Santicri - Compressed Icon, Smile

06
ημέρες
09
ώρες
04
λεπτά
18
δευτερόλεπτα
Τρέχουσα προσφορά
€ 5
Τιμή επιφύλαξης δεν επιτεύχθηκε
Nathalia Oliveira
Ειδικός
Εκτίμηση γκαλερί  € 3,000 - € 3,600
IT
5 €

Προστασία Αγοραστή Catawiki

Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών

Trustpilot 4.4 | 145304 κριτικών

Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.

Το «Compressed Icon, Smile» του Santicri είναι έργο μικτής τεχνικής, υπογεγραμμένο στο χέρι, του 2026, σε περιορισμένη έκδοση X/100.

Περίληψη με τη βοήθεια τεχνητής νοημοσύνης

Περιγραφή από τον πωλητή

Ο Santicri έχει συμμετάσχει σε πολλές εκθέσεις τέχνης διεθνούς κύρους. Ανάμεσα στις σημαντικότερες, το 2022 παρουσίασε τα έργα του στο επιβλητικό Palazzo Grillo της Γένοβας, ενώ το 2023 συμμετείχε στην International Contemporary Furniture Fair (ICFF) της Νέας Υόρκης, διευρύνοντας έτσι την προβολή του τόσο σε εθνικό όσο και σε διεθνές επίπεδο.
Ο Santicri αναγνωρίστηκε ως ένας από τους καλλιτέχνες με τις υψηλότερες πωλήσεις του 2024 από την Artmayeur, μία από τις πιο αναγνωρισμένες πλατφόρμες στον κόσμο της τέχνης. Την ίδια χρονιά, συμπεριλήφθηκε επίσης ανάμεσα στα τρία ονόματα με τις περισσότερες αναζητήσεις στην πλατφόρμα Catawiki, μια ακόμη ένδειξη της αυξανόμενης εκτίμησης για το έργο του. Αυτές οι διακρίσεις αναδεικνύουν το εξαιρετικό ταλέντο και την ολοένα μεγαλύτερη προβολή του Santicri στο σύγχρονο καλλιτεχνικό τοπίο.

Santicri
Μικτή τεχνική
Διαστάσεις: 32x20 cm
Το έργο συνοδεύεται από υπογεγραμμένο με το χέρι πιστοποιητικό γνησιότητας
Περιορισμένη έκδοση x/100

Μια εικόνα οικουμενικής απήχησης υποβάλλεται σε πραγματική πίεση. Η επιφάνεια του καμβά δεν είναι πλέον ουδέτερη: τεντώνεται, διπλώνεται, συγκρατείται. Η εικόνα χάνει τη σταθερότητά της και γίνεται ύλη, σώμα, ορατή ένταση.

Τα μανταλάκια δεν είναι απλώς ένα μορφολογικό στοιχείο, αλλά μια χειρονομία. Κρατούν την εικόνα σε μια ενδιάμεση κατάσταση, σαν να σταμάτησε τη στιγμή που προσπαθούσε να επεκταθεί ή να ξεφύγει. Το πρόσωπο παραμένει αναγνωρίσιμο, αλλά είναι συμπιεσμένο, εγκλωβισμένο σε μια νέα μορφή που διαταράσσει την ισορροπία του.

Το έργο βασίζεται στην αντίθεση ανάμεσα στην κλασική τελειότητα και τη σύγχρονη φυσική παρέμβαση. Αυτό που ήταν ανέγγιχτο τώρα υποβάλλεται σε χειρισμό, συγκρατείται, σχεδόν πειθαρχείται. Δεν καταστρέφεται, αλλά μεταμορφώνεται υπό πίεση.

Έτσι προκύπτει ένας στοχασμός γύρω από το πόσο σταθερές είναι πραγματικά οι εικόνες που γνωρίζουμε: αρκεί μια ελάχιστη δύναμη για να αλλάξει την αντίληψή μας και να αποκαλύψει ότι ακόμη και τα πιο ισχυρά εικονίσματα μπορούν να διπλωθούν, να παραμορφωθούν και να ξαναγραφτούν.

