Paul Bril (1553/4-1626), Κύκλος του/της - Capriccio van een heuvellandschap - NO RESERVE






Πάνω από 30 χρόνια εμπειρίας ως έμπορος, εκτιμητής και συντηρητής τέχνης.
| 95 € | ||
|---|---|---|
| 90 € | ||
| 85 € | ||
Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 122190 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
Capriccio ενός ορεινού τοπίου, λάδι σε χαλκό του 16ου αιώνα, από την κυκλοία του Paul Bril, Βέλγιο, πωλείται με κάδρο.
Περιγραφή από τον πωλητή
Περιβάλλον του Paul Bril (Breda 1553/4 – Ρώμη 1626)
Καπρίτσιο ενός ορεινού τοπίου.
Λάδι σε χαλκό, 16,5 × 22,5 εκ.
Διαστάσεις με πλαίσιο: 26,5 × 33 εκ.
Φλαμανδικό Μπαρόκ
Απροσδιόριστος
Εισαγωγή
Αυτό το ιδιαίτερα εκλεπτυσμένο αντίγραφο ανήκει στο περιβάλλον του Paul Bril, ενός από τους πιο επιδραστικούς φλαμανδούς τοπιογράφους του τέλους του 16ου και των αρχών του 17ου αιώνα. Ο Bril, γεννημένος στη Μπρέντα και δραστηριοποιούμενος στη Ρώμη, ήταν ένας κλειδίς στην ανάπτυξη του μπαρόκ τοπίου. Η τέχνη του σηματοδοτεί τη μετάβαση από τον φανταστικό μανιερισμό σε μια πιο ήρεμη και ατμοσφαιρική προσέγγιση της φύσης στην πρώιμη μπαρόκ. Το έργο που συζητείται εδώ αντικατοπτρίζει σαφώς την επιρροή του: ενώνει μια αρμονική σύνθεση, ένα διακριτικό παιχνίδι φωτός και μια ισορροπημένη σχέση μεταξύ ανθρώπου και φύσης — χαρακτηριστικά που έκαναν τον Bril έναν κορυφαίο καλλιτέχνη της εποχής του.
Το Capriccio ενός ορεινού τοπίου αναπνέει την ίδια λυρική ηρεμία και ευαισθησία στην ατμόσφαιρα που χαρακτήριζε την atelierkring του Brils. Τέτοια μικρά πάνελ σε χαλκό εκτιμώνταν πολύ τον 17ο αιώνα τόσο από συλλέκτες στο Άμστερνταμ όσο και στη Ρώμη. Συχνά ενσωματώνονταν σε kabinetten ή studiolo, όπου η μικρογραφική τους λεπτομέρεια και η λάμψη τους αναδεικνύονταν στο έπακρο.
Περιγραφή του έργου
Το έργο απεικονίζει ένα ευρύ, ειδυλλιακό τοπίο στην όχθη ενός ποταμού, όπου διάφορα αφηγηματικά στοιχεία έχουν συνδυαστεί αρμονικά. Στο προσκήνιο, δύο αγροτικοί χαρακτήρες περπατούν κατά μήκος ενός αμμουδιάς μονοπατιού, ενώ στο μεσαίο πλάνο, αγελάδες και πρόβατα ήσυχα βόσκουν κοντά σε μερικές αγροικίες που είναι μισοκρυμμένες ανάμεσα στα δέντρα. Δεξιά, εμφανίζονται μεγάλες κορμοί δέντρων, με τα πάνω κλαδιά να βάφονται κόκκινο-καφέ ενάντια στον ουρανό. Στο βάθος, κυριαρχεί ένας κυκλικός πύργος ερειπίων, λουσμένος σε απαλό, διάχυτο φως. Αριστερά, ανοίγεται μια οπτική σε ένα ποτάμι, όπου διακρίνονται μικρά ιστιοφόρα και μια γέφυρα.
Ο συνδυασμός είναι προσεκτικά ισορροπημένος: ένα τυπικό χαρακτηριστικό του στυλ του Brils και των μιμητών του. Η διαγώνια κίνηση του μονοπατιού και του ποταμού οδηγεί το μάτι από το σκοτεινό προσκήνιο προς το φωτεινό βάθος, όπου ο ουρανός και το νερό μαζί δημιουργούν μια αίσθηση χώρου και αναπνοής. Οι μορφές είναι μικρές, αλλά τοποθετημένες με ακρίβεια ώστε να υποδηλώνουν ρυθμό και κλίμακα εντός του συνόλου. Το αποτέλεσμα είναι ένα τοπίο που φαίνεται τόσο ρεαλιστικό όσο και ιδανικό – όχι μια κυριολεκτική απεικόνιση ενός τόπου, αλλά μια ποιητική εκδήλωση μιας φανταστικής κόσμου όπου άνθρωπος και φύση συνυπάρχουν αρμονικά.
