Santicri - Uncontained






Σπούδασε Ιστορία Τέχνης στην École du Louvre και ειδικεύτηκε στη σύγχρονη τέχνη πάνω από 25 χρόνια.
56 € | ||
|---|---|---|
53 € | ||
50 € |
Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 145304 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
Το γλυπτό *Uncontained* του Santicri, δημιουργημένο το 2025 από ρητίνη και σκόνη μαρμάρου με ψυχρή μεταλλοποίηση σε ασημί και πορτοκαλί, είναι υπογεγραμμένο στο χέρι και ανήκει σε περιορισμένη έκδοση 100 αντιτύπων.
Περιγραφή από τον πωλητή
Ο Santicri έχει συμμετάσχει σε πολλές εκθέσεις τέχνης με διεθνή απήχηση. Ανάμεσα στις σημαντικότερες, το 2022 παρουσίασε έργα του στο περίφημο Palazzo Grillo της Γένοβας, ενώ το 2023 συμμετείχε στη διεθνή έκθεση International Contemporary Furniture Fair (ICFF) της Νέας Υόρκης, διευρύνοντας έτσι την προβολή του τόσο σε εθνικό όσο και σε διεθνές επίπεδο.
Ο Santicri αναγνωρίστηκε ως ένας από τους Best-Selling Artists του 2024 από την Artmayeur, μία από τις πιο καταξιωμένες πλατφόρμες στον κόσμο της τέχνης. Την ίδια χρονιά, συγκαταλέχθηκε επίσης στους τρεις καλλιτέχνες με τις περισσότερες αναζητήσεις στην πλατφόρμα Catawiki, ένα ακόμη δείγμα της αυξανόμενης εκτίμησης για το έργο του. Αυτές οι διακρίσεις αναδεικνύουν το ταλέντο του Santicri και τη διαρκώς αυξανόμενη προβολή του στον σύγχρονο καλλιτεχνικό χώρο.
Τεχνική: Ρητίνη και μαρμαρόσκονη, ψυχρή επιμετάλλωση.
Διαστάσεις : Υ30 x Π18 x Β2 εκ.
Κατάσταση: καινούργιο
Πιστοποιητικό γνησιότητας - υπογεγραμμένο ιδιοχείρως
Έκδοση: ασημί και πορτοκαλί
Αυτό το γλυπτό αποδεικνύει πώς η τέχνη μπορεί να γεννηθεί οπουδήποτε, ακόμη και από τα πιο συνηθισμένα και απαρατήρητα στοιχεία της καθημερινότητάς μας. Η γρίλια εξαερισμού, σύμβολο λειτουργικότητας και ανωνυμίας, γίνεται το σημείο διαφυγής μιας έκρηξης ύλης και μεταμορφώνεται σε ένα απροσδόκητο έργο.
Η μαύρη σταγόνα μπογιάς διαταράσσει τη μονοτονία του βιομηχανικού αντικειμένου, υποδηλώνοντας ότι η δημιουργικότητα δεν μπορεί να περιοριστεί: αναδύεται, εξαπλώνεται και εκδηλώνεται στα πιο απίθανα μέρη. Η τέχνη, επομένως, δεν περιορίζεται σε γκαλερί ή μουσεία, αλλά υπάρχει παντού όπου υπάρχει η ικανότητα να τη βλέπει κανείς.
Ο σειριακός αριθμός ενδέχεται να μην αντιστοιχεί σε εκείνον της φωτογραφίας.
ΑΣΦΑΛΙΣΜΕΝΗ ΑΠΟΣΤΟΛΗ.
Ο καλλιτέχνης αναδείχθηκε το 2024 ως ένα από τα ονόματα με τις περισσότερες αναζητήσεις στο Catawiki, καταλαμβάνοντας θέση αμέσως μετά από εμβληματικές μορφές όπως οι Kaws και Banksy. Η τέχνη του ξεχωρίζει σε ένα αποκλειστικό περιβάλλον που περιλαμβάνει και άλλες κορυφαίες κατηγορίες, όπως Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier και Pokémon. Ένα ταλέντο που αναγνωρίζεται όχι μόνο για τη δημιουργική του αξία, αλλά και ως μία από τις πιο υποσχόμενες επενδύσεις της χρονιάς.
Γεννημένος το 1992 στο Ματσεράτα, στην περιφέρεια Μάρκε, ο Ιταλός καλλιτέχνης ακολούθησε μια διαδρομή που, μέσα από σπουδές τοπογράφου μηχανικού και αρχιτεκτονικής, τον οδήγησε να συνεργαστεί με έναν τεχνίτη που κατασκεύαζε γλυπτά από ρητίνη. Εκεί γεννήθηκε η ολοένα εντονότερη ανάγκη να βρει τον εαυτό του και να δώσει διέξοδο στη δημιουργικότητά του.
Τα έργα του πωλούνται σε όλο τον κόσμο, ενώ συνεργάζεται με γκαλερί στην Ιταλία και την Ευρώπη.
Η τέχνη του εκτιμάται ευρέως και δεν μπορεί να λείπει από τις συλλογές όσων συλλέγουν πίνακες και γλυπτά street art, pop art και σύγχρονης τέχνης.
