Santicri (1992) - Running out (No Reserve)






Σπούδασε Ιστορία Τέχνης στην École du Louvre και ειδικεύτηκε στη σύγχρονη τέχνη πάνω από 25 χρόνια.
62 € | ||
|---|---|---|
55 € | ||
50 € | ||
Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 145304 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
Το γλυπτό *Running out (No Reserve)* του Santicri, από το 2021, είναι κατασκευασμένο από ρητίνη και μαρμαρόσκονη, φέρει χειρόγραφη υπογραφή, ανήκει σε ανοιχτή έκδοση και έχει διαστάσεις 26 × 16 × 6 εκ.
Περιγραφή από τον πωλητή
Ο Santicri έχει συμμετάσχει σε πολλές εκθέσεις τέχνης διεθνούς κύρους. Ανάμεσα στις σημαντικότερες, το 2022 παρουσίασε έργα του στο περίφημο Palazzo Grillo της Γένοβας, ενώ το 2023 συμμετείχε στην International Contemporary Furniture Fair (ICFF) της Νέας Υόρκης, διευρύνοντας έτσι την προβολή του τόσο σε εθνικό όσο και σε διεθνές επίπεδο.
Ο Santicri αναγνωρίστηκε από την Artmayeur, μία από τις πιο γνωστές πλατφόρμες στον χώρο της τέχνης, ως ένας από τους καλλιτέχνες με τις υψηλότερες πωλήσεις για το 2024. Την ίδια χρονιά, κατατάχθηκε επίσης ανάμεσα στα τρία ονόματα με τις περισσότερες αναζητήσεις στην πλατφόρμα Catawiki, ένα ακόμη δείγμα της αυξανόμενης εκτίμησης για το έργο του. Αυτές οι διακρίσεις αναδεικνύουν το εξαιρετικό ταλέντο του Santicri και τη διαρκώς αυξανόμενη προβολή του στον σύγχρονο καλλιτεχνικό χώρο.
Τεχνική: ρητίνη και σκόνη μαρμάρου
Διαστάσεις: Υ26 x Μ6 x Β16 εκ.
Κατάσταση: καινούργιο
Πιστοποιητικό γνησιότητας - υπογεγραμμένο στο χέρι
Έκδοση: ανοιχτή έκδοση
Περιορισμένη έκδοση ΕΞΑΝΤΛΗΘΗΚΕ
Με την απλότητά του, ο καλλιτέχνης μάς καλεί να αναλογιστούμε τη βαθύτερη σημασία των καθημερινών αντικειμένων. Η βρύση, ένα συνηθισμένο αντικείμενο στα σπίτια μας, μετέωρη και ασύνδετη, συμβολίζει την αποσύνδεση και τη μονοτονία της σύγχρονης ζωής. Η σταγόνα νερού που πέφτει προσθέτει κίνηση και ζωή, σε αντίθεση με την ακινησία της βρύσης, ενώ παραπέμπει στη φύση και την εξέλιξη. Το έργο αυτό προκαλεί τον θεατή να ανακαλύψει ομορφιά και νόημα ακόμη και στα πιο κοινότοπα αντικείμενα, αφήνοντας χώρο για πολλαπλές ερμηνείες, χαρακτηριστικές της σύγχρονης τέχνης.
Το έργο είναι σχεδιασμένο για επιτοίχια τοποθέτηση μέσω ειδικού γάντζου.
Επαγγελματική ΑΣΦΑΛΙΣΜΕΝΗ αποστολή.
Ο καλλιτέχνης καθιερώθηκε το 2024 ως ένα από τα ονόματα με τις περισσότερες αναζητήσεις στο Catawiki, αμέσως μετά από εμβληματικές μορφές όπως οι Kaws και Banksy. Η τέχνη του ξεχωρίζει σε ένα αποκλειστικό πλαίσιο που περιλαμβάνει και άλλες κορυφαίες κατηγορίες, όπως Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier και Pokémon. Ένα ταλέντο που αναγνωρίζεται όχι μόνο για τη δημιουργική του αξία, αλλά και ως μία από τις πιο υποσχόμενες επενδύσεις της χρονιάς.
Γεννημένος το 1992 στο Macerata της περιφέρειας Marche, ο Ιταλός καλλιτέχνης ακολούθησε μια πορεία που, μέσα από σπουδές τοπογράφου και αρχιτεκτονικής, τον οδήγησε να συνεργαστεί με έναν τεχνίτη που δημιουργούσε γλυπτά από ρητίνη. Εκεί γεννήθηκε η ολοένα εντονότερη ανάγκη του να βρει τον εαυτό του και να δώσει διέξοδο στη δημιουργικότητά του.
Τα έργα του πωλούνται σε όλο τον κόσμο, ενώ συνεργάζεται με γκαλερί στην Ιταλία και την Ευρώπη.
Η τέχνη του εκτιμάται ευρέως και δεν πρέπει να λείπει από τη συλλογή όσων συλλέγουν πίνακες και γλυπτά street art, pop art και σύγχρονης τέχνης.
