Nush Menna - LES YEUX DE BERTHE

03
ημέρες
13
ώρες
09
λεπτά
21
δευτερόλεπτα
Τρέχουσα προσφορά
€ 50
Τιμή επιφύλαξης δεν επιτεύχθηκε
Egidio Emiliano Bianco
Ειδικός
Επιλεγμένο από Egidio Emiliano Bianco

Είναι κάτοχος πτυχίου στην ιστορία της τέχνης και μεταπτυχιακού τίτλου στη διαχείριση τεχνών και πολιτισμού.

Εκτίμηση γκαλερί  € 4,500 - € 5,400
DE
50 €
DE
5 €
DE
4 €

Προστασία Αγοραστή Catawiki

Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών

Trustpilot 4.4 | 145414 κριτικών

Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.

Ο πρωτότυπος ελαιογραφικός πίνακας *LES YEUX DE BERTHE* της Nush Menna χρονολογείται στο 2025 και έχει διαστάσεις 42 × 30 εκ.

Περίληψη με τη βοήθεια τεχνητής νοημοσύνης

Περιγραφή από τον πωλητή

ΤΑ ΜΑΤΙΑ ΤΗΣ ΜΠΕΡΘΗΣ

NUSH Menna — 2026

Καλλιτέχνιδα: NUSH Menna
Τίτλος: Les Yeux de Berthe
Έτος: 2026
Τεχνική: ελαιογραφία σε καμβά
Διαστάσεις: 30 × 40 cm
Τύπος: πρωτότυπος πίνακας, μοναδικό έργο
Φινίρισμα: προστατευτικό τελικό βερνίκι
Προέλευση: απευθείας από το εργαστήριο της καλλιτέχνιδας
Γνησιότητα: πιστοποιητικό γνησιότητας υπογεγραμμένο από την καλλιτέχνιδα
Ζωγραφική σειρά: Spleen et Idéal — Les Fleurs du mal

ΠΕΡΙΓΡΑΦΗ ΤΟΥ ΕΡΓΟΥ

Το Les Yeux de Berthe είναι ένας πρωτότυπος πίνακας με λάδι σε καμβά, που φιλοτέχνησε η NUSH Menna το 2026 και ανήκει στο ζωγραφικό πρότζεκτ Spleen et Idéal, εμπνευσμένο από το ποιητικό σύμπαν του Charles Baudelaire.

Ο πίνακας απεικονίζει ένα σύγχρονο γυναικείο πρόσωπο, μέσα από ένα εξαιρετικά κοντινό πλάνο.

Τα μάτια, με πράσινες ίριδες που διατρέχονται από χρυσαφένιες και κεχριμπαρένιες ανταύγειες, αποτελούν το κέντρο της σύνθεσης. Τα βλέφαρα διαγράφονται με ροζ και καρμινί αποχρώσεις, ενώ ένα θερμό φως διασχίζει το κεντρικό τμήμα του προσώπου, αφήνοντας τα μάγουλα και το πηγούνι σε βαθιά ημίφωτα.

Τα χείλη, που αποδίδονται με λεπτές χρωματικές διαβαθμίσεις και φωτεινές ανταύγειες, εισάγουν μια διαφορετική ζωγραφική υφή από εκείνη της επιδερμίδας. Στα άκρα της σύνθεσης, μερικές χρυσές τούφες μαλλιών ξεπροβάλλουν από τις σκιές.

Το έργο ξεχωρίζει για την ακρίβεια της λεπτομέρειας και για τη χρήση του φωτός, που παραπέμπει στο καραβατζίστικο κιαροσκούρο, επαναπροσδιορισμένο μέσα από μια σύγχρονη παραστατική ευαισθησία.

Η ζωγραφική επιφάνεια έχει ολοκληρωθεί με προστατευτικό τελικό βερνίκι.

ΚΡΙΤΙΚΟ ΣΗΜΕΙΩΜΑ — LES YEUX DE BERTHE

Ο τίτλος του έργου είναι εμπνευσμένος από το ομώνυμο ποίημα του Charles Baudelaire, που δημοσιεύτηκε στην μεταθανάτια έκδοση του 1868 των Fleurs du mal.

Στο ποίημα, τα μάτια του αγαπημένου προσώπου αποκτούν το βάθος μυστηριωδών τόπων, όπου το φως αφήνει να διαφανεί κάτι που παραμένει απρόσιτο.

