Pierre Bonnard (1867-1947) - Nu à la baignoire, 1931 - Artprint - 30 x 24 cm





Προσθήκη στα αγαπημένα σας για να λαμβάνετε ειδοποιήσεις δημοπρασίας.

Οκτώ χρόνια εμπειρίας ως εκτιμητής στην Balclis, Βαρκελώνη, ειδικός σε αφίσες.
Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 122813 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
Περιγραφή από τον πωλητή
Το έργο προσφέρεται χωρίς πλαίσιο.
Πολύ όμορφος, εκφραστικός πίνακας τέχνης του Pierre Bonnard σε διάσταση 30 x 24 εκ. με τίτλο Nu à la Baignoire. Το έργο είναι υψηλής ποιότητας εκτύπωση σε παχύ χαρτί και βρίσκεται σε πολύ καλή κατάσταση.
Καλλιτέχνης: Pierre Bonnard
Γυμνός στην μπανιέρα
Τέχνη: Εκτύπωση τέχνης
Τεχνική: Εκτύπωση σε πυκνό χαρτί.
Πρωτοτυπία: Αναπαραγωγή
Διαστάσεις φύλλου: 30 x 24 εκ.
Κατάσταση: Νέα
Προέλευση: Εκδότης τέχνης
Εποχή: Μετα-ιμπρεσιονισμός
Εθνικότητα: Γαλλική Τέχνη
Pierre Bonnard
Ο Πιέρ Μπωναρντά, γεννημένος το 1867 στη Γαλλία και αποθανών το 1947, ήταν ένας εξέχων εκπρόσωπος του μεταϊμπρεσιονισμού, των έργων του οποίου χαρακτηρίζονται από την έντονη χρωματική παλέτα και την οικεία απεικόνιση της καθημερινής ζωής. Ως μέλος της καλλιτεχνικής ομάδας *Les Nabis*, ο Μπωναρντ επηρεάστηκε έντονα από τον Πωλ Γκωγκέν και την ιαπωνική τέχνη. Η χρήση από τον Γκωγκέν των επιφανειακών χρωμάτων και των συμβολικών σχημάτων, όπως στο «Όραμα μετά την κήρυξη» (1888), επηρέασε το δικό του στυλ, το οποίο επίσης έδινε μεγάλη έμφαση στην διακοσμητική επίδραση και την συναισθηματική δύναμη του χρώματος, παρόμοια με τον Γκωγκέν και τον Βίνσεντ βαν Γκογκ, οι οποίοι επίσης ενσωμάτωσαν την αισθητική του ιαπωνικού ξυλογραφίας στην τέχνη τους.
Οικείες και ιδιωτικές σκηνές του Bonnard, συχνά από την οικιακή ζωή, δείχνουν μια ομοιότητα με τα έργα του Édouard Vuillard, ενός ακόμη μέλους των Les Nabis. Ενώ ο Vuillard επικεντρωνόταν περισσότερο στους χαρακτήρες, ο Bonnard έδινε μεγαλύτερη έμφαση στην ατμοσφαιρική επίδραση του φωτός και του χρώματος, κάτι που τον συνδέει με τον Claude Monet, των έργων του οποίου οι ενυδρείες αποτύπωναν επίσης τις αποχρώσεις του φωτός. Τα μεταγενέστερα έργα του Bonnard, που χαρακτηρίζονται από μια έντονη εξερεύνηση του χρώματος, επηρέασαν σε μεγάλο βαθμό τον Henri Matisse, ο οποίος, όπως και ο Bonnard, χρησιμοποίησε την εκφραστική δύναμη του χρώματος για να τονίσει τα συναισθήματα και τις διακοσμητικές ποιότητες στα έργα του, όπως το «Ο χορός» (1910). Και οι δύο καλλιτέχνες είδαν το χρώμα όχι μόνο ως μέσο απεικόνισης, αλλά και ως μια ισχυρή μορφή έκφρασης που ενίσχυσε την εμπειρία της θέασης.