Τεχνική και παλέτα χρωμάτων.
Το έργο εκτελέστηκε με λάδι σε λείο χαλκοπάνελ, ένα αγαπημένο υλικό μεταξύ των Φλαμανδών δασκάλων αυτής της περιόδου λόγω της ανθεκτικότητας και της δυνατότητας να ζωγραφίζει κανείς με απόλυτη ακρίβεια. Η επιφάνεια παρουσιάζει τη χαρακτηριστική λάμψη που προκύπτει από διαφανείς γλασάρισμα και λεπτές πινελιές.
Η παλέτα χρωμάτων είναι τυπική της Φλαμανδο-μπαρόκ, αποτελούμενη από ζεστούς γήινους τόνους, απαλούς πράσινους, ασημί-μπλε και ώχρες. Το φως παίζει κεντρικό ρόλο: ο ουρανός είναι απαλός και υγρός, με σύννεφα που δίνουν στο τοπίο μια φυσική βάθος. Η μπογιά εφαρμόζεται λεπτά και διαφανώς, επιτρέποντας στον χαλκό να φαίνεται μέσα από τις στρώσεις και δημιουργώντας μια διακριτική, σχεδόν email-όπως λάμψη. Η UV-εξέταση δείχνει μερικές τοπικές επισκευές, κυρίως στον ουρανό και στη βλάστηση, που ταιριάζουν με ένα έργο αυτής της ηλικίας. Οι μορφές και τα ζώα έχουν λεπτομερή απεικόνιση στη μπογιά, όπως συχνά συμβαίνει σε έργα από το εργαστήριο του Bril και την άμεση περιφέρειά του.
Ιστορικό πλαίσιο στυλ και τέχνης
Ο στυλ αυτού του πίνακα συνάδει στενά με τον κύκλο του Paul Bril, ο οποίος στη Ρώμη συγκέντρωσε ένα επιδραστικό δίκτυο Φλαμανδών καλλιτεχνών γύρω του. Ο Bril συνεργάστηκε αρχικά με τον αδερφό του Matthijs, ο οποίος δημιούργησε φρέσκα σεφρά σε ολόκληρο το Βατικανό, και συνέχισε το έργο του μετά τον θάνατό του. Περίπου το 1600, ο Bril ανέπτυξε μια πιο ώριμη στυλ που έθεσε τα θεμέλια για το κλασικό τοπίο: ήρεμο, ισορροπημένο και φωτισμένο από ένα απαλό, ατμοσφαιρικό φως.
Έργα από την περιοχή του Bril, όπως αυτό το παράδειγμα, δείχνουν την ίδια προσοχή στη φωτιστική δράση και μια αρμονική οργάνωση φυσικών και αρχιτεκτονικών στοιχείων. Αποκαλύπτουν την επιρροή του ιταλικού τοπίου, όπου ερείπια, λόφοι και υδάτινες επιφάνειες συγχωνεύονται σε μια ιδανική σύνθεση. Αυτή η προσέγγιση ενέπνευσε όχι μόνο Βέλγους καλλιτέχνες όπως τον Jan Brueghel de Oude και τον Joos de Momper, αλλά και Ιταλούς δασκάλους όπως τον Annibale Carracci, και αργότερα διεθνείς μιμητές όπως τον Claude Lorrain και τον Adam Elsheimer.
κατάσταση
Το έργο βρίσκεται σε σταθερή και καλοδιατηρημένη κατάσταση. Το χρώμα παρουσιάζει ορισμένες σκοτεινές ζώνες και λεπτές περιοχές, κυρίως στα πρόσωπα, ενώ υπό UV φως είναι ορατές περιορισμένες επισκευές στους ουρανούς και τα δέντρα. Ο χαλκός είναι σε καλή κατάσταση και δεν δείχνει σημάδια διάβρωσης ή παραμόρφωσης. Το πίνακα έχει πρόσφατα καθαριστεί επιφανειακά και έχει επενδυθεί με προστατευτική στρώση. Το σύνολο παρουσιάζεται όμορφα σε ένα μαύρο ξύλινο πλαίσιο με ασημί εσωτερική άκρη, που τονίζει τον οικείο χαρακτήρα της εικόνας.
