Yuni R. P (XXI) - Puerto violeta

Η ζωγραφική του YUNI R. P. αναπτύσσεται μέσα από μια άμεση και σωματική σχέση με την ύλη. Δουλεύοντας κυρίως με λάδι σε καμβά και αφήνοντας στην άκρη το πινέλο προς όφελος της σπάτουλας, ο καλλιτέχνης δημιουργεί μια ζωγραφική επιφάνεια όπου το χρώμα δεν περιορίζεται στην περιγραφή της εικόνας: αποκτά όγκο, κατεύθυνση και κίνηση.

Η σπάτουλα τού επιτρέπει να απλώνει, να σύρει και να επιστρώνει το λάδι με πλατιές, αποφασιστικές κινήσεις. Από αυτή τη διαδικασία προκύπτουν επιφάνειες με αξιοσημείωτο υλικό και χρωματικό πλούτο, όπου τα χρώματα συναντώνται μερικώς πάνω στον καμβά, χωρίς να χάνουν εντελώς την ατομικότητά τους. Αυτό το χαρακτηριστικό αποτελεί ένα από τα πιο αναγνωρίσιμα στοιχεία της εικαστικής του γλώσσας: έντονα μπλε, τιρκουάζ, ηλιόλουστα κίτρινα, πορτοκαλί, κόκκινα και λευκά αντιπαρατίθενται και αναμειγνύονται σε μια παλέτα μεγάλης φωτεινότητας.

Παρότι το έργο του περιλαμβάνει τοπία, κήπους, μορφές και αστικές σκηνές, τα τελευταία χρόνια η θάλασσα έχει γίνει ένας από τους βασικούς άξονες της ζωγραφικής του. Ιστιοφόρα, λιμάνια, ακτές, αντανακλάσεις και ορίζοντες εμφανίζονται ξανά και ξανά, μεταμορφωμένα από μια ματιά που δίνει προτεραιότητα στην αισθητηριακή εμπειρία αντί για τη λεπτομερή περιγραφή. Η διαμονή του στην Αβάνα και η καθημερινή εγγύτητα στο παράκτιο τοπίο βρίσκουν έτσι φυσική αντανάκλαση στη φαντασία του.

Από μορφολογική άποψη, το έργο του συνομιλεί με ορισμένες αρχές του ιμπρεσιονισμού και του μεταϊμπρεσιονισμού: την αποτύπωση του μεταβαλλόμενου φωτός, τον χρωματικό κατακερματισμό και την επιθυμία να μεταδώσει μια εντύπωση αντί για μια φωτογραφική αναπαραγωγή του θέματος. Σε ορισμένες θαλασσογραφίες του μπορεί κανείς να διακρίνει ακόμη και μια συγγένεια με τη φωτεινιστική παράδοση του Joaquín Sorolla, ιδιαίτερα στο ενδιαφέρον για τη λάμψη του νερού και στον τρόπο με τον οποίο τα λευκά, τα μπλε και τα κίτρινα μετατρέπουν την επιφάνεια της θάλασσας σε έναν χώρο φωτός. Δεν πρόκειται για μίμηση, αλλά για μια συγγένεια εντός μιας μακράς παράδοσης καλλιτεχνών που γοητεύονται από τη σχέση ανάμεσα στη θάλασσα, το χρώμα και τη φωτεινότητα.

Ωστόσο, ο YUNI R. P. οδηγεί αυτή την παράδοση προς μια ζωγραφική με εντονότερη υλική έμφαση. Το ίχνος της σπάτουλας παραμένει ορατό και μετατρέπει κάθε χρωματικό επίπεδο σε μια μικρή δομή. Από κοντά, ο πίνακας μπορεί να φτάσει στα όρια της αφαίρεσης· από απόσταση, αυτές οι κηλίδες και οι κατευθύνσεις ανασυντίθενται και πάλι σε πανιά, αντανακλάσεις, βλάστηση, μορφές ή ορίζοντες. Αυτή η ένταση ανάμεσα στην αφαίρεση και την αναπαράσταση είναι μία από τις πιο ελκυστικές πτυχές του έργου του.