Έργο σε καμβά 350 g/m², τοποθετημένο σε ξύλινο τελάρο από έλατο, χωρίς κορνίζα.
Το έργο θα αποσταλεί με τυχαία αρίθμηση.
ΑΣΦΑΛΙΣΜΕΝΗ ΑΠΟΣΤΟΛΗ!
Το δέμα συσκευάζεται με ιδιαίτερη προσοχή.

Ο καλλιτέχνης καθιερώθηκε το 2024 ως ένα από τα ονόματα με τις περισσότερες αναζητήσεις στο Catawiki, καταλαμβάνοντας θέση αμέσως μετά από εμβληματικά ονόματα όπως οι Kaws και Banksy. Η τέχνη του ξεχωρίζει σε ένα αποκλειστικό περιβάλλον που περιλαμβάνει και άλλες κατηγορίες αριστείας, όπως οι Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier και Pokémon. Ένα ταλέντο που αναγνωρίζεται όχι μόνο για τη δημιουργική του αξία, αλλά και ως μία από τις πιο υποσχόμενες επενδύσεις της χρονιάς.

Γεννημένος το 1992 στο Ματσεράτα της περιφέρειας Μάρκε, ο Ιταλός καλλιτέχνης ακολούθησε μια πορεία που, μέσα από σπουδές τοπογράφου και αρχιτεκτονικής, τον οδήγησε να συνεργαστεί με έναν τεχνίτη που κατασκεύαζε γλυπτά από ρητίνη. Εκεί γεννήθηκε η ολοένα εντονότερη ανάγκη να βρει τον εαυτό του και να εκφράσει τη δημιουργικότητά του.
Τα έργα του πωλούνται σε όλο τον κόσμο, ενώ συνεργάζεται με γκαλερί στην Ιταλία και την Ευρώπη.
Η τέχνη του εκτιμάται ευρέως και δεν μπορεί να λείπει από τις συλλογές όσων συλλέγουν πίνακες και γλυπτά street art, pop art και σύγχρονης τέχνης.
«Δεν είναι ποτέ εύκολο να ταξινομήσει κανείς τη δική του τέχνη. Προσπαθώ να μεταδώσω αυτό που βλέπουν τα μάτια μου, τον τρόπο με τον οποίο αντιλαμβάνομαι όσα με περιβάλλουν, και να τα επεξεργαστώ μέσα από ένα σχέδιο που ταιριάζει στη σύγχρονη εποχή: δυναμικό και αξιομνημόνευτο.»

Ιστορία πωλητή

Το να επικοινωνείς μέσα από ένα έργο υπερβαίνει το μήνυμα: είναι η ίδια η καρδιά της τέχνης. Τα έργα μου κινούνται ανάμεσα σε κοινωνικά μηνύματα και καθαρό ποπ, συχνά με μια νότα ειρωνείας. Προσπαθώ να επανερμηνεύσω το περιβάλλον γύρω μου με μια οπτική γλώσσα σύγχρονη, εντυπωσιακή και αξέχαστη. Η ομορφιά, για μένα, είναι μια γέφυρα ανάμεσα στους ανθρώπους. Στα έργα μου προσπαθώ να αιχμαλωτίσω αυτή τη αίσθηση σύνδεσης και αναγνώρισης που γεννάται από την κρυφή αρμονία στους δρόμους/στις φόρμες. Η ρητίνη είναι σήμερα το υλικό που προτιμώ: μου επιτρέπει να πειραματίζομαι, να συνενώνω σχεδίαση και γλυπτική, να εξερευνώ νέες αισθητικές δυνατότητες. Αυτή η συνεχής έρευνα με ωθεί πέρα από τη ζώνη άνεσης, διατηρώντας ζωντανή τη δημιουργική περιέργεια. Δημιουργώ για να δώσω μορφή σε ένα εσωτερικό ένστικτο, για να κάνω ορατό όσα συνήθως παραμένουν αόρατα: ο χρόνος, η εργασία και η εμπειρία που δίνουν νόημα στον δικό μας δρόμο.
Μετάφραση από Google Μετάφραση

