Ένα ξύλινο γλυπτό - Lobi - Μπουρκίνα Φάσο (χωρίς τιμή ασφαλείας)

02
ημέρες
02
ώρες
02
λεπτά
43
δευτερόλεπτα
Εναρκτήρια προσφορά
€ 1
χωρίς τιμή ασφαλείας
Dimitri André
Ειδικός
Επιλεγμένο από Dimitri André

Κατέχει μεταπτυχιακό στην Αφρικανική Μελέτη και 15 χρόνια εμπειρίας στην αφρικανική τέχνη.

Εκτιμήστε  € 230 - € 270
Δεν υποβλήθηκαν προσφορές

Προστασία Αγοραστή Catawiki

Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών

Trustpilot 4.4 | 145304 κριτικών

Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.

Το «A wooden sculpture» είναι ένα αυθεντικό ξύλινο γλυπτό Lobi από την Μπουρκίνα Φάσο, με ύψος 34 εκ.

Περίληψη με τη βοήθεια τεχνητής νοημοσύνης

Περιγραφή από τον πωλητή

Ασυνήθιστη ανθρωπόμορφη μορφή των Λόμπι – Μια γλυπτική απόκλιση από την παράδοση

Λόμπι, νοτιοδυτική Μπουρκίνα Φάσο
Καλλιτέχνης: Άγνωστος γλύπτης
Υλικό: Ξυλόγλυπτο με σκούρα, ποικιλόχρωμη πατίνα
Ύψος: 34 cm
Βάρος: 840 g
Αριθμός απογραφής: Galerie Wolfgang Jaenicke MAZ34739

Περιγραφή

Αυτή η αξιοσημείωτη ξύλινη μορφή αποτελεί μια εξαιρετικά προσωπική ερμηνεία της γλυπτικής παράδοσης των Λόμπι. Οι ασυνήθιστες αναλογίες της, η έντονη γωνιώδης απόδοση και η δυναμική στάση της τη διαφοροποιούν από τις πιο συμβατικές αναπαραστάσεις. Τα επιμήκη χέρια κατεβαίνουν σχεδόν ως τα γόνατα, ενώ τα έντονα λυγισμένα πόδια, οι προτεταμένοι γοφοί και τα πλατιά, σφηνοειδή πέλματα δημιουργούν μια εξαιρετική αίσθηση κίνησης και σωματικής έντασης. Το σχετικά μικρό κεφάλι φέρει προσεκτικά αποδοσμένα αμυγδαλωτά μάτια, έντονα τοξωτά φρύδια, κοντή μύτη, ελαφρώς μισάνοιχτα χείλη και μεγάλα, προτεταμένα αυτιά. Ένα λεπτοδουλεμένο, εγχάρακτο γεωμετρικό μοτίβο υποδηλώνει ένα σφιχτά διαμορφωμένο χτένισμα. Η αντίθεση ανάμεσα στα σχολαστικά αποδοσμένα χαρακτηριστικά του προσώπου και στο τολμηρά απλοποιημένο σώμα φανερώνει μια συνειδητή διαφοροποίηση στη γλυπτική επεξεργασία.

Ιστορική και καλλιτεχνική ερμηνεία

Υφολογικά, η μορφή εντάσσεται στην ευρύτερη παράδοση της ανθρωπόμορφης ξυλογλυπτικής των Λόμπι, ωστόσο η καλλιτεχνική σύλληψή της αποκλίνει σημαντικά από τις καθιερωμένες μορφολογικές συμβάσεις. Ενώ πολλές κλασικές μορφές των Λόμπι τονίζουν τη μετωπικότητα, τις συμπαγείς αναλογίες και την ιερατική παρουσία, αυτό το γλυπτό εισάγει ένα απροσδόκητα ζωηρό, σχεδόν εξπρεσιονιστικό λεξιλόγιο. Τα έντονα λυγισμένα γόνατα, τα επιμήκη άκρα και η εντυπωσιακή σχέση ανάμεσα στον κορμό και τη λεκάνη μετατρέπουν το ανθρώπινο σώμα σε σύνθεση ρυθμικών, αλληλένδετων όγκων. Ιδιαίτερα αξιοσημείωτη είναι η ικανότητα του γλύπτη να συνδυάζει φαινομενικά αδέξιες ανατομικές αναλογίες με πειστική δομική συνοχή. Η σιλουέτα που προκύπτει έχει μια αναμφισβήτητα μοντερνιστική ποιότητα, που θυμίζει τους μορφολογικούς πειραματισμούς της γλυπτικής του 20ού αιώνα, χωρίς αυτό να υποδηλώνει κατ’ ανάγκην άμεση καλλιτεχνική επιρροή. Αντί να αναπαράγει μηχανικά κληρονομημένα πρότυπα, ο άγνωστος ξυλογλύπτης φαίνεται πως ανέπτυξε μια ανεξάρτητη οπτική γλώσσα, με ρίζες στην αισθητική των Λόμπι. Η μορφή καταδεικνύει, επομένως, την αξιοσημείωτη υφολογική ελευθερία που είναι δυνατή στο πλαίσιο αυτής της γλυπτικής παράδοσης. Ωστόσο, η σύγχρονη όψη της θα πρέπει να νοηθεί ως μορφολογικό χαρακτηριστικό και όχι ως ένδειξη συγκεκριμένης χρονολόγησης.

