Wassily Kandinsky (1866-1944) - With and against, 1929 - Artprint - 60 x 80 cm
Ανοίγει στις 23 Δεκέμβριος
Εναρκτήρια προσφορά
€ 1
Προσθήκη στα αγαπημένα σας για να λαμβάνετε ειδοποιήσεις δημοπρασίας.
Ειδικός
Επιλεγμένο από Juan Antonio Rodríguez
Οκτώ χρόνια εμπειρίας ως εκτιμητής στην Balclis, Βαρκελώνη, ειδικός σε αφίσες.
Εκτιμήστε € 150 - € 200
Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 122473 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
Περιγραφή από τον πωλητή
Υπέροχος, εκφραστικός πίνακας τέχνης του Wassily Kandinsky σε μέγεθος 60 x 80 εκ. με τον τίτλο Mit und Gegen. Το έργο είναι υψηλής ποιότητας εκτύπωση σε σκληρό χαρτί και βρίσκεται σε πολύ καλή κατάσταση.
Τυπωμένο και εκδοθέν από την Kunstverlag γύρω στα 1990-2000
Άμεσα από την Kunstverlag
από τότε αποθηκεύεται επαγγελματικά και προστατευμένο από το φως σε αποθήκη γραφικών
Καλλιτέχνης: Wassily Kandinsky
Με και Αντί
- Τέχνη: Εκτύπωση τέχνης
Τεχνική: Εκτύπωση σε πυκνό χαρτί.
Πρωτοτυπία: Αναπαραγωγή
Διαστάσεις φύλλου: 60 x 80 εκ.
Κατάσταση: Νέος
- Πηγή: Kunstverlag
- Εποχή: Αφηρημένη Τέχνη
Εθνικότητα: Ρωσική Τέχνη.
Wassily Kandinsky:
Ο Βασίλι Καντίνσκι, ένας πρωτοπόρος της αφηγηματικής τέχνης και συνιδρυτής του «Μπλε Ιππέα», επαναστάτησε τη ζωγραφική μέσω της ριζικής απότοκης από την απεικόνιση ρεαλιστικών μορφών προς την καθαρή αφαιρετικότητα. Τα έργα του, όπως η «Σύνθεση VII» και η «Εντύπωση III (Συναυλία)», χαρακτηρίζονται από μια έντονη ενασχόληση με το χρώμα, το σχήμα και τον ήχο, που αποσκοπούν στην έκφραση συναισθηματικών και πνευματικών καταστάσεων. Το ενδιαφέρον του Καντίνσκι για τη Συναισθησία – τη σύνδεση χρωμάτων και μουσικής – δείχνει παραλληλίες με τα έργα του Πωλ Κλέ, ενός στενού φίλου και συνεργάτη του «Μπλε Ιππέα», ο οποίος επίσης χρησιμοποίησε αφαιρετικά σχήματα για την οπτικοποίηση εσωτερικών κόσμων.
Τα πρώιμα έργα του Καντίνσκι, που περιέχουν ακόμα εικονικά στοιχεία, δείχνουν την επιρροή από καλλιτέχνες όπως ο Άνρι Μάτισς και οι Φουβιστές, των οποίων οι φωτεινές παλέτες χρωμάτων και εκφραστικό στιλ ζωγραφικής τον εντυπωσίασαν βαθιά. Ωστόσο, ενώ ο Μάτισς τόνιζε την διακοσμητική και αισθητική ποιότητα του χρώματος, ο Καντίνσκι επιδίωκε να χρησιμοποιήσει το χρώμα ως μέσο άμεσης επικοινωνίας συναισθημάτων και πνευματικών ιδεών. Αυτή η αναζήτηση μιας καθολικής, μη αντικειμενικής εικαστικής γλώσσας συνδέει τον Καντίνσκι και με τα κυβιστικά πειράματα του Πάμπλο Πικάσο και του Ζορζ Μπρακ, που επίσης αμφισβήτησαν την παραδοσιακή απεικόνιση στην τέχνη, αλλά σε ένα πιο αυστηρό, φορμαλιστικό πλαίσιο.
