Ιταλική σχολή (XIX) - Raffaello e la Fornarina nello studio






Μεταπτυχιακό στην πρώιμη αναγεννησιακή ζωγραφική, πρακτική στη Sotheby’s και 15 χρόνια εμπειρίας.
1 € |
|---|
Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 145304 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
Το «Raffaello e la Fornarina nello studio» είναι ελαιογραφία σε καμβά της ιταλικής σχολής του 19ου αιώνα, φιλοτεχνημένη στην Ιταλία και πωλείται με κορνίζα.
Περιγραφή από τον πωλητή
19ος αιώνας
Ο Ραφαήλ και η Φορναρίνα στο εργαστήριο
Λάδι σε καμβά, 19,5 x 22 εκ.
με κορνίζα, 26 x 29 εκ.
Στον καμβά αποπνέεται η συγκεντρωμένη ατμόσφαιρα ενός ζωγραφικού εργαστηρίου: ο Ραφαήλ, καθισμένος σε σκαμνί με τα πόδια τεντωμένα και το βλέμμα στραμμένο προς τα πάνω, σε μια σχεδόν εκστατική κίνηση, κρατά στο χέρι πινέλα και παλέτα, αποτυπωμένος τη στιγμή της καλλιτεχνικής δημιουργίας. Δίπλα του, όρθια, η Φορναρίνα τον παρατηρεί με τρυφερή και συμμέτοχη έκφραση, τυλιγμένη σε ένδυμα θερμών αποχρώσεων, κόκκινου και ώχρας, που έρχεται σε αντίθεση με το σκούρο ένδυμα του καλλιτέχνη. Σε πρώτο πλάνο διακρίνεται ένα μεγάλο καβαλέτο με τον πίνακα υπό εκτέλεση και, στο παράθυρο, ένα απαλό φως φωτίζει διακριτικά τη σκηνή, σε συμφωνία με το γούστο του 19ου αιώνα για εσωτερικούς χώρους ατελιέ γεμάτους αφηγηματική ατμόσφαιρα. Η σύνθεση, απλή αλλά καλοστημένη, δίνει έμφαση στη σχέση ανάμεσα στα δύο πρόσωπα και όχι στην τεχνική αναπαράσταση της ζωγραφικής διαδικασίας, υποβάλλοντας μια στιγμή οικειότητας και κοινής έμπνευσης.
Το θέμα που απεικονίζεται εδώ, μολονότι τοποθετείται ιδεατά στον 16ο αιώνα, ανήκει στην πραγματικότητα σε μια εικονογραφική παράδοση που γνώρισε τεράστια απήχηση τον 19ο αιώνα, όταν η ρομαντική κουλτούρα ανακάλυψε ξανά και επαναπροσδιόρισε τη μορφή του Ραφαήλ, όχι μόνο ως κορυφαίου δασκάλου της αναγεννησιακής ζωγραφικής, αλλά και ως πρωταγωνιστή μιας γοητευτικής ερωτικής ιστορίας. Πολλοί καλλιτέχνες της εποχής καταπιάστηκαν με αυτό το θέμα, ο καθένας με τις δικές του παραλλαγές: ανάμεσά τους συγκαταλέγονται οι Felice Schiavoni, Ingres, Giuseppe Sogni και Francesco Gandolfi, οι οποίοι κατάφεραν να συνδυάσουν τον θαυμασμό για την ιδιοφυΐα του Ουρβινάτη με μια περισσότερο ή λιγότερο εξιδανικευμένη και συναισθηματική ερμηνεία της σχέσης του με την αγαπημένη του.
Στο επίκεντρο αυτής της εικονογραφικής απήχησης βρίσκεται η υποτιθέμενη ερωτική ιστορία ανάμεσα στον Ραφαήλ και τη Φορναρίνα, η οποία παραδοσιακά ταυτίζεται με τη Μαργκερίτα Λούτι, κόρη ενός Ρωμαίου αρτοποιού. Πρόκειται για μια ιστορία που περιβάλλεται σε μεγάλο βαθμό από τον θρύλο, τον οποίο τροφοδότησε κυρίως η ρομαντική ευαισθησία του 19ου αιώνα, πάντα πρόθυμη να διακρίνει στους μεγάλους καλλιτέχνες του παρελθόντος στοιχεία πάθους και ανθρωπιάς. Το μοναδικό στοιχείο που τροφοδότησε αυτή την παράδοση ανά τους αιώνες είναι μια ζωγραφική λεπτομέρεια: στο περίφημο πορτρέτο της Φορναρίνα, που σήμερα φυλάσσεται στην Galleria Borghese, η γυναίκα φορά ένα βραχιόλι στο οποίο είναι χαραγμένο το όνομα του ζωγράφου. Από αυτή τη μικρή αλλά σημαντική λεπτομέρεια αναπτύχθηκε μια ολόκληρη ερωτική μυθολογία, ικανή να εμπνεύσει την καλλιτεχνική παραγωγή ενός ολόκληρου αιώνα, που επιθυμούσε να μετατρέψει τη ζωή των παλαιών δασκάλων σε αφηγήσεις ιδεατής και ρομαντικής ομορφιάς.
Η κορνίζα παρέχεται δωρεάν και, συνεπώς, δεν μπορεί να αποτελέσει λόγο επιστροφής ή υποβολής παραπόνου.
Για πίνακες που αγοράζονται από το εξωτερικό: μετά την πληρωμή θα ξεκινήσει η διαδικασία έκδοσης της άδειας εξαγωγής (ALC). Όλα τα αντικείμενα αρχαιοπωλείου που αποστέλλονται από την Ιταλία στο εξωτερικό χρειάζονται αυτό το έγγραφο, το οποίο εκδίδεται από το Υπουργείο Πολιτιστικής Κληρονομιάς. Η διαδικασία μπορεί να διαρκέσει από 3 έως 5 εβδομάδες από την υποβολή της αίτησης· μόλις λάβουμε το έγγραφο, ο πίνακας θα αποσταλεί.
