Santicri - Scar of Time

10
ημέρες
08
ώρες
17
λεπτά
48
δευτερόλεπτα
Εναρκτήρια προσφορά
€ 1
Τιμή επιφύλαξης δεν επιτεύχθηκε
Nathalia Oliveira
Ειδικός
Εκτίμηση γκαλερί  € 3,000 - € 3,600
Δεν υποβλήθηκαν προσφορές

Προστασία Αγοραστή Catawiki

Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών

Trustpilot 4.4 | 145414 κριτικών

Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.

Το έργο μικτής τεχνικής «Scar of Time» του Santicri, του 2026, είναι υπογεγραμμένο με το χέρι, σε περιορισμένη έκδοση 8 αντιτύπων και έχει διαστάσεις 30 × 20 εκ.

Περίληψη με τη βοήθεια τεχνητής νοημοσύνης

Περιγραφή από τον πωλητή

Ο Santicri έχει συμμετάσχει σε πολλές εκθέσεις τέχνης διεθνούς κύρους. Ανάμεσα στις σημαντικότερες, το 2022 παρουσίασε τα έργα του στο περίφημο Palazzo Grillo της Γένοβας, ενώ το 2023 έδωσε το «παρών» στη Διεθνή Έκθεση Σύγχρονου Επίπλου (ICFF) της Νέας Υόρκης, διευρύνοντας έτσι την προβολή του τόσο σε εθνικό όσο και σε διεθνές επίπεδο.
Ο Santicri αναγνωρίστηκε ως ένας από τους καλλιτέχνες με τις περισσότερες πωλήσεις του 2024 από την Artmayeur, μία από τις πιο γνωστές πλατφόρμες στον κόσμο της τέχνης. Την ίδια χρονιά, συμπεριλήφθηκε επίσης στα τρία ονόματα με τις περισσότερες αναζητήσεις στην πλατφόρμα Catawiki, μια ακόμη ένδειξη της αυξανόμενης εκτίμησης για το έργο του. Αυτές οι διακρίσεις αναδεικνύουν το εξαιρετικό ταλέντο του Santicri και τη διαρκώς αυξανόμενη προβολή του στον χώρο της σύγχρονης τέχνης.

Santicri
Μικτή τεχνική
Διαστάσεις :30x20x2 cm
Πιστοποιητικό γνησιότητας - υπογεγραμμένο με το χέρι
Περιορισμένη έκδοση x/8

Στο επάνω μέρος του καμβά, η επιφάνεια μοιάζει καμένη, παραμορφωμένη και σημαδεμένη από έναν μετασχηματισμό που φαίνεται να ξεφεύγει από κάθε έλεγχο. Η φωτιά εισβάλλει στο έργο και γίνεται πρωταγωνίστρια ενός απρόσμενου συμβάντος, ενώ το εικονιζόμενο πρόσωπο αντιδρά σε ό,τι συμβαίνει, παρατηρώντας το με έκπληξη και φόβο.

Η μορφή δεν αποτελεί πλέον μια στατική παρουσία μέσα στη σύνθεση, αλλά μοιάζει να έρχεται σε άμεση επαφή με τον μετασχηματισμό του καμβά. Το βλέμμα της γίνεται αναπόσπαστο μέρος του έργου, δημιουργώντας έναν διάλογο ανάμεσα σε αυτό που απεικονίζεται και σε αυτό που συμβαίνει πραγματικά στην επιφάνεια.

Έτσι, το έργο στοχάζεται πάνω στην ευθραυστότητα της ύλης και στην ανάγκη μας να διατηρούμε τον έλεγχο. Η φωτιά συμβολίζει το απρόβλεπτο, το γεγονός που μπορεί να διαταράξει την ισορροπία και να αλλάξει ό,τι έμοιαζε σταθερό και οριστικό.

Ο καμβάς γίνεται έτσι μια στιγμή έντασης, μετέωρη ανάμεσα στον φόβο και τον μετασχηματισμό: η μορφή παρακολουθεί την καταστροφή της δικής της πραγματικότητας, ενώ το ίδιο το έργο μοιάζει να αντιδρά και να αλλάζει μπροστά στα μάτια της.

Αυτό που αρχικά μοιάζει με καταστροφή μετατρέπεται έτσι σε δημιουργική διαδικασία. Η ύλη αλλοιώνεται, η εικόνα αλλάζει και το νόημα του έργου εξελίσσεται, μετατρέποντας τον φόβο της μορφής σε αναπόσπαστο μέρος της νέας της ταυτότητας.

