MARTE (1990) - XXL • Field • NO RESERVE

Αυτή είναι ένα μοναδικό και πρωτότυπο έργο του καλλιτέχνη MARTE, χειρόγραφα υπογεγραμμένο στο πίσω μέρος και με πιστοποιητικό γνησιότητας. Αυ painting συγκεκριμένα ξεπερνά τα όρια τοπίου μοιράζοντας χαρακτηριστικά του σουρεαλισμού και προσεγγίζοντας την αφηρημένη τέχνη. Προτείνει μια νέα όραση στην αφηρημένη τέχνη της σύγχρονης τέχνης με ανάμεικτες μνήμες προς τον αφηρημένο εξπρεσιονισμό. Η XXL μορφή του πίνακα είναι ιδανική για να θαυμάσει κανείς τα λεπτομέρειες σε όλη την μεγαλοπρέπεια, λειτουργεί πολύ καλά σε γκαλερί και σε σύγχρονους εσωτερικούς χώρους.

ΛΕΠΤΟΜΕΡΕΙΕΣ:
Από τη σειρά: Uncertain Horizons
Τίτλος: Field
Συγγραφέας: MARTE
Ακρυλικό σε καμβά 120x120 εκ.
Ισπανία 2026

Το έργο του MARTE χαρακτηρίζεται από μια ισορροπημένη παλέτα και απαλές πινελιές, συνόδευσης με διακριτικές γυαλάδες. Πρόκειται για συνθέσεις με πνεύμα μετρητικό και οι σκηνές του στοχέυονται να μεταδώσουν μια ιδέα συνδεδεμένη με μια έντονη εμπειρία. Γι’ αυτό η κατασκευή του σκηνικού της ζωγραφικής είναι θεμελιώδης για να θυμίζει αυτή τη ονειρική όραση. Τα έργα του μπορεί να περιλαμβάνουν πολλά θέματα αλλά ακολουθούν έναν ενιαίο αφηγηματικό νήμα που παρατηρείται ξεκάθαρα σε όλες τις του ζωγραφιές.

ΑΠΟΣΤΟΛΗ:
Άμεση αποστολή εντός 3 ημερών από την παραγγελία. Ασφαλής αποστολή μέσω DHL, UPS ή Correos ανάλογα με τον προορισμό. Το έργο αποστέλλεται κατάλληλα τυλιγμένο και προστατευμένο. Παρακαλούμε λάβετε υπόψη ότι αποστέλλεται το έργο κυλιόμενο χωρίς την κορνίζα.

Λάβετε υπόψη ότι τα χρώματα και το φως στις φωτογραφίες μπορεί να διαφέρουν λόγω τεχνολογικών παραγόντων όπως οι κάμερες που χρησιμοποιούνται, οι οθόνες κ.λπ., που μπορεί να ποικίλλουν από συσκευή σε συσκευή χωρίς να υπάρχει χειραγώγηση ή επεξεργασία φωτογραφίας. Όσο και οι διαστάσεις του έργου που παρατηρούνται στους εσωτερικούς χώρους είναι κατά προσέγγιση μόνο με σκοπό να αναπαρασταθεί πώς θα φαινόταν κρεμασμένο το έργο· για ακριβείς μετρήσεις διαβάστε την περιγραφή.

Instagram: @marte_artist

MARTE (M. Arturo) είναι ένας ισπανός καλλιτέχνης, γεννημένος το 1990, αφιερωμένος στη ζωγραφική και τη γλυπτική με μια αφαιρετική και τοπιογραφική προσέγγιση. Τα έργα του είναι ευρέως γνωστά στον εθνικό κύκλο των ειδικών. Εκπαιδεύτηκε στην Escuela de Arte y Superior de Diseño de Alicante, όπου ανέπτυξε μια στιβαρή τεχνική βάση σε κλασικές τεχνικές. Έχει παρουσιάσει το έργο του σε γκαλερί τόσο στην Ισπανία (Galería Alba στη Βαλένσια, Ateneo de Bilbao, Centro de Arte de Salamanca) όσο και Abroad (Λισσαβόνα, Βρυξέλλες, Μπογκοτά), κερδίζοντας αναγνώριση εντός κύκλων ιδιωτικής συλλογής. Αυτή τη στιγμή ζει και εργάζεται μεταξύ της γενέτειρας πόλης του και ενός διοικητικού καλλιτεχνικού καταφυγίου βορειότερα στην Ισπανία.