Η NUSH Menna μεταφέρει αυτή την αίσθηση σε μια σύνθεση που φέρνει το πρόσωπο σε σχεδόν φυσική απόσταση από τον θεατή.

Το κοντινό πλάνο αφαιρεί το σώμα και κάθε χωρική αναφορά. Το βλέμμα καταλαμβάνει τη ζωγραφική επιφάνεια και επιβάλλει μια άμεση αντιπαράθεση.

Οι ίριδες, γεμάτες ανεπαίσθητες φωτεινές διακυμάνσεις, αποκτούν βάθος που έρχεται σε αντίθεση με τις συμπαγείς σκιές της επιδερμίδας. Η ανατομική ακρίβεια συνυπάρχει με την ορατή ζωγραφική ύλη στις χρωματικές διαβαθμίσεις του δέρματος και των χειλιών.

Το χρώμα συμβάλλει στην εκφραστική ένταση. Τα έντονα ροζ των βλεφάρων μοιάζουν να συγκρατούν ίχνη κούρασης ή ταραχής, ενώ οι φωτεινές ανταύγειες των ματιών διατηρούν το βλέμμα σε εγρήγορση.

Το έργο αφήνει ανοιχτή τη συναισθηματική ταυτότητα της μορφής. Η εγγύτητα του προσώπου δεν επιτρέπει βαθύτερη γνωριμία: όσο πιο αναγνωρίσιμες γίνονται οι λεπτομέρειες, τόσο περισσότερο η έκφραση διατηρεί την αμφισημία της.

Σε αυτή την εκκρεμότητα τοποθετείται ο διάλογος με τον Baudelaire, για τον οποίο τα μάτια μπορούν να κρύβουν μέσα τους μια ολόκληρη άγνωστη επικράτεια.

ΖΩΓΡΑΦΙΚΗ ΤΕΧΝΙΚΗ

Ο πίνακας φιλοτεχνήθηκε εξ ολοκλήρου στο χέρι με λαδομπογιές σε καμβά.

Η ζωγραφική εργασία αναπτύσσεται μέσα από διαδοχικές χρωματικές στρώσεις, λεπτές διαφάνειες και λεπτομερείς παρεμβάσεις με εξαιρετικά λεπτά πινέλα.

Ιδιαίτερη προσοχή έχει δοθεί στην απόδοση των ιρίδων, των αντανακλάσεων στα μάτια, των βλεφαρίδων, των φρυδιών και των χρωματικών διακυμάνσεων της επιδερμίδας.

Τα χείλη έχουν δημιουργηθεί με διαβαθμίσεις του ροζ και του κόκκινου, καθώς και με μικρές φωτεινές ανταύγειες που αποδίδουν τον όγκο και την υφή τους.

Οι σκιερές περιοχές διατηρούνται βαθιές, δημιουργώντας αντίθεση με τη φωτεινότητα των ματιών και του κεντρικού τμήματος του προσώπου.

Η ζωγραφική γλώσσα συνδυάζει μια παραστατική αναζήτηση υπερρεαλιστικής αφετηρίας με τη χρήση του κιαροσκούρο, εμπνευσμένη από την καραβατζίστικη παράδοση.

Το έργο ολοκληρώνεται με προστατευτικό τελικό βερνίκι, για την προστασία της ζωγραφικής επιφάνειας.

ΤΟ ΖΩΓΡΑΦΙΚΟ ΠΡΟΤΖΕΚΤ — SPLEEN ET IDÉAL

Το Spleen et Idéal — Les Fleurs du mal είναι ένα ζωγραφικό πρότζεκτ της NUSH Menna, το οποίο βρίσκεται υπό ανάπτυξη και είναι εμπνευσμένο από τα ποιήματα του Charles Baudelaire.

Η έρευνα ξεκινά από την επιθυμία να μεταφερθούν στη ζωγραφική οι συναισθηματικές και ψυχολογικές εντάσεις που συναντώνται στο έργο του Γάλλου ποιητή, μέσα από μια σειρά σύγχρονων γυναικείων πορτρέτων.

Κάθε πίνακας αντλεί την αφετηρία του από ένα ποίημα, χωρίς να επιχειρεί να το εικονογραφήσει κατά λέξη.

Η ανθρώπινη μορφή γίνεται πεδίο της ζωγραφικής αναζήτησης: το πρόσωπο, τα μάτια, η επιδερμίδα και οι διακυμάνσεις του φωτός αποκτούν κεντρικό εκφραστικό ρόλο.