ΑΣΦΑΛΙΣΜΕΝΗ ΑΠΟΣΤΟΛΗ!.
Το δέμα συσκευάζεται προσεκτικά,
Ο αριθμός έκδοσης που θα αποδοθεί θα επιλεγεί τυχαία ανάμεσα στους διαθέσιμους.

Ο καλλιτέχνης καθιερώθηκε το 2024 ως ένα από τα ονόματα με τις περισσότερες αναζητήσεις στο Catawiki, αμέσως μετά από εμβληματικές προσωπικότητες όπως οι Kaws και Banksy. Η τέχνη του ξεχωρίζει σε ένα αποκλειστικό πλαίσιο που περιλαμβάνει και άλλες κατηγορίες αριστείας, όπως Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier και Pokémon. Ένα ταλέντο που αναγνωρίζεται όχι μόνο για τη δημιουργική του αξία, αλλά και ως μία από τις πιο υποσχόμενες επενδυτικές επιλογές της χρονιάς.

Γεννημένος το 1992 στο Macerata της περιφέρειας Marche, ο Ιταλός καλλιτέχνης ακολούθησε μια πορεία που, μέσα από σπουδές τοπογράφου και αρχιτεκτονικής, τον οδήγησε να συνεργαστεί με έναν τεχνίτη γλυπτών από ρητίνη. Εκεί γεννήθηκε η ολοένα εντονότερη ανάγκη του να βρει τον εαυτό του και να δώσει διέξοδο στη δημιουργικότητά του.
Τα έργα του πωλούνται σε όλο τον κόσμο, ενώ συνεργάζεται με γκαλερί στην Ιταλία και την Ευρώπη.
Η τέχνη του χαίρει ευρείας εκτίμησης και δεν πρέπει να λείπει από τη συλλογή όσων συλλέγουν πίνακες και γλυπτά street art, pop art και σύγχρονης τέχνης.
«Δεν είναι ποτέ εύκολο να ταξινομήσει κανείς τη δική του τέχνη. Προσπαθώ να μεταφέρω αυτό που βλέπουν τα μάτια μου, τον τρόπο με τον οποίο βλέπω ό,τι με περιβάλλει, και να το επεξεργάζομαι με ένα ντιζάιν που ταιριάζει στην εποχή μας: εντυπωσιακό και αξιομνημόνευτο.»

Αυτή η αγγελία περιλαμβάνει απεικονίσεις που έχουν δημιουργηθεί με τεχνητή νοημοσύνη (AI). Παρακαλούμε ανατρέξτε στις πρωτότυπες φωτογραφίες για να ελέγξετε την πραγματική κατάσταση του αντικειμένου.

Ιστορία πωλητή

Το να επικοινωνείς μέσα από ένα έργο υπερβαίνει το μήνυμα: είναι η ίδια η καρδιά της τέχνης. Τα έργα μου κινούνται ανάμεσα σε κοινωνικά μηνύματα και καθαρό ποπ, συχνά με μια νότα ειρωνείας. Προσπαθώ να επανερμηνεύσω το περιβάλλον γύρω μου με μια οπτική γλώσσα σύγχρονη, εντυπωσιακή και αξέχαστη. Η ομορφιά, για μένα, είναι μια γέφυρα ανάμεσα στους ανθρώπους. Στα έργα μου προσπαθώ να αιχμαλωτίσω αυτή τη αίσθηση σύνδεσης και αναγνώρισης που γεννάται από την κρυφή αρμονία στους δρόμους/στις φόρμες. Η ρητίνη είναι σήμερα το υλικό που προτιμώ: μου επιτρέπει να πειραματίζομαι, να συνενώνω σχεδίαση και γλυπτική, να εξερευνώ νέες αισθητικές δυνατότητες. Αυτή η συνεχής έρευνα με ωθεί πέρα από τη ζώνη άνεσης, διατηρώντας ζωντανή τη δημιουργική περιέργεια. Δημιουργώ για να δώσω μορφή σε ένα εσωτερικό ένστικτο, για να κάνω ορατό όσα συνήθως παραμένουν αόρατα: ο χρόνος, η εργασία και η εμπειρία που δίνουν νόημα στον δικό μας δρόμο.
Μετάφραση από Google Μετάφραση

Ο Santicri έχει συμμετάσχει σε πολλές εκθέσεις τέχνης διεθνούς κύρους. Ανάμεσα στις σημαντικότερες, το 2022 παρουσίασε τα έργα του στο περίφημο Palazzo Grillo της Γένοβας, ενώ το 2023 έδωσε το «παρών» στη Διεθνή Έκθεση Σύγχρονου Επίπλου (ICFF) της Νέας Υόρκης, διευρύνοντας έτσι την προβολή του τόσο σε εθνικό όσο και σε διεθνές επίπεδο.
Ο Santicri αναγνωρίστηκε ως ένας από τους καλλιτέχνες με τις περισσότερες πωλήσεις του 2024 από την Artmayeur, μία από τις πιο γνωστές πλατφόρμες στον κόσμο της τέχνης. Την ίδια χρονιά, συμπεριλήφθηκε επίσης στα τρία ονόματα με τις περισσότερες αναζητήσεις στην πλατφόρμα Catawiki, μια ακόμη ένδειξη της αυξανόμενης εκτίμησης για το έργο του. Αυτές οι διακρίσεις αναδεικνύουν το εξαιρετικό ταλέντο του Santicri και τη διαρκώς αυξανόμενη προβολή του στον χώρο της σύγχρονης τέχνης.

Santicri
Μικτή τεχνική
Διαστάσεις :30x20x2 cm
Πιστοποιητικό γνησιότητας - υπογεγραμμένο με το χέρι
Περιορισμένη έκδοση x/8

Στο επάνω μέρος του καμβά, η επιφάνεια μοιάζει καμένη, παραμορφωμένη και σημαδεμένη από έναν μετασχηματισμό που φαίνεται να ξεφεύγει από κάθε έλεγχο. Η φωτιά εισβάλλει στο έργο και γίνεται πρωταγωνίστρια ενός απρόσμενου συμβάντος, ενώ το εικονιζόμενο πρόσωπο αντιδρά σε ό,τι συμβαίνει, παρατηρώντας το με έκπληξη και φόβο.

Η μορφή δεν αποτελεί πλέον μια στατική παρουσία μέσα στη σύνθεση, αλλά μοιάζει να έρχεται σε άμεση επαφή με τον μετασχηματισμό του καμβά. Το βλέμμα της γίνεται αναπόσπαστο μέρος του έργου, δημιουργώντας έναν διάλογο ανάμεσα σε αυτό που απεικονίζεται και σε αυτό που συμβαίνει πραγματικά στην επιφάνεια.

Έτσι, το έργο στοχάζεται πάνω στην ευθραυστότητα της ύλης και στην ανάγκη μας να διατηρούμε τον έλεγχο. Η φωτιά συμβολίζει το απρόβλεπτο, το γεγονός που μπορεί να διαταράξει την ισορροπία και να αλλάξει ό,τι έμοιαζε σταθερό και οριστικό.

Ο καμβάς γίνεται έτσι μια στιγμή έντασης, μετέωρη ανάμεσα στον φόβο και τον μετασχηματισμό: η μορφή παρακολουθεί την καταστροφή της δικής της πραγματικότητας, ενώ το ίδιο το έργο μοιάζει να αντιδρά και να αλλάζει μπροστά στα μάτια της.

Αυτό που αρχικά μοιάζει με καταστροφή μετατρέπεται έτσι σε δημιουργική διαδικασία. Η ύλη αλλοιώνεται, η εικόνα αλλάζει και το νόημα του έργου εξελίσσεται, μετατρέποντας τον φόβο της μορφής σε αναπόσπαστο μέρος της νέας της ταυτότητας.

ΑΣΦΑΛΙΣΜΕΝΗ ΑΠΟΣΤΟΛΗ!.
Το δέμα συσκευάζεται προσεκτικά,
Ο αριθμός έκδοσης που θα αποδοθεί θα επιλεγεί τυχαία ανάμεσα στους διαθέσιμους.

Ο καλλιτέχνης καθιερώθηκε το 2024 ως ένα από τα ονόματα με τις περισσότερες αναζητήσεις στο Catawiki, αμέσως μετά από εμβληματικές προσωπικότητες όπως οι Kaws και Banksy. Η τέχνη του ξεχωρίζει σε ένα αποκλειστικό πλαίσιο που περιλαμβάνει και άλλες κατηγορίες αριστείας, όπως Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier και Pokémon. Ένα ταλέντο που αναγνωρίζεται όχι μόνο για τη δημιουργική του αξία, αλλά και ως μία από τις πιο υποσχόμενες επενδυτικές επιλογές της χρονιάς.

Γεννημένος το 1992 στο Macerata της περιφέρειας Marche, ο Ιταλός καλλιτέχνης ακολούθησε μια πορεία που, μέσα από σπουδές τοπογράφου και αρχιτεκτονικής, τον οδήγησε να συνεργαστεί με έναν τεχνίτη γλυπτών από ρητίνη. Εκεί γεννήθηκε η ολοένα εντονότερη ανάγκη του να βρει τον εαυτό του και να δώσει διέξοδο στη δημιουργικότητά του.
Τα έργα του πωλούνται σε όλο τον κόσμο, ενώ συνεργάζεται με γκαλερί στην Ιταλία και την Ευρώπη.
Η τέχνη του χαίρει ευρείας εκτίμησης και δεν πρέπει να λείπει από τη συλλογή όσων συλλέγουν πίνακες και γλυπτά street art, pop art και σύγχρονης τέχνης.
«Δεν είναι ποτέ εύκολο να ταξινομήσει κανείς τη δική του τέχνη. Προσπαθώ να μεταφέρω αυτό που βλέπουν τα μάτια μου, τον τρόπο με τον οποίο βλέπω ό,τι με περιβάλλει, και να το επεξεργάζομαι με ένα ντιζάιν που ταιριάζει στην εποχή μας: εντυπωσιακό και αξιομνημόνευτο.»

Αυτή η αγγελία περιλαμβάνει απεικονίσεις που έχουν δημιουργηθεί με τεχνητή νοημοσύνη (AI). Παρακαλούμε ανατρέξτε στις πρωτότυπες φωτογραφίες για να ελέγξετε την πραγματική κατάσταση του αντικειμένου.

Ιστορία πωλητή

Το να επικοινωνείς μέσα από ένα έργο υπερβαίνει το μήνυμα: είναι η ίδια η καρδιά της τέχνης. Τα έργα μου κινούνται ανάμεσα σε κοινωνικά μηνύματα και καθαρό ποπ, συχνά με μια νότα ειρωνείας. Προσπαθώ να επανερμηνεύσω το περιβάλλον γύρω μου με μια οπτική γλώσσα σύγχρονη, εντυπωσιακή και αξέχαστη. Η ομορφιά, για μένα, είναι μια γέφυρα ανάμεσα στους ανθρώπους. Στα έργα μου προσπαθώ να αιχμαλωτίσω αυτή τη αίσθηση σύνδεσης και αναγνώρισης που γεννάται από την κρυφή αρμονία στους δρόμους/στις φόρμες. Η ρητίνη είναι σήμερα το υλικό που προτιμώ: μου επιτρέπει να πειραματίζομαι, να συνενώνω σχεδίαση και γλυπτική, να εξερευνώ νέες αισθητικές δυνατότητες. Αυτή η συνεχής έρευνα με ωθεί πέρα από τη ζώνη άνεσης, διατηρώντας ζωντανή τη δημιουργική περιέργεια. Δημιουργώ για να δώσω μορφή σε ένα εσωτερικό ένστικτο, για να κάνω ορατό όσα συνήθως παραμένουν αόρατα: ο χρόνος, η εργασία και η εμπειρία που δίνουν νόημα στον δικό μας δρόμο.
Μετάφραση από Google Μετάφραση

Λεπτομέρειες

Πωλήθηκε με κορνίζα
Όχι
Πωλείται από
Απευθείας από τον καλλιτέχνη
Έκδοση
Περιορισμένη έκδοση
Edition number
x/8
Καλλιτέχνης
Santicri
Τίτλος έργου τέχνης
Scar of Time
Τεχνική
Διάφορα μέσα
Υπογραφή
Υπογεγραμμένο χειρόγραφα
Χώρα
Ιταλία
Έτος
2026
Χρώμα
Πολύχρωμο
Κατάσταση
Άριστη κατάσταση
Height
30 cm
Width
20 cm
Style
Εννοιολογική τέχνη
Περίοδος
2020+
Πωλήθηκε από τον/-ην
ΙταλίαΕπαληθεύτηκε
3577
Πουλημένα αντικείμενα
99.72%
protop

Παρόμοια αντικείμενα

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​

Προτείνεται για εσάς στην

Μοντέρνα και σύγχρονη τέχνη

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​