«Δεν είναι ποτέ εύκολο να κατατάξει κανείς την τέχνη του. Προσπαθώ να μεταδώσω αυτό που βλέπουν τα μάτια μου, τον τρόπο με τον οποίο βλέπω ό,τι με περιβάλλει, και να το επεξεργαστώ ξανά με έναν σχεδιασμό που ταιριάζει στη σύγχρονη εποχή: εντυπωσιακό και αξιομνημόνευτο.»
Ιστορία πωλητή
Ο Santicri έχει συμμετάσχει σε πολλές εκθέσεις τέχνης διεθνούς κύρους. Ανάμεσα στις σημαντικότερες, το 2022 παρουσίασε έργα του στο περίφημο Palazzo Grillo της Γένοβας, ενώ το 2023 συμμετείχε στην International Contemporary Furniture Fair (ICFF) της Νέας Υόρκης, διευρύνοντας έτσι την προβολή του τόσο σε εθνικό όσο και σε διεθνές επίπεδο.
Ο Santicri αναγνωρίστηκε από την Artmayeur, μία από τις πιο γνωστές πλατφόρμες στον χώρο της τέχνης, ως ένας από τους καλλιτέχνες με τις υψηλότερες πωλήσεις για το 2024. Την ίδια χρονιά, κατατάχθηκε επίσης ανάμεσα στα τρία ονόματα με τις περισσότερες αναζητήσεις στην πλατφόρμα Catawiki, ένα ακόμη δείγμα της αυξανόμενης εκτίμησης για το έργο του. Αυτές οι διακρίσεις αναδεικνύουν το εξαιρετικό ταλέντο του Santicri και τη διαρκώς αυξανόμενη προβολή του στον σύγχρονο καλλιτεχνικό χώρο.
Τεχνική: ρητίνη και σκόνη μαρμάρου
Διαστάσεις: Υ26 x Μ6 x Β16 εκ.
Κατάσταση: καινούργιο
Πιστοποιητικό γνησιότητας - υπογεγραμμένο στο χέρι
Έκδοση: ανοιχτή έκδοση
Περιορισμένη έκδοση ΕΞΑΝΤΛΗΘΗΚΕ
Με την απλότητά του, ο καλλιτέχνης μάς καλεί να αναλογιστούμε τη βαθύτερη σημασία των καθημερινών αντικειμένων. Η βρύση, ένα συνηθισμένο αντικείμενο στα σπίτια μας, μετέωρη και ασύνδετη, συμβολίζει την αποσύνδεση και τη μονοτονία της σύγχρονης ζωής. Η σταγόνα νερού που πέφτει προσθέτει κίνηση και ζωή, σε αντίθεση με την ακινησία της βρύσης, ενώ παραπέμπει στη φύση και την εξέλιξη. Το έργο αυτό προκαλεί τον θεατή να ανακαλύψει ομορφιά και νόημα ακόμη και στα πιο κοινότοπα αντικείμενα, αφήνοντας χώρο για πολλαπλές ερμηνείες, χαρακτηριστικές της σύγχρονης τέχνης.
Το έργο είναι σχεδιασμένο για επιτοίχια τοποθέτηση μέσω ειδικού γάντζου.
Επαγγελματική ΑΣΦΑΛΙΣΜΕΝΗ αποστολή.
Ο καλλιτέχνης καθιερώθηκε το 2024 ως ένα από τα ονόματα με τις περισσότερες αναζητήσεις στο Catawiki, αμέσως μετά από εμβληματικές μορφές όπως οι Kaws και Banksy. Η τέχνη του ξεχωρίζει σε ένα αποκλειστικό πλαίσιο που περιλαμβάνει και άλλες κορυφαίες κατηγορίες, όπως Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier και Pokémon. Ένα ταλέντο που αναγνωρίζεται όχι μόνο για τη δημιουργική του αξία, αλλά και ως μία από τις πιο υποσχόμενες επενδύσεις της χρονιάς.
Γεννημένος το 1992 στο Macerata της περιφέρειας Marche, ο Ιταλός καλλιτέχνης ακολούθησε μια πορεία που, μέσα από σπουδές τοπογράφου και αρχιτεκτονικής, τον οδήγησε να συνεργαστεί με έναν τεχνίτη που δημιουργούσε γλυπτά από ρητίνη. Εκεί γεννήθηκε η ολοένα εντονότερη ανάγκη του να βρει τον εαυτό του και να δώσει διέξοδο στη δημιουργικότητά του.
Τα έργα του πωλούνται σε όλο τον κόσμο, ενώ συνεργάζεται με γκαλερί στην Ιταλία και την Ευρώπη.
Η τέχνη του εκτιμάται ευρέως και δεν πρέπει να λείπει από τη συλλογή όσων συλλέγουν πίνακες και γλυπτά street art, pop art και σύγχρονης τέχνης.
«Δεν είναι ποτέ εύκολο να κατατάξει κανείς την τέχνη του. Προσπαθώ να μεταδώσω αυτό που βλέπουν τα μάτια μου, τον τρόπο με τον οποίο βλέπω ό,τι με περιβάλλει, και να το επεξεργαστώ ξανά με έναν σχεδιασμό που ταιριάζει στη σύγχρονη εποχή: εντυπωσιακό και αξιομνημόνευτο.»