Πολιτιστικό και τελετουργικό πλαίσιο

Στους Λόμπι, οι ανθρωπόμορφες ξύλινες μορφές, γνωστές συνήθως ως bateba, λειτουργούν παραδοσιακά ως ενδιάμεσοι φορείς που συνδέονται με πνευματικές δυνάμεις οι οποίες αποκαλούνται thila. Τέτοιες μορφές μπορεί να παραγγέλλονται κατόπιν οδηγιών που μεταδίδονται μέσω μαντικής και να τοποθετούνται σε οικιακά ή οικογενειακά ιερά, όπου συμμετέχουν σε πρακτικές προστασίας και πνευματικής διαμεσολάβησης. Οι ποικίλες στάσεις και χειρονομίες τους μπορούν να εκφράζουν συγκεκριμένες τελετουργικές λειτουργίες. Παρότι το παρόν γλυπτό έχει σημαντικά κοινά χαρακτηριστικά με αυτή την παράδοση, η ασυνήθιστη στάση του δεν επιτρέπει την ασφαλή ταύτισή του με κάποια συγκεκριμένη κατηγορία bateba. Η αρχική τελετουργική λειτουργία του, ούτε και η ενδεχόμενη τελετουργική χρήση του, μπορούν να προσδιοριστούν μόνο από φωτογραφίες.

Κατάσταση

Η μορφή παρουσιάζει εκτενώς γερασμένη όψη, με σκούρα καφέ έως γκριζωπή επιφάνεια, ανοιχτόχρωμες περιοχές φθοράς, συσσωρευμένες επικαθίσεις και έντονες διακυμάνσεις στην υφή. Τα ορατά ίχνη λάξευσης, οι μικρές ρωγμές στην επιφάνεια, η κατά τόπους διάβρωση και οι μικρές απώλειες είναι ιδιαίτερα εμφανή γύρω από το κεφάλι, τους ώμους και τα άκρα. Οι λεπτομέρειες του προσώπου παραμένουν αξιοσημείωτα ευδιάκριτες, ενώ το γεωμετρικό χτένισμα διατηρεί σε μεγάλο βαθμό την αρχική του σαφήνεια. Τα πλατιά πέλματα φαίνονται σε μεγάλο βαθμό ακέραια. Στις φωτογραφίες δεν διακρίνεται κάποια σημαντική δομική θραύση. Η επιφάνεια συνολικά δημιουργεί μια πειστική οπτική εντύπωση παλαιότητας και χρήσης, αν και η αρχαιότητα του αντικειμένου, η αυθεντικότητα της πατίνας του και τυχόν παλαιότερες αποκαταστάσεις απαιτούν άμεση φυσική εξέταση.

Καλλιτεχνική αποτίμηση

Το γλυπτό είναι ιδιαίτερα συναρπαστικό λόγω της ανορθόδοξης ερμηνείας της ανθρώπινης μορφής. Ο ανώνυμος καλλιτέχνης μετασχηματίζει το βασικό λεξιλόγιο της ξυλογλυπτικής των Λόμπι σε μια δυναμική έκφραση κίνησης, ατομικότητας και μορφολογικής επινόησης. Η σημασία του έγκειται ακριβώς σε αυτή τη δημιουργική ένταση ανάμεσα στις κληρονομημένες γλυπτικές αρχές και σε ένα αναμφισβήτητα προσωπικό καλλιτεχνικό όραμα.

Βιβλιογραφία

Piet Meyer, Kunst und Religion der Lobi, Ζυρίχη: Museum Rietberg, 1981.

Daniela Bognolo, Lobi, Μιλάνο: 5 Continents Editions, 2007.

Πνευματικά δικαιώματα και επιστημονική τεκμηρίωση

Ορισμένες από τις πληροφορίες και τις φωτογραφίες έχουν δημιουργηθεί με τη συνδρομή τεχνητής νοημοσύνης και βασίζονται σε δημοσιευμένες πηγές εθνογραφίας, αρχαιολογίας και ιστορίας της τέχνης. Τα πρωτότυπα κείμενα και οι φωτογραφίες ενδέχεται να προστατεύονται από πνευματικά δικαιώματα. Επιφυλάσσονται όλα τα δικαιώματα των αντίστοιχων δικαιούχων.