Το πρότζεκτ αντλεί ορισμένα στοιχεία από την ευρωπαϊκή παραστατική παράδοση, και ιδιαίτερα το κιαροσκούρο, εντάσσοντάς τα σε μια απεικόνιση του σώματος και της σύγχρονης ταυτότητας.

Οι πίνακες μικρού μεγέθους αποτελούν τον αρχικό πυρήνα της έρευνας και ενδέχεται να οδηγήσουν σε μελλοντικά έργα μεγαλύτερων διαστάσεων.

Κάθε έργο διατηρεί, ωστόσο, την καλλιτεχνική του αυτονομία και έχει σχεδιαστεί ως πρωτότυπο και μοναδικό έργο.

ΓΝΗΣΙΟΤΗΤΑ ΚΑΙ ΠΡΟΕΛΕΥΣΗ

Το Les Yeux de Berthe είναι ένα πρωτότυπο και μοναδικό ζωγραφικό έργο, φιλοτεχνημένο από την NUSH Menna το 2026.

Ο πίνακας προέρχεται απευθείας από το εργαστήριο της καλλιτέχνιδας.

Το έργο συνοδεύεται από πιστοποιητικό γνησιότητας υπογεγραμμένο από την καλλιτέχνιδα, το οποίο βεβαιώνει την πρωτοτυπία, την τεχνική, τον τίτλο και τις διαστάσεις του.

Δεν πρόκειται για εκτύπωση, αντίγραφο ή έργο που έχει δημιουργηθεί με ψηφιακές μεθόδους.

ΚΟΡΝΙΖΑ, ΣΥΣΚΕΥΑΣΙΑ ΚΑΙ ΑΠΟΣΤΟΛΗ

Το έργο είναι φιλοτεχνημένο με λάδι σε καμβά και προσφέρεται χωρίς κορνίζα.

Για μεγαλύτερη προστασία κατά τη μεταφορά, ο πίνακας θα συσκευαστεί προσεκτικά και θα αποσταλεί τυλιγμένος μέσα σε έναν άκαμπτο προστατευτικό σωλήνα, με χρήση κατάλληλων υλικών για τη συντήρηση και την αποστολή έργων ζωγραφικής.

Αν η τελική τιμή πώλησης υπερβεί σημαντικά την τιμή εκκίνησης, η καλλιτέχνιδα ενδέχεται να προσφέρει δωρεάν μια απλή κορνίζα, επιλεγμένη προσεκτικά ώστε να εναρμονίζεται με τον πίνακα. Σε αυτή την περίπτωση, το έργο θα αποσταλεί ήδη κορνιζαρισμένο, με κατάλληλη συσκευασία.

Όποτε είναι δυνατόν, θα προτιμώνται ανακυκλωμένα, επαναχρησιμοποιημένα ή ανακυκλώσιμα υλικά, με ιδιαίτερη μέριμνα για την προστασία του έργου και τη μείωση της σπατάλης.

Το πιστοποιητικό γνησιότητας θα συνοδεύει τον πίνακα κατά την αποστολή.

ΣΗΜΕΙΩΣΗ ΓΙΑ ΤΙΣ ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΕΣ ΚΑΙ ΤΙΣ ΕΙΚΟΝΕΣ ΤΟΥ ΕΡΓΟΥ ΣΕ ΧΩΡΟΥΣ

Οι φωτογραφίες του έργου έχουν ληφθεί με στόχο να αποδώσουν όσο το δυνατόν πιστότερα τα χρώματα, τις λεπτομέρειες και τα χαρακτηριστικά της αρχικής ζωγραφικής επιφάνειας.

Ωστόσο, οι χρωματικοί τόνοι ενδέχεται να παρουσιάζουν μικρές αποκλίσεις σε σχέση με το πραγματικό έργο, λόγω των συνθηκών φωτισμού, των φωτογραφικών χαρακτηριστικών και των ρυθμίσεων των οθονών που χρησιμοποιούνται για την προβολή των εικόνων.

Οι τυχόν εικόνες του έργου σε χώρους έχουν αποκλειστικά ενδεικτικό και εμπνευστικό χαρακτήρα.

