MARTE (1990) - XXL • Niágara • NO RESERVE

Αυτό είναι ένα μοναδικό και αυθεντικό έργο του καλλιτέχνη MARTE, χειρόγραφο από την πίσω πλευρά και με πιστοποιητικό αυθεντικότητας συμπεριλαμβανόμενο. Αυτή η συγκεκριμένη ζωγραφιά υπερβαίνει τα όρια του τοπίου, προβάλλοντας χαρακτηριστικά του υπερρεαλισμού και προσεγγίζοντας την αφηρημένη τέχνη. Προτείνει μια νέα ματιά στην αφηρημένη σύγχρονη τέχνη, με υπαινικτικά στοιχεία του αφηρημένου εξπρεσιονισμού. Το XXL μέγεθος της ζωγραφιάς είναι ιδανικό για να θαυμάσεις τις λεπτομέρειες στη γοητεία τους ή ταιριάζει πολύ σε γκαλερί και μοντέρνους εσωτερικούς χώρους.

ΛΕΠΤΟΜΕΡΕΙΕΣ:
Από τη σειρά: Uncertain Horizons
Τίτλος: Νιάγαρα
Δημιουργός: MARTE
Ακρυλικό σε καμβά 120x120 εκ
Ισπανία 2026

Το έργο του MARTE χαρακτηρίζεται από μια ισορροπημένη παλέτα και απαλές πινελιές, συντροφευμένες από διακριτικές λαμπερές στρώσεις. Πρόκειται για συνθέσεις με έναν ορισμένο διαλογιστικό πυρήνα, και οι σκηνές του αποσκοπούν στο να μεταδώσουν μια ιδέα συνδεδεμένη με μια έντονη εμπειρία. Γι’ αυτό η κατασκευή του ζωγραφικού σκηνικού είναι θεμελιώδης για να εξαγάγει την εφιαλτική/όνειρικη όραση αυτή. Τα έργα του μπορεί να περιλαμβάνουν πολλά θέματα, αλλά ακολουθούν έναν ενιαίο θεματικό νήμα που φαίνεται καθαρά σε όλες τις ζωγραφιές του.

ΑΠΟΣΤΑΛΕΙΑ (ΑΠΟΣΤΟΛΕΊΑ):
Αποστολή σε τρεις ημέρες ή λιγότερο από την παραγγελία. Ασφαλής αποστολή μέσω DHL, UPS ή Correos ανάλογα με τον προορισμό. Το έργο αποστέλλεται συσκευασμένο και προστατευμένο σωστά. Λάβετε υπόψη ότι το έργο αποστέλλεται κυλιόμενο χωρίς τον καμβά.

Λάβετε υπόψη ότι τα χρώματα και το φως στις φωτογραφίες που εμφανίζονται μπορεί να διαφέρουν λόγω τεχνολογικών παραγόντων όπως οι κάμερες που χρησιμοποιούνται, οι οθόνες, κ.λπ., τα οποία μπορεί να διαφέρουν από συσκευή σε συσκευή χωρίς να έχει υπάρξει χειραγώγηση ή επεξεργασία φωτογραφίας. Όπως και οι διαστάσεις του έργου που βλέπονται μέσα σε αιθουσες είναι ενδεικτικές μόνο για να αναδημιουργηθεί πώς θα φαινόταν κρεμασμένο το έργο, για ακριβείς διαστάσεις διαβάστε την περιγραφή.

Instagram: @marte_artist

MARTE (M. Arturo) είναι Ισπανός καλλιτέχνης που γεννήθηκε το 1990, αφοσιωμένος στη ζωγραφική και τη γλυπτική με ένα αφηρημένο και τοπιογραφικό προσανατολισμό. Τα έργα του είναι ευρέως γνωστά στον ειδικό εθνικό κύκλο. Ειδικεύτηκε στην Εργαστήρια Τέχνης και Υψηλής Σχεδίασης του Αλικάντε, όπου ανέπτυξε μια solides τεχνική βάση σε κλασικές γνωστικές συνθήκες. Έχει εκθέσει το έργο του σε γκαλερί τόσο στην Ισπανία (Galería Alba στη Βαλένθια, Ateneo de Bilbao, Centro de Arte de Salamanca) όσο και στο εξωτερικό (Λισαβόνα, Βρυξέλλες, Μπογκοτά), gaining αναγνώριση εντός κύκλων ιδιωτικής συλλογής. Αυτή τη στιγμή ζει και εργάζεται ανάμεσα στην πόλη καταγωγής του και μια καλλιτεχνική κατοικία στο βορρά της Ισπανίας.

