MARTE (1990) - XXL • Island • NO RESERVE





55 € | ||
|---|---|---|
52 € | ||
49 € | ||
Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 145414 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
Το πρωτότυπο ακρυλικό έργο του MARTE (1990) «XXL • Island • NO RESERVE» είναι ένα χειρόγραφα υπογεγραμμένο αφηρημένο τοπίο διαστάσεων 120 × 120 εκ., φιλοτεχνημένο το 2026.
Περιγραφή από τον πωλητή
Αυτό είναι ένα μοναδικό και πρωτότυπο έργο του καλλιτέχνη MARTE, υπογεγραμμένο χειρόγραφα στο πίσω μέρος και συνοδευόμενο από πιστοποιητικό γνησιότητας. Ο συγκεκριμένος πίνακας ξεπερνά τα όρια του τοπίου, συνδυάζοντας χαρακτηριστικά του σουρεαλισμού και προσεγγίζοντας την εννοιολογική τέχνη. Προτείνει μια νέα οπτική στη σύγχρονη αφηρημένη τέχνη, με αναφορές στον αφηρημένο εξπρεσιονισμό. Οι XXL διαστάσεις του πίνακα είναι ιδανικές για να θαυμάσει κανείς τις λεπτομέρειες σε όλο τους το μεγαλείο, ενώ ταιριάζει εξαιρετικά σε γκαλερί και μοντέρνους εσωτερικούς χώρους.
ΛΕΠΤΟΜΕΡΕΙΕΣ:
Σειρά: Uncertain Horizons
Τίτλος: Island
Καλλιτέχνης: MARTE
Ακρυλικό σε καμβά, 120x120 cm
Ισπανία 2026
Το έργο του MARTE χαρακτηρίζεται από μια ισορροπημένη χρωματική παλέτα και απαλές πινελιές, που συνοδεύονται από διακριτικές διαφάνειες. Πρόκειται για συνθέσεις με ένα ορισμένο στοχαστικό πνεύμα, οι σκηνές των οποίων έχουν ως στόχο να μεταδώσουν μια ιδέα που συνδέεται με μια έντονη εμπειρία. Γι’ αυτό, η δημιουργία του ζωγραφικού σκηνικού είναι καθοριστική για την ανάκληση αυτού του ονειρικού οράματος. Τα έργα του μπορεί να περιλαμβάνουν πολλά θέματα, αλλά διατηρούν έναν ενιαίο εννοιολογικό άξονα, που είναι ευδιάκριτος σε όλους τους πίνακές του.
ΑΠΟΣΤΟΛΗ:
Ταχεία αποστολή εντός 3 ημερών από την παραγγελία. Ασφαλής αποστολή μέσω DHL, UPS ή Correos, ανάλογα με τον προορισμό. Το έργο αποστέλλεται κατάλληλα συσκευασμένο και προστατευμένο. Λάβετε υπόψη ότι το έργο αποστέλλεται τυλιγμένο σε ρολό, χωρίς τελάρο.
Λάβετε υπόψη ότι τα χρώματα και ο φωτισμός στις φωτογραφίες ενδέχεται να διαφέρουν λόγω τεχνολογικών παραγόντων, όπως οι χρησιμοποιούμενες κάμερες, οι οθόνες κ.λπ., και να ποικίλλουν από συσκευή σε συσκευή, χωρίς να έχει γίνει παρέμβαση ή επεξεργασία στις φωτογραφίες. Επίσης, οι διαστάσεις του έργου που φαίνεται στο εσωτερικό σαλονιών είναι κατά προσέγγιση και χρησιμοποιούνται μόνο για να αποδοθεί το πώς θα έμοιαζε το έργο κρεμασμένο. Για τις ακριβείς διαστάσεις, διαβάστε την περιγραφή.
