David Redfern (1936-2014) - Thelonious Monk, Blue note series, 1970

Εξαιρετική και πολύ σπάνια φωτολιθογραφία του εμβληματικού τζαζίστας Thelonious Monk σε πλήρη συναυλία το 1970.
Τύπωση πραγματοποιήθηκε από τον διάσημο φωτογράφο τζαζ David Redfern, γνωστό κυρίως για τη σειρά που δημιούργησε για την ετικέτα 'Blue Note'.

Μια σπάνια φωτογραφία συλλογής έτοιμη για κορνιζάρισμα.

Τεχνική: φωτολιθογραφία σε παχύ, ποιοτικό χαρτί.
Φωτογράφος: David Redfern
Τίτλος: Thelonious Monk, 1970
Υπογραφή: Φωτογράφος και εκδοτικός οίκος καταχωρημένοι σε καρτέλα στο κάτω αριστερό μέρος της εικόνας.
Πνευματικά δικαιώματα φωτογραφίας: Staff
Διαστάσεις : 29,4 εκ. × 32,0 εκ. × 1,2 εκ.
Κατάσταση: Εξαιρετικό. Ποτέ δεν έχει πλαίσιο.
Αποστολή: Προσεκτική και ασφαλής αποστολή με αριθμό παρακολούθησης μέσω colissimo και UPS, με υπογραφή και ασφάλεια.

Σχετικά με την ετικέτα Jazz 'Blue Note'.

Δημιουργημένη σε μια εποχή που η φωτογραφία προσπαθούσε ακόμα να θεωρηθεί ως τέχνη, η χρήση από τον Francis Wolff ενός εντυπωσιακού contrast και ενός αφηρημένου πλαισίου αντανακλά άλλους καλλιτέχνες του 20ού αιώνα, όπως ο Man Ray και ο Horst P Horst.

Στα μισά του δρόμου ανάμεσα στην τέχνη, το ντοκιμαντέρ και το μάρκετινγκ, ο Wolff δημιούργησε μια σειρά εξαίσιων έργων για την Blue Note Records. Αν και η κύρια λειτουργία ήταν προωθητική, οι εικόνες παραμένουν μια σημαντική τεκμηρίωση αυτής της κρίσιμης περιόδου της ιστορίας.

Σχετικά με τον φωτογράφο :

Ο David Redfern γεννήθηκε στο Staffordshire το 1947. Πήρε το πρώτο του πτυχίο από το Πανεπιστήμιο Reading από το 1965 έως το 1969, ακολουθούμενο από ένα μεταπτυχιακό δίπλωμα από τη Slade School of Fine Art, University College London.

Το 1971, ο Redfern εντάχθηκε στην ομάδα της Serpentine Gallery, που είχε πρόσφατα ανοίξει στο Kensington Gardens, ως βοηθός της γκαλερί, και εργάστηκε εκεί μέχρι το 1984. Η γκαλερί λαμβάνει άμενη χρηματοδότηση από το Συμβούλιο Τεχνών της Μεγάλης Βρετανίας και, κατά τη διάρκεια του καλοκαιρινού προγράμματός της, παρουσιάζει έργα νέων ανερχόμενων καλλιτεχνών από όλες τις περιοχές του Ηνωμένου Βασιλείου. Μία από τις εργασίες του ήταν η προβολή χιλιάδων διαφανειών έργων τέχνης για την επιτροπή επιλογής, η οποία επέλεγε τα έργα από ένα ανοιχτό φάκελο. Τα επιλεγμένα έργα έρχονταν στο Λονδίνο, όπου ο Redfern και οι συνάδελφοί του συνέβαλαν στην εγκατάσταση και την παρουσίαση της σύγχρονης τέχνης σε ένα κοινό συχνά σκεπτικό. Ήταν μια εξαιρετική ευκαιρία για συζήτηση και ανταλλαγή απόψεων σχετικά με τρέχοντα ζητήματα με καλλιτέχνες από όλη τη χώρα.



Από το 1984 έως το 2011, ο Redfern εργάστηκε στο Croydon College, με μερική και πλήρη απασχόληση, για μαθήματα τέχνης και σχεδίου, από τη διδασκαλία μέχρι τη διαχείριση πολλών προγραμμάτων. Η επαφή και η ανταλλαγή ιδεών με τους φοιτητές τέχνης, νέους και πιο έμπειρους, σε μια πιο επίσημη βάση, ήταν εξίσου εμπλουτιστική και εποικοδομητική.



Το 2000, ο Redfern εκλέχθηκε στο London Group, ένα σύνολο καλλιτεχνών που ιδρύθηκε το 1913 από τον Walter Sickert, τον Jacob Epstein, τον Harold Gilman και τον Henri Gaudier-Brzeska. Λίγο αργότερα, του προτάθηκε να αναλάβει το ρόλο του αρχειοφύλακα, κάτι που έκανε με μεγάλη χαρά. Πολλά χρόνια έρευνας στα Αρχεία της Tate οδήγησαν στη δημοσίευση του «The London Group: a history 1913 – 2013» με αφορμή τα 100 χρόνια από την ίδρυση του ομίλου.

Σε όλη τη ζωή του, ο Redfern προσπάθησε να ταξιδέψει και να εμπνευστεί από άλλες κουλτούρες, κυρίως των Ηνωμένων Πολιτειών, της Ρωσίας, της Κίνας και της Νέας Ζηλανδίας. Συμμετείχε σε εκθέσεις στη Hayward Gallery, στη Serpentine Gallery, στα Royal Academy Summer Shows και σε επαρχιακές γκαλερί, όπως στο Southampton, Wolverhampton, Birmingham και Cardiff. Η συλλογή του Arts Council, η Southampton City Art Gallery και η Wolverhampton Art Gallery, καθώς και ιδιωτικοί ευεργέτες, έχουν συλλέξει τα έργα του.