Sonam Sikarwar - Khoya Khoya Chand






Είναι κάτοχος πτυχίου στην ιστορία της τέχνης και μεταπτυχιακού τίτλου στη διαχείριση τεχνών και πολιτισμού.
Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 144916 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
Ο πρωτότυπος ακρυλικός πίνακας της Sonam Sikarwar *Khoya Khoya Chand* χρονολογείται από το 2022, έχει διαστάσεις 30 × 30 ίντσες και είναι υπογεγραμμένος από την καλλιτέχνιδα.
Περιγραφή από τον πωλητή
«India Contemporary curated by Veer Hooda» προσφέρει μια σπάνια ευκαιρία συλλεκτών και λάτρεις της τέχνης στην Ευρώπη να αποκτήσουν πρωτότυπα έργα από καταξιωμένους ινδικούς σύγχρονους καλλιτέχνες και να συνδεθούν με μια από τις πιο ζωντανές και ταχύτερα αναπτυσσόμενες αγορές τέχνης παγκοσμίως.
India Contemporary είναι μια επιμελημένη πρωτοβουλία που φέρνει κορυφαίους ινδούς σύγχρονους καλλιτέχνες κατευθείαν σε ευρωπαίους συλλέκτες. Κάθε καλλιτέχνης επιλέγεται προσωπικά από τον Veer Hooda για καλλιτεχνική βαθύτητα, πρωτοτυπία και μακροπρόθεσμη συνάφεια, και κάθε έργο είναι αυθεντικό, προερχόμενο από το δικό του στούντιο και αποστέλλεται με πλήρη τεκμηρίωση. Το πρόγραμμα υπάρχει γιατί μέχρι στιγμής η απόσταση μεταξύ του ινδικού στούντιου και του ευρωπαϊκού τοίχου υπήρξε το κύριο εμπόδιο ανάμεσα σε αυτούς τους καλλιτέχνες και τους συλλέκτες που θα τους ήθελαν. Το India Contemporary εξαλείφει αυτή την απόσταση: κανένα ενδιάμεσο αγοράς, κανένας επαναπωλησιακός φόρος, άμεση πρόσβαση σε πρώιμο στάδιο.
Το σύγχρονο ινδικό καλλιτεχνικό σκηνικό βρίσκεται σε ένα εξαιρετικό πλήθος στιγμών - δυναμικό, διανοητικό, πολυσύλλαβο, και αναπτύσσεται ταχέως τόσο σε παγκόσμια προβολή όσο και σε επενδυτική αξία. Με αυξανόμενο ενδιαφέρον από διεθνείς συλλέκτες και θεσμούς, αυτή είναι μια δελεαστική στιγμή για Ευρωπαίους συλλέκτες να έρθουν σε επαφή με την ινδική σύγχρονη τέχνη σε κρίσιμο στάδιο της ανάδειξής της.
Τα έργα προσφέρονται αποκλειστικά σε δημοπρασία στην Catawiki.
Τα έργα επιμελούνται στη Βιέννη από τον Vijit Veer Hooda και σας αποστέλλονται απευθείας από το στούντιο του καλλιτέχνη στην Ινδία.
About the Artist: Dr. Sonam Sikarwar
Η Dr. Sonam Sikarwar (γεν. 1985) είναι ινδρή σύγχρονη ζωγράφος από τη Μπόπαλ, Μαδχιά Πραντές, όπου εκτέθηκε από μικρή στην τέχνη και τον πολιτισμό της πόλης. Ολοκλήρωσε την Μεταπτυχιακή της Σπουδές στη Καλές Τέχνες το 2010 και το Διεθνές Διδακτορικό της στη Καλές Τέχνες το 2016. Το 2007, ενώ ακόμα στο κολλέγιο, εντάχθηκε στο Bharat Bhavan, Μπόπαλ, που χάραξε την πορεία της ως καλλιτέχνις.
Το έργο της έχει αναγνωριστεί από το Porosh Pathor Art Foundation (2022), το Prafulla Dahanukar Art Foundation (Βραβείο Grand Award ειδικού διακρίσεων Kalanand, 2020-21; βραβείο πόλης Kalanand, 2017), το Rajeshwari Kala Mahotsav σχέδιο (2020), το Kala Uday Art Society, Chandigarh (2017) και το Ram Manohar Sinha State Award (2016).
Καλλιτεχνικό όραμα
Η αφαιρετικότητά της κινείται σε ρέουσες μορφές, χρησιμοποιώντας υφή, χώρο και σχήμα για να αγγίξει τις ευαισθησίες του θεατή, σε ακρυλικά, με στυλό και μελάνι και σε σκόνες αποξηραμένες. Ο τρέχων της προβληματισμός εξερευνά τον πολύπλοκο κόσμο των σπόρων, ως σύμβολο της δυνατότητας θετικής αλλαγής. Με δικά της λόγια: «Μέσα από την τέχνη μου μεταδίδω ένα μήνυμα διασύνδεσης, επισημαίνοντας τη σημαντικότητα της διατήρησης όλης της ζωής στη Γη.»
Εκθέσεις
Μονογραφές: Bharat Bhavan, Μπόπαλ (2012).
Διεθνείς: Gwangju International Art Fair, Νότια Κορέα (2023); «A Perceptual Ode», γιορτάζοντας 50 χρόνια σχέσεων Ινδίας-Κορέας, Μπουσαν και Τζεζου, Νότια Κορέα (2023); Chennai Art Biennale, 50ή επέτειος διμερούς σχέσης Ινδίας-Κορέας (2024).
Επιλεγμένες ομαδικές εκθέσεις: Advay, Habitat Centre (2023) και Lalit Kala Akademi, Νέα Δελχί (2022); Horizon, Jehangir Art Gallery,Mumbai (2022); Dinma, Bharat Bhavan, Bhopal (2021); Mithila Art Gallery, Kathmandu, Νεπάλ (2019); Artrendz, Coimbatore (2019); Εθνική Έκθεση Γυναικών Ζωγράφων της Ινδίας, JKKC (2018); Goa Affordable Art Fest (2018); Axiom, Lalit Kala Akademi (2017); Art Beyond Boundaries, Bhopal (2016); Abstracts festival, Nehru Centre, Mumbai (2014); Jawahar Kala Kendra, Jaipur (2009).
Το έργο της ανήκει στις συλλογές του Bharat Bhavan, Bhopal, και του Uttarayan, Vadodara, καθώς και σε δημόσιες και ιδιωτικές συλλογές.
About the Artwork
Καλλιτέχνης: Dr. Sonam Sikarwar
Ονομα: Khoya Khoya Chand
Έτος: 2022
Διαστάσεις: 30 x 30 ίντσες (76,2 x 76,2 εκ.)
Τεχνική: Ακρυλικό σε καμβά
Υπογεγραμμένο από τον καλλιτέχνη. Το έργο πωλείται χωρίς κορνίζα και αποστέλλεται τυλιγμένο σε σωλήνα.
About Veer Hooda - ig: @vi_hov
Ο Veer Hooda είναι ένας Ινδοευρωπαίος (Αυστριακός) σύγχρονος καλλιτέχνης με έδρα τη Βιέννη, του οποίου η πρακτική διαμορφώνεται από βαθιά σύνδεση με τις ινδικές ρίζες του και μεγάλη αγάπη για την πλέον πατρίδα του, την Ευρώπη.
Ο Veer Hooda έχει εκθέσει σε μερικές από τις κορυφαίες γκαλερί και εκθέσεις παγκοσμίως και πρόσφατα ολοκλήρωσε την Sold-out παράστασή του στο Art Basel Miami 2025. Φέτος θα εκθέτει, μεταξύ άλλων, στη Μπιενάλε της Βενετίας 2026 και στο ArtExpo Νέα Υόρκη 2026, σε πολλαπλές εκθέσεις σε όλη την Ευρώπη και την Αυστρία, και θα επιστρέψει στο Art Basel Miami στο τέλος του έτους.