Ο Santicri έχει συμμετάσχει σε πολλές εκθέσεις τέχνης διεθνούς κύρους. Ανάμεσα στις σημαντικότερες, το 2022 παρουσίασε τα έργα του στο επιβλητικό Palazzo Grillo της Γένοβας, ενώ το 2023 συμμετείχε στην International Contemporary Furniture Fair (ICFF) της Νέας Υόρκης, διευρύνοντας έτσι την προβολή του τόσο σε εθνικό όσο και σε διεθνές επίπεδο.
Ο Santicri αναγνωρίστηκε ως ένας από τους καλλιτέχνες με τις υψηλότερες πωλήσεις του 2024 από την Artmayeur, μία από τις πιο αναγνωρισμένες πλατφόρμες στον κόσμο της τέχνης. Την ίδια χρονιά, συμπεριλήφθηκε επίσης ανάμεσα στα τρία ονόματα με τις περισσότερες αναζητήσεις στην πλατφόρμα Catawiki, μια ακόμη ένδειξη της αυξανόμενης εκτίμησης για το έργο του. Αυτές οι διακρίσεις αναδεικνύουν το εξαιρετικό ταλέντο και την ολοένα μεγαλύτερη προβολή του Santicri στο σύγχρονο καλλιτεχνικό τοπίο.

Santicri
Μικτή τεχνική
Διαστάσεις: 32x20 cm
Το έργο συνοδεύεται από υπογεγραμμένο με το χέρι πιστοποιητικό γνησιότητας
Περιορισμένη έκδοση x/100

Μια εικόνα οικουμενικής απήχησης υποβάλλεται σε πραγματική πίεση. Η επιφάνεια του καμβά δεν είναι πλέον ουδέτερη: τεντώνεται, διπλώνεται, συγκρατείται. Η εικόνα χάνει τη σταθερότητά της και γίνεται ύλη, σώμα, ορατή ένταση.

Τα μανταλάκια δεν είναι απλώς ένα μορφολογικό στοιχείο, αλλά μια χειρονομία. Κρατούν την εικόνα σε μια ενδιάμεση κατάσταση, σαν να σταμάτησε τη στιγμή που προσπαθούσε να επεκταθεί ή να ξεφύγει. Το πρόσωπο παραμένει αναγνωρίσιμο, αλλά είναι συμπιεσμένο, εγκλωβισμένο σε μια νέα μορφή που διαταράσσει την ισορροπία του.

Το έργο βασίζεται στην αντίθεση ανάμεσα στην κλασική τελειότητα και τη σύγχρονη φυσική παρέμβαση. Αυτό που ήταν ανέγγιχτο τώρα υποβάλλεται σε χειρισμό, συγκρατείται, σχεδόν πειθαρχείται. Δεν καταστρέφεται, αλλά μεταμορφώνεται υπό πίεση.

Έτσι προκύπτει ένας στοχασμός γύρω από το πόσο σταθερές είναι πραγματικά οι εικόνες που γνωρίζουμε: αρκεί μια ελάχιστη δύναμη για να αλλάξει την αντίληψή μας και να αποκαλύψει ότι ακόμη και τα πιο ισχυρά εικονίσματα μπορούν να διπλωθούν, να παραμορφωθούν και να ξαναγραφτούν.

Έργο σε καμβά 350 g/m², τοποθετημένο σε ξύλινο τελάρο από έλατο, χωρίς κορνίζα.
Το έργο θα αποσταλεί με τυχαία αρίθμηση.
ΑΣΦΑΛΙΣΜΕΝΗ ΑΠΟΣΤΟΛΗ!
Το δέμα συσκευάζεται με ιδιαίτερη προσοχή.

Ο καλλιτέχνης καθιερώθηκε το 2024 ως ένα από τα ονόματα με τις περισσότερες αναζητήσεις στο Catawiki, καταλαμβάνοντας θέση αμέσως μετά από εμβληματικά ονόματα όπως οι Kaws και Banksy. Η τέχνη του ξεχωρίζει σε ένα αποκλειστικό περιβάλλον που περιλαμβάνει και άλλες κατηγορίες αριστείας, όπως οι Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier και Pokémon. Ένα ταλέντο που αναγνωρίζεται όχι μόνο για τη δημιουργική του αξία, αλλά και ως μία από τις πιο υποσχόμενες επενδύσεις της χρονιάς.