Ο Πιέρ Μπονάρ παραμένει μια κεντρική φιγούρα της σύγχρονης τέχνης, του έργου του οποίου συνδύασε τις παραδόσεις του ιμπρεσιονισμού και του μεταϊμπρεσιονισμού με νέες διακοσμητικές προσεγγίσεις. Η επιρροή του σε καλλιτέχνες όπως ο Μάτις, ο Βιγιάρ και ακόμη και οι αφηρημένοι εξπρεσιονιστές δείχνει τη διαρκή σημασία του έργου του, το οποίο κατέχει μια μοναδική θέση στην ιστορία της τέχνης με την πολύχρωμη, αρμονική απεικόνιση της καθημερινότητας.
Καλλιτέχνες με θεματική σχέση.
Édouard Vuillard, Henri Matisse, Paul Cézanne, Claude Monet, Auguste Renoir, Paul Gauguin, Maurice Denis, Félix Vallotton, Paul Sérusier, Georges Seurat, Paul Signac, Odilon Redon, Édouard Manet, Edgar Degas, Jean-Baptiste-Camille Corot, Camille Pissarro, Alfred Sisley, Vincent van Gogh, James McNeill Whistler, Berthe Morisot, Mary Cassatt, Aristide Maillol, Raoul Dufy, André Derain, Jean Puy, Albert Marquet, Kees van Dongen, Maxime Maufra, Émile Bernard.
Πληροφορίες για την αποστολή
Τυλίγουμε τις εκτυπώσεις σε σταθερούς πυρήνες από σκληρό χαρτόνι, τις περιτυλίγουμε με κυματοειδές χαρτόνι και τις αποστέλλουμε σε σταθερά κουτιά. Η αποστολή γίνεται με αριθμό παρακολούθησης για την παρακολούθηση της αποστολής.
Σχετικά με εμάς
Είμαστε στον χώρο της τέχνης για πάνω από 20 χρόνια και διαθέτουμε εκτεταμένη εμπειρία στην επαγγελματική διαχείριση και αποστολή έργων τέχνης.
Ιστορία πωλητή
Το έργο προσφέρεται χωρίς πλαίσιο.
Πολύ όμορφος, εκφραστικός πίνακας τέχνης του Pierre Bonnard σε διάσταση 30 x 24 εκ. με τίτλο Nu à la Baignoire. Το έργο είναι υψηλής ποιότητας εκτύπωση σε παχύ χαρτί και βρίσκεται σε πολύ καλή κατάσταση.
Καλλιτέχνης: Pierre Bonnard
Γυμνός στην μπανιέρα
Τέχνη: Εκτύπωση τέχνης
Τεχνική: Εκτύπωση σε πυκνό χαρτί.
Πρωτοτυπία: Αναπαραγωγή
Διαστάσεις φύλλου: 30 x 24 εκ.
Κατάσταση: Νέα
Προέλευση: Εκδότης τέχνης
Εποχή: Μετα-ιμπρεσιονισμός
Εθνικότητα: Γαλλική Τέχνη
Pierre Bonnard
Ο Πιέρ Μπωναρντά, γεννημένος το 1867 στη Γαλλία και αποθανών το 1947, ήταν ένας εξέχων εκπρόσωπος του μεταϊμπρεσιονισμού, των έργων του οποίου χαρακτηρίζονται από την έντονη χρωματική παλέτα και την οικεία απεικόνιση της καθημερινής ζωής. Ως μέλος της καλλιτεχνικής ομάδας *Les Nabis*, ο Μπωναρντ επηρεάστηκε έντονα από τον Πωλ Γκωγκέν και την ιαπωνική τέχνη. Η χρήση από τον Γκωγκέν των επιφανειακών χρωμάτων και των συμβολικών σχημάτων, όπως στο «Όραμα μετά την κήρυξη» (1888), επηρέασε το δικό του στυλ, το οποίο επίσης έδινε μεγάλη έμφαση στην διακοσμητική επίδραση και την συναισθηματική δύναμη του χρώματος, παρόμοια με τον Γκωγκέν και τον Βίνσεντ βαν Γκογκ, οι οποίοι επίσης ενσωμάτωσαν την αισθητική του ιαπωνικού ξυλογραφίας στην τέχνη τους.