19ος αιώνας
Ο Ραφαήλ και η Φορναρίνα στο εργαστήριο
Λάδι σε καμβά, 19,5 x 22 εκ.
με κορνίζα, 26 x 29 εκ.
Στον καμβά αποπνέεται η συγκεντρωμένη ατμόσφαιρα ενός ζωγραφικού εργαστηρίου: ο Ραφαήλ, καθισμένος σε σκαμνί με τα πόδια τεντωμένα και το βλέμμα στραμμένο προς τα πάνω, σε μια σχεδόν εκστατική κίνηση, κρατά στο χέρι πινέλα και παλέτα, αποτυπωμένος τη στιγμή της καλλιτεχνικής δημιουργίας. Δίπλα του, όρθια, η Φορναρίνα τον παρατηρεί με τρυφερή και συμμέτοχη έκφραση, τυλιγμένη σε ένδυμα θερμών αποχρώσεων, κόκκινου και ώχρας, που έρχεται σε αντίθεση με το σκούρο ένδυμα του καλλιτέχνη. Σε πρώτο πλάνο διακρίνεται ένα μεγάλο καβαλέτο με τον πίνακα υπό εκτέλεση και, στο παράθυρο, ένα απαλό φως φωτίζει διακριτικά τη σκηνή, σε συμφωνία με το γούστο του 19ου αιώνα για εσωτερικούς χώρους ατελιέ γεμάτους αφηγηματική ατμόσφαιρα. Η σύνθεση, απλή αλλά καλοστημένη, δίνει έμφαση στη σχέση ανάμεσα στα δύο πρόσωπα και όχι στην τεχνική αναπαράσταση της ζωγραφικής διαδικασίας, υποβάλλοντας μια στιγμή οικειότητας και κοινής έμπνευσης.
Το θέμα που απεικονίζεται εδώ, μολονότι τοποθετείται ιδεατά στον 16ο αιώνα, ανήκει στην πραγματικότητα σε μια εικονογραφική παράδοση που γνώρισε τεράστια απήχηση τον 19ο αιώνα, όταν η ρομαντική κουλτούρα ανακάλυψε ξανά και επαναπροσδιόρισε τη μορφή του Ραφαήλ, όχι μόνο ως κορυφαίου δασκάλου της αναγεννησιακής ζωγραφικής, αλλά και ως πρωταγωνιστή μιας γοητευτικής ερωτικής ιστορίας. Πολλοί καλλιτέχνες της εποχής καταπιάστηκαν με αυτό το θέμα, ο καθένας με τις δικές του παραλλαγές: ανάμεσά τους συγκαταλέγονται οι Felice Schiavoni, Ingres, Giuseppe Sogni και Francesco Gandolfi, οι οποίοι κατάφεραν να συνδυάσουν τον θαυμασμό για την ιδιοφυΐα του Ουρβινάτη με μια περισσότερο ή λιγότερο εξιδανικευμένη και συναισθηματική ερμηνεία της σχέσης του με την αγαπημένη του.
Στο επίκεντρο αυτής της εικονογραφικής απήχησης βρίσκεται η υποτιθέμενη ερωτική ιστορία ανάμεσα στον Ραφαήλ και τη Φορναρίνα, η οποία παραδοσιακά ταυτίζεται με τη Μαργκερίτα Λούτι, κόρη ενός Ρωμαίου αρτοποιού. Πρόκειται για μια ιστορία που περιβάλλεται σε μεγάλο βαθμό από τον θρύλο, τον οποίο τροφοδότησε κυρίως η ρομαντική ευαισθησία του 19ου αιώνα, πάντα πρόθυμη να διακρίνει στους μεγάλους καλλιτέχνες του παρελθόντος στοιχεία πάθους και ανθρωπιάς. Το μοναδικό στοιχείο που τροφοδότησε αυτή την παράδοση ανά τους αιώνες είναι μια ζωγραφική λεπτομέρεια: στο περίφημο πορτρέτο της Φορναρίνα, που σήμερα φυλάσσεται στην Galleria Borghese, η γυναίκα φορά ένα βραχιόλι στο οποίο είναι χαραγμένο το όνομα του ζωγράφου. Από αυτή τη μικρή αλλά σημαντική λεπτομέρεια αναπτύχθηκε μια ολόκληρη ερωτική μυθολογία, ικανή να εμπνεύσει την καλλιτεχνική παραγωγή ενός ολόκληρου αιώνα, που επιθυμούσε να μετατρέψει τη ζωή των παλαιών δασκάλων σε αφηγήσεις ιδεατής και ρομαντικής ομορφιάς.
Η κορνίζα παρέχεται δωρεάν και, συνεπώς, δεν μπορεί να αποτελέσει λόγο επιστροφής ή υποβολής παραπόνου.
Για πίνακες που αγοράζονται από το εξωτερικό: μετά την πληρωμή θα ξεκινήσει η διαδικασία έκδοσης της άδειας εξαγωγής (ALC). Όλα τα αντικείμενα αρχαιοπωλείου που αποστέλλονται από την Ιταλία στο εξωτερικό χρειάζονται αυτό το έγγραφο, το οποίο εκδίδεται από το Υπουργείο Πολιτιστικής Κληρονομιάς. Η διαδικασία μπορεί να διαρκέσει από 3 έως 5 εβδομάδες από την υποβολή της αίτησης· μόλις λάβουμε το έγγραφο, ο πίνακας θα αποσταλεί.