Ιστορία πωλητή

Η ενασχόληση του Βολφγκανγκ Γιανίκκη με την αφρικανική τέχνη ξεκίνησε όχι στον χώρο εργασίας ή στην αγορά, αλλά σε ένα πιο ήσυχο, εσωτερικό πεδίο—ανάμεσα σε χαρτιά, βιβλία και αντικείμενα που ανήκαν στον πατέρα του. Το αρχείο για τις πρώην αποικίες της Γερμανίας δεν είχε δομηθεί για να αφηγηθεί μια ενιαία ιστορία· πρότεινε πολλές. Προκαλούσε κριτική σκέψη αντί σεβασμού και δίδαξε από νωρίς στον Γιανίκκη ότι τα αντικείμενα ποτέ δεν είναι μουγκά. Με μεταφέρουν μέσα στον χρόνο—θραύση και συνέχεια συνυπάρχουν με τον ίδιο τον τρόπο—και ζητούν να διαβαστούν όσο το δυνατόν προσεκτικότερα, όπως τα κείμενα. Για περισσότερο από ένα τέταρτο του αιώνα, ο Γιανίκκη εργάζεται ως συλλέκτης, έμπορος και διαμεσολαβητής, αν και κανένας από αυτούς τους όρους δεν αποτυπώνει πλήρως το σχήμα της πρακτικής του. Εκείνα που παλιότερα ομαδοποιούνταν, με υπερβολική χαλαρότητα, under τον τίτλο “Τ Tribal Art” ποτέ δεν φαινόταν γι’ αυτόν ως σφραγισμένη ή ιστορική κατηγορία. Είναι, αντίθετα, ένα σετ ζωντανών παραδόσεων, συνεχώς διαπραγματευόμενο με το παρόν. Η ακαδημαϊκή του εκπαίδευση—στην εθνολογία, στην Ιστορία της Τέχνης και στο Συγκριτικό Δίκαιο—παρείχε μια γραμματική. Η γλώσσα την ίδια την έμαθε αλλού. Στο Μάλι, την Καμερούν, την Ακτή Ελεφαντοστού, το Μπιαρί-Μαφά, το Τόγκο και την Γκάνα, η γνώση αναδύθηκε αργά, μέσα από επαναλαμβανόμενες συναντήσεις που σφυρηλάτησαν σχέσεις και μέσα από την αμοιβαία εμπιστοσύνη που χτίστηκε όχι απότομα αλλά διαμέσου χρόνου. Το Μάλι έγινε ο βαρυτικός κεντρικός άξονας αυτής της εμπειρίας. Μεταξύ 2002 και 2012, ο Γιανίκκη έζησε και εργάστηκε στο Μάμακο και στο Σεγού, όπου διεύθυνε το Tribalartforum, μια γκαλερί με θέα τον Νίγηρα. Ο χώρος αντέκρουε την εύκολη χρονολόγηση. Γλυπτά και κεραμικά μοιράζονταν το δωμάτιο με τη φωτογραφία, και έργα του Malick Sidibé—εικόνες της μαλιάνι νεολαίας στα μέσα της δεκαετίας του 1970, αυτοπεποίθησης και εκστατικής ενέργειας—κρεμόντουσαν δίπλα σε αρχαιότερες ιερές μορφές. Το αποτέλεσμα δεν ήταν νοσταλγικό αλλά διαφωτιστικό: παρελθόν και παρόν δεν αλληλοδιαγράφονται· οξύνουν το ένα το άλλο. Ο πόλεμος του 2012 τελείωσε αυτό το κεφάλαιο απότομα, όπως τείνουν να κάνουν οι πόλεμοι. Αλλά δεν διέλυσε τη δουλειά. Μαζί με τον Aguibou Kamaté, ο Γιανίκκη επανασυστάθηκε στο Λομέ, κοντύτερα στα μέρη όπου προέρχονταν πολλά από τα αντικείμενα και στις διαδρομές που συνεχίζουν να διασχίζουν. Από το 2018, η Βερολίνο έχει γίνει ένα ακόμη σημείο σε αυτή τη χάρτη. Η Galerie Wolfgang Jaenicke λειτουργεί πλέον αντίθετα από το Παλάτι Charlottenburg, στηριζόμενη από μια μικρή ομάδα ειδικών. Εστιάζει, ιδιαιτέρως, σε μπρούνζες και τερακότες της Δυτικής Αφρικής—υλικά με τη γη και τη φωτιά, και σε μορφές μνήμης που αντιστέκονται σε εύκολη μετάφραση. Αυτό που διακρίνει την πρακτική του Γιανίκκη δεν είναι μόνο η γεωγραφική της έκταση αλλά η εσωτερική της ένταση. Το πεδίο εργασίας συμπληρώνεται με έρευνα προελεύσεων· το εμπόριο αντιμετωπίζεται ως αναπόσπαστο από την ευθύνη. Σε συνεργασία με μουσεία και ακαδημαϊκές πρωτοβουλίες, η κυκλοφορία δεν θεωρείται εξαγωγή αλλά ηθική διαδικασία που παραμένει ανολοκλήρωτη. Στόχος δεν είναι να απομακρύνει αντικείμενα από τον κόσμο και να τα σφραγίσει, αλλά να τα καθιστά αναγνώσιμα εντός αυτού—να τα επιτρέψει να συνεχίσουν να μιλούν, ακόμη και όταν οι όροι της φωνής τους αλλάζουν. ------------ Galerie Wolfgang Jaenicke προς το παρόν είναι μια γκαλερί με έδρα το Βερολίνο, που εξειδικεύεται στην δυτική αφρικανική γλυπτική, τα μπρούνζ, τις τερακότες, τις μάσκες και την σύγχρονη αφρικανική τέχνη. Διευθύνεται από τον Βολφγκανγκ Γιανίκκη, του οποίου το έργο συνδυάζει τη συλλογή, την εμπορία, την έρευνα προελεύσεων, το πεδίο και την αρχειακή τεκμηρίωση. Σύμφωνα με τον ίδιο τον λογαριασμό της γκαλερί, ο Γιανίκκη σπούδασε εθνολογία, ιστορία της τέχνης και συγκριτικό δίκαιο και εργάζεται στον χώρο της αφρικανικής τέχνης για πάνω από είκοσι πέντε χρόνια. Οι δραστηριότητές του ανάπτυξαν μέσω μακροχρόνιας εμπλοκής σε χώρες όπως το Μάλι, το Καμερούν, η Ακτή Ελεφαντοστού, το Μπιρκί Σαφώ, η Γκάνα και το Τόγκο. Αντί να παρουσιάζει την αφρικανική τέχνη ως κλειστή ιστορική κατηγορία, τη χαρακτηρίζει ως συνεχιζόμενη πολιτιστική παράδοση που διαμορφώνεται από ζωντανές κοινότητες και μεταβαλλόμενα ιστορικά συμφραζόμενα. Μια ιδιαίτερα σημαντική φάση της καριέρας του ήταν στο Μάλι, όπου έζησε και εργάστηκε περίπου από το 2002 έως το 2012 στο Μάλακο και το Σεγού. Εκεί λειτούργησε το Tribalartforum, μια γκαλερί που συνδύαζε αρχαία αφρικανική γλυπτική με σύγχρονη αφρικανική φωτογραφία, συμπεριλαμβανομένων έργων του Malick Sidibé. Η πολιτική και στρατιωτική κρίση στο Μάλι το 2012 οδήγησε στο κλείσιμο αυτής της φάσης της δραστηριότητας. Αργότερα, μαζί με τον Aguibou Kamaté, ο Γιανίκκη συνέχισε να εργάζεται από το Λομέ, Τόγκο, πριν εγκαινιάσει τη γκαλερί στη Βερολίνο κοντά στο Παλάτι Charlottenburg. Η γκαλερί δίνει ιδιαίτερη έμφαση στους μπρούνζες δυτικής Αφρικής, τις τερακότες, έργα που σχετίζονται με το Μπόινί και το Ίφε, τη γλυπτική Nok, την τέχνη των Ντόγκον, τη γλυπτική Baule, τα αντικείμενα Senufo και το υλικό των Γκουόμπι. Ένα διακριτικό στοιχείο της δημόσιας θέσης του Γιανίκκη είναι η επαναλαμβανόμενη έμφαση στη διαφάνεια προελεύσεων και στις συζητήσεις αποκατάστασης. Σε αρκετές δημοσιευμένες καταγραφές αντικειμένων, η γκαλερί συζητά ρητά ζητήματα γύρω από τεκμηρίωση εξαγωγής, τις συμβάσεις της UNESCO, τις ιστορίες ιδιοκτησίας και τη συνεργασία με μελετητές και ερευνητές αποκατάστασης. Αυτές οι δηλώσεις αντικατοπτρίζουν ευρύτερες σύγχρονες συζητήσεις σχετικά με την κυκλοφορία της αφρικανικής πολιτισμικής κληρονομιάς, τη νομιμότητα, την ιστορία συλλογής και τις πρακτικές απόκτησης από μουσεία. Η γκαλερί διατηρεί εκτενείς διαδικτυακές αρχεία και καταλόγους που τεκμηριώνουν εκατοντάδες αφρικανικά αντικείμενα, συμπεριλαμβανομένων μπρούνζες του Μπόινι και Ίφε, τερακότες Nok, γλυπτικά Ντόγκον, φιγούρες Baule, αντικείμενα Fon, φιγούρες Moba και άλλ material δυτικής Αφρικής. Για ερευνητές που ενδιαφέρονται για την ιστορία του εμπορίου αφρικανικής τέχνης, ο Γιανίκκη αντιπροσωπεύει μια μεταγενέστερη γενιά εμπόρων σε σχέση με φιγούρες όπως ο John J. Klejman. Ενώ ο Klejman ανήκε στην μεταπολεμική αγορά της Νέας Υόρκης της δεκαετίας του 1950–1970, η δουλειά του Γιανίκκη διαμορφώθηκε από σύγχρονες ανησυχίες με την τεκμηρίωση πεδίου, την έρευνα προελεύσεων, τις συζητήσεις επιστροφής, ψηφιακά αρχεία και άμεση επαφή με δίκτυα και καλλιτέχνες της Δυτικής Αφρικής. Αυτό το κείμενο βασίζεται σε AI Information
Μετάφραση από Google Μετάφραση