Σκοπός τους είναι να προσφέρουν στον συλλέκτη μια οπτική ιδέα για τις πιθανές θέσεις τοποθέτησης του πίνακα σε διαφορετικά περιβάλλοντα διακόσμησης, όπως ιδιωτικές κατοικίες, σύγχρονους χώρους, κλασικούς εσωτερικούς χώρους ή εκθεσιακούς χώρους.

Οι κορνίζες, τα πασπαρτού, τα έπιπλα και τα άλλα διακοσμητικά στοιχεία που ενδέχεται να εμφανίζονται στις εικόνες δεν περιλαμβάνονται στην πώληση, εκτός αν αναφέρεται ρητά διαφορετικά.

Οι αναλογίες του έργου στις προσομοιώσεις τοποθέτησης σε χώρους ενδέχεται να διαφέρουν ελαφρώς από τις πραγματικές διαστάσεις.

Για τις πραγματικές διαστάσεις ισχύει αποκλειστικά η μέτρηση που αναφέρεται στην περιγραφή: 30 × 40 cm.

ΠΡΟΣΩΠΙΚΟΣ ΙΣΤΟΤΟΠΟΣ ΚΑΙ ΠΡΟΦΙΛ ΣΤΑ ΜΕΣΑ ΚΟΙΝΩΝΙΚΗΣ ΔΙΚΤΥΩΣΗΣ

Περισσότερα έργα, ζωγραφικά πρότζεκτ και πληροφορίες για την καλλιτεχνική έρευνα της NUSH Menna μπορείτε να βρείτε στον προσωπικό ιστότοπο της καλλιτέχνιδας και στα επίσημα προφίλ της στα μέσα κοινωνικής δικτύωσης.

Σε αυτούς τους χώρους συγκεντρώνονται εικόνες των πινάκων, προπαρασκευαστικές μελέτες, νέα έργα και ενημερώσεις για την εξέλιξη των καλλιτεχνικών πρότζεκτ

NUSH Menna 2026
Πρωτότυπο έργο τέχνης της NUSH Menna

Ιστορία πωλητή

Η ζωγραφική μου γεννιέται από την επιθυμία να εξερευνήσω τον άνθρωπο στον σύγχρονο χρόνο, ανάμεσα στην ταυτότητα, τα σύμβολα και τις εσωτερικές μεταμορφώσεις. Δεν ζωγραφίζω απλώς ό,τι βλέπω, αλλά ό,τι αντιλαμβάνομαι πίσω από την εικόνα: συναισθήματα, ευθραυστότητα, εντάσεις και αντιφάσεις που ανήκουν στη δική μας εποχή. Η δουλειά μου αναπτύσσεται μέσω μιας στρωματωμένης και αργής τεχνικής ελαιογραφίας, όπου κάθε λεπτομέρεια έχει νόημα και κάθε στοιχείο συνεισφέρει στην αφήγηση του έργου. Οι φιγούρες που ζωγραφίζω δεν απεικονίζουν μόνο άτομα, αλλά παγκόσμιες καταστάσεις: ευαλωτότητα, δύναμη, μοναξιά και επιθυμία σύνδεσης. Η ζωγραφική για μένα είναι μια πράξη έρευνας και αυθεντικότητας, ένας τρόπος να επιστρέψω βάθος σε έναν κόσμο που κυριαρχείται από την ταχύτητα και την επιφανειακή εικόνα. Μέσω του χρώματος, του φωτός και της σύνθεσης προσπαθώ να δημιουργήσω έργα ικανά να διατηρούν στο χρόνο ζωντανή σχέση με τον θεατή. Τα έργα μου υπάρχουν σε διεθνείς ιδιωτικές συλλογές και δημιουργούνται κυρίως σε ελαιογραφίες επί καμβά, με σταθερή παραγωγή και συνεχή εξέλιξη της εικαστικής έρευνας. "ZEITGEISTTEPERAMENTLOS [SPIRITO - DEL - TEMPO - SENZA - SPIRITO] Αντανάκλαση ενός προσεκτικού "studium" μεταμφιεσμένου σε αμελή "punctum" - συλλογή πορτρέτων χωρίς ταυτότητα - μια κλειστοφοβική συνεύρεση αστικών φυλών - πολυπληθείς μοναχοί - selfies ομολογουμένως μαζικοποιημένα για εσένα που διαβάζεις - στιγμιότυπα ενός παρελθόντος παρόντος - έντονα χρώματα για ευάλωτες ψυχές - βαθιά επιφανειακότητα - πνεύμα - του - χρόνου - χωρίς - πνεύμα."
Μετάφραση από Google Μετάφραση

