Santicri - Uncontained
03
ημέρες
10
ώρες
45
λεπτά
33
δευτερόλεπτα
Εναρκτήρια προσφορά
€ 1
Τιμή επιφύλαξης δεν επιτεύχθηκε
Δεν υποβλήθηκαν προσφορές
Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 145304 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
Ο Christian Mariani, γνωστός ως Santicri, δημιούργησε το 2025 το γλυπτό Uncontained από ρητίνη και μαρμαρόσκονη· το έργο είναι υπογεγραμμένο στο χέρι, περιορισμένης έκδοσης 100 αντιτύπων και έχει διαστάσεις 30 × 18 × 2 εκ.
Περίληψη με τη βοήθεια τεχνητής νοημοσύνης
Περιγραφή από τον πωλητή
Ο Santicri έχει συμμετάσχει σε πολυάριθμες εκθέσεις τέχνης διεθνούς κύρους. Ανάμεσα στις σημαντικότερες, το 2022 παρουσίασε έργα του στο περίφημο Palazzo Grillo της Γένοβας, ενώ το 2023 συμμετείχε στη International Contemporary Furniture Fair (ICFF) της Νέας Υόρκης, διευρύνοντας έτσι την προβολή του τόσο σε εθνικό όσο και σε διεθνές επίπεδο.
Ο Santicri αναδείχθηκε ανάμεσα στους καλλιτέχνες με τις περισσότερες πωλήσεις για το 2024 από την Artmayeur, μία από τις πιο αναγνωρισμένες πλατφόρμες στον χώρο της τέχνης. Την ίδια χρονιά, βρέθηκε επίσης ανάμεσα στα τρία ονόματα με τις περισσότερες αναζητήσεις στην πλατφόρμα Catawiki, μια ακόμη ένδειξη της αυξανόμενης εκτίμησης για το έργο του. Οι διακρίσεις αυτές αναδεικνύουν το εξαιρετικό ταλέντο και την ολοένα μεγαλύτερη προβολή του Santicri στη σύγχρονη καλλιτεχνική σκηνή.
Christian Mariani aka Santicri
Τεχνική: Ρητίνη και μαρμαρόσκονη
Διαστάσεις : Υ30 x Π18 x Β2 cm
Κατάσταση: καινούργιο
Πιστοποιητικό γνησιότητας - υπογεγραμμένο χειρόγραφα
Έκδοση: ασημί και φούξια
Αυτό το γλυπτό δείχνει πώς η τέχνη μπορεί να γεννηθεί παντού, ακόμη και από τα πιο συνηθισμένα και απαρατήρητα στοιχεία της καθημερινότητάς μας. Ο αεραγωγός, σύμβολο λειτουργικότητας και ανωνυμίας, γίνεται το σημείο διαφυγής μιας έκρηξης ύλης και μεταμορφώνεται σε ένα απρόσμενο έργο τέχνης.
Η μαύρη μπογιά που χύνεται διαταράσσει τη μονοτονία του βιομηχανικού αντικειμένου, υποδηλώνοντας ότι η δημιουργικότητα δεν μπορεί να περιοριστεί: αναδύεται, εξαπλώνεται και εκδηλώνεται στα πιο απίθανα μέρη. Επομένως, η τέχνη δεν περιορίζεται σε γκαλερί ή μουσεία, αλλά υπάρχει παντού όπου υπάρχει η ικανότητα να τη δει κανείς.
Ο σειριακός αριθμός ενδέχεται να μην αντιστοιχεί σε αυτόν της φωτογραφίας.
Ο καλλιτέχνης καθιερώθηκε το 2024 ως ένα από τα ονόματα με τις περισσότερες αναζητήσεις στο Catawiki, αμέσως μετά από εμβληματικές μορφές όπως οι Kaws και Banksy. Η τέχνη του ξεχωρίζει σε ένα εκλεκτό περιβάλλον που περιλαμβάνει και άλλες κορυφαίες κατηγορίες, όπως Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier και Pokémon. Ένα ταλέντο που αναγνωρίζεται όχι μόνο για τη δημιουργική του αξία, αλλά και ως μία από τις πιο υποσχόμενες επενδύσεις της χρονιάς.
Γεννημένος το 1992 στο Ματσεράτα της περιφέρειας Μάρκε, ο Ιταλός καλλιτέχνης ακολούθησε μια πορεία που, μέσα από σπουδές τοπογραφίας και αρχιτεκτονικής, τον οδήγησε να συνεργαστεί με έναν τεχνίτη γλυπτών από ρητίνη. Εκεί γεννήθηκε η ολοένα εντονότερη ανάγκη του να βρει τον εαυτό του και να εκφράσει τη δημιουργικότητά του.