Ασυνήθιστη ανθρωπόμορφη μορφή των Λόμπι – Μια γλυπτική απόκλιση από την παράδοση

Λόμπι, νοτιοδυτική Μπουρκίνα Φάσο
Καλλιτέχνης: Άγνωστος γλύπτης
Υλικό: Ξυλόγλυπτο με σκούρα, ποικιλόχρωμη πατίνα
Ύψος: 34 cm
Βάρος: 840 g
Αριθμός απογραφής: Galerie Wolfgang Jaenicke MAZ34739

Περιγραφή

Αυτή η αξιοσημείωτη ξύλινη μορφή αποτελεί μια εξαιρετικά προσωπική ερμηνεία της γλυπτικής παράδοσης των Λόμπι. Οι ασυνήθιστες αναλογίες της, η έντονη γωνιώδης απόδοση και η δυναμική στάση της τη διαφοροποιούν από τις πιο συμβατικές αναπαραστάσεις. Τα επιμήκη χέρια κατεβαίνουν σχεδόν ως τα γόνατα, ενώ τα έντονα λυγισμένα πόδια, οι προτεταμένοι γοφοί και τα πλατιά, σφηνοειδή πέλματα δημιουργούν μια εξαιρετική αίσθηση κίνησης και σωματικής έντασης. Το σχετικά μικρό κεφάλι φέρει προσεκτικά αποδοσμένα αμυγδαλωτά μάτια, έντονα τοξωτά φρύδια, κοντή μύτη, ελαφρώς μισάνοιχτα χείλη και μεγάλα, προτεταμένα αυτιά. Ένα λεπτοδουλεμένο, εγχάρακτο γεωμετρικό μοτίβο υποδηλώνει ένα σφιχτά διαμορφωμένο χτένισμα. Η αντίθεση ανάμεσα στα σχολαστικά αποδοσμένα χαρακτηριστικά του προσώπου και στο τολμηρά απλοποιημένο σώμα φανερώνει μια συνειδητή διαφοροποίηση στη γλυπτική επεξεργασία.

Ιστορική και καλλιτεχνική ερμηνεία

Υφολογικά, η μορφή εντάσσεται στην ευρύτερη παράδοση της ανθρωπόμορφης ξυλογλυπτικής των Λόμπι, ωστόσο η καλλιτεχνική σύλληψή της αποκλίνει σημαντικά από τις καθιερωμένες μορφολογικές συμβάσεις. Ενώ πολλές κλασικές μορφές των Λόμπι τονίζουν τη μετωπικότητα, τις συμπαγείς αναλογίες και την ιερατική παρουσία, αυτό το γλυπτό εισάγει ένα απροσδόκητα ζωηρό, σχεδόν εξπρεσιονιστικό λεξιλόγιο. Τα έντονα λυγισμένα γόνατα, τα επιμήκη άκρα και η εντυπωσιακή σχέση ανάμεσα στον κορμό και τη λεκάνη μετατρέπουν το ανθρώπινο σώμα σε σύνθεση ρυθμικών, αλληλένδετων όγκων. Ιδιαίτερα αξιοσημείωτη είναι η ικανότητα του γλύπτη να συνδυάζει φαινομενικά αδέξιες ανατομικές αναλογίες με πειστική δομική συνοχή. Η σιλουέτα που προκύπτει έχει μια αναμφισβήτητα μοντερνιστική ποιότητα, που θυμίζει τους μορφολογικούς πειραματισμούς της γλυπτικής του 20ού αιώνα, χωρίς αυτό να υποδηλώνει κατ’ ανάγκην άμεση καλλιτεχνική επιρροή. Αντί να αναπαράγει μηχανικά κληρονομημένα πρότυπα, ο άγνωστος ξυλογλύπτης φαίνεται πως ανέπτυξε μια ανεξάρτητη οπτική γλώσσα, με ρίζες στην αισθητική των Λόμπι. Η μορφή καταδεικνύει, επομένως, την αξιοσημείωτη υφολογική ελευθερία που είναι δυνατή στο πλαίσιο αυτής της γλυπτικής παράδοσης. Ωστόσο, η σύγχρονη όψη της θα πρέπει να νοηθεί ως μορφολογικό χαρακτηριστικό και όχι ως ένδειξη συγκεκριμένης χρονολόγησης.

Πολιτιστικό και τελετουργικό πλαίσιο

Στους Λόμπι, οι ανθρωπόμορφες ξύλινες μορφές, γνωστές συνήθως ως bateba, λειτουργούν παραδοσιακά ως ενδιάμεσοι φορείς που συνδέονται με πνευματικές δυνάμεις οι οποίες αποκαλούνται thila. Τέτοιες μορφές μπορεί να παραγγέλλονται κατόπιν οδηγιών που μεταδίδονται μέσω μαντικής και να τοποθετούνται σε οικιακά ή οικογενειακά ιερά, όπου συμμετέχουν σε πρακτικές προστασίας και πνευματικής διαμεσολάβησης. Οι ποικίλες στάσεις και χειρονομίες τους μπορούν να εκφράζουν συγκεκριμένες τελετουργικές λειτουργίες. Παρότι το παρόν γλυπτό έχει σημαντικά κοινά χαρακτηριστικά με αυτή την παράδοση, η ασυνήθιστη στάση του δεν επιτρέπει την ασφαλή ταύτισή του με κάποια συγκεκριμένη κατηγορία bateba. Η αρχική τελετουργική λειτουργία του, ούτε και η ενδεχόμενη τελετουργική χρήση του, μπορούν να προσδιοριστούν μόνο από φωτογραφίες.