Instagram: @marte_artist
Ο MARTE (M. Arturo) είναι Ισπανός καλλιτέχνης, γεννημένος το 1990, που ασχολείται με τη ζωγραφική και τη γλυπτική, με αφηρημένη και τοπιογραφική προσέγγιση. Τα έργα του είναι ευρέως γνωστά στους ειδικούς της χώρας. Σπούδασε στην Ανώτατη Σχολή Τέχνης και Σχεδιασμού του Αλικάντε, όπου απέκτησε ισχυρή τεχνική κατάρτιση στις κλασικές τέχνες. Έχει εκθέσει έργα του σε γκαλερί τόσο στην Ισπανία (Galería Alba στη Βαλένθια, Ateneo του Μπιλμπάο, Κέντρο Τέχνης της Σαλαμάνκα) όσο και στο εξωτερικό (Λισαβόνα, Βρυξέλλες, Μπογκοτά), αποσπώντας αναγνώριση στους κύκλους ιδιωτών συλλεκτών. Σήμερα ζει και εργάζεται ανάμεσα στη γενέτειρά του και σε μια καλλιτεχνική κατοικία στη βόρεια Ισπανία.
2010 – Ανώτερος τίτλος σπουδών στις εικαστικές τέχνες και τον σχεδιασμό
Ανώτατη Σχολή Τέχνης και Σχεδιασμού του Αλικάντε
2012 – Προχωρημένο σεμινάριο σύγχρονης φωτογραφίας
LENS Escuela de Artes Visuales
Εκθέσεις στην Ισπανία
2014 – Galería Alba, Βαλένθια
Έκθεση: “Fondo de armario”
Έργα: Victory, Destination
2018 – Ateneo, Μπιλμπάο
Έκθεση: “Arte en la casa”
Έργο: Pléyades
2019 – Κέντρο Τέχνης, Σαλαμάνκα
Έκθεση: “Premios San Marcos” (άνοιξη–καλοκαίρι)
Έργο: Senderos del alma
2023 – Μουσείο του Πανεπιστημίου του Αλικάντε
Έκθεση: “Encuentros de arte contemporáneo”
Έργο: Luces y sombras
2024 – Casino Mediterráneo, Αλικάντε
Έκθεση: “Pintores por la paz”
Έργο: Anatomía
2024 – Centre del Carme, Βαλένθια
Έκθεση: “Renacer del arte”
Έργα: Nature, Ocean, Deep
2025 – Abierto València, Βαλένθια
Έκθεση: “Miradas abiertas”
Έργα: Atrapando espacios, Lugares lejanos
Εκθέσεις στο εξωτερικό
2017 – Atelier Natália Gromicho, Λισαβόνα
Έκθεση: “Art in Lisbon 2017”
Έργα: Contigo, Adiós, Mares
2017 – EKA Palace, Λισαβόνα
Έκθεση: “Nasty Women Art Exhibition”
Έργο: Pléyades
2025 – Ágora Bogotá Convention Center, Μπογκοτά
Έκθεση: “ARTBO – International Art Fair”
Έργο: Anatomía
2025 – Alice Gallery – Rendezvous, Βρυξέλλες
Έκθεση: “Brussels Art Week”
Έργα: Siluetas del viento
Οι αναφορές του σε ό,τι αφορά τις καλλιτεχνικές τάσεις και τα ρεύματα είναι ποικίλες, από την κλασική και τη μοντέρνα έως τη σύγχρονη τέχνη. Αντλεί επιρροές κυρίως από την αφηρημένη και την εννοιολογική τέχνη, καθώς και από τον ιμπρεσιονισμό, τον εξπρεσιονισμό, τον σουρεαλισμό, τον κυβισμό και την τοπιογραφία ή το κλασικό τοπίο, με ορισμένες πινελιές ρομαντισμού και ρεαλισμού. Από την άλλη, πολλοί καλλιτέχνες έχουν επηρεάσει τη διαμόρφωση του έργου του, όπως οι Pablo Picasso, Mark Rothko, M. Spiewak, Salvador Dalí, Dam Domido, Joan Miró, Ivanka Matiss, Henri Matisse. Κάποιοι είναι πιο σύγχρονοι από άλλους, όμως πάντοτε αντλεί διδάγματα από τη μαεστρία και την ευαισθησία άλλων καλλιτεχνών, όπως οι V. Kandinsky, Renoir, N. Correa, Wilfredo Lam, La Nord, Max Ernest, Ester Reut, P. Gaugin, Giogia, Sven Pels, A. Warhol, Juan Gris, Volha, Vladau, Morisch, Barnett Newman, Rhul, Rodríguez, Willem de Kooning κ.ά. «Κανένας καμβάς δεν ζωγραφίζεται μόνος· είμαστε η ηχώ ξένων πινέλων» S. Dalí.
Άλλες εκθέσεις:
2026 – Gallery Lafayette – Νάντη, Γαλλία
Έκθεση: “L'art en harmonie”
Έργα: Landscape No. 120; 118; 117.