ΤΑ ΜΑΤΙΑ ΤΗΣ ΜΠΕΡΘΗΣ

NUSH Menna — 2026

Καλλιτέχνιδα: NUSH Menna
Τίτλος: Les Yeux de Berthe
Έτος: 2026
Τεχνική: ελαιογραφία σε καμβά
Διαστάσεις: 30 × 40 cm
Τύπος: πρωτότυπος πίνακας, μοναδικό έργο
Φινίρισμα: προστατευτικό τελικό βερνίκι
Προέλευση: απευθείας από το εργαστήριο της καλλιτέχνιδας
Γνησιότητα: πιστοποιητικό γνησιότητας υπογεγραμμένο από την καλλιτέχνιδα
Ζωγραφική σειρά: Spleen et Idéal — Les Fleurs du mal

ΠΕΡΙΓΡΑΦΗ ΤΟΥ ΕΡΓΟΥ

Το Les Yeux de Berthe είναι ένας πρωτότυπος πίνακας με λάδι σε καμβά, που φιλοτέχνησε η NUSH Menna το 2026 και ανήκει στο ζωγραφικό πρότζεκτ Spleen et Idéal, εμπνευσμένο από το ποιητικό σύμπαν του Charles Baudelaire.

Ο πίνακας απεικονίζει ένα σύγχρονο γυναικείο πρόσωπο, μέσα από ένα εξαιρετικά κοντινό πλάνο.

Τα μάτια, με πράσινες ίριδες που διατρέχονται από χρυσαφένιες και κεχριμπαρένιες ανταύγειες, αποτελούν το κέντρο της σύνθεσης. Τα βλέφαρα διαγράφονται με ροζ και καρμινί αποχρώσεις, ενώ ένα θερμό φως διασχίζει το κεντρικό τμήμα του προσώπου, αφήνοντας τα μάγουλα και το πηγούνι σε βαθιά ημίφωτα.

Τα χείλη, που αποδίδονται με λεπτές χρωματικές διαβαθμίσεις και φωτεινές ανταύγειες, εισάγουν μια διαφορετική ζωγραφική υφή από εκείνη της επιδερμίδας. Στα άκρα της σύνθεσης, μερικές χρυσές τούφες μαλλιών ξεπροβάλλουν από τις σκιές.

Το έργο ξεχωρίζει για την ακρίβεια της λεπτομέρειας και για τη χρήση του φωτός, που παραπέμπει στο καραβατζίστικο κιαροσκούρο, επαναπροσδιορισμένο μέσα από μια σύγχρονη παραστατική ευαισθησία.

Η ζωγραφική επιφάνεια έχει ολοκληρωθεί με προστατευτικό τελικό βερνίκι.

ΚΡΙΤΙΚΟ ΣΗΜΕΙΩΜΑ — LES YEUX DE BERTHE

Ο τίτλος του έργου είναι εμπνευσμένος από το ομώνυμο ποίημα του Charles Baudelaire, που δημοσιεύτηκε στην μεταθανάτια έκδοση του 1868 των Fleurs du mal.

Στο ποίημα, τα μάτια του αγαπημένου προσώπου αποκτούν το βάθος μυστηριωδών τόπων, όπου το φως αφήνει να διαφανεί κάτι που παραμένει απρόσιτο.

Η NUSH Menna μεταφέρει αυτή την αίσθηση σε μια σύνθεση που φέρνει το πρόσωπο σε σχεδόν φυσική απόσταση από τον θεατή.

Το κοντινό πλάνο αφαιρεί το σώμα και κάθε χωρική αναφορά. Το βλέμμα καταλαμβάνει τη ζωγραφική επιφάνεια και επιβάλλει μια άμεση αντιπαράθεση.

Οι ίριδες, γεμάτες ανεπαίσθητες φωτεινές διακυμάνσεις, αποκτούν βάθος που έρχεται σε αντίθεση με τις συμπαγείς σκιές της επιδερμίδας. Η ανατομική ακρίβεια συνυπάρχει με την ορατή ζωγραφική ύλη στις χρωματικές διαβαθμίσεις του δέρματος και των χειλιών.

Το χρώμα συμβάλλει στην εκφραστική ένταση. Τα έντονα ροζ των βλεφάρων μοιάζουν να συγκρατούν ίχνη κούρασης ή ταραχής, ενώ οι φωτεινές ανταύγειες των ματιών διατηρούν το βλέμμα σε εγρήγορση.