Οι θεωρίες του Καντίνσκι σχετικά με την Αφηρημένη Τέχνη και η πεποίθησή του ότι η τέχνη έχει τη δυνατότητα να κάνει ορατό το αόρατο επηρέασαν όχι μόνο τους σύγχρονούς του αλλά και τις επόμενες γενιές καλλιτεχνών. Έτσι, οι ιδέες του εμπνέυσαν την αφηρημένη τέχνη του Πιέτ Μοντριάν, ο οποίος επίσης ανέπτυξε μια καθολική οπτική γλώσσα μέσω γεωμετρικών σχημάτων και πρωταρχικών χρωμάτων, αλλά με πιο αυστηρό και πιο λογικό τρόπο. Επίσης, στα έργα του Τζάκσον Πόλλοκ, ενός εκπροσώπου του Αφηρημένου Εξπρεσιονισμού, διαφαίνεται η επιρροή του Καντίνσκι, ιδιαίτερα στην ιδέα ότι η ζωγραφική μπορεί να είναι μια άμεση έκφραση του εσωτερικού εαυτού.
Στο μεταγενέστερο στάδιό του, ο Καντίνσκι επέστρεψε σε μια πιο οργανική, ρέουσα γλώσσα μορφής, που παρουσιάζει ομοιότητες με τα έργα του Τζοάν Μιρό, ο οποίος επίσης συνέδεσε αφηρημένες μορφές με μια παιχνιδιάρικη, σχεδόν σουρεαλιστική προσέγγιση. Έγιναν και οι δύο καλλιτέχνες μερίδιο της επιδίωξης να δημιουργήσουν μέσω της αφηρημένης τέχνης μια σύνδεση με βαθύτερες, παγκόσμιες αλήθειες, που υπερβαίνουν το ορατό.
Ο Βασίλι Καντίνσκι παραμένει μια κεντρική φιγούρα στην ιστορία της τέχνης, και το έργο του άνοιξε τον δρόμο για την σύγχρονη αφαιρετική τέχνη. Οι θεωρίες και η ζωγραφική του επηρέασαν όχι μόνο τους σύγχρονούς του, αλλά επίσης συνέβαλαν στη θεμελίωση της ανάπτυξης της αφαιρετικής τέχνης τον 20ό αιώνα. Η αναζήτηση του Καντίνσκι για την ουσία της τέχνης και η πεποίθησή του ότι το χρώμα και το σχήμα μπορούν να μιλήσουν μια δική τους, συναισθηματική γλώσσα, έχουν εμπνεύσει γενιές καλλιτεχνών και έχουν αλλάξει ριζικά την αντίληψη της τέχνης.
Καλλιτέχνες με θεματική σχέση.
Πωλ Κλε, Franz Marc, August Macke, Gabriele Münter, Alexej von Jawlensky, Lyonel Feininger, Arnold Schönberg, Johannes Itten, Oskar Schlemmer, László Moholy-Nagy, Piet Mondrian, Kasimir Malewitsch, El Lissitzky, Jean Arp, Sophie Taeuber-Arp, Robert Delaunay, Sonia Delaunay, Fernand Léger, Marcel Duchamp, Georges Braque, Pablo Picasso, Henri Matisse, Paul Cézanne, Marc Chagall, Egon Schiele, Oskar Kokoschka, Hans Richter, Max Ernst, Hans Hofmann, Vladimir Tatlin.
Πληροφορίες για την αποστολή
Τυλίγουμε τις εκτυπώσεις σε σταθερούς πυρήνες από σκληρό χαρτόνι, τις περιτυλίγουμε με κυματοειδές χαρτόνι και τις αποστέλλουμε σε σταθερά κουτιά. Η αποστολή γίνεται με αριθμό παρακολούθησης για την παρακολούθηση της αποστολής.