Τα έργα του πωλούνται σε όλο τον κόσμο, ενώ συνεργάζεται με γκαλερί στην Ιταλία και την Ευρώπη.
Η τέχνη του εκτιμάται ευρέως και δεν μπορεί να λείπει από τις συλλογές όσων συλλέγουν πίνακες και γλυπτά street art, pop art και σύγχρονης τέχνης.
«Δεν είναι ποτέ εύκολο να ταξινομήσεις τη δική σου τέχνη. Προσπαθώ να μεταδώσω αυτό που βλέπουν τα μάτια μου, τον τρόπο με τον οποίο βλέπω ό,τι με περιβάλλει, και να το επεξεργαστώ εκ νέου με ένα σχέδιο που ταιριάζει απόλυτα στη σύγχρονη εποχή: εντυπωσιακό και αξιομνημόνευτο.»
Ιστορία πωλητή
Το να επικοινωνείς μέσα από ένα έργο υπερβαίνει το μήνυμα: είναι η ίδια η καρδιά της τέχνης.
Τα έργα μου κινούνται ανάμεσα σε κοινωνικά μηνύματα και καθαρό ποπ, συχνά με μια νότα ειρωνείας.
Προσπαθώ να επανερμηνεύσω το περιβάλλον γύρω μου με μια οπτική γλώσσα σύγχρονη, εντυπωσιακή και αξέχαστη.
Η ομορφιά, για μένα, είναι μια γέφυρα ανάμεσα στους ανθρώπους.
Στα έργα μου προσπαθώ να αιχμαλωτίσω αυτή τη αίσθηση σύνδεσης και αναγνώρισης που γεννάται από την κρυφή αρμονία στους δρόμους/στις φόρμες.
Η ρητίνη είναι σήμερα το υλικό που προτιμώ: μου επιτρέπει να πειραματίζομαι, να συνενώνω σχεδίαση και γλυπτική, να εξερευνώ νέες αισθητικές δυνατότητες.
Αυτή η συνεχής έρευνα με ωθεί πέρα από τη ζώνη άνεσης, διατηρώντας ζωντανή τη δημιουργική περιέργεια.
Δημιουργώ για να δώσω μορφή σε ένα εσωτερικό ένστικτο, για να κάνω ορατό όσα συνήθως παραμένουν αόρατα: ο χρόνος, η εργασία και η εμπειρία που δίνουν νόημα στον δικό μας δρόμο.
Μετάφραση από Google ΜετάφρασηΟ Santicri έχει συμμετάσχει σε πολυάριθμες εκθέσεις τέχνης διεθνούς κύρους. Ανάμεσα στις σημαντικότερες, το 2022 παρουσίασε έργα του στο περίφημο Palazzo Grillo της Γένοβας, ενώ το 2023 συμμετείχε στη International Contemporary Furniture Fair (ICFF) της Νέας Υόρκης, διευρύνοντας έτσι την προβολή του τόσο σε εθνικό όσο και σε διεθνές επίπεδο.
Ο Santicri αναδείχθηκε ανάμεσα στους καλλιτέχνες με τις περισσότερες πωλήσεις για το 2024 από την Artmayeur, μία από τις πιο αναγνωρισμένες πλατφόρμες στον χώρο της τέχνης. Την ίδια χρονιά, βρέθηκε επίσης ανάμεσα στα τρία ονόματα με τις περισσότερες αναζητήσεις στην πλατφόρμα Catawiki, μια ακόμη ένδειξη της αυξανόμενης εκτίμησης για το έργο του. Οι διακρίσεις αυτές αναδεικνύουν το εξαιρετικό ταλέντο και την ολοένα μεγαλύτερη προβολή του Santicri στη σύγχρονη καλλιτεχνική σκηνή.
Christian Mariani aka Santicri
Τεχνική: Ρητίνη και μαρμαρόσκονη
Διαστάσεις : Υ30 x Π18 x Β2 cm
Κατάσταση: καινούργιο
Πιστοποιητικό γνησιότητας - υπογεγραμμένο χειρόγραφα
Έκδοση: ασημί και φούξια
Αυτό το γλυπτό δείχνει πώς η τέχνη μπορεί να γεννηθεί παντού, ακόμη και από τα πιο συνηθισμένα και απαρατήρητα στοιχεία της καθημερινότητάς μας. Ο αεραγωγός, σύμβολο λειτουργικότητας και ανωνυμίας, γίνεται το σημείο διαφυγής μιας έκρηξης ύλης και μεταμορφώνεται σε ένα απρόσμενο έργο τέχνης.
Η μαύρη μπογιά που χύνεται διαταράσσει τη μονοτονία του βιομηχανικού αντικειμένου, υποδηλώνοντας ότι η δημιουργικότητα δεν μπορεί να περιοριστεί: αναδύεται, εξαπλώνεται και εκδηλώνεται στα πιο απίθανα μέρη. Επομένως, η τέχνη δεν περιορίζεται σε γκαλερί ή μουσεία, αλλά υπάρχει παντού όπου υπάρχει η ικανότητα να τη δει κανείς.
Ο σειριακός αριθμός ενδέχεται να μην αντιστοιχεί σε αυτόν της φωτογραφίας.
Ο καλλιτέχνης καθιερώθηκε το 2024 ως ένα από τα ονόματα με τις περισσότερες αναζητήσεις στο Catawiki, αμέσως μετά από εμβληματικές μορφές όπως οι Kaws και Banksy. Η τέχνη του ξεχωρίζει σε ένα εκλεκτό περιβάλλον που περιλαμβάνει και άλλες κορυφαίες κατηγορίες, όπως Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier και Pokémon. Ένα ταλέντο που αναγνωρίζεται όχι μόνο για τη δημιουργική του αξία, αλλά και ως μία από τις πιο υποσχόμενες επενδύσεις της χρονιάς.
Γεννημένος το 1992 στο Ματσεράτα της περιφέρειας Μάρκε, ο Ιταλός καλλιτέχνης ακολούθησε μια πορεία που, μέσα από σπουδές τοπογραφίας και αρχιτεκτονικής, τον οδήγησε να συνεργαστεί με έναν τεχνίτη γλυπτών από ρητίνη. Εκεί γεννήθηκε η ολοένα εντονότερη ανάγκη του να βρει τον εαυτό του και να εκφράσει τη δημιουργικότητά του.
Τα έργα του πωλούνται σε όλο τον κόσμο, ενώ συνεργάζεται με γκαλερί στην Ιταλία και την Ευρώπη.
Η τέχνη του εκτιμάται ευρέως και δεν μπορεί να λείπει από τις συλλογές όσων συλλέγουν πίνακες και γλυπτά street art, pop art και σύγχρονης τέχνης.
«Δεν είναι ποτέ εύκολο να ταξινομήσεις τη δική σου τέχνη. Προσπαθώ να μεταδώσω αυτό που βλέπουν τα μάτια μου, τον τρόπο με τον οποίο βλέπω ό,τι με περιβάλλει, και να το επεξεργαστώ εκ νέου με ένα σχέδιο που ταιριάζει απόλυτα στη σύγχρονη εποχή: εντυπωσιακό και αξιομνημόνευτο.»
Ιστορία πωλητή
Το να επικοινωνείς μέσα από ένα έργο υπερβαίνει το μήνυμα: είναι η ίδια η καρδιά της τέχνης.
Τα έργα μου κινούνται ανάμεσα σε κοινωνικά μηνύματα και καθαρό ποπ, συχνά με μια νότα ειρωνείας.
Προσπαθώ να επανερμηνεύσω το περιβάλλον γύρω μου με μια οπτική γλώσσα σύγχρονη, εντυπωσιακή και αξέχαστη.
Η ομορφιά, για μένα, είναι μια γέφυρα ανάμεσα στους ανθρώπους.
Στα έργα μου προσπαθώ να αιχμαλωτίσω αυτή τη αίσθηση σύνδεσης και αναγνώρισης που γεννάται από την κρυφή αρμονία στους δρόμους/στις φόρμες.
Η ρητίνη είναι σήμερα το υλικό που προτιμώ: μου επιτρέπει να πειραματίζομαι, να συνενώνω σχεδίαση και γλυπτική, να εξερευνώ νέες αισθητικές δυνατότητες.
Αυτή η συνεχής έρευνα με ωθεί πέρα από τη ζώνη άνεσης, διατηρώντας ζωντανή τη δημιουργική περιέργεια.
Δημιουργώ για να δώσω μορφή σε ένα εσωτερικό ένστικτο, για να κάνω ορατό όσα συνήθως παραμένουν αόρατα: ο χρόνος, η εργασία και η εμπειρία που δίνουν νόημα στον δικό μας δρόμο.
Μετάφραση από Google ΜετάφρασηΛεπτομέρειες
Εποχή
Μετά το 2000
Χώρα
Ιταλία
Υλικό
Ρητίνη
Καλλιτέχνης
Santicri
Τίτλος έργου τέχνης
Uncontained
Υπογραφή
Υπογεγραμμένο χειρόγραφα
Έκδοση
limited edition 100ex
Έτος
2025
Κατάσταση
Άριστη κατάσταση
Height
30 cm
Width
18 cm
Depth
2 cm
Πωλήθηκε από τον/-ην