«Δεν είναι ποτέ εύκολο να κατατάξεις τη δική σου τέχνη. Προσπαθώ να μεταδώσω αυτό που βλέπουν τα μάτια μου, τον τρόπο με τον οποίο βλέπω ό,τι με περιβάλλει, και να το επεξεργαστώ εκ νέου με έναν σχεδιασμό που ταιριάζει στη σύγχρονη εποχή: εντυπωσιακό και αξιομνημόνευτο.»
Ιστορία πωλητή
Ο Santicri έχει συμμετάσχει σε πολλές εκθέσεις τέχνης με διεθνή απήχηση. Ανάμεσα στις σημαντικότερες, το 2022 παρουσίασε έργα του στο περίφημο Palazzo Grillo της Γένοβας, ενώ το 2023 συμμετείχε στη διεθνή έκθεση International Contemporary Furniture Fair (ICFF) της Νέας Υόρκης, διευρύνοντας έτσι την προβολή του τόσο σε εθνικό όσο και σε διεθνές επίπεδο.
Ο Santicri αναγνωρίστηκε ως ένας από τους Best-Selling Artists του 2024 από την Artmayeur, μία από τις πιο καταξιωμένες πλατφόρμες στον κόσμο της τέχνης. Την ίδια χρονιά, συγκαταλέχθηκε επίσης στους τρεις καλλιτέχνες με τις περισσότερες αναζητήσεις στην πλατφόρμα Catawiki, ένα ακόμη δείγμα της αυξανόμενης εκτίμησης για το έργο του. Αυτές οι διακρίσεις αναδεικνύουν το ταλέντο του Santicri και τη διαρκώς αυξανόμενη προβολή του στον σύγχρονο καλλιτεχνικό χώρο.
Τεχνική: Ρητίνη και μαρμαρόσκονη, ψυχρή επιμετάλλωση.
Διαστάσεις : Υ30 x Π18 x Β2 εκ.
Κατάσταση: καινούργιο
Πιστοποιητικό γνησιότητας - υπογεγραμμένο ιδιοχείρως
Έκδοση: ασημί και πορτοκαλί
Αυτό το γλυπτό αποδεικνύει πώς η τέχνη μπορεί να γεννηθεί οπουδήποτε, ακόμη και από τα πιο συνηθισμένα και απαρατήρητα στοιχεία της καθημερινότητάς μας. Η γρίλια εξαερισμού, σύμβολο λειτουργικότητας και ανωνυμίας, γίνεται το σημείο διαφυγής μιας έκρηξης ύλης και μεταμορφώνεται σε ένα απροσδόκητο έργο.
Η μαύρη σταγόνα μπογιάς διαταράσσει τη μονοτονία του βιομηχανικού αντικειμένου, υποδηλώνοντας ότι η δημιουργικότητα δεν μπορεί να περιοριστεί: αναδύεται, εξαπλώνεται και εκδηλώνεται στα πιο απίθανα μέρη. Η τέχνη, επομένως, δεν περιορίζεται σε γκαλερί ή μουσεία, αλλά υπάρχει παντού όπου υπάρχει η ικανότητα να τη βλέπει κανείς.
Ο σειριακός αριθμός ενδέχεται να μην αντιστοιχεί σε εκείνον της φωτογραφίας.
ΑΣΦΑΛΙΣΜΕΝΗ ΑΠΟΣΤΟΛΗ.
Ο καλλιτέχνης αναδείχθηκε το 2024 ως ένα από τα ονόματα με τις περισσότερες αναζητήσεις στο Catawiki, καταλαμβάνοντας θέση αμέσως μετά από εμβληματικές μορφές όπως οι Kaws και Banksy. Η τέχνη του ξεχωρίζει σε ένα αποκλειστικό περιβάλλον που περιλαμβάνει και άλλες κορυφαίες κατηγορίες, όπως Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier και Pokémon. Ένα ταλέντο που αναγνωρίζεται όχι μόνο για τη δημιουργική του αξία, αλλά και ως μία από τις πιο υποσχόμενες επενδύσεις της χρονιάς.
Γεννημένος το 1992 στο Ματσεράτα, στην περιφέρεια Μάρκε, ο Ιταλός καλλιτέχνης ακολούθησε μια διαδρομή που, μέσα από σπουδές τοπογράφου μηχανικού και αρχιτεκτονικής, τον οδήγησε να συνεργαστεί με έναν τεχνίτη που κατασκεύαζε γλυπτά από ρητίνη. Εκεί γεννήθηκε η ολοένα εντονότερη ανάγκη να βρει τον εαυτό του και να δώσει διέξοδο στη δημιουργικότητά του.
Τα έργα του πωλούνται σε όλο τον κόσμο, ενώ συνεργάζεται με γκαλερί στην Ιταλία και την Ευρώπη.
Η τέχνη του εκτιμάται ευρέως και δεν μπορεί να λείπει από τις συλλογές όσων συλλέγουν πίνακες και γλυπτά street art, pop art και σύγχρονης τέχνης.
«Δεν είναι ποτέ εύκολο να κατατάξεις τη δική σου τέχνη. Προσπαθώ να μεταδώσω αυτό που βλέπουν τα μάτια μου, τον τρόπο με τον οποίο βλέπω ό,τι με περιβάλλει, και να το επεξεργαστώ εκ νέου με έναν σχεδιασμό που ταιριάζει στη σύγχρονη εποχή: εντυπωσιακό και αξιομνημόνευτο.»