2026 – Alice Gallery – Rendezvous, Βρυξέλλες
Έκθεση: “Young Revolutionary Art”
Έργα: Deep Search - New Human
Αυτό είναι ένα μοναδικό και πρωτότυπο έργο του καλλιτέχνη MARTE, υπογεγραμμένο χειρόγραφα στο πίσω μέρος και συνοδευόμενο από πιστοποιητικό γνησιότητας. Ο συγκεκριμένος πίνακας ξεπερνά τα όρια του τοπίου, συνδυάζοντας χαρακτηριστικά του σουρεαλισμού και προσεγγίζοντας την εννοιολογική τέχνη. Προτείνει μια νέα οπτική στη σύγχρονη αφηρημένη τέχνη, με αναφορές στον αφηρημένο εξπρεσιονισμό. Οι XXL διαστάσεις του πίνακα είναι ιδανικές για να θαυμάσει κανείς τις λεπτομέρειες σε όλο τους το μεγαλείο, ενώ ταιριάζει εξαιρετικά σε γκαλερί και μοντέρνους εσωτερικούς χώρους.
ΛΕΠΤΟΜΕΡΕΙΕΣ:
Σειρά: Uncertain Horizons
Τίτλος: Island
Καλλιτέχνης: MARTE
Ακρυλικό σε καμβά, 120x120 cm
Ισπανία 2026
Το έργο του MARTE χαρακτηρίζεται από μια ισορροπημένη χρωματική παλέτα και απαλές πινελιές, που συνοδεύονται από διακριτικές διαφάνειες. Πρόκειται για συνθέσεις με ένα ορισμένο στοχαστικό πνεύμα, οι σκηνές των οποίων έχουν ως στόχο να μεταδώσουν μια ιδέα που συνδέεται με μια έντονη εμπειρία. Γι’ αυτό, η δημιουργία του ζωγραφικού σκηνικού είναι καθοριστική για την ανάκληση αυτού του ονειρικού οράματος. Τα έργα του μπορεί να περιλαμβάνουν πολλά θέματα, αλλά διατηρούν έναν ενιαίο εννοιολογικό άξονα, που είναι ευδιάκριτος σε όλους τους πίνακές του.
ΑΠΟΣΤΟΛΗ:
Ταχεία αποστολή εντός 3 ημερών από την παραγγελία. Ασφαλής αποστολή μέσω DHL, UPS ή Correos, ανάλογα με τον προορισμό. Το έργο αποστέλλεται κατάλληλα συσκευασμένο και προστατευμένο. Λάβετε υπόψη ότι το έργο αποστέλλεται τυλιγμένο σε ρολό, χωρίς τελάρο.
Λάβετε υπόψη ότι τα χρώματα και ο φωτισμός στις φωτογραφίες ενδέχεται να διαφέρουν λόγω τεχνολογικών παραγόντων, όπως οι χρησιμοποιούμενες κάμερες, οι οθόνες κ.λπ., και να ποικίλλουν από συσκευή σε συσκευή, χωρίς να έχει γίνει παρέμβαση ή επεξεργασία στις φωτογραφίες. Επίσης, οι διαστάσεις του έργου που φαίνεται στο εσωτερικό σαλονιών είναι κατά προσέγγιση και χρησιμοποιούνται μόνο για να αποδοθεί το πώς θα έμοιαζε το έργο κρεμασμένο. Για τις ακριβείς διαστάσεις, διαβάστε την περιγραφή.
Instagram: @marte_artist
Ο MARTE (M. Arturo) είναι Ισπανός καλλιτέχνης, γεννημένος το 1990, που ασχολείται με τη ζωγραφική και τη γλυπτική, με αφηρημένη και τοπιογραφική προσέγγιση. Τα έργα του είναι ευρέως γνωστά στους ειδικούς της χώρας. Σπούδασε στην Ανώτατη Σχολή Τέχνης και Σχεδιασμού του Αλικάντε, όπου απέκτησε ισχυρή τεχνική κατάρτιση στις κλασικές τέχνες. Έχει εκθέσει έργα του σε γκαλερί τόσο στην Ισπανία (Galería Alba στη Βαλένθια, Ateneo του Μπιλμπάο, Κέντρο Τέχνης της Σαλαμάνκα) όσο και στο εξωτερικό (Λισαβόνα, Βρυξέλλες, Μπογκοτά), αποσπώντας αναγνώριση στους κύκλους ιδιωτών συλλεκτών. Σήμερα ζει και εργάζεται ανάμεσα στη γενέτειρά του και σε μια καλλιτεχνική κατοικία στη βόρεια Ισπανία.
2010 – Ανώτερος τίτλος σπουδών στις εικαστικές τέχνες και τον σχεδιασμό
Ανώτατη Σχολή Τέχνης και Σχεδιασμού του Αλικάντε
2012 – Προχωρημένο σεμινάριο σύγχρονης φωτογραφίας
LENS Escuela de Artes Visuales
Εκθέσεις στην Ισπανία
2014 – Galería Alba, Βαλένθια
Έκθεση: “Fondo de armario”
Έργα: Victory, Destination
2018 – Ateneo, Μπιλμπάο
Έκθεση: “Arte en la casa”
Έργο: Pléyades
2019 – Κέντρο Τέχνης, Σαλαμάνκα
Έκθεση: “Premios San Marcos” (άνοιξη–καλοκαίρι)
Έργο: Senderos del alma
2023 – Μουσείο του Πανεπιστημίου του Αλικάντε
Έκθεση: “Encuentros de arte contemporáneo”
Έργο: Luces y sombras
2024 – Casino Mediterráneo, Αλικάντε
Έκθεση: “Pintores por la paz”
Έργο: Anatomía
2024 – Centre del Carme, Βαλένθια
Έκθεση: “Renacer del arte”
Έργα: Nature, Ocean, Deep
2025 – Abierto València, Βαλένθια
Έκθεση: “Miradas abiertas”
Έργα: Atrapando espacios, Lugares lejanos
Εκθέσεις στο εξωτερικό
2017 – Atelier Natália Gromicho, Λισαβόνα
Έκθεση: “Art in Lisbon 2017”
Έργα: Contigo, Adiós, Mares
2017 – EKA Palace, Λισαβόνα
Έκθεση: “Nasty Women Art Exhibition”
Έργο: Pléyades
2025 – Ágora Bogotá Convention Center, Μπογκοτά
Έκθεση: “ARTBO – International Art Fair”
Έργο: Anatomía
2025 – Alice Gallery – Rendezvous, Βρυξέλλες
Έκθεση: “Brussels Art Week”
Έργα: Siluetas del viento
Οι αναφορές του σε ό,τι αφορά τις καλλιτεχνικές τάσεις και τα ρεύματα είναι ποικίλες, από την κλασική και τη μοντέρνα έως τη σύγχρονη τέχνη. Αντλεί επιρροές κυρίως από την αφηρημένη και την εννοιολογική τέχνη, καθώς και από τον ιμπρεσιονισμό, τον εξπρεσιονισμό, τον σουρεαλισμό, τον κυβισμό και την τοπιογραφία ή το κλασικό τοπίο, με ορισμένες πινελιές ρομαντισμού και ρεαλισμού. Από την άλλη, πολλοί καλλιτέχνες έχουν επηρεάσει τη διαμόρφωση του έργου του, όπως οι Pablo Picasso, Mark Rothko, M. Spiewak, Salvador Dalí, Dam Domido, Joan Miró, Ivanka Matiss, Henri Matisse. Κάποιοι είναι πιο σύγχρονοι από άλλους, όμως πάντοτε αντλεί διδάγματα από τη μαεστρία και την ευαισθησία άλλων καλλιτεχνών, όπως οι V. Kandinsky, Renoir, N. Correa, Wilfredo Lam, La Nord, Max Ernest, Ester Reut, P. Gaugin, Giogia, Sven Pels, A. Warhol, Juan Gris, Volha, Vladau, Morisch, Barnett Newman, Rhul, Rodríguez, Willem de Kooning κ.ά. «Κανένας καμβάς δεν ζωγραφίζεται μόνος· είμαστε η ηχώ ξένων πινέλων» S. Dalí.
Άλλες εκθέσεις:
2026 – Gallery Lafayette – Νάντη, Γαλλία
Έκθεση: “L'art en harmonie”
Έργα: Landscape No. 120; 118; 117.
2026 – Alice Gallery – Rendezvous, Βρυξέλλες
Έκθεση: “Young Revolutionary Art”
Έργα: Deep Search - New Human