Δεν αποστέλλεται στις Κανάριες Νήσους.
Σχετικά με εμάς
Είμαστε στον χώρο της τέχνης για πάνω από 20 χρόνια και διαθέτουμε εκτεταμένη εμπειρία στην επαγγελματική διαχείριση και αποστολή έργων τέχνης.
Ιστορία πωλητή
Διατηρούμε πολλά ηλεκτρονικά καταστήματα στον τομέα του εμπορίου έργων τέχνης για πάνω από 20 χρόνια τώρα. Αφενός ειδικευόμαστε σε σπάνιες εκτυπώσεις τέχνης, αφίσες εκθέσεων και συλλεκτικές αναπαραγωγές και αφετέρου εμπορευόμαστε καλλιτεχνικές εκδόσεις και πρωτότυπα γνωστών σύγχρονων καλλιτεχνών.
Τα έργα που προσφέρουμε προέρχονται όλα από τους αντίστοιχους εκδότες, γκαλερί τέχνης και ιδρύματα όπως μουσεία, που τα έχουν εκδώσει σε στενή συνεργασία με τους καλλιτέχνες. Τα έργα που βρίσκετε σε εμάς είναι συχνά πολλών δεκαετιών, σε άψογη ή καλή κατάσταση και χωρίς προηγούμενους ιδιώτες.
Δίνουμε ιδιαίτερη σημασία στην επαγγελματική συσκευασία. Τίποτα δεν είναι πιο ενοχλητικό από την αγορά μιας σπάνιας εκτύπωσης που φτάνει κατεστραμμένη λόγω κακής ή ανεπαρκούς συσκευασίας.
Εάν έχετε οποιεσδήποτε ερωτήσεις σχετικά με τα έργα που προσφέρονται, θα χαρούμε να σας βοηθήσουμε!
Μετάφραση από Google ΜετάφρασηΥπέροχος, εκφραστικός πίνακας τέχνης του Wassily Kandinsky σε μέγεθος 60 x 80 εκ. με τον τίτλο Mit und Gegen. Το έργο είναι υψηλής ποιότητας εκτύπωση σε σκληρό χαρτί και βρίσκεται σε πολύ καλή κατάσταση.
Τυπωμένο και εκδοθέν από την Kunstverlag γύρω στα 1990-2000
Άμεσα από την Kunstverlag
από τότε αποθηκεύεται επαγγελματικά και προστατευμένο από το φως σε αποθήκη γραφικών
Καλλιτέχνης: Wassily Kandinsky
Με και Αντί
- Τέχνη: Εκτύπωση τέχνης
Τεχνική: Εκτύπωση σε πυκνό χαρτί.
Πρωτοτυπία: Αναπαραγωγή
Διαστάσεις φύλλου: 60 x 80 εκ.
Κατάσταση: Νέος
- Πηγή: Kunstverlag
- Εποχή: Αφηρημένη Τέχνη
Εθνικότητα: Ρωσική Τέχνη.
Wassily Kandinsky:
Ο Βασίλι Καντίνσκι, ένας πρωτοπόρος της αφηγηματικής τέχνης και συνιδρυτής του «Μπλε Ιππέα», επαναστάτησε τη ζωγραφική μέσω της ριζικής απότοκης από την απεικόνιση ρεαλιστικών μορφών προς την καθαρή αφαιρετικότητα. Τα έργα του, όπως η «Σύνθεση VII» και η «Εντύπωση III (Συναυλία)», χαρακτηρίζονται από μια έντονη ενασχόληση με το χρώμα, το σχήμα και τον ήχο, που αποσκοπούν στην έκφραση συναισθηματικών και πνευματικών καταστάσεων. Το ενδιαφέρον του Καντίνσκι για τη Συναισθησία – τη σύνδεση χρωμάτων και μουσικής – δείχνει παραλληλίες με τα έργα του Πωλ Κλέ, ενός στενού φίλου και συνεργάτη του «Μπλε Ιππέα», ο οποίος επίσης χρησιμοποίησε αφαιρετικά σχήματα για την οπτικοποίηση εσωτερικών κόσμων.
