Nostra) : "Picasso του 21ου αιώνα."