Το έργο αφήνει ανοιχτή τη συναισθηματική ταυτότητα της μορφής. Η εγγύτητα του προσώπου δεν επιτρέπει βαθύτερη γνωριμία: όσο πιο αναγνωρίσιμες γίνονται οι λεπτομέρειες, τόσο περισσότερο η έκφραση διατηρεί την αμφισημία της.

Σε αυτή την εκκρεμότητα τοποθετείται ο διάλογος με τον Baudelaire, για τον οποίο τα μάτια μπορούν να κρύβουν μέσα τους μια ολόκληρη άγνωστη επικράτεια.

ΖΩΓΡΑΦΙΚΗ ΤΕΧΝΙΚΗ

Ο πίνακας φιλοτεχνήθηκε εξ ολοκλήρου στο χέρι με λαδομπογιές σε καμβά.

Η ζωγραφική εργασία αναπτύσσεται μέσα από διαδοχικές χρωματικές στρώσεις, λεπτές διαφάνειες και λεπτομερείς παρεμβάσεις με εξαιρετικά λεπτά πινέλα.

Ιδιαίτερη προσοχή έχει δοθεί στην απόδοση των ιρίδων, των αντανακλάσεων στα μάτια, των βλεφαρίδων, των φρυδιών και των χρωματικών διακυμάνσεων της επιδερμίδας.

Τα χείλη έχουν δημιουργηθεί με διαβαθμίσεις του ροζ και του κόκκινου, καθώς και με μικρές φωτεινές ανταύγειες που αποδίδουν τον όγκο και την υφή τους.

Οι σκιερές περιοχές διατηρούνται βαθιές, δημιουργώντας αντίθεση με τη φωτεινότητα των ματιών και του κεντρικού τμήματος του προσώπου.

Η ζωγραφική γλώσσα συνδυάζει μια παραστατική αναζήτηση υπερρεαλιστικής αφετηρίας με τη χρήση του κιαροσκούρο, εμπνευσμένη από την καραβατζίστικη παράδοση.

Το έργο ολοκληρώνεται με προστατευτικό τελικό βερνίκι, για την προστασία της ζωγραφικής επιφάνειας.

ΤΟ ΖΩΓΡΑΦΙΚΟ ΠΡΟΤΖΕΚΤ — SPLEEN ET IDÉAL

Το Spleen et Idéal — Les Fleurs du mal είναι ένα ζωγραφικό πρότζεκτ της NUSH Menna, το οποίο βρίσκεται υπό ανάπτυξη και είναι εμπνευσμένο από τα ποιήματα του Charles Baudelaire.

Η έρευνα ξεκινά από την επιθυμία να μεταφερθούν στη ζωγραφική οι συναισθηματικές και ψυχολογικές εντάσεις που συναντώνται στο έργο του Γάλλου ποιητή, μέσα από μια σειρά σύγχρονων γυναικείων πορτρέτων.

Κάθε πίνακας αντλεί την αφετηρία του από ένα ποίημα, χωρίς να επιχειρεί να το εικονογραφήσει κατά λέξη.

Η ανθρώπινη μορφή γίνεται πεδίο της ζωγραφικής αναζήτησης: το πρόσωπο, τα μάτια, η επιδερμίδα και οι διακυμάνσεις του φωτός αποκτούν κεντρικό εκφραστικό ρόλο.

Το πρότζεκτ αντλεί ορισμένα στοιχεία από την ευρωπαϊκή παραστατική παράδοση, και ιδιαίτερα το κιαροσκούρο, εντάσσοντάς τα σε μια απεικόνιση του σώματος και της σύγχρονης ταυτότητας.

Οι πίνακες μικρού μεγέθους αποτελούν τον αρχικό πυρήνα της έρευνας και ενδέχεται να οδηγήσουν σε μελλοντικά έργα μεγαλύτερων διαστάσεων.

Κάθε έργο διατηρεί, ωστόσο, την καλλιτεχνική του αυτονομία και έχει σχεδιαστεί ως πρωτότυπο και μοναδικό έργο.

ΓΝΗΣΙΟΤΗΤΑ ΚΑΙ ΠΡΟΕΛΕΥΣΗ

Το Les Yeux de Berthe είναι ένα πρωτότυπο και μοναδικό ζωγραφικό έργο, φιλοτεχνημένο από την NUSH Menna το 2026.