Τα πρώιμα έργα του Καντίνσκι, που περιέχουν ακόμα εικονικά στοιχεία, δείχνουν την επιρροή από καλλιτέχνες όπως ο Άνρι Μάτισς και οι Φουβιστές, των οποίων οι φωτεινές παλέτες χρωμάτων και εκφραστικό στιλ ζωγραφικής τον εντυπωσίασαν βαθιά. Ωστόσο, ενώ ο Μάτισς τόνιζε την διακοσμητική και αισθητική ποιότητα του χρώματος, ο Καντίνσκι επιδίωκε να χρησιμοποιήσει το χρώμα ως μέσο άμεσης επικοινωνίας συναισθημάτων και πνευματικών ιδεών. Αυτή η αναζήτηση μιας καθολικής, μη αντικειμενικής εικαστικής γλώσσας συνδέει τον Καντίνσκι και με τα κυβιστικά πειράματα του Πάμπλο Πικάσο και του Ζορζ Μπρακ, που επίσης αμφισβήτησαν την παραδοσιακή απεικόνιση στην τέχνη, αλλά σε ένα πιο αυστηρό, φορμαλιστικό πλαίσιο.
Οι θεωρίες του Καντίνσκι σχετικά με την Αφηρημένη Τέχνη και η πεποίθησή του ότι η τέχνη έχει τη δυνατότητα να κάνει ορατό το αόρατο επηρέασαν όχι μόνο τους σύγχρονούς του αλλά και τις επόμενες γενιές καλλιτεχνών. Έτσι, οι ιδέες του εμπνέυσαν την αφηρημένη τέχνη του Πιέτ Μοντριάν, ο οποίος επίσης ανέπτυξε μια καθολική οπτική γλώσσα μέσω γεωμετρικών σχημάτων και πρωταρχικών χρωμάτων, αλλά με πιο αυστηρό και πιο λογικό τρόπο. Επίσης, στα έργα του Τζάκσον Πόλλοκ, ενός εκπροσώπου του Αφηρημένου Εξπρεσιονισμού, διαφαίνεται η επιρροή του Καντίνσκι, ιδιαίτερα στην ιδέα ότι η ζωγραφική μπορεί να είναι μια άμεση έκφραση του εσωτερικού εαυτού.
Στο μεταγενέστερο στάδιό του, ο Καντίνσκι επέστρεψε σε μια πιο οργανική, ρέουσα γλώσσα μορφής, που παρουσιάζει ομοιότητες με τα έργα του Τζοάν Μιρό, ο οποίος επίσης συνέδεσε αφηρημένες μορφές με μια παιχνιδιάρικη, σχεδόν σουρεαλιστική προσέγγιση. Έγιναν και οι δύο καλλιτέχνες μερίδιο της επιδίωξης να δημιουργήσουν μέσω της αφηρημένης τέχνης μια σύνδεση με βαθύτερες, παγκόσμιες αλήθειες, που υπερβαίνουν το ορατό.
Ο Βασίλι Καντίνσκι παραμένει μια κεντρική φιγούρα στην ιστορία της τέχνης, και το έργο του άνοιξε τον δρόμο για την σύγχρονη αφαιρετική τέχνη. Οι θεωρίες και η ζωγραφική του επηρέασαν όχι μόνο τους σύγχρονούς του, αλλά επίσης συνέβαλαν στη θεμελίωση της ανάπτυξης της αφαιρετικής τέχνης τον 20ό αιώνα. Η αναζήτηση του Καντίνσκι για την ουσία της τέχνης και η πεποίθησή του ότι το χρώμα και το σχήμα μπορούν να μιλήσουν μια δική τους, συναισθηματική γλώσσα, έχουν εμπνεύσει γενιές καλλιτεχνών και έχουν αλλάξει ριζικά την αντίληψη της τέχνης.