Συμπέρασμα
Το Dit Capriccio ενός τοπίου λόφων από την περιοχή του Paul Bril αποτελεί ένα εκλεπτυσμένο και χαρακτηριστικό παράδειγμα της φλαμανδικής παράδοσης τοπίου γύρω στο 1600. Ο συνδυασμός ατμοσφαιρικής βάθους, λεπτού φωτισμού και ακριβούς λεπτομέρειας το τοποθετεί αναμφίβολα στην επιρροή του Bril, του οποίου το έργο αποτέλεσε γέφυρα μεταξύ της βόρειας παράδοσης των λεπτομερών ζωγραφιών και της νότιας ευαισθησίας για το φως και τον χώρο.
Η ηρεμία και η ισορροπημένη σύνθεση, μαζί με την ευαίσθητη εκτέλεση σε χαλκό, καθιστούν αυτό το έργο ένα ιδιαίτερα ελκυστικό και συλλεκτικό παράδειγμα της μπαρόκ τοπιογραφίας. Αντιπροσωπεύει την λυρική εκλεπτυσμένη τεχνική και την τεχνική τελειότητα που έκανε το ρωμαϊκό περιβάλλον του Paul Bril ένα κορυφαίο σημείο της ευρωπαϊκής τοπιογραφίας του 17ου αιώνα.
Το έργο «Capriccio van een heuvellandschap» τοποθετείται σε ένα νέο μαύρο ξύλινο πλαίσιο με επεξεργασία slagmetaal-verzilverde.
Συνολικές διαστάσεις: 26,5x33cm.
Διαστάσεις του καμβά: 16,5x22cm
Όλες οι αποστολές γίνονται σε επαγγελματική συσκευασία μέσω FedEx, DPD ή PostNL.
Για όλες τις αποστολές ισχύει επιπλέον χρέωση για υλικό συσκευασίας, η οποία περιλαμβάνεται ήδη στην αναφερόμενη τιμή αποστολής.
Μεταφορά Ζητήστε προσφορά μέσω της ιστοσελίδας μας (Υπηρεσία-μεταφορά) ή μέσω της υποστήριξης Catawiki
Ο πελάτης είναι υπεύθυνος για τυχόν δασμούς εισαγωγής και επιπλέον έξοδα που ενδέχεται να ισχύουν κατά την παράδοση στο εξωτερικό.
Προσπαθούμε να παραδώσουμε το έργο τέχνης σας με ασφάλεια και σε άριστη κατάσταση, δίνοντας ιδιαίτερη προσοχή στη συσκευασία και τη διαδικασία αποστολής. Για ερωτήσεις ή ειδικά αιτήματα, μπορείτε πάντα να επικοινωνείτε με την εξυπηρέτηση πελατών της Catawiki.
Ιστορία πωλητή
Περιβάλλον του Paul Bril (Breda 1553/4 – Ρώμη 1626)
Καπρίτσιο ενός ορεινού τοπίου.
Λάδι σε χαλκό, 16,5 × 22,5 εκ.
Διαστάσεις με πλαίσιο: 26,5 × 33 εκ.
Φλαμανδικό Μπαρόκ
Απροσδιόριστος
Εισαγωγή
Αυτό το ιδιαίτερα εκλεπτυσμένο αντίγραφο ανήκει στο περιβάλλον του Paul Bril, ενός από τους πιο επιδραστικούς φλαμανδούς τοπιογράφους του τέλους του 16ου και των αρχών του 17ου αιώνα. Ο Bril, γεννημένος στη Μπρέντα και δραστηριοποιούμενος στη Ρώμη, ήταν ένας κλειδίς στην ανάπτυξη του μπαρόκ τοπίου. Η τέχνη του σηματοδοτεί τη μετάβαση από τον φανταστικό μανιερισμό σε μια πιο ήρεμη και ατμοσφαιρική προσέγγιση της φύσης στην πρώιμη μπαρόκ. Το έργο που συζητείται εδώ αντικατοπτρίζει σαφώς την επιρροή του: ενώνει μια αρμονική σύνθεση, ένα διακριτικό παιχνίδι φωτός και μια ισορροπημένη σχέση μεταξύ ανθρώπου και φύσης — χαρακτηριστικά που έκαναν τον Bril έναν κορυφαίο καλλιτέχνη της εποχής του.
