Imre Kocsis (1937-1991) - Untitled





3 € |
|---|
Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 144940 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
Η άτιτλη μεταξοτυπία του Imre Kocsis του 1977 είναι υπογεγραμμένη με το χέρι, αποτελεί μη αριθμημένο αντίτυπο έκδοσης 230 έργων και έχει διαστάσεις 28 × 28 εκ.
Περιγραφή από τον πωλητή
Imre Kosics: Σύνθεση από το La Lune en Rodage III
Μέσο: Μεταξοτυπία
Υλικό: Χαρτόνι
Διαστάσεις: 28 x 28 cm
Εκδότης: Edition Panderma, Basel
Έτος: έκδοση 1977
Τιράζ: Αντίτυπο χωρίς αρίθμηση από έκδοση 230 αντιτύπων (65 εκτός εμπορίου αντίτυπα δεν είχαν αρίθμηση)
Υπογραφή: Υπογεγραμμένο
Προέλευση:
Edition Panderma, Carl Laszlo, Basel
Galerie von Bartha, Basel
Ιδιωτική συλλογή, Basel
Κατάσταση / Αποκατάσταση:
καλή κατάσταση
Περαιτέρω πληροφορίες:
Μια σπάνια έκδοση περιορισμένου τιράζ από τη φορητή συλλογή μεταπολεμικής και σύγχρονης τέχνης La Lune en Rodage III. Πρόκειται για αντίτυπο χωρίς αρίθμηση από έκδοση 230 αντιτύπων (65 εκτός εμπορίου αντίτυπα δεν είχαν αρίθμηση) και αποτελεί μέρος του τρίτου τόμου της σειράς βιβλίων La Lune en Rodage. Το La Lune en Rodage εκδόθηκε σε τρεις τόμους, το 1960, το 1965 και το 1977, και περιλαμβάνει συνολικά περίπου 180 έργα τέχνης, τα οποία αποτυπώνουν την καλλιτεχνική πρωτοπορία από τη δεκαετία του 1950 έως τη δεκαετία του 1970. Τα έργα συγκεντρώθηκαν από τον Carl Laslzo και περιλάμβαναν έργα κορυφαίων καλλιτεχνών της εποχής, οι οποίοι συνεισέφεραν σημαντικά έργα που συχνά σηματοδοτούσαν μια καμπή στην καλλιτεχνική τους πορεία και δημιουργία: το έργο του Enrico Castellani, για παράδειγμα, είναι το πρώτο τεκμηριωμένο χαρακτικό έργο του, ενώ το πολλαπλό Achrome του Piero Manzoni είναι το μοναδικό που φιλοτέχνησε ο καλλιτέχνης.
Βιογραφία:
Ο Imre Kocsis (1937-1991) ήταν Ούγγρος-Γερμανός καλλιτέχνης της συγκεκριμένης-κονστρουκτιβιστικής γραφιστικής. Ο Kocsis ξεκίνησε τις σπουδές του το 1958 στην Ανώτατη Σχολή Καλών Τεχνών του Αμβούργου. Μετά την πρώτη ατομική του έκθεση στην Galerie Leonhart München (1965), μετακόμισε στο Ντίσελντορφ το 1971. Το 1978/82 ο Kocsis έμεινε ως φιλοξενούμενος καλλιτέχνης στο Stedelijk Museum του Άμστερνταμ, ενώ ακολούθησε φιλοξενία στο P.S.1 της Νέας Υόρκης (σήμερα MoMA PS1) και θέση επισκέπτη λέκτορα στη Σχολή Καλών Τεχνών, Τμήμα Γλυπτικής, στο Ρέικιαβικ (Ισλανδία). Το 1989 έλαβε το Βραβείο Karl Ernst Osthaus της πόλης του Hagen. Το 2009, το Ίδρυμα Συγκεκριμένης Τέχνης και Σχεδιασμού του Ingolstadt ανέλαβε μέρος της καλλιτεχνικής του κληρονομιάς. Ο Ούγγρος Kocsis, ο οποίος μετανάστευσε στη Γερμανία το 1959, εργάστηκε με τα μέσα της γραφιστικής και του σχεδίου από τη δεκαετία του 1960. Ήδη από τα πρώιμα έργα του, ο καλλιτέχνης διερευνούσε τις ψευδαισθήσεις του χώρου, οι οποίες δεν δημιουργούνταν τόσο από τη γραφιστική τεχνική, όσο παρέμεναν κρυμμένες πίσω από τη γραφιστική δομή. Γύρω στο 1968, ο Kocsis περιόρισε την παλέτα των χρωμάτων του και ανέπτυξε μια απλή «συγκεκριμένη-κονστρουκτιβιστική γλώσσα σχεδιασμού». Σε έργα ζωγραφικής κυρίως μεγάλων διαστάσεων, ο Kocsis ασχολήθηκε με κεντρικές συνθέσεις, διαγώνιες, κλιμακωτές μορφές, κυκλικά σχήματα, μετατοπίσεις επιφανειών και οπτικές παραπλανήσεις. Ακόμη και σε αυτά τα πρώιμα έργα, εστίασε στα «μη χρώματα» μαύρο και λευκό.