Κατάσταση

Η μορφή παρουσιάζει εκτενώς γερασμένη όψη, με σκούρα καφέ έως γκριζωπή επιφάνεια, ανοιχτόχρωμες περιοχές φθοράς, συσσωρευμένες επικαθίσεις και έντονες διακυμάνσεις στην υφή. Τα ορατά ίχνη λάξευσης, οι μικρές ρωγμές στην επιφάνεια, η κατά τόπους διάβρωση και οι μικρές απώλειες είναι ιδιαίτερα εμφανή γύρω από το κεφάλι, τους ώμους και τα άκρα. Οι λεπτομέρειες του προσώπου παραμένουν αξιοσημείωτα ευδιάκριτες, ενώ το γεωμετρικό χτένισμα διατηρεί σε μεγάλο βαθμό την αρχική του σαφήνεια. Τα πλατιά πέλματα φαίνονται σε μεγάλο βαθμό ακέραια. Στις φωτογραφίες δεν διακρίνεται κάποια σημαντική δομική θραύση. Η επιφάνεια συνολικά δημιουργεί μια πειστική οπτική εντύπωση παλαιότητας και χρήσης, αν και η αρχαιότητα του αντικειμένου, η αυθεντικότητα της πατίνας του και τυχόν παλαιότερες αποκαταστάσεις απαιτούν άμεση φυσική εξέταση.

Καλλιτεχνική αποτίμηση

Το γλυπτό είναι ιδιαίτερα συναρπαστικό λόγω της ανορθόδοξης ερμηνείας της ανθρώπινης μορφής. Ο ανώνυμος καλλιτέχνης μετασχηματίζει το βασικό λεξιλόγιο της ξυλογλυπτικής των Λόμπι σε μια δυναμική έκφραση κίνησης, ατομικότητας και μορφολογικής επινόησης. Η σημασία του έγκειται ακριβώς σε αυτή τη δημιουργική ένταση ανάμεσα στις κληρονομημένες γλυπτικές αρχές και σε ένα αναμφισβήτητα προσωπικό καλλιτεχνικό όραμα.

Βιβλιογραφία

Piet Meyer, Kunst und Religion der Lobi, Ζυρίχη: Museum Rietberg, 1981.

Daniela Bognolo, Lobi, Μιλάνο: 5 Continents Editions, 2007.

Πνευματικά δικαιώματα και επιστημονική τεκμηρίωση

Ορισμένες από τις πληροφορίες και τις φωτογραφίες έχουν δημιουργηθεί με τη συνδρομή τεχνητής νοημοσύνης και βασίζονται σε δημοσιευμένες πηγές εθνογραφίας, αρχαιολογίας και ιστορίας της τέχνης. Τα πρωτότυπα κείμενα και οι φωτογραφίες ενδέχεται να προστατεύονται από πνευματικά δικαιώματα. Επιφυλάσσονται όλα τα δικαιώματα των αντίστοιχων δικαιούχων.