Οικείες και ιδιωτικές σκηνές του Bonnard, συχνά από την οικιακή ζωή, δείχνουν μια ομοιότητα με τα έργα του Édouard Vuillard, ενός ακόμη μέλους των Les Nabis. Ενώ ο Vuillard επικεντρωνόταν περισσότερο στους χαρακτήρες, ο Bonnard έδινε μεγαλύτερη έμφαση στην ατμοσφαιρική επίδραση του φωτός και του χρώματος, κάτι που τον συνδέει με τον Claude Monet, των έργων του οποίου οι ενυδρείες αποτύπωναν επίσης τις αποχρώσεις του φωτός. Τα μεταγενέστερα έργα του Bonnard, που χαρακτηρίζονται από μια έντονη εξερεύνηση του χρώματος, επηρέασαν σε μεγάλο βαθμό τον Henri Matisse, ο οποίος, όπως και ο Bonnard, χρησιμοποίησε την εκφραστική δύναμη του χρώματος για να τονίσει τα συναισθήματα και τις διακοσμητικές ποιότητες στα έργα του, όπως το «Ο χορός» (1910). Και οι δύο καλλιτέχνες είδαν το χρώμα όχι μόνο ως μέσο απεικόνισης, αλλά και ως μια ισχυρή μορφή έκφρασης που ενίσχυσε την εμπειρία της θέασης.
Ο Πιέρ Μπονάρ παραμένει μια κεντρική φιγούρα της σύγχρονης τέχνης, του έργου του οποίου συνδύασε τις παραδόσεις του ιμπρεσιονισμού και του μεταϊμπρεσιονισμού με νέες διακοσμητικές προσεγγίσεις. Η επιρροή του σε καλλιτέχνες όπως ο Μάτις, ο Βιγιάρ και ακόμη και οι αφηρημένοι εξπρεσιονιστές δείχνει τη διαρκή σημασία του έργου του, το οποίο κατέχει μια μοναδική θέση στην ιστορία της τέχνης με την πολύχρωμη, αρμονική απεικόνιση της καθημερινότητας.
Καλλιτέχνες με θεματική σχέση.
Édouard Vuillard, Henri Matisse, Paul Cézanne, Claude Monet, Auguste Renoir, Paul Gauguin, Maurice Denis, Félix Vallotton, Paul Sérusier, Georges Seurat, Paul Signac, Odilon Redon, Édouard Manet, Edgar Degas, Jean-Baptiste-Camille Corot, Camille Pissarro, Alfred Sisley, Vincent van Gogh, James McNeill Whistler, Berthe Morisot, Mary Cassatt, Aristide Maillol, Raoul Dufy, André Derain, Jean Puy, Albert Marquet, Kees van Dongen, Maxime Maufra, Émile Bernard.
Πληροφορίες για την αποστολή
Τυλίγουμε τις εκτυπώσεις σε σταθερούς πυρήνες από σκληρό χαρτόνι, τις περιτυλίγουμε με κυματοειδές χαρτόνι και τις αποστέλλουμε σε σταθερά κουτιά. Η αποστολή γίνεται με αριθμό παρακολούθησης για την παρακολούθηση της αποστολής.
Σχετικά με εμάς
Είμαστε στον χώρο της τέχνης για πάνω από 20 χρόνια και διαθέτουμε εκτεταμένη εμπειρία στην επαγγελματική διαχείριση και αποστολή έργων τέχνης.
