Yuni R. P - Travesía áurea

Η ζωγραφική του YUNI R. P. θεμελιώνεται σε μια άμεση και σωματική σχέση με την ύλη. Δουλεύοντας κυρίως με λάδι σε καμβά και αφήνοντας στην άκρη το πινέλο υπέρ της σπάτουλας, ο καλλιτέχνης δημιουργεί μια ζωγραφική επιφάνεια όπου το χρώμα δεν περιορίζεται στην περιγραφή της εικόνας: αποκτά όγκο, κατεύθυνση και κίνηση.

Η σπάτουλα τού επιτρέπει να απλώνει, να σύρει και να επιστρώνει το λάδι με πλατιές και αποφασιστικές χειρονομίες. Από αυτή τη διαδικασία προκύπτουν επιφάνειες αξιοσημείωτου υλικού και χρωματικού πλούτου, όπου τα χρώματα συναντώνται εν μέρει πάνω στον καμβά, χωρίς να χάνουν εντελώς την ατομικότητά τους. Αυτό το χαρακτηριστικό αποτελεί ένα από τα πιο αναγνωρίσιμα στοιχεία της εκφραστικής του γλώσσας: έντονα μπλε, τιρκουάζ, ηλιόλουστα κίτρινα, πορτοκαλί, κόκκινα και λευκά αντιπαρατίθενται και αναμειγνύονται σε μια εξαιρετικά φωτεινή παλέτα.

Αν και το έργο του περιλαμβάνει τοπία, κήπους, μορφές και αστικές σκηνές, τα τελευταία χρόνια η θάλασσα έχει γίνει ένας από τους βασικούς άξονες της ζωγραφικής του. Ιστιοφόρα, λιμάνια, ακτές, αντανακλάσεις και ορίζοντες εμφανίζονται επανειλημμένα, μεταμορφωμένα μέσα από μια ματιά που προκρίνει τη βιωματική αίσθηση έναντι της λεπτομερούς περιγραφής. Η διαμονή του στην Αβάνα και η καθημερινή εγγύτητα με το παράκτιο τοπίο βρίσκουν έτσι μια φυσική αντανάκλαση στο εικαστικό του σύμπαν.

Από μορφολογική άποψη, το έργο του συνομιλεί με ορισμένες αρχές του ιμπρεσιονισμού και του μεταϊμπρεσιονισμού: την αποτύπωση του μεταβαλλόμενου φωτός, τον χρωματικό κατακερματισμό και την επιθυμία να μεταδοθεί μια εντύπωση αντί για μια φωτογραφική αναπαραγωγή του θέματος. Σε ορισμένες θαλασσογραφίες του διακρίνεται μάλιστα συγγένεια με τη φωτεινιστική παράδοση του Joaquín Sorolla, ιδίως στο ενδιαφέρον για τη λάμψη του νερού και στον τρόπο με τον οποίο τα λευκά, τα μπλε και τα κίτρινα μετατρέπουν τη θαλάσσια επιφάνεια σε έναν χώρο φωτός. Δεν πρόκειται για μίμηση, αλλά για συγγένεια μέσα σε μια μακρά παράδοση καλλιτεχνών που γοητεύονται από τη σχέση ανάμεσα στη θάλασσα, το χρώμα και τη φωτεινότητα.

Ωστόσο, ο YUNI R. P. οδηγεί αυτή την παράδοση προς μια ζωγραφική με εντονότερη έμφαση στην υλικότητα. Το ίχνος της σπάτουλας παραμένει ορατό και μετατρέπει κάθε χρωματικό επίπεδο σε μια μικρή δομή. Από κοντά, ο πίνακας μπορεί να φτάσει στα όρια της αφαίρεσης· από απόσταση, αυτές οι κηλίδες και οι κατευθύνσεις ανασυντίθενται σε πανιά, αντανακλάσεις, βλάστηση, μορφές ή ορίζοντες. Αυτή η ένταση ανάμεσα στην αφαίρεση και την αναπαράσταση είναι ένα από τα πιο ελκυστικά στοιχεία του έργου του.

Οι φωτογραφίες δύσκολα μπορούν να μεταδώσουν πλήρως αυτόν τον χαρακτήρα. Μπροστά στον καμβά, το ανάγλυφο του λαδιού και οι μεταβολές που προκαλεί η πρόσπτωση του φωτός προσδίδουν στα έργα μια παρουσία και ένα βάθος που υπερβαίνουν τη δισδιάστατη εικόνα. Το αποτέλεσμα είναι μια άμεση, ζωηρή και αναγνωρίσιμη ζωγραφική, που χαρακτηρίζεται από έντονη χρωματική ενέργεια και από μια βαθιά αισιόδοξη αντίληψη του τοπίου.

Η δημόσια πορεία του Yuniesky Rodríguez Peña περιλαμβάνει ατομικές και ομαδικές εκθέσεις στην Κούβα, καθώς και παρουσία έργων του σε διεθνείς ιδιωτικές συλλογές. Το έργο του έχει επίσης προβληθεί διεθνώς μέσω πλατφορμών και οργανισμών που είναι αφιερωμένοι στη σύγχρονη τέχνη. Τα έργα του συλλέγονται σε διάφορες χώρες της Ευρώπης, τόσο από ιδιώτες όσο και από θεσμούς.


Έργο τέχνης του καλλιτέχνη Yuni, φιλοτεχνημένο με την τεχνική του λαδιού σε καμβά επαγγελματικής ποιότητας.
Διαστάσεις πίνακα: 74 x 52 cm.
Πρωτότυπη έκδοση.
Η αποστολή θα πραγματοποιηθεί μέσω της εταιρείας United Parcel Service (UPS) για την Ισπανία και την Ευρώπη και μέσω της εταιρείας FedEx για τον υπόλοιπο κόσμο.
Το έργο θα αποσταλεί τυλιγμένο, προστατευμένο με πολλές στρώσεις συσκευασίας και νάιλον με φυσαλίδες και τοποθετημένο σε ανθεκτικό σωλήνα.
Μετά την πληρωμή του έργου, απαιτούνται τρεις ημέρες για τη συσκευασία και την παράδοσή του στην εταιρεία αποστολής.
Το έργο θα φτάσει σε εσάς εντός δέκα ημερών, ανάλογα με τη χώρα προορισμού.
«Αυτή η παρτίδα περιλαμβάνει απεικονίσεις που έχουν δημιουργηθεί με τεχνητή νοημοσύνη. Συμβουλευτείτε τις πρωτότυπες φωτογραφίες για να εξακριβώσετε την πραγματική κατάσταση του έργου.»


Αυτό το υπέροχο έργο, εκτελεσμένο με την τεχνική του λαδιού σε καμβά, αποτυπώνει με εκθαμβωτική εκφραστική δύναμη τη μεγαλοπρέπεια ενός μοναχικού ιστιοφόρου που διασχίζει μια θάλασσα φωτιάς κάτω από έναν ουρανό πυρπολημένο από το σούρουπο. Στο κέντρο της σύνθεσης, το επιβλητικό σκάφος σε γαλαζωπούς τόνους αντιπαραβάλλεται αριστοτεχνικά με τη θερμή και ζωντανή παλέτα που κυριαρχεί στο φόντο, αποτελούμενη από έντονα κίτρινα, φλογερά πορτοκαλί και χρυσές λάμψεις που σμίγουν στον ορίζοντα. Η υφή της πινελιάς, δουλεμένη με δυναμικές, παχιές στρώσεις χρώματος, προσδίδει ανάγλυφο και κίνηση σε κάθε επίπεδο, μετατρέποντας τη ζωγραφική επιφάνεια σε ζωντανή αντανάκλαση του ηλιακού φωτός πάνω στα κύματα. Το έργο αυτό αποπνέει μια βαθιά αίσθηση ελευθερίας, μυστηρίου και μελαγχολικής γαλήνης, αποτελώντας μια μοναδική ευκαιρία για απαιτητικούς συλλέκτες που επιθυμούν να εμπλουτίσουν τον χώρο τους με ένα σύγχρονο αριστούργημα, προικισμένο με μια συγκινητική και διαχρονική ατμόσφαιρα.