Καλλιτέχνες με θεματική σχέση.
Πωλ Κλε, Franz Marc, August Macke, Gabriele Münter, Alexej von Jawlensky, Lyonel Feininger, Arnold Schönberg, Johannes Itten, Oskar Schlemmer, László Moholy-Nagy, Piet Mondrian, Kasimir Malewitsch, El Lissitzky, Jean Arp, Sophie Taeuber-Arp, Robert Delaunay, Sonia Delaunay, Fernand Léger, Marcel Duchamp, Georges Braque, Pablo Picasso, Henri Matisse, Paul Cézanne, Marc Chagall, Egon Schiele, Oskar Kokoschka, Hans Richter, Max Ernst, Hans Hofmann, Vladimir Tatlin.
Πληροφορίες για την αποστολή
Τυλίγουμε τις εκτυπώσεις σε σταθερούς πυρήνες από σκληρό χαρτόνι, τις περιτυλίγουμε με κυματοειδές χαρτόνι και τις αποστέλλουμε σε σταθερά κουτιά. Η αποστολή γίνεται με αριθμό παρακολούθησης για την παρακολούθηση της αποστολής.
Δεν αποστέλλεται στις Κανάριες Νήσους.
Σχετικά με εμάς
Είμαστε στον χώρο της τέχνης για πάνω από 20 χρόνια και διαθέτουμε εκτεταμένη εμπειρία στην επαγγελματική διαχείριση και αποστολή έργων τέχνης.
Ιστορία πωλητή
Διατηρούμε πολλά ηλεκτρονικά καταστήματα στον τομέα του εμπορίου έργων τέχνης για πάνω από 20 χρόνια τώρα. Αφενός ειδικευόμαστε σε σπάνιες εκτυπώσεις τέχνης, αφίσες εκθέσεων και συλλεκτικές αναπαραγωγές και αφετέρου εμπορευόμαστε καλλιτεχνικές εκδόσεις και πρωτότυπα γνωστών σύγχρονων καλλιτεχνών.
Τα έργα που προσφέρουμε προέρχονται όλα από τους αντίστοιχους εκδότες, γκαλερί τέχνης και ιδρύματα όπως μουσεία, που τα έχουν εκδώσει σε στενή συνεργασία με τους καλλιτέχνες. Τα έργα που βρίσκετε σε εμάς είναι συχνά πολλών δεκαετιών, σε άψογη ή καλή κατάσταση και χωρίς προηγούμενους ιδιώτες.
Δίνουμε ιδιαίτερη σημασία στην επαγγελματική συσκευασία. Τίποτα δεν είναι πιο ενοχλητικό από την αγορά μιας σπάνιας εκτύπωσης που φτάνει κατεστραμμένη λόγω κακής ή ανεπαρκούς συσκευασίας.
Εάν έχετε οποιεσδήποτε ερωτήσεις σχετικά με τα έργα που προσφέρονται, θα χαρούμε να σας βοηθήσουμε!
Μετάφραση από Google ΜετάφρασηΛεπτομέρειες
Καλλιτέχνης
Wassily Kandinsky (1866-1944)
Πωλείται από
Ιδιοκτήτης ή μεταπωλητής
Τίτλος έργου τέχνης
With and against, 1929 - Artprint - 60 x 80 cm
Τεχνική
Εκτύπωση Offset
Υπογραφή
Με επιχαραγμένη υπογραφή
Χώρα
Γερμανία
Έτος
1929
Κατάσταση
Άριστη κατάσταση
Height
60 cm
Width
80 cm
Style
Μοντέρνα
Περίοδος
1920-1930
Πωλήθηκε με κορνίζα
Όχι
Πωλήθηκε από τον/-ην