2010 – Ανώτερο Πτυχίο Καλών Tεχνών και Σχεδίου
Σχολή Τέχνης και Υψηλής Σχεδίασης του Αλικάντε

2012 – Προχωρημένο Μάθημα Σύγχρονης Φωτογραφίας
LENS Σχολή Οπτικών Τεχνών

Εκθέσεις στην Ισπανία

2014 – Galería Alba, Βαλένθια
Έκθεση: “Αποθήκη Νεοσυστάσεων”
Εργα: Victory, Destination

2018 – Ateneo, Μπιλμπάο
Έκθεση: “Τέχνη στο σπίτι”
Έργο: Pléyades

2019 – Centro de Arte, Salamanca
Έκθεση: “Βραβεία San Marcos” (άνοιξη–καλοκαίρι)
Έργο: Σμύρεις της ψυχής

2023 – Μουσείο του Πανεπιστημίου της Αλικάντε
Έκθεση: “Συναντήσεις σύγχρονης τέχνης”
Έργο: Φωτισμοί και σκιές

2024 – Casino Mediterráneo, Αλικάντε
Έκθεση: “Ζωγράφοι για την ειρήνη”
Έργο: Ανατομία

2024 – Centre del Carme, Βαλένθια
Έκθεση: “Αναγέννηση της τέχνης”
Έργα: Φύση, Οικεανός, Βαθιά

2025 – Abierto València, Βαλένθια
Έκθεση: “Ανοικτές ματιές”
Έργα: Παγίδευση χώρων, Μακρινοί τόποι

Εκθέσεις σε εξωτερικό

2017 – Atelier Natália Gromicho, Λισαβόνα
Έκθεση: “Art in Lisbon 2017”
Έργα: Contigo, Adiós, Mares

2017 – EKA Palace, Λισαβόνα
Έκθεση: “Nasty Women Art Exhibition”
Έργο: Pléyades

2025 – Ágora Bogotá Convention Center, Μπογκοτά
Έκθεση: “ARTBO – Διεθνής Εκθεση Τέχνης”
Έργο: Ανατομία

2025 – Alice Gallery – Rendezvous, Βρυξελλών
Έκθεση: “Brussels Art Week”
Έργα: Σιλουέτες του ανέμου

Οι αναφορές σε τάσεις και ρεύματα τέχνης ποικίλουν από την κλασική και τη μοντέρνα τέχνη μέχρι τη σύγχρονη τέχνη, λαμβάνοντας επιρροές από την αφηρημένη τέχνη ως πρώτη πηγή, από την έννοια, καθώς και από τον ιμπρεσιονισμό, τον εξπρεσιονισμό, το υπερρεαλισμό, τον κυβισμό και την τοπιογραφία ή το κλασικό τοπίο, με ορισμένες νότες ρομαντισμού και ρεαλισμού. Από την άλλη πλευρά πολλοί καλλιτέχνες έχουν επηρεάσει τη διαμόρφωση του έργου του όπως οι Πάμπλο Πικάσο, Μαρκ Ροθκο, M. Spiewak, Σαλβαδό Ντιάλ, Νταμ Ντομίνο, Τζων Μιρό, Ιβάνκα Ματίς, Ανρί Ματί, κάποιοι πιο πρόσφατοι από άλλους αλλά πάντα μαθαίνοντας από την αριστεία και την ευαισθησία άλλων καλλιτεχνών μεταξύ των οποίων ενδέχεται να συμπεριλαμβάνονται: Β. Καντίσκυ, Ρενουάρ, Ν. Κορέα, Γουλφρέντο Λαμ, Λα Νορντ, Μάξ Ερνστ, Έστερ Ρεουτ, Π. Γκέν, Τζιοζια, Σβεν Πελς, Α. Γουορχόλ, Χουάν Γκρις, Βολχα, Βλάνταν, Μόρις, Μάρντιτ Νιούμαν, Ρούλ, Ροντίγκες, Ο Willem de Kooning, κ.λπ. «Κανένα μελάνι δεν βάφεται μόνον του πλαινού· είμαστε ο αντίλαλος πινέλων άλλων» S. Ντιάλ.

Άλλες Εκθέσεις:
2026 – Gallery Lafayette – Ναντ, Γαλλία
Έκθεση: “L'art en harmonie”
Έργα: Landscape No. 120; 118; 117.

2026 – Alice Gallery – Rendezvous, Βρυξέλλες
Έκθεση: “Young Revolutionary Art”
Έργα: Deep Search - New Human