Ιστορία πωλητή
Imre Kosics: Σύνθεση από το La Lune en Rodage III
Μέσο: Μεταξοτυπία
Υλικό: Χαρτόνι
Διαστάσεις: 28 x 28 cm
Εκδότης: Edition Panderma, Basel
Έτος: έκδοση 1977
Τιράζ: Αντίτυπο χωρίς αρίθμηση από έκδοση 230 αντιτύπων (65 εκτός εμπορίου αντίτυπα δεν είχαν αρίθμηση)
Υπογραφή: Υπογεγραμμένο
Προέλευση:
Edition Panderma, Carl Laszlo, Basel
Galerie von Bartha, Basel
Ιδιωτική συλλογή, Basel
Κατάσταση / Αποκατάσταση:
καλή κατάσταση
Περαιτέρω πληροφορίες:
Μια σπάνια έκδοση περιορισμένου τιράζ από τη φορητή συλλογή μεταπολεμικής και σύγχρονης τέχνης La Lune en Rodage III. Πρόκειται για αντίτυπο χωρίς αρίθμηση από έκδοση 230 αντιτύπων (65 εκτός εμπορίου αντίτυπα δεν είχαν αρίθμηση) και αποτελεί μέρος του τρίτου τόμου της σειράς βιβλίων La Lune en Rodage. Το La Lune en Rodage εκδόθηκε σε τρεις τόμους, το 1960, το 1965 και το 1977, και περιλαμβάνει συνολικά περίπου 180 έργα τέχνης, τα οποία αποτυπώνουν την καλλιτεχνική πρωτοπορία από τη δεκαετία του 1950 έως τη δεκαετία του 1970. Τα έργα συγκεντρώθηκαν από τον Carl Laslzo και περιλάμβαναν έργα κορυφαίων καλλιτεχνών της εποχής, οι οποίοι συνεισέφεραν σημαντικά έργα που συχνά σηματοδοτούσαν μια καμπή στην καλλιτεχνική τους πορεία και δημιουργία: το έργο του Enrico Castellani, για παράδειγμα, είναι το πρώτο τεκμηριωμένο χαρακτικό έργο του, ενώ το πολλαπλό Achrome του Piero Manzoni είναι το μοναδικό που φιλοτέχνησε ο καλλιτέχνης.
Βιογραφία:
Ο Imre Kocsis (1937-1991) ήταν Ούγγρος-Γερμανός καλλιτέχνης της συγκεκριμένης-κονστρουκτιβιστικής γραφιστικής. Ο Kocsis ξεκίνησε τις σπουδές του το 1958 στην Ανώτατη Σχολή Καλών Τεχνών του Αμβούργου. Μετά την πρώτη ατομική του έκθεση στην Galerie Leonhart München (1965), μετακόμισε στο Ντίσελντορφ το 1971. Το 1978/82 ο Kocsis έμεινε ως φιλοξενούμενος καλλιτέχνης στο Stedelijk Museum του Άμστερνταμ, ενώ ακολούθησε φιλοξενία στο P.S.1 της Νέας Υόρκης (σήμερα MoMA PS1) και θέση επισκέπτη λέκτορα στη Σχολή Καλών Τεχνών, Τμήμα Γλυπτικής, στο Ρέικιαβικ (Ισλανδία). Το 1989 έλαβε το Βραβείο Karl Ernst Osthaus της πόλης του Hagen. Το 2009, το Ίδρυμα Συγκεκριμένης Τέχνης και Σχεδιασμού του Ingolstadt ανέλαβε μέρος της καλλιτεχνικής του κληρονομιάς. Ο Ούγγρος Kocsis, ο οποίος μετανάστευσε στη Γερμανία το 1959, εργάστηκε με τα μέσα της γραφιστικής και του σχεδίου από τη δεκαετία του 1960. Ήδη από τα πρώιμα έργα του, ο καλλιτέχνης διερευνούσε τις ψευδαισθήσεις του χώρου, οι οποίες δεν δημιουργούνταν τόσο από τη γραφιστική τεχνική, όσο παρέμεναν κρυμμένες πίσω από τη γραφιστική δομή. Γύρω στο 1968, ο Kocsis περιόρισε την παλέτα των χρωμάτων του και ανέπτυξε μια απλή «συγκεκριμένη-κονστρουκτιβιστική γλώσσα σχεδιασμού». Σε έργα ζωγραφικής κυρίως μεγάλων διαστάσεων, ο Kocsis ασχολήθηκε με κεντρικές συνθέσεις, διαγώνιες, κλιμακωτές μορφές, κυκλικά σχήματα, μετατοπίσεις επιφανειών και οπτικές παραπλανήσεις. Ακόμη και σε αυτά τα πρώιμα έργα, εστίασε στα «μη χρώματα» μαύρο και λευκό.