Ο πίνακας προέρχεται απευθείας από το εργαστήριο της καλλιτέχνιδας.

Το έργο συνοδεύεται από πιστοποιητικό γνησιότητας υπογεγραμμένο από την καλλιτέχνιδα, το οποίο βεβαιώνει την πρωτοτυπία, την τεχνική, τον τίτλο και τις διαστάσεις του.

Δεν πρόκειται για εκτύπωση, αντίγραφο ή έργο που έχει δημιουργηθεί με ψηφιακές μεθόδους.

ΚΟΡΝΙΖΑ, ΣΥΣΚΕΥΑΣΙΑ ΚΑΙ ΑΠΟΣΤΟΛΗ

Το έργο είναι φιλοτεχνημένο με λάδι σε καμβά και προσφέρεται χωρίς κορνίζα.

Για μεγαλύτερη προστασία κατά τη μεταφορά, ο πίνακας θα συσκευαστεί προσεκτικά και θα αποσταλεί τυλιγμένος μέσα σε έναν άκαμπτο προστατευτικό σωλήνα, με χρήση κατάλληλων υλικών για τη συντήρηση και την αποστολή έργων ζωγραφικής.

Αν η τελική τιμή πώλησης υπερβεί σημαντικά την τιμή εκκίνησης, η καλλιτέχνιδα ενδέχεται να προσφέρει δωρεάν μια απλή κορνίζα, επιλεγμένη προσεκτικά ώστε να εναρμονίζεται με τον πίνακα. Σε αυτή την περίπτωση, το έργο θα αποσταλεί ήδη κορνιζαρισμένο, με κατάλληλη συσκευασία.

Όποτε είναι δυνατόν, θα προτιμώνται ανακυκλωμένα, επαναχρησιμοποιημένα ή ανακυκλώσιμα υλικά, με ιδιαίτερη μέριμνα για την προστασία του έργου και τη μείωση της σπατάλης.

Το πιστοποιητικό γνησιότητας θα συνοδεύει τον πίνακα κατά την αποστολή.

ΣΗΜΕΙΩΣΗ ΓΙΑ ΤΙΣ ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΕΣ ΚΑΙ ΤΙΣ ΕΙΚΟΝΕΣ ΤΟΥ ΕΡΓΟΥ ΣΕ ΧΩΡΟΥΣ

Οι φωτογραφίες του έργου έχουν ληφθεί με στόχο να αποδώσουν όσο το δυνατόν πιστότερα τα χρώματα, τις λεπτομέρειες και τα χαρακτηριστικά της αρχικής ζωγραφικής επιφάνειας.

Ωστόσο, οι χρωματικοί τόνοι ενδέχεται να παρουσιάζουν μικρές αποκλίσεις σε σχέση με το πραγματικό έργο, λόγω των συνθηκών φωτισμού, των φωτογραφικών χαρακτηριστικών και των ρυθμίσεων των οθονών που χρησιμοποιούνται για την προβολή των εικόνων.

Οι τυχόν εικόνες του έργου σε χώρους έχουν αποκλειστικά ενδεικτικό και εμπνευστικό χαρακτήρα.

Σκοπός τους είναι να προσφέρουν στον συλλέκτη μια οπτική ιδέα για τις πιθανές θέσεις τοποθέτησης του πίνακα σε διαφορετικά περιβάλλοντα διακόσμησης, όπως ιδιωτικές κατοικίες, σύγχρονους χώρους, κλασικούς εσωτερικούς χώρους ή εκθεσιακούς χώρους.

Οι κορνίζες, τα πασπαρτού, τα έπιπλα και τα άλλα διακοσμητικά στοιχεία που ενδέχεται να εμφανίζονται στις εικόνες δεν περιλαμβάνονται στην πώληση, εκτός αν αναφέρεται ρητά διαφορετικά.

Οι αναλογίες του έργου στις προσομοιώσεις τοποθέτησης σε χώρους ενδέχεται να διαφέρουν ελαφρώς από τις πραγματικές διαστάσεις.

Για τις πραγματικές διαστάσεις ισχύει αποκλειστικά η μέτρηση που αναφέρεται στην περιγραφή: 30 × 40 cm.