Ιστορία πωλητή

Η ενασχόληση του Βολφγκανγκ Γιανίκκη με την αφρικανική τέχνη ξεκίνησε όχι στον χώρο εργασίας ή στην αγορά, αλλά σε ένα πιο ήσυχο, εσωτερικό πεδίο—ανάμεσα σε χαρτιά, βιβλία και αντικείμενα που ανήκαν στον πατέρα του. Το αρχείο για τις πρώην αποικίες της Γερμανίας δεν είχε δομηθεί για να αφηγηθεί μια ενιαία ιστορία· πρότεινε πολλές. Προκαλούσε κριτική σκέψη αντί σεβασμού και δίδαξε από νωρίς στον Γιανίκκη ότι τα αντικείμενα ποτέ δεν είναι μουγκά. Με μεταφέρουν μέσα στον χρόνο—θραύση και συνέχεια συνυπάρχουν με τον ίδιο τον τρόπο—και ζητούν να διαβαστούν όσο το δυνατόν προσεκτικότερα, όπως τα κείμενα. Για περισσότερο από ένα τέταρτο του αιώνα, ο Γιανίκκη εργάζεται ως συλλέκτης, έμπορος και διαμεσολαβητής, αν και κανένας από αυτούς τους όρους δεν αποτυπώνει πλήρως το σχήμα της πρακτικής του. Εκείνα που παλιότερα ομαδοποιούνταν, με υπερβολική χαλαρότητα, under τον τίτλο “Τ Tribal Art” ποτέ δεν φαινόταν γι’ αυτόν ως σφραγισμένη ή ιστορική κατηγορία. Είναι, αντίθετα, ένα σετ ζωντανών παραδόσεων, συνεχώς διαπραγματευόμενο με το παρόν. Η ακαδημαϊκή του εκπαίδευση—στην εθνολογία, στην Ιστορία της Τέχνης και στο Συγκριτικό Δίκαιο—παρείχε μια γραμματική. Η γλώσσα την ίδια την έμαθε αλλού. Στο Μάλι, την Καμερούν, την Ακτή Ελεφαντοστού, το Μπιαρί-Μαφά, το Τόγκο και την Γκάνα, η γνώση αναδύθηκε αργά, μέσα από επαναλαμβανόμενες συναντήσεις που σφυρηλάτησαν σχέσεις και μέσα από την αμοιβαία εμπιστοσύνη που χτίστηκε όχι απότομα αλλά διαμέσου χρόνου. Το Μάλι έγινε ο βαρυτικός κεντρικός άξονας αυτής της εμπειρίας. Μεταξύ 2002 και 2012, ο Γιανίκκη έζησε και εργάστηκε στο Μάμακο και στο Σεγού, όπου διεύθυνε το Tribalartforum, μια γκαλερί με θέα τον Νίγηρα. Ο χώρος αντέκρουε την εύκολη χρονολόγηση. Γλυπτά και κεραμικά μοιράζονταν το δωμάτιο με τη φωτογραφία, και έργα του Malick Sidibé—εικόνες της μαλιάνι νεολαίας στα μέσα της δεκαετίας του 1970, αυτοπεποίθησης και εκστατικής ενέργειας—κρεμόντουσαν δίπλα σε αρχαιότερες ιερές μορφές. Το αποτέλεσμα δεν ήταν νοσταλγικό αλλά διαφωτιστικό: παρελθόν και παρόν δεν αλληλοδιαγράφονται· οξύνουν το ένα το άλλο. Ο πόλεμος του 2012 τελείωσε αυτό το κεφάλαιο απότομα, όπως τείνουν να κάνουν οι πόλεμοι. Αλλά δεν διέλυσε τη δουλειά. Μαζί με τον Aguibou Kamaté, ο Γιανίκκη επανασυστάθηκε στο Λομέ, κοντύτερα στα μέρη όπου προέρχονταν πολλά από τα αντικείμενα και στις διαδρομές που συνεχίζουν να διασχίζουν. Από το 2018, η Βερολίνο έχει γίνει ένα ακόμη σημείο σε αυτή τη χάρτη. Η Galerie Wolfgang Jaenicke λειτουργεί πλέον αντίθετα από το Παλάτι Charlottenburg, στηριζόμενη από μια μικρή ομάδα ειδικών. Εστιάζει, ιδιαιτέρως, σε μπρούνζες και τερακότες της Δυτικής Αφρικής—υλικά με τη γη και τη φωτιά, και σε μορφές μνήμης που αντιστέκονται σε εύκολη μετάφραση. Αυτό που διακρίνει την πρακτική του Γιανίκκη δεν είναι μόνο η γεωγραφική της έκταση αλλά η εσωτερική της ένταση. Το πεδίο εργασίας συμπληρώνεται με έρευνα προελεύσεων· το εμπόριο αντιμετωπίζεται ως αναπόσπαστο από την ευθύνη. Σε συνεργασία με μουσεία και ακαδημαϊκές πρωτοβουλίες, η κυκλοφορία δεν θεωρείται εξαγωγή αλλά ηθική διαδικασία που παραμένει ανολοκλήρωτη. Στόχος δεν είναι να απομακρύνει αντικείμενα από τον κόσμο και να τα σφραγίσει, αλλά να τα καθιστά αναγνώσιμα εντός αυτού—να τα επιτρέψει να συνεχίσουν