Οφσετ λιθογραφία Keith Haring (*)
Αναπαραγωγή του έργου “Untitled”, μελάνι σε χαρτί από τον K. Haring το 1987.
Εκδόθηκε από την teNeues Publishing Company, Νέα Υόρκη.
Επεξεργασμένο σε σατέν χαρτόνι Fine Art μεγάλου βάρους (250 γρ.)
Εκτύπωση εξουσιοδοτημένη από το "The State of Keith Haring" στη Γερμανία, με σφραγίδα πνευματικών δικαιωμάτων Foundation στην κάτω δεξιά άκρη.

- Διαστάσεις φύλλου: 80 x 60 cm
- Διαστάσεις μοτίβου: 62 x 46 cm
- Έτος: 1987
- Κατάσταση: Πολύ καλή (το έργο αυτό δεν έχει καδράρει ή εκτεθεί ποτέ, φυλάσσεται πάντα σε επαγγελματικό φάκελο τέχνης, επομένως διατηρείται σε άψογη κατάσταση).
- Προέλευση: Ιδιωτική συλλογή.

Το έργο τέχνης θα χειριστεί προσεκτικά και θα συσκευαστεί σε ένα ενισχυμένο κουτί από χαρτόνι. Η αποστολή θα πιστοποιηθεί με αριθμό παρακολούθησης.

Η αποστολή θα περιλαμβάνει επίσης ασφάλεια μεταφοράς για την τελική αξία της εργασίας με πλήρη επιστροφή χρημάτων σε περίπτωση απώλειας ή ζημιάς, χωρίς κόστος για τον αγοραστή.

(*) Ο Keith Haring γεννήθηκε το 1958 στο Reading της Πενσυλβάνια των Ηνωμένων Πολιτειών.
Μεγάλωσε στο Kutztown και από μικρός έδειξε μεγάλο ενδιαφέρον για την τέχνη. Σπούδασε γραφιστική στο The Ivy School of Professional Art, στο Πίτσμπουργκ, και σε ηλικία 19 ετών, ήδη ανοιχτά γκέι, μετακόμισε στη Νέα Υόρκη, όπου βρήκε έμπνευση στην τέχνη του γκράφιτι και γράφτηκε στη Σχολή Εικαστικών Τεχνών. όπου δέχτηκε την επιρροή των Keith Sonnler και Joseph Kossuth, οι οποίοι τον ενθάρρυναν να εκπαιδευτεί ως εννοιολογικός καλλιτέχνης αφού πειραματίστηκε με τη φόρμα και το χρώμα.
Ο Χάρινγκ ήρθε στην προσοχή του κοινού το 1980, όταν άρχισε να σχεδιάζει εικόνες που μοιάζουν με κινούμενα σχέδια με μαρκαδόρο στο μετρό του Big Apple, στη συνέχεια ζωγράφισε κινούμενα σχέδια με λευκή κιμωλία σε μαύρα διαφημιστικά πάνελ, κερδίζοντας περισσότερες από μία συλλήψεις.
Οι καθαρές γραμμές, τα ζωηρά χρώματα και οι δραστήριες φιγούρες έφεραν δυνατά μηνύματα ζωής και ενότητας και οι οθόνες του κινηματογραφήθηκαν από τον φωτογράφο Tseng Kwong Chi.
Επίσης, εκείνη την περίοδο, οργάνωσε μια έκθεση στο Club 57 και συμμετείχε σε μια έκθεση στην Times Square, όπου ζωγράφισε, για πρώτη φορά, πρόσωπα ζώων και ανθρώπων.
Η πρώτη του μοναδική έκθεση ήταν στην γκαλερί Tony Shafrazy το 1981, την ίδια χρονιά που πήρε μέρος στην έκθεση Documenta 7, στο Κάσελ της Γερμανίας.
Το 1982 έκανε φίλους ανερχόμενους καλλιτέχνες της εποχής όπως ο Kenny Sharf, η Madonna και ο Jean-Michel Basquiat, ενώ γνώρισε ακόμη και τον διάσημο Andy Warhol.
Το 1984 ο Χάριν πήγε στην Αυστραλία και ζωγράφισε πολλές τοιχογραφίες στη Μελβούρνη και το Σίδνεϊ, και μάλιστα έλαβε χρήματα για το έργο του από την Εθνική Πινακοθήκη Victoria και το Αυστραλιανό Κέντρο Σύγχρονης Τέχνης.
Επισκέφτηκε και ζωγράφισε επίσης στο Ρίο ντε Τζανέιρο, το Μουσείο Μοντέρνας Τέχνης στο Παρίσι, τη Μινεάπολη και το Μανχάταν.
Ακόμη και εκείνη την εποχή σχεδίασε ένα ροζ σακάκι που χρησιμοποίησε η Madonna για να ερμηνεύσει το τραγούδι της "Like a Virgin" στο πρόγραμμα "Solid Gold".
Το 1985, το Μουσείο Μοντέρνας Τέχνης στο Μπορντό πραγματοποίησε έκθεση με τα έργα του και συμμετείχε επίσης στην Μπιενάλε του Παρισιού.
Εμφανίστηκε τον Νοέμβριο του ίδιου έτους στο κανάλι MTV όπου ζωγράφιζε σε ένα πρόγραμμα που παρουσιαζόταν ο φίλος του Nick Rhodes, από το συγκρότημα Duran Duran.
Το 1986 ζωγράφισε τοιχογραφίες στο Άμστερνταμ, το Παρίσι, το Φοίνιξ και το Βερολίνο, ζωγράφισε επίσης το σώμα της Γκρέις Τζόουνς για το μουσικό της βίντεο για το τραγούδι "I'm not Perfect" και άνοιξε ένα κατάστημα για να πουλήσει τα έργα του στο SOHO.
Μέχρι τότε, τα έργα του άρχισαν να αντικατοπτρίζουν τα κοινωνικοπολιτικά προβλήματα της εποχής όπως το κατά του Απαρτχάιντ, το AIDS και τα ναρκωτικά.
Δημιούργησε επίσης κομμάτια ποπ αρτ για μάρκες όπως η Absolut Vodka, η Lucky Strike και η Coca Cola, και σχεδίασε ακόμη και το εξώφυλλο του φιλανθρωπικού άλμπουμ «A Very Special Christmas», στο οποίο συμπεριλήφθηκε η φίλη του Madonna.
Το 1988 συμπεριλήφθηκε σε μια επιλεγμένη λίστα καλλιτεχνών των οποίων τα έργα εμφανίζονταν στις ετικέτες των κρασιών Chateau Mouton Rothchild, και την ίδια χρονιά διαγνώστηκε με AIDS, οπότε την επόμενη χρονιά εγκαινίασε το Ίδρυμα Keith Haring, στόχος του οποίου ήταν η καταπολέμηση της κοινωνικής προβλήματα που σχετίζονται με αυτή την ασθένεια και να κάνει γνωστό το έργο του καλλιτέχνη μέσω εκθέσεων, εκδόσεων και αδειοδότησης του έργου του.
Τον Ιούνιο του 1989 ζωγράφισε το τελευταίο του δημόσιο έργο σε έναν τοίχο της μονής της εκκλησίας του San Antonio στην Πίζα. Αυτό το έργο είχε τον τίτλο «Tuttomondo».
Ο Κιθ Χάρινγκ πέθανε στις 16 Φεβρουαρίου 1990 σε νεαρή ηλικία 32 ετών, θύμα του AIDS.