Το Capriccio ενός ορεινού τοπίου αναπνέει την ίδια λυρική ηρεμία και ευαισθησία στην ατμόσφαιρα που χαρακτήριζε την atelierkring του Brils. Τέτοια μικρά πάνελ σε χαλκό εκτιμώνταν πολύ τον 17ο αιώνα τόσο από συλλέκτες στο Άμστερνταμ όσο και στη Ρώμη. Συχνά ενσωματώνονταν σε kabinetten ή studiolo, όπου η μικρογραφική τους λεπτομέρεια και η λάμψη τους αναδεικνύονταν στο έπακρο.
Περιγραφή του έργου
Το έργο απεικονίζει ένα ευρύ, ειδυλλιακό τοπίο στην όχθη ενός ποταμού, όπου διάφορα αφηγηματικά στοιχεία έχουν συνδυαστεί αρμονικά. Στο προσκήνιο, δύο αγροτικοί χαρακτήρες περπατούν κατά μήκος ενός αμμουδιάς μονοπατιού, ενώ στο μεσαίο πλάνο, αγελάδες και πρόβατα ήσυχα βόσκουν κοντά σε μερικές αγροικίες που είναι μισοκρυμμένες ανάμεσα στα δέντρα. Δεξιά, εμφανίζονται μεγάλες κορμοί δέντρων, με τα πάνω κλαδιά να βάφονται κόκκινο-καφέ ενάντια στον ουρανό. Στο βάθος, κυριαρχεί ένας κυκλικός πύργος ερειπίων, λουσμένος σε απαλό, διάχυτο φως. Αριστερά, ανοίγεται μια οπτική σε ένα ποτάμι, όπου διακρίνονται μικρά ιστιοφόρα και μια γέφυρα.
Ο συνδυασμός είναι προσεκτικά ισορροπημένος: ένα τυπικό χαρακτηριστικό του στυλ του Brils και των μιμητών του. Η διαγώνια κίνηση του μονοπατιού και του ποταμού οδηγεί το μάτι από το σκοτεινό προσκήνιο προς το φωτεινό βάθος, όπου ο ουρανός και το νερό μαζί δημιουργούν μια αίσθηση χώρου και αναπνοής. Οι μορφές είναι μικρές, αλλά τοποθετημένες με ακρίβεια ώστε να υποδηλώνουν ρυθμό και κλίμακα εντός του συνόλου. Το αποτέλεσμα είναι ένα τοπίο που φαίνεται τόσο ρεαλιστικό όσο και ιδανικό – όχι μια κυριολεκτική απεικόνιση ενός τόπου, αλλά μια ποιητική εκδήλωση μιας φανταστικής κόσμου όπου άνθρωπος και φύση συνυπάρχουν αρμονικά.
Τεχνική και παλέτα χρωμάτων.
Το έργο εκτελέστηκε με λάδι σε λείο χαλκοπάνελ, ένα αγαπημένο υλικό μεταξύ των Φλαμανδών δασκάλων αυτής της περιόδου λόγω της ανθεκτικότητας και της δυνατότητας να ζωγραφίζει κανείς με απόλυτη ακρίβεια. Η επιφάνεια παρουσιάζει τη χαρακτηριστική λάμψη που προκύπτει από διαφανείς γλασάρισμα και λεπτές πινελιές.
Η παλέτα χρωμάτων είναι τυπική της Φλαμανδο-μπαρόκ, αποτελούμενη από ζεστούς γήινους τόνους, απαλούς πράσινους, ασημί-μπλε και ώχρες. Το φως παίζει κεντρικό ρόλο: ο ουρανός είναι απαλός και υγρός, με σύννεφα που δίνουν στο τοπίο μια φυσική βάθος. Η μπογιά εφαρμόζεται λεπτά και διαφανώς, επιτρέποντας στον χαλκό να φαίνεται μέσα από τις στρώσεις και δημιουργώντας μια διακριτική, σχεδόν email-όπως λάμψη. Η UV-εξέταση δείχνει μερικές τοπικές επισκευές, κυρίως στον ουρανό και στη βλάστηση, που ταιριάζουν με ένα έργο αυτής της ηλικίας. Οι μορφές και τα ζώα έχουν λεπτομερή απεικόνιση στη μπογιά, όπως συχνά συμβαίνει σε έργα από το εργαστήριο του Bril και την άμεση περιφέρειά του.