ΠΡΟΣΩΠΙΚΟΣ ΙΣΤΟΤΟΠΟΣ ΚΑΙ ΠΡΟΦΙΛ ΣΤΑ ΜΕΣΑ ΚΟΙΝΩΝΙΚΗΣ ΔΙΚΤΥΩΣΗΣ

Περισσότερα έργα, ζωγραφικά πρότζεκτ και πληροφορίες για την καλλιτεχνική έρευνα της NUSH Menna μπορείτε να βρείτε στον προσωπικό ιστότοπο της καλλιτέχνιδας και στα επίσημα προφίλ της στα μέσα κοινωνικής δικτύωσης.

Σε αυτούς τους χώρους συγκεντρώνονται εικόνες των πινάκων, προπαρασκευαστικές μελέτες, νέα έργα και ενημερώσεις για την εξέλιξη των καλλιτεχνικών πρότζεκτ

NUSH Menna 2026
Πρωτότυπο έργο τέχνης της NUSH Menna

Ιστορία πωλητή

Η ζωγραφική μου γεννιέται από την επιθυμία να εξερευνήσω τον άνθρωπο στον σύγχρονο χρόνο, ανάμεσα στην ταυτότητα, τα σύμβολα και τις εσωτερικές μεταμορφώσεις. Δεν ζωγραφίζω απλώς ό,τι βλέπω, αλλά ό,τι αντιλαμβάνομαι πίσω από την εικόνα: συναισθήματα, ευθραυστότητα, εντάσεις και αντιφάσεις που ανήκουν στη δική μας εποχή. Η δουλειά μου αναπτύσσεται μέσω μιας στρωματωμένης και αργής τεχνικής ελαιογραφίας, όπου κάθε λεπτομέρεια έχει νόημα και κάθε στοιχείο συνεισφέρει στην αφήγηση του έργου. Οι φιγούρες που ζωγραφίζω δεν απεικονίζουν μόνο άτομα, αλλά παγκόσμιες καταστάσεις: ευαλωτότητα, δύναμη, μοναξιά και επιθυμία σύνδεσης. Η ζωγραφική για μένα είναι μια πράξη έρευνας και αυθεντικότητας, ένας τρόπος να επιστρέψω βάθος σε έναν κόσμο που κυριαρχείται από την ταχύτητα και την επιφανειακή εικόνα. Μέσω του χρώματος, του φωτός και της σύνθεσης προσπαθώ να δημιουργήσω έργα ικανά να διατηρούν στο χρόνο ζωντανή σχέση με τον θεατή. Τα έργα μου υπάρχουν σε διεθνείς ιδιωτικές συλλογές και δημιουργούνται κυρίως σε ελαιογραφίες επί καμβά, με σταθερή παραγωγή και συνεχή εξέλιξη της εικαστικής έρευνας. "ZEITGEISTTEPERAMENTLOS [SPIRITO - DEL - TEMPO - SENZA - SPIRITO] Αντανάκλαση ενός προσεκτικού "studium" μεταμφιεσμένου σε αμελή "punctum" - συλλογή πορτρέτων χωρίς ταυτότητα - μια κλειστοφοβική συνεύρεση αστικών φυλών - πολυπληθείς μοναχοί - selfies ομολογουμένως μαζικοποιημένα για εσένα που διαβάζεις - στιγμιότυπα ενός παρελθόντος παρόντος - έντονα χρώματα για ευάλωτες ψυχές - βαθιά επιφανειακότητα - πνεύμα - του - χρόνου - χωρίς - πνεύμα."
Μετάφραση από Google Μετάφραση

Λεπτομέρειες

Πωλήθηκε με κορνίζα
Όχι
Πωλείται από
Απευθείας από τον καλλιτέχνη
Έκδοση
Αυθεντικό
Καλλιτέχνης
Nush Menna
Τίτλος έργου τέχνης
LES YEUX DE BERTHE
Τεχνική
Ελαιογραφία
Υπογραφή
Υπογεγραμμένο χειρόγραφα
Χώρα
Ιταλία
Έτος
2025
Κατάσταση
Άριστη κατάσταση
Height
42 cm
Width
30 cm
Style
Σύγχρονη
Περίοδος
2020+
Πωλήθηκε από τον/-ην
ΙταλίαΕπαληθεύτηκε
813
Πουλημένα αντικείμενα
100%
pro

Παρόμοια αντικείμενα

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​

Προτείνεται για εσάς στην

Μοντέρνα και σύγχρονη τέχνη

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​