Hiones (XX-XXI) - Graffrequencies Pt.3 (U.V. Effects)






Είναι κάτοχος πτυχίου στην ιστορία της τέχνης και μεταπτυχιακού τίτλου στη διαχείριση τεχνών και πολιτισμού.
Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 121899 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
Πρωτότυπο έργο του Hiones από την Πορτογαλία, με τίτλο Graffrequencies Pt.3 (U.V. Effects), τεχνολογία μεικτή σε καμβά από βαμβάκι, 100 x 80 cm, 2025, χειρόγραφο υπογραφή, σε εξαιρετική κατάσταση.
Περιγραφή από τον πωλητή
Στοιχείο Συλλέκτη.
100% χειροποίητο ζωγραφισμένο σε καμβά από βαμβάκι.
Αυτή η ζωγραφιά θα πρέπει να εκτίθεται κάτω από φως U.V. για μια εμπειρία στο 100%.
Ένα έργο αποσταλεί χωρίς πλαίσιο, σε σωλήνα αποστολής μέσω DHL Express.
Με συνοδευτικό πιστοποιητικό αυθεντικότητας υπογεγραμμένο από τον καλλιτέχνη.
Το Graffrequencies είναι μια σειρά που αποτυπώνει τον οπτικό παλμό των σύγχρονων πόλεων — ένας ζωντανός διάλογος ανάμεσα στο ελεγχόμενο χάος και την ακατέργαστη ενέργεια που πηγάζει από τον αστικό χώρο. Εμπνευσμένο από τη γλώσσα του γκράφιτι, το έργο μεταμορφώνει τον ρυθμό και το χρώμα σε συχνότητα, σαν κάθε γραμμή, κάθε πιτσιλιές και κάθε καμπύλη να ήταν ένα ηχητικό κύμα παγωμένο στο χρόνο.
Το έργο χαρακτηρίζεται από μια εκρηκτική σύνθεση όπου στρώματα κόκκινου, μπλε, κίτρινου και γραφικών θραυσμάτων συγκρούονται και επικαλύπτονται, αναδημιουργώντας μια αίσθηση συνεχούς κίνησης. Η κατακερματισμένη, σχεδόν μουσική αισθητική λειτουργεί ως οπτική μετάφραση της σύγχρονης ζωής - φρενήρους, αλληλένδετης, αδύνατο να φιμωθεί.
Στο έργο Graffrequencies, ο τοίχος γίνεται σκηνή και το χρώμα γίνεται φωνή. Η χειρονομία του καλλιτέχνη αντηχεί σαν αστικός καρδιοχτύπι, αποκαλύπτοντας ότι ακόμη και στην φαινομενική αταξία υπάρχει μια ακριβής χορογραφία, μια αόρατη μετρική που οργανώνει το χάος.
Πάνω από τον Hione
Η Hione είναι ένας εικαστικός καλλιτέχνης από το Πόρτο, ο οποίος από το 2013 χρησιμοποιεί το graffiti ως κύρια μορφή έκφρασης. Με μια οπτική γλώσσα χαρακτηρισμένη από ζωηρά χρώματα και καθορισμένες μορφές, το έργο του αντικατοπτρίζει μια ισχυρή σύνδεση με τον αστικό πολιτισμό. Καθ' όλη τη διάρκεια της πορείας του, ανέπτυξε ένα μοναδικό στυλ που συνδυάζει graffiti, σύγχρονη τέχνη, illustration και γραφικό σχεδιασμό. Παρουσιάζει τα έργα του σε δημόσιους και ιδιωτικούς χώρους, με στόχο να προκαλέσει σκέψη και να εμπνεύσει. Σήμερα συνεχίζει να εξερευνά νέες εικαστικές προσεγγίσεις και να εμβαθύνει τον αντίκτυπο της τέχνης του στον χώρο που τον περιβάλλει.
Στοιχείο Συλλέκτη.
100% χειροποίητο ζωγραφισμένο σε καμβά από βαμβάκι.
Αυτή η ζωγραφιά θα πρέπει να εκτίθεται κάτω από φως U.V. για μια εμπειρία στο 100%.
Ένα έργο αποσταλεί χωρίς πλαίσιο, σε σωλήνα αποστολής μέσω DHL Express.
Με συνοδευτικό πιστοποιητικό αυθεντικότητας υπογεγραμμένο από τον καλλιτέχνη.
Το Graffrequencies είναι μια σειρά που αποτυπώνει τον οπτικό παλμό των σύγχρονων πόλεων — ένας ζωντανός διάλογος ανάμεσα στο ελεγχόμενο χάος και την ακατέργαστη ενέργεια που πηγάζει από τον αστικό χώρο. Εμπνευσμένο από τη γλώσσα του γκράφιτι, το έργο μεταμορφώνει τον ρυθμό και το χρώμα σε συχνότητα, σαν κάθε γραμμή, κάθε πιτσιλιές και κάθε καμπύλη να ήταν ένα ηχητικό κύμα παγωμένο στο χρόνο.
Το έργο χαρακτηρίζεται από μια εκρηκτική σύνθεση όπου στρώματα κόκκινου, μπλε, κίτρινου και γραφικών θραυσμάτων συγκρούονται και επικαλύπτονται, αναδημιουργώντας μια αίσθηση συνεχούς κίνησης. Η κατακερματισμένη, σχεδόν μουσική αισθητική λειτουργεί ως οπτική μετάφραση της σύγχρονης ζωής - φρενήρους, αλληλένδετης, αδύνατο να φιμωθεί.
Στο έργο Graffrequencies, ο τοίχος γίνεται σκηνή και το χρώμα γίνεται φωνή. Η χειρονομία του καλλιτέχνη αντηχεί σαν αστικός καρδιοχτύπι, αποκαλύπτοντας ότι ακόμη και στην φαινομενική αταξία υπάρχει μια ακριβής χορογραφία, μια αόρατη μετρική που οργανώνει το χάος.
Πάνω από τον Hione
Η Hione είναι ένας εικαστικός καλλιτέχνης από το Πόρτο, ο οποίος από το 2013 χρησιμοποιεί το graffiti ως κύρια μορφή έκφρασης. Με μια οπτική γλώσσα χαρακτηρισμένη από ζωηρά χρώματα και καθορισμένες μορφές, το έργο του αντικατοπτρίζει μια ισχυρή σύνδεση με τον αστικό πολιτισμό. Καθ' όλη τη διάρκεια της πορείας του, ανέπτυξε ένα μοναδικό στυλ που συνδυάζει graffiti, σύγχρονη τέχνη, illustration και γραφικό σχεδιασμό. Παρουσιάζει τα έργα του σε δημόσιους και ιδιωτικούς χώρους, με στόχο να προκαλέσει σκέψη και να εμπνεύσει. Σήμερα συνεχίζει να εξερευνά νέες εικαστικές προσεγγίσεις και να εμβαθύνει τον αντίκτυπο της τέχνης του στον χώρο που τον περιβάλλει.
