Yuni R. P - Bahía dorada

Η ζωγραφική του YUNI R. P. αναπτύσσεται μέσα από μια άμεση και απτή σχέση με την ύλη. Δουλεύοντας κυρίως με λάδι σε καμβά και αφήνοντας στην άκρη το πινέλο υπέρ της σπάτουλας, ο καλλιτέχνης δημιουργεί μια ζωγραφική επιφάνεια όπου το χρώμα δεν περιορίζεται στην περιγραφή της εικόνας: αποκτά όγκο, κατεύθυνση και κίνηση.

Η σπάτουλα τού επιτρέπει να απλώνει, να σύρει και να επιστρώνει το λάδι με πλατιές και αποφασιστικές κινήσεις. Με αυτή τη διαδικασία δημιουργούνται επιφάνειες με αξιοσημείωτο υλικό και χρωματικό πλούτο, όπου τα χρώματα συναντιούνται εν μέρει πάνω στον καμβά, χωρίς να χάνουν εντελώς την ατομικότητά τους. Αυτό το χαρακτηριστικό αποτελεί ένα από τα πιο αναγνωρίσιμα στοιχεία της εικαστικής του γλώσσας: έντονα μπλε, τιρκουάζ, ηλιόλουστα κίτρινα, πορτοκαλί, κόκκινα και λευκά αντιπαρατίθενται και αναμειγνύονται σε μια παλέτα μεγάλης φωτεινότητας.

Αν και το έργο του περιλαμβάνει τοπία, κήπους, μορφές και αστικές σκηνές, τα τελευταία χρόνια η θάλασσα έχει γίνει ένας από τους βασικούς άξονες της ζωγραφικής του. Ιστιοφόρα, λιμάνια, ακτές, αντανακλάσεις και ορίζοντες εμφανίζονται επανειλημμένα, μεταμορφωμένα από μια ματιά που δίνει προτεραιότητα στην αισθητηριακή εμπειρία και όχι στη λεπτομερή περιγραφή. Έτσι, η διαμονή του στην Αβάνα και η καθημερινή εγγύτητα στο παράκτιο τοπίο βρίσκουν μια φυσική αντανάκλαση στο εικαστικό του σύμπαν.

Από μορφολογική άποψη, το έργο του συνομιλεί με ορισμένες αρχές του ιμπρεσιονισμού και του μεταϊμπρεσιονισμού: την αποτύπωση του μεταβαλλόμενου φωτός, τον χρωματικό κατακερματισμό και την επιθυμία να μεταδώσει μια εντύπωση αντί για μια φωτογραφική αναπαραγωγή του θέματος. Σε ορισμένες θαλασσογραφίες του μπορεί κανείς να διακρίνει ακόμη και μια συγγένεια με τη φωτεινιστική παράδοση του Joaquín Sorolla, ιδιαίτερα στο ενδιαφέρον για τη λάμψη του νερού και στον τρόπο με τον οποίο τα λευκά, τα μπλε και τα κίτρινα μετατρέπουν τη θαλάσσια επιφάνεια σε έναν χώρο φωτός. Δεν πρόκειται για μίμηση, αλλά για μια συγγένεια στο πλαίσιο μιας μακράς παράδοσης καλλιτεχνών που γοητεύονται από τη σχέση ανάμεσα στη θάλασσα, το χρώμα και τη φωτεινότητα.

Ωστόσο, ο YUNI R. P. οδηγεί αυτή την παράδοση προς μια ζωγραφική με εντονότερη έμφαση στην υλικότητα. Το ίχνος της σπάτουλας παραμένει ορατό και μετατρέπει κάθε χρωματικό επίπεδο σε μια μικρή δομή. Από κοντά, ο πίνακας μπορεί να αγγίξει την αφαίρεση· από απόσταση, αυτές οι κηλίδες και οι κατευθύνσεις ανασυντίθενται σε ιστία, αντανακλάσεις, βλάστηση, μορφές ή ορίζοντες. Αυτή η ένταση ανάμεσα στην αφαίρεση και την αναπαράσταση είναι ένα από τα πιο ελκυστικά στοιχεία του έργου του.

Οι φωτογραφίες δύσκολα μπορούν να αποδώσουν πλήρως αυτόν τον χαρακτήρα. Μπροστά στον καμβά, το ανάγλυφο του λαδιού και οι μεταβολές που προκαλεί η πρόσπτωση του φωτός προσδίδουν στα έργα μια παρουσία και ένα βάθος που υπερβαίνουν τη δισδιάστατη εικόνα. Το αποτέλεσμα είναι μια άμεση, ζωντανή και αναγνωρίσιμη ζωγραφική, που χαρακτηρίζεται από έντονη χρωματική ενέργεια και από μια βαθιά αισιόδοξη θέαση του τοπίου.

Η δημόσια πορεία του Yuniesky Rodríguez Peña περιλαμβάνει ατομικές και ομαδικές εκθέσεις στην Κούβα, ενώ έργα του βρίσκονται σε διεθνείς ιδιωτικές συλλογές. Το έργο του έχει επίσης προβληθεί διεθνώς μέσω πλατφορμών και οργανισμών αφιερωμένων στη σύγχρονη τέχνη. Τα έργα του συλλέγονται σε αρκετές χώρες της Ευρώπης, τόσο από ιδιώτες όσο και από ιδρύματα.


Έργο τέχνης του καλλιτέχνη Yuni, φιλοτεχνημένο με την τεχνική του λαδιού σε καμβά επαγγελματικής ποιότητας.
Διαστάσεις πίνακα: 74 x 52 cm.
Πρωτότυπη έκδοση.
Η αποστολή θα πραγματοποιηθεί μέσω της εταιρείας United Parcel Service (UPS) για την Ισπανία και την Ευρώπη και μέσω της εταιρείας FedEx για τον υπόλοιπο κόσμο.
Το έργο θα αποσταλεί τυλιγμένο, προστατευμένο με πολλές στρώσεις συσκευασίας και νάιλον με φυσαλίδες και τοποθετημένο σε ανθεκτικό σωλήνα.
Μετά την πληρωμή του έργου, απαιτούνται τρεις ημέρες για τη συσκευασία και την παράδοσή του στην εταιρεία αποστολής.
Το έργο θα φτάσει σε εσάς εντός δέκα ημερών, ανάλογα με τη χώρα προορισμού.
«Αυτή η παρτίδα περιλαμβάνει απεικονίσεις που δημιουργήθηκαν με τεχνητή νοημοσύνη. Συμβουλευτείτε τις πρωτότυπες φωτογραφίες για να διαπιστώσετε την πραγματική κατάσταση του έργου.»


​Αυτό το υπέροχο έργο, φιλοτεχνημένο με την τεχνική του λαδιού σε καμβά, αποτυπώνει με ποιητική ευαισθησία και αριστοτεχνική τεχνική τη γαλήνια ακινησία ενός στόλου ιστιοφόρων που αναπαύονται σε ήρεμα νερά το σούρουπο. Στο κέντρο της σύνθεσης, η επιβλητική σιλουέτα ενός κεντρικού σκάφους κυριαρχεί στο πρώτο πλάνο, ξεχωρίζοντας με τους βαθιούς γαλάζιους τόνους της, που αντιπαρατίθενται αρμονικά στη χρυσή λάμψη και το τιρκουάζ του ουρανού και της θάλασσας. Η πινελιά, πλούσια σε υφή και γεμάτη εκφραστικό δυναμισμό, σμιλεύει κάθε αντανάκλαση στο νερό και κάθε απόχρωση των σύννεφων, χαρίζοντας στη ζωγραφική επιφάνεια μια εξαιρετική φωτεινή δόνηση. Το έργο αποπνέει μια βαθιά ατμόσφαιρα γαλήνης, σιωπής και θαλασσινού μυστηρίου και αποτελεί περιζήτητο απόκτημα για συλλέκτες και λάτρεις της σύγχρονης τέχνης που επιθυμούν να προσθέσουν στους χώρους τους μια πινελιά διαχρονικής κομψότητας και αισθητικής φινέτσας.