Οι φωτογραφίες δύσκολα μπορούν να μεταδώσουν πλήρως αυτόν τον χαρακτήρα. Μπροστά στον καμβά, το ανάγλυφο του λαδιού και οι μεταβολές που προκαλεί η πρόσπτωση του φωτός προσδίδουν στα έργα μια παρουσία και ένα βάθος που ξεπερνούν τη δισδιάστατη εικόνα. Το αποτέλεσμα είναι μια άμεση, ζωντανή και αναγνωρίσιμη ζωγραφική, που χαρακτηρίζεται από έντονη χρωματική ενέργεια και από μια βαθιά αισιόδοξη ματιά στο τοπίο.

Η δημόσια πορεία του Yuniesky Rodríguez Peña περιλαμβάνει ατομικές και ομαδικές εκθέσεις στην Κούβα, καθώς και έργα του σε διεθνείς ιδιωτικές συλλογές. Το έργο του έχει επίσης προβληθεί διεθνώς μέσω πλατφορμών και οργανισμών που ασχολούνται με τη σύγχρονη τέχνη. Τα έργα του συλλέγονται σε αρκετές ευρωπαϊκές χώρες, τόσο από ιδιώτες όσο και από θεσμικούς φορείς.


Έργο τέχνης του καλλιτέχνη Yuni, φιλοτεχνημένο με την τεχνική του λαδιού σε καμβά επαγγελματικής ποιότητας.
Διαστάσεις πίνακα: 73 x 52 cm.
Πρωτότυπο έργο.
Η αποστολή θα πραγματοποιηθεί μέσω της εταιρείας United Parcel Service (UPS) για την Ισπανία και την Ευρώπη και μέσω της εταιρείας FedEx για τον υπόλοιπο κόσμο.
Το έργο θα αποσταλεί τυλιγμένο, προστατευμένο με πολλές στρώσεις συσκευασίας και αεροπλάστ και τοποθετημένο σε ανθεκτικό σωλήνα.
Μετά την πληρωμή του έργου, απαιτούνται τρεις ημέρες για τη διαδικασία συσκευασίας και την παράδοσή του στην εταιρεία αποστολής.
Το έργο θα σας παραδοθεί εντός δέκα ημερών, ανάλογα με τη χώρα προορισμού.
«Η παρτίδα αυτή περιλαμβάνει απεικονίσεις που έχουν δημιουργηθεί με τεχνητή νοημοσύνη. Συμβουλευτείτε τις πρωτότυπες φωτογραφίες για να διαπιστώσετε την πραγματική κατάσταση του έργου.»


Αυτό το υπέροχο έργο, φιλοτεχνημένο με την τεχνική του λαδιού σε καμβά, αποτυπώνει με απαράμιλλη λεπτότητα και μια ατμόσφαιρα που σε τυλίγει την ήρεμη ομορφιά ενός παράκτιου ταξιδιού το σούρουπο. Στο κέντρο της σύνθεσης, ένα κομψό ιστιοφόρο διασχίζει τα γαλήνια νερά του κόλπου, με τα πανιά του ανοιγμένα να αιχμαλωτίζουν τις διακριτικές χρυσαφένιες και πρασινωπές αποχρώσεις, που συνομιλούν αρμονικά με τα παραθαλάσσια κτίρια και τα επιβλητικά βουνά στο βάθος. Η πινελιά, πλούσια σε υφή και βαθιά εκφραστική, σμιλεύει με δεξιοτεχνία τις μωβ και γαλαζωπές αντανακλάσεις στην επιφάνεια του νερού, χαρίζοντας στη σκηνή εξαιρετική φωτεινή και χρωματική δόνηση. Το έργο αυτό αποπνέει μια βαθιά αίσθηση γαλήνης, καταφυγίου και οπτικής ποίησης, αποτελώντας ένα περιζήτητο απόκτημα για συλλέκτες και λάτρεις της σύγχρονης τέχνης που επιθυμούν να προσθέσουν στους χώρους τους μια νότα διαχρονικής κομψότητας και αισθητικής φινέτσας.