Γεννημένος το 1992 στο Ματσεράτα της περιφέρειας Μάρκε, ο Ιταλός καλλιτέχνης ακολούθησε μια πορεία που, μέσα από σπουδές τοπογράφου και αρχιτεκτονικής, τον οδήγησε να συνεργαστεί με έναν τεχνίτη που κατασκεύαζε γλυπτά από ρητίνη. Εκεί γεννήθηκε η ολοένα εντονότερη ανάγκη να βρει τον εαυτό του και να εκφράσει τη δημιουργικότητά του.
Τα έργα του πωλούνται σε όλο τον κόσμο, ενώ συνεργάζεται με γκαλερί στην Ιταλία και την Ευρώπη.
Η τέχνη του εκτιμάται ευρέως και δεν μπορεί να λείπει από τις συλλογές όσων συλλέγουν πίνακες και γλυπτά street art, pop art και σύγχρονης τέχνης.
«Δεν είναι ποτέ εύκολο να ταξινομήσει κανείς τη δική του τέχνη. Προσπαθώ να μεταδώσω αυτό που βλέπουν τα μάτια μου, τον τρόπο με τον οποίο αντιλαμβάνομαι όσα με περιβάλλουν, και να τα επεξεργαστώ μέσα από ένα σχέδιο που ταιριάζει στη σύγχρονη εποχή: δυναμικό και αξιομνημόνευτο.»

Ιστορία πωλητή

Το να επικοινωνείς μέσα από ένα έργο υπερβαίνει το μήνυμα: είναι η ίδια η καρδιά της τέχνης. Τα έργα μου κινούνται ανάμεσα σε κοινωνικά μηνύματα και καθαρό ποπ, συχνά με μια νότα ειρωνείας. Προσπαθώ να επανερμηνεύσω το περιβάλλον γύρω μου με μια οπτική γλώσσα σύγχρονη, εντυπωσιακή και αξέχαστη. Η ομορφιά, για μένα, είναι μια γέφυρα ανάμεσα στους ανθρώπους. Στα έργα μου προσπαθώ να αιχμαλωτίσω αυτή τη αίσθηση σύνδεσης και αναγνώρισης που γεννάται από την κρυφή αρμονία στους δρόμους/στις φόρμες. Η ρητίνη είναι σήμερα το υλικό που προτιμώ: μου επιτρέπει να πειραματίζομαι, να συνενώνω σχεδίαση και γλυπτική, να εξερευνώ νέες αισθητικές δυνατότητες. Αυτή η συνεχής έρευνα με ωθεί πέρα από τη ζώνη άνεσης, διατηρώντας ζωντανή τη δημιουργική περιέργεια. Δημιουργώ για να δώσω μορφή σε ένα εσωτερικό ένστικτο, για να κάνω ορατό όσα συνήθως παραμένουν αόρατα: ο χρόνος, η εργασία και η εμπειρία που δίνουν νόημα στον δικό μας δρόμο.
Μετάφραση από Google Μετάφραση

Λεπτομέρειες

Πωλήθηκε με κορνίζα
Όχι
Πωλείται από
Γκαλερί
Έκδοση
Περιορισμένη έκδοση
Edition number
X/100
Καλλιτέχνης
Santicri
Τίτλος έργου τέχνης
Compressed Icon, Smile
Τεχνική
Διάφορα μέσα
Υπογραφή
Υπογεγραμμένο χειρόγραφα
Χώρα
Ιταλία
Έτος
2026
Χρώμα
Πολύχρωμο
Κατάσταση
Καλή κατάσταση
Height
32 cm
Width
20 cm
Style
Εννοιολογική τέχνη
Περίοδος
2020+
Πωλήθηκε από τον/-ην
ΙταλίαΕπαληθεύτηκε
3573
Πουλημένα αντικείμενα
100%
protop

Παρόμοια αντικείμενα

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​

Προτείνεται για εσάς στην

Μοντέρνα και σύγχρονη τέχνη

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​