να μιλούν, ακόμη και όταν οι όροι της φωνής τους αλλάζουν. ------------ Galerie Wolfgang Jaenicke προς το παρόν είναι μια γκαλερί με έδρα το Βερολίνο, που εξειδικεύεται στην δυτική αφρικανική γλυπτική, τα μπρούνζ, τις τερακότες, τις μάσκες και την σύγχρονη αφρικανική τέχνη. Διευθύνεται από τον Βολφγκανγκ Γιανίκκη, του οποίου το έργο συνδυάζει τη συλλογή, την εμπορία, την έρευνα προελεύσεων, το πεδίο και την αρχειακή τεκμηρίωση. Σύμφωνα με τον ίδιο τον λογαριασμό της γκαλερί, ο Γιανίκκη σπούδασε εθνολογία, ιστορία της τέχνης και συγκριτικό δίκαιο και εργάζεται στον χώρο της αφρικανικής τέχνης για πάνω από είκοσι πέντε χρόνια. Οι δραστηριότητές του ανάπτυξαν μέσω μακροχρόνιας εμπλοκής σε χώρες όπως το Μάλι, το Καμερούν, η Ακτή Ελεφαντοστού, το Μπιρκί Σαφώ, η Γκάνα και το Τόγκο. Αντί να παρουσιάζει την αφρικανική τέχνη ως κλειστή ιστορική κατηγορία, τη χαρακτηρίζει ως συνεχιζόμενη πολιτιστική παράδοση που διαμορφώνεται από ζωντανές κοινότητες και μεταβαλλόμενα ιστορικά συμφραζόμενα. Μια ιδιαίτερα σημαντική φάση της καριέρας του ήταν στο Μάλι, όπου έζησε και εργάστηκε περίπου από το 2002 έως το 2012 στο Μάλακο και το Σεγού. Εκεί λειτούργησε το Tribalartforum, μια γκαλερί που συνδύαζε αρχαία αφρικανική γλυπτική με σύγχρονη αφρικανική φωτογραφία, συμπεριλαμβανομένων έργων του Malick Sidibé. Η πολιτική και στρατιωτική κρίση στο Μάλι το 2012 οδήγησε στο κλείσιμο αυτής της φάσης της δραστηριότητας. Αργότερα, μαζί με τον Aguibou Kamaté, ο Γιανίκκη συνέχισε να εργάζεται από το Λομέ, Τόγκο, πριν εγκαινιάσει τη γκαλερί στη Βερολίνο κοντά στο Παλάτι Charlottenburg. Η γκαλερί δίνει ιδιαίτερη έμφαση στους μπρούνζες δυτικής Αφρικής, τις τερακότες, έργα που σχετίζονται με το Μπόινί και το Ίφε, τη γλυπτική Nok, την τέχνη των Ντόγκον, τη γλυπτική Baule, τα αντικείμενα Senufo και το υλικό των Γκουόμπι. Ένα διακριτικό στοιχείο της δημόσιας θέσης του Γιανίκκη είναι η επαναλαμβανόμενη έμφαση στη διαφάνεια προελεύσεων και στις συζητήσεις αποκατάστασης. Σε αρκετές δημοσιευμένες καταγραφές αντικειμένων, η γκαλερί συζητά ρητά ζητήματα γύρω από τεκμηρίωση εξαγωγής, τις συμβάσεις της UNESCO, τις ιστορίες ιδιοκτησίας και τη συνεργασία με μελετητές και ερευνητές αποκατάστασης. Αυτές οι δηλώσεις αντικατοπτρίζουν ευρύτερες σύγχρονες συζητήσεις σχετικά με την κυκλοφορία της αφρικανικής πολιτισμικής κληρονομιάς, τη νομιμότητα, την ιστορία συλλογής και τις πρακτικές απόκτησης από μουσεία. Η γκαλερί διατηρεί εκτενείς διαδικτυακές αρχεία και καταλόγους που τεκμηριώνουν εκατοντάδες αφρικανικά αντικείμενα, συμπεριλαμβανομένων μπρούνζες του Μπόινι και Ίφε, τερακότες Nok, γλυπτικά Ντόγκον, φιγούρες Baule, αντικείμενα Fon, φιγούρες Moba και άλλ material δυτικής Αφρικής. Για ερευνητές που ενδιαφέρονται για την ιστορία του εμπορίου αφρικανικής τέχνης, ο Γιανίκκη αντιπροσωπεύει μια μεταγενέστερη γενιά εμπόρων σε σχέση με φιγούρες όπως ο John J. Klejman. Ενώ ο Klejman ανήκε στην μεταπολεμική αγορά της Νέας Υόρκης της δεκαετίας του 1950–1970, η δουλειά του Γιανίκκη διαμορφώθηκε από σύγχρονες ανησυχίες με την τεκμηρίωση πεδίου, την έρευνα προελεύσεων, τις συζητήσεις επιστροφής, ψηφιακά αρχεία και άμεση επαφή με δίκτυα και καλλιτέχνες της Δυτικής Αφρικής. Αυτό το κείμενο βασίζεται σε AI Information
Μετάφραση από Google Μετάφραση