Ιστορικό πλαίσιο στυλ και τέχνης
Ο στυλ αυτού του πίνακα συνάδει στενά με τον κύκλο του Paul Bril, ο οποίος στη Ρώμη συγκέντρωσε ένα επιδραστικό δίκτυο Φλαμανδών καλλιτεχνών γύρω του. Ο Bril συνεργάστηκε αρχικά με τον αδερφό του Matthijs, ο οποίος δημιούργησε φρέσκα σεφρά σε ολόκληρο το Βατικανό, και συνέχισε το έργο του μετά τον θάνατό του. Περίπου το 1600, ο Bril ανέπτυξε μια πιο ώριμη στυλ που έθεσε τα θεμέλια για το κλασικό τοπίο: ήρεμο, ισορροπημένο και φωτισμένο από ένα απαλό, ατμοσφαιρικό φως.
Έργα από την περιοχή του Bril, όπως αυτό το παράδειγμα, δείχνουν την ίδια προσοχή στη φωτιστική δράση και μια αρμονική οργάνωση φυσικών και αρχιτεκτονικών στοιχείων. Αποκαλύπτουν την επιρροή του ιταλικού τοπίου, όπου ερείπια, λόφοι και υδάτινες επιφάνειες συγχωνεύονται σε μια ιδανική σύνθεση. Αυτή η προσέγγιση ενέπνευσε όχι μόνο Βέλγους καλλιτέχνες όπως τον Jan Brueghel de Oude και τον Joos de Momper, αλλά και Ιταλούς δασκάλους όπως τον Annibale Carracci, και αργότερα διεθνείς μιμητές όπως τον Claude Lorrain και τον Adam Elsheimer.
κατάσταση
Το έργο βρίσκεται σε σταθερή και καλοδιατηρημένη κατάσταση. Το χρώμα παρουσιάζει ορισμένες σκοτεινές ζώνες και λεπτές περιοχές, κυρίως στα πρόσωπα, ενώ υπό UV φως είναι ορατές περιορισμένες επισκευές στους ουρανούς και τα δέντρα. Ο χαλκός είναι σε καλή κατάσταση και δεν δείχνει σημάδια διάβρωσης ή παραμόρφωσης. Το πίνακα έχει πρόσφατα καθαριστεί επιφανειακά και έχει επενδυθεί με προστατευτική στρώση. Το σύνολο παρουσιάζεται όμορφα σε ένα μαύρο ξύλινο πλαίσιο με ασημί εσωτερική άκρη, που τονίζει τον οικείο χαρακτήρα της εικόνας.
Συμπέρασμα
Το Dit Capriccio ενός τοπίου λόφων από την περιοχή του Paul Bril αποτελεί ένα εκλεπτυσμένο και χαρακτηριστικό παράδειγμα της φλαμανδικής παράδοσης τοπίου γύρω στο 1600. Ο συνδυασμός ατμοσφαιρικής βάθους, λεπτού φωτισμού και ακριβούς λεπτομέρειας το τοποθετεί αναμφίβολα στην επιρροή του Bril, του οποίου το έργο αποτέλεσε γέφυρα μεταξύ της βόρειας παράδοσης των λεπτομερών ζωγραφιών και της νότιας ευαισθησίας για το φως και τον χώρο.
Η ηρεμία και η ισορροπημένη σύνθεση, μαζί με την ευαίσθητη εκτέλεση σε χαλκό, καθιστούν αυτό το έργο ένα ιδιαίτερα ελκυστικό και συλλεκτικό παράδειγμα της μπαρόκ τοπιογραφίας. Αντιπροσωπεύει την λυρική εκλεπτυσμένη τεχνική και την τεχνική τελειότητα που έκανε το ρωμαϊκό περιβάλλον του Paul Bril ένα κορυφαίο σημείο της ευρωπαϊκής τοπιογραφίας του 17ου αιώνα.
Το έργο «Capriccio van een heuvellandschap» τοποθετείται σε ένα νέο μαύρο ξύλινο πλαίσιο με επεξεργασία slagmetaal-verzilverde.
Συνολικές διαστάσεις: 26,5x33cm.
Διαστάσεις του καμβά: 16,5x22cm
Όλες οι αποστολές γίνονται σε επαγγελματική συσκευασία μέσω FedEx, DPD ή PostNL.
Για όλες τις αποστολές ισχύει επιπλέον χρέωση για υλικό συσκευασίας, η οποία περιλαμβάνεται ήδη στην αναφερόμενη τιμή αποