Tijs Dragtsma (1992) - Steam Swallows the Platform

Μια υπέροχη θολωτή αίθουσα, ατμός που ανεβαίνει μέσα από δέσμες φωτός ψηλά, κι ένας μοναχικός ταξιδιώτης που στέκεται ακίνητος, ενώ όλα τα υπόλοιπα μοιάζουν να κινούνται. Το Steam Swallows the Platform αποτυπώνει εκείνο το ένα μετέωρο δευτερόλεπτο για το οποίο είναι φτιαγμένοι οι σταθμοί: την παύση ανάμεσα στην άφιξη και την αναχώρηση, όταν ένας δημόσιος χώρος γίνεται σχεδόν ιδιωτικός.

Το φως πέφτει από ψηλά σαν κάτι θεατρικό, μια μοναδική πηγή που σμιλεύει τους υδρατμούς και τον θόλο πάνω σε ένα απόλυτα μαύρο φόντο. Όλα τα υπόλοιπα είναι αρνητικός χώρος, βαθύς και ήσυχος, έτσι ώστε το βλέμμα να μην έχει πού να στραφεί παρά μόνο προς τη μικρή, όρθια μορφή στο κέντρο.

Ούτε χρώμα. Ούτε εκτύπωση. Ούτε μελάνι. Η εικόνα χαράσσεται στην επιφάνεια του ακρυλικού γυαλιού και δημιουργείται μέσα από ελεγχόμενη φθορά της επιφάνειας, αντί για προσθήκη υλικού. Ατμός, πέτρα και σκιά αναδύονται όλα με τον ίδιο τρόπο, μέσα από την αφαίρεση, ώσπου σχηματίζεται μια αίθουσα σταθμού εκεί όπου υπήρχε μόνο μια κενή μαύρη επιφάνεια.

Η εικόνα είναι πάντα παρούσα, τόσο σε αμυδρά φωτισμένους όσο και σε φωτεινούς χώρους. Εδώ το φως δεν τη δημιουργεί. Την οξύνει, εντείνοντας την αντίθεση ανάμεσα στο μαύρο γυαλί και την αχνή πνοή του ατμού, κάνοντας τις χαρακιές να αιχμαλωτίζουν το φως και να λάμπουν, καθώς η αίθουσα μοιάζει να εκπνέει. Διαβάζεται διαφορετικά από διαφορετικές γωνίες, χωρίς ποτέ να χάνει την ταυτότητά της.

Από την άλλη άκρη ενός δωματίου, το έργο μοιάζει μνημειακό, μια ενιαία κινηματογραφική σκηνή, ζωγραφική και μεγαλοπρεπής, με τη γαλήνη των παλιών δασκάλων. Πλησιάζοντας, η σκηνή αποκαλύπτεται ως ένα πεδίο ελεγχόμενων χαρακιών, μια ήσυχη αρχιτεκτονική από μόνη της, τόσο λεπτομερής από κοντά όσο είναι απέραντη η αίθουσα από μακριά.

Οι αίθουσες των σταθμών είναι χώροι μετάβασης, που φιλοξενούν αποχαιρετισμούς, επανενώσεις και τη συνηθισμένη διαδικασία της αναχώρησης· όλα αποκτούν για μια στιγμή μνημειακή διάσταση χάρη στον ατμό και τη σκιά. Ο ταξιδιώτης στο κέντρο αυτού του έργου είναι οποιοσδήποτε έχει σταθεί ποτέ ακίνητος σε έναν τόπο που κινείται, παρών και ήδη κατά το ήμισυ φευγάτος.

Το Steam Swallows the Platform συνεχίζει τη σειρά Art with Scratch του Tijs Dragtsma, στην οποία οι εικόνες κατασκευάζονται μέσα από ελεγχόμενη φθορά της επιφάνειας, αντί με χρωστική ουσία ή εκτύπωση.

«Μια οπτική γλώσσα όπου η φθορά δεν είναι καταστροφή, αλλά δομή.»

Σχετικά με το Art with Scratch

Το Art with Scratch είναι ένα σύνολο έργων όπου η εικόνα δεν σχεδιάζεται, αλλά απελευθερώνεται. Σκαλισμένη γραμμή προς γραμμή σε μια κατάμαυρη επιφάνεια, κάθε έργο αναδύεται μέσα από αμέτρητες ακριβείς χαρακιές που αιχμαλωτίζουν το φως και φέρνουν μορφές στο φως από το σκοτάδι.

Από απόσταση, η εικόνα μοιάζει σχεδόν φωτογραφική. Ισχυρή, αναγνωρίσιμη και γεμάτη παρουσία. Από κοντά, όμως, το έργο διαλύεται σε ένα πυκνό πεδίο μεμονωμένων σημαδιών. Λεπτών, εύθραυστων και σχεδόν άυλων. Αυτό που έμοιαζε συμπαγές αποκαλύπτεται ως ένας λεπτεπίλεπτος ιστός γραμμών, καθεμία μια συνειδητή χειρονομία, καθεμία απαραίτητη για το σύνολο.

Το φως δεν δημιουργεί την εικόνα. Την οξύνει. Η μαύρη επιφάνεια απορροφά το φως, ενώ οι χαραγμένες γραμμές το αντανακλούν. Καθώς το φως μετακινείται πάνω στην επιφάνεια, η εικόνα αναπνέει. Από τη μία γωνία, η μορφή διακρίνεται καθαρά και με ακρίβεια. Από μια άλλη, απαλύνει και βυθίζεται ξανά στο σκοτάδι από το οποίο προήλθε, χωρίς ποτέ να εξαφανίζεται. Κάτω από έναν εστιασμένο προβολέα, η αντίθεση εντείνεται και η εικόνα αποκτά μια γλυπτική, σχεδόν φωτεινή ποιότητα.

Αυτό που κάνει το συγκεκριμένο μέσο τόσο συναρπαστικό είναι η σιωπηλή του ένταση. Η πράξη της χάραξης είναι άμεση και μη αναστρέψιμη. Κάθε γραμμή είναι μια απόφαση που δεν μπορεί να αναιρεθεί. Το αποτέλεσμα, ωστόσο, δεν είναι σκληρό. Είναι οικείο, ατμοσφαιρικό και γεμάτο κίνηση. Η σκληρότητα γίνεται απαλότητα. Η καταστροφή γίνεται δημιουργία. Η απουσία γίνεται παρουσία.

Σε έργα όπως αυτό το πορτρέτο, η μορφή δεν είναι ποτέ απολύτως σταθερή. Μέσα από την αλληλεπίδραση γραμμής, φωτός και σκιάς, η εικόνα μεταβάλλεται ανάλογα με την οπτική γωνία και την ατμόσφαιρα. Κάποιες στιγμές, το θέμα μοιάζει να προβάλλει από το μαύρο. Άλλες, βυθίζεται ξανά στην ακινησία. Μέσα σε αυτή την κίνηση, ανάμεσα στην οξύτητα και τη γαλήνη, ζωντανεύει το έργο.

Όπως όλα τα υλικά που έχουν αγγιχτεί από τον χρόνο, η επιφάνεια κουβαλά τη δική της σιωπηλή ζωή. Κάθε χάραξη κρατά μια στιγμή, μια ανάσα, μια χειρονομία. Όλες μαζί σχηματίζουν όχι μόνο μια εικόνα, αλλά μια παρουσία, που συνεχίζει να αποκαλύπτεται με κάθε αλλαγή του φωτός.

Σχετικά με τον καλλιτέχνη

Ονομάζομαι Tijs Dragtsma και είμαι ο ιδρυτής του TD Fine Art Studio.

Ως καλλιτέχνη, με κινητοποιεί η αδιάκοπη επιθυμία να εξερευνώ νέες οπτικές γλώσσες. Δεν αντιμετωπίζω την τέχνη ως ένα σταθερό ύφος, αλλά ως ένα διαρκώς εξελισσόμενο πεδίο ανακάλυψης, όπου το υλικό, η δομή, το φως και το συναίσθημα συνδυάζονται.

Η δουλειά μου ξεκινά συχνά από ένα απλό ερώτημα. Πώς μπορεί ένα υλικό να μιλήσει με έναν νέο τρόπο; Πώς μπορεί η σκληρότητα να γίνει οικειότητα; Πώς μπορεί η ακρίβεια να γεννήσει συναίσθημα; Αυτή η αναζήτηση βρίσκεται στην καρδιά όλων όσων δημιουργώ.

Στο TD Fine Art Studio, κάθε ενότητα έργων προσεγγίζεται ως ένας δικός της κόσμος, με τη δική του λογική, ατμόσφαιρα και οπτική ταυτότητα. Ορισμένα έργα δημιουργούνται μέσα από τον ρυθμό, την επανάληψη και τη δομή. Άλλα αναδύονται μέσα από την απουσία, τη σκιά, την αντανάκλαση ή την ένταση. Αυτό που τα συνδέει είναι η κοινή προσήλωση στην πρωτοτυπία, τη σαφήνεια και τη συναισθηματική παρουσία.

Με συναρπάζουν οι αντιθέσεις. Ανάμεσα στη δύναμη και την ευθραυστότητα. Ανάμεσα στον έλεγχο και το συναίσθημα. Ανάμεσα σε ό,τι είναι ορατό και σε ό,τι αφήνεται ανοιχτό στην ερμηνεία. Στόχος μου δεν είναι απλώς να δημιουργήσω μια εικόνα, αλλά ένα έργο που κρατά την προσοχή, προσκαλεί σε στοχασμό και συνεχίζει να αποκαλύπτεται με τον χρόνο.

Το TD Fine Art Studio είναι ο χώρος όπου συναντώνται αυτές οι αναζητήσεις. Δεν είναι μόνο ένα στούντιο, αλλά ένα διαρκώς εξελισσόμενο καλλιτεχνικό σύμπαν, διαμορφωμένο από την περιέργεια, την ακρίβεια και τη φιλοδοξία να δημιουργώ έργα ξεχωριστά, συνειδητά και ζωντανά.

Η συγκεκριμένη καταχώριση περιλαμβάνει οπτικοποιήσεις που έχουν δημιουργηθεί με τεχνητή νοημοσύνη. Ανατρέξτε στις αρχικές φωτογραφίες για να αξιολογήσετε την πραγματική κατάσταση του αντικειμένου.