Λεπτομέρειες

Ομάδα έθνικ/πολιτισμός
Lobi
Χώρα προέλευσης
Μπουρκίνα Φάσο
Υλικό
Ξύλο
Sold with stand
Όχι
Κατάσταση
Fair condition
Τίτλος έργου τέχνης
A wooden sculpture
Height
34 cm
Βάρος
840 g
Γνησιότητα
Αυθεντικό/επίσημο
Πωλήθηκε από τον/-ην
ΓερμανίαΕπαληθεύτηκε
6993
Πουλημένα αντικείμενα
99.22%
protop

Rechtliche Informationen des Verkäufers

Unternehmen:
Jaenicke Njoya GmbH
Repräsentant:
Wolfgang Jaenicke
Adresse:
Jaenicke Njoya GmbH
Klausenerplatz 7
14059 Berlin
GERMANY
Telefonnummer:
+493033951033
Email:
w.jaenicke@jaenicke-njoya.com
USt-IdNr.:
DE241193499

AGB

AGB des Verkäufers. Mit einem Gebot auf dieses Los akzeptieren Sie ebenfalls die AGB des Verkäufers.

Widerrufsbelehrung

  • Frist: 14 Tage sowie gemäß den hier angegebenen Bedingungen
  • Rücksendkosten: Käufer trägt die unmittelbaren Kosten der Rücksendung der Ware
  • Vollständige Widerrufsbelehrung

Παρόμοια αντικείμενα

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​

Προτείνεται για εσάς στην

Αφρικανική και φυλετική τέχνη

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​