Ενώ η προσωπική του εργασία αντικατοπτρίζει μια ισχυρή εννοιολογική και υλική ευαισθησία που έχει αναπτυχθεί μέσω πολλών ετών δημιουργικής και επαγγελματικής εμπειρίας, ο Hooda κινείται εξίσου από ξεκάθαρη αποστολή: να κάνει τα εξαιρετικά ινδικά καλλιτεχνικά ταλέντα πιο ορατά και προσβάσιμα εντός της ευρωπαϊκής αγοράς τέχνης. Παντρεύοντας την Ινδία και την Ευρώπη, λειτουργεί ως πολιτισμικός γέφυρα, προσφέροντας πρώιμη πρόσβαση σε καλλιτέχνες και αφηγήσεις που ήδη κερδίζουν σημαντική διεθνή αναγνωρισιμότητα - μια διακριτή εσωτερική προοπτική σε καθοριστική στιγμή για την ινδική σύγχρονη τέχνη.
Υπογραφή και αυθεντικότητα: Το έργο είναι χειρόγραφα υπογεγραμμένο από τον καλλιτέχνη, και προσφέρεται ένα πιστοποιητικό αυθεντικότητας με κάθε έργο από το India Contemporary by Vijit Veer Hooda.
Συσκευασία & ασφάλιση: Το πίνακας συσκευάζεται επαγγελματικά και αποστέλλεται τυλιγμένος σε σωλήνα. Έρχεται μη τεντωμένος και θα χρειαστεί να ξανατεντωθεί πάνω σε πλαίσιο κατά την άφιξη - οποιοσδήποτε τεχνίτης κορνίζας μπορεί να το κάνει συνήθως.
Αποστολή από: Αυτό το έργο αποστέλλεται από την Ινδία από το NIV Art Center και είναι πλήρως ασφαλισμένο κατά τη μεταφορά προς τον αγοραστή. Συνοδεύουμε τον αγοραστή σε κάθε βήμα, από τη συλλογή μέχρι την πόρτα, και είμαστε διαθέσιμοι για οτιδήποτε χρειαστεί η διαδικασία.
«India Contemporary curated by Veer Hooda» προσφέρει μια σπάνια ευκαιρία συλλεκτών και λάτρεις της τέχνης στην Ευρώπη να αποκτήσουν πρωτότυπα έργα από καταξιωμένους ινδικούς σύγχρονους καλλιτέχνες και να συνδεθούν με μια από τις πιο ζωντανές και ταχύτερα αναπτυσσόμενες αγορές τέχνης παγκοσμίως.
India Contemporary είναι μια επιμελημένη πρωτοβουλία που φέρνει κορυφαίους ινδούς σύγχρονους καλλιτέχνες κατευθείαν σε ευρωπαίους συλλέκτες. Κάθε καλλιτέχνης επιλέγεται προσωπικά από τον Veer Hooda για καλλιτεχνική βαθύτητα, πρωτοτυπία και μακροπρόθεσμη συνάφεια, και κάθε έργο είναι αυθεντικό, προερχόμενο από το δικό του στούντιο και αποστέλλεται με πλήρη τεκμηρίωση. Το πρόγραμμα υπάρχει γιατί μέχρι στιγμής η απόσταση μεταξύ του ινδικού στούντιου και του ευρωπαϊκού τοίχου υπήρξε το κύριο εμπόδιο ανάμεσα σε αυτούς τους καλλιτέχνες και τους συλλέκτες που θα τους ήθελαν. Το India Contemporary εξαλείφει αυτή την απόσταση: κανένα ενδιάμεσο αγοράς, κανένας επαναπωλησιακός φόρος, άμεση πρόσβαση σε πρώιμο στάδιο.
Το σύγχρονο ινδικό καλλιτεχνικό σκηνικό βρίσκεται σε ένα εξαιρετικό πλήθος στιγμών - δυναμικό, διανοητικό, πολυσύλλαβο, και αναπτύσσεται ταχέως τόσο σε παγκόσμια προβολή όσο και σε επενδυτική αξία. Με αυξανόμενο ενδιαφέρον από διεθνείς συλλέκτες και θεσμούς, αυτή είναι μια δελεαστική στιγμή για Ευρωπαίους συλλέκτες να έρθουν σε επαφή με την ινδική σύγχρονη τέχνη σε κρίσιμο στάδιο της ανάδειξής της.
Τα έργα προσφέρονται αποκλειστικά σε δημοπρασία στην Catawiki.
Τα έργα επιμελούνται στη Βιέννη από τον Vijit Veer Hooda και σας αποστέλλονται απευθείας από το στούντιο του καλλιτέχνη στην Ινδία.
About the Artist: Dr. Sonam Sikarwar
Η Dr. Sonam Sikarwar (γεν. 1985) είναι ινδρή σύγχρονη ζωγράφος από τη Μπόπαλ, Μαδχιά Πραντές, όπου εκτέθηκε από μικρή στην τέχνη και τον πολιτισμό της πόλης. Ολοκλήρωσε την Μεταπτυχιακή της Σπουδές στη Καλές Τέχνες το 2010 και το Διεθνές Διδακτορικό της στη Καλές Τέχνες το 2016. Το 2007, ενώ ακόμα στο κολλέγιο, εντάχθηκε στο Bharat Bhavan, Μπόπαλ, που χάραξε την πορεία της ως καλλιτέχνις.
Το έργο της έχει αναγνωριστεί από το Porosh Pathor Art Foundation (2022), το Prafulla Dahanukar Art Foundation (Βραβείο Grand Award ειδικού διακρίσεων Kalanand, 2020-21; βραβείο πόλης Kalanand, 2017), το Rajeshwari Kala Mahotsav σχέδιο (2020), το Kala Uday Art Society, Chandigarh (2017) και το Ram Manohar Sinha State Award (2016).
Καλλιτεχνικό όραμα
Η αφαιρετικότητά της κινείται σε ρέουσες μορφές, χρησιμοποιώντας υφή, χώρο και σχήμα για να αγγίξει τις ευαισθησίες του θεατή, σε ακρυλικά, με στυλό και μελάνι και σε σκόνες αποξηραμένες. Ο τρέχων της προβληματισμός εξερευνά τον πολύπλοκο κόσμο των σπόρων, ως σύμβολο της δυνατότητας θετικής αλλαγής. Με δικά της λόγια: «Μέσα από την τέχνη μου μεταδίδω ένα μήνυμα διασύνδεσης, επισημαίνοντας τη σημαντικότητα της διατήρησης όλης της ζωής στη Γη.»
Εκθέσεις
Μονογραφές: Bharat Bhavan, Μπόπαλ (2012).
Διεθνείς: Gwangju International Art Fair, Νότια Κορέα (2023); «A Perceptual Ode», γιορτάζοντας 50 χρόνια σχέσεων Ινδίας-Κορέας, Μπουσαν και Τζεζου, Νότια Κορέα (2023); Chennai Art Biennale, 50ή επέτειος διμερούς σχέσης Ινδίας-Κορέας (2024).
Επιλεγμένες ομαδικές εκθέσεις: Advay, Habitat Centre (2023) και Lalit Kala Akademi, Νέα Δελχί (2022); Horizon, Jehangir Art Gallery,Mumbai (2022); Dinma, Bharat Bhavan, Bhopal (2021); Mithila Art Gallery, Kathmandu, Νεπάλ (2019); Artrendz, Coimbatore (2019); Εθνική Έκθεση Γυναικών Ζωγράφων της Ινδίας, JKKC (2018); Goa Affordable Art Fest (2018); Axiom, Lalit Kala Akademi (2017); Art Beyond Boundaries, Bhopal (2016); Abstracts festival, Nehru Centre, Mumbai (2014); Jawahar Kala Kendra, Jaipur (2009).
Το έργο της ανήκει στις συλλογές του Bharat Bhavan, Bhopal, και του Uttarayan, Vadodara, καθώς και σε δημόσιες και ιδιωτικές συλλογές.
About the Artwork
Καλλιτέχνης: Dr. Sonam Sikarwar
Ονομα: Khoya Khoya Chand
Έτος: 2022
Διαστάσεις: 30 x 30 ίντσες (76,2 x 76,2 εκ.)
Τεχνική: Ακρυλικό σε καμβά
Υπογεγραμμένο από τον καλλιτέχνη. Το έργο πωλείται χωρίς κορνίζα και αποστέλλεται τυλιγμένο σε σωλήνα.
About Veer Hooda - ig: @vi_hov
Ο Veer Hooda είναι ένας Ινδοευρωπαίος (Αυστριακός) σύγχρονος καλλιτέχνης με έδρα τη Βιέννη, του οποίου η πρακτική διαμορφώνεται από βαθιά σύνδεση με τις ινδικές ρίζες του και μεγάλη αγάπη για την πλέον πατρίδα του, την Ευρώπη.
Ο Veer Hooda έχει εκθέσει σε μερικές από τις κορυφαίες γκαλερί και εκθέσεις παγκοσμίως και πρόσφατα ολοκλήρωσε την Sold-out παράστασή του στο Art Basel Miami 2025. Φέτος θα εκθέτει, μεταξύ άλλων, στη Μπιενάλε της Βενετίας 2026 και στο ArtExpo Νέα Υόρκη 2026, σε πολλαπλές εκθέσεις σε όλη την Ευρώπη και την Αυστρία, και θα επιστρέψει στο Art Basel Miami στο τέλος του έτους.
Ενώ η προσωπική του εργασία αντικατοπτρίζει μια ισχυρή εννοιολογική και υλική ευαισθησία που έχει αναπτυχθεί μέσω πολλών ετών δημιουργικής και επαγγελματικής εμπειρίας, ο Hooda κινείται εξίσου από ξεκάθαρη αποστολή: να κάνει τα εξαιρετικά ινδικά καλλιτεχνικά ταλέντα πιο ορατά και προσβάσιμα εντός της ευρωπαϊκής αγοράς τέχνης. Παντρεύοντας την Ινδία και την Ευρώπη, λειτουργεί ως πολιτισμικός γέφυρα, προσφέροντας πρώιμη πρόσβαση σε καλλιτέχνες και αφηγήσεις που ήδη κερδίζουν σημαντική διεθνή αναγνωρισιμότητα - μια διακριτή εσωτερική προοπτική σε καθοριστική στιγμή για την ινδική σύγχρονη τέχνη.
Υπογραφή και αυθεντικότητα: Το έργο είναι χειρόγραφα υπογεγραμμένο από τον καλλιτέχνη, και προσφέρεται ένα πιστοποιητικό αυθεντικότητας με κάθε έργο από το India Contemporary by Vijit Veer Hooda.
Συσκευασία & ασφάλιση: Το πίνακας συσκευάζεται επαγγελματικά και αποστέλλεται τυλιγμένος σε σωλήνα. Έρχεται μη τεντωμένος και θα χρειαστεί να ξανατεντωθεί πάνω σε πλαίσιο κατά την άφιξη - οποιοσδήποτε τεχνίτης κορνίζας μπορεί να το κάνει συνήθως.
Αποστολή από: Αυτό το έργο αποστέλλεται από την Ινδία από το NIV Art Center και είναι πλήρως ασφαλισμένο κατά τη μεταφορά προς τον αγοραστή. Συνοδεύουμε τον αγοραστή σε κάθε βήμα, από τη συλλογή μέχρι την πόρτα, και είμαστε διαθέσιμοι για οτιδήποτε χρειαστεί η διαδικασία.