2010 – Ανωτέρων Τεχνών και Σχεδίου Πτυχίο
Escuela de Arte y Superior de Diseño de Alicante

2012 – Προηγμένο Μάθημα Σύγχρονης Φωτογραφίας
LENS Escuela de Artes Visuales

Εκθέσεις στην Ισπανία

2014 – Galería Alba, Valencia
Έκθεση: “Fondo de armario”
Έργα: Victory, Destination

2018 – Ateneo, Bilbao
Έκθεση: “Arte en la casa”
Έργο: Pléyades

2019 – Centro de Arte, Salamanca
Έκθεση: “Premios San Marcos” (άνοιξη–καλοκαίρι)
Έργο: Senderos del alma

2023 – Museo de la Universidad de Alicante
Έκθεση: “Encuentros de arte contemporáneo”
Έργο: Luces y sombras

2024 – Casino Mediterráneo, Alicante
Έκθεση: “Pintores por la paz”
Έργο: Anatomía

2024 – Centre del Carme, Valencia
Έκθεση: “Renacer del arte”
Έργα: Nature, Ocean, Deep

2025 – Abierto València, València
Έκθεση: “Miradas abiertas”
Έργα: Atrapando espacios, Lugares lejanos

Εκθέσεις στο εξωτερικό

2017 – Atelier Natália Gromicho, Λισαβόνα
Έκθεση: “Art in Lisbon 2017”
Έργα: Contigo, Adiós, Mares

2017 – EKA Palace, Λισαβόνα
Έκθεση: “Nasty Women Art Exhibition”
Έργο: Pléyades

2025 – Ágora Bogotá Convention Center, Μπογκοτά
Έκθεση: “ARTBO – International Art Fair”
Έργο: Anatomía

2025 – Alice Gallery – Rendezvous, Βρυξέλλες
Έκθεση: “Brussels Art Week”
Έργα: Siluetas del viento

Οι αναφορές όσον αφορά τάσεις και ρεύματα τέχνης είναι ποικίλες, από την κλασική και σύγχρονη τέχνη μέχρι τη σύγχρονη τέχνη, λαμβάνοντας επιρροή από την αφηρημένη τέχνη πρώτα, την εννοιολογική τέχνη, καθώς και ιμπρεσιονισμό, εξπρεσιονισμό, σουρεαλισμό, κυβισμό και τοπιογραφία ή κλασικό τοπίο, με ορισμένες νότες ρομαντισμού και ρεαλισμού. Από την πλευρά του, πολλοί καλλιτέχνες έχουν επηρεάσει τη διαμόρφωση του έργου του, όπως ο Pablo Picasso, ο Mark Rothko, ο M. Spiewak, ο Salvador Dalí, ο Dam Domido, ο Joan Miró, η Ivanka Matiss, ο Henri Matisse, μερικοί πιο επίκαιροι από άλλους αλλά πάντα μαθαίνοντας από τη μαεστρία και την ευαισθησία άλλων καλλιτεχνών ανάμεσα στους οποίους μπορεί να περιλαμβάνονται και: V. Kandinsky, Renoir, N. Correa, Wilfredo Lam, La Nord, Max Ernest, Ester Reut, P. Gaugin, Giogia, Sven Pels, A. Warhol, Juan Gris, Volha, Vladau, Morisch, Barnett Newman, Rhul, Rodríguez, Willem de Kooning, κ.λπ. «Κανένα έργο δεν ζωγραφίζεται στη σιωπή μέσα· είμαστε ο αντίλαλος βελονών ξένων» S. Dalí.

Άλλες Εκθέσεις:
2026 – Gallery Lafayette – Ναντά, Γαλλία
Έκθεση: “L'art en harmonie”
Έργα: Landscape No. 120; 118; 117.

2026 – Alice Gallery – Rendezvous, Βρυξέλλες
Έκθεση: “Young Revolutionary Art”
Έργα: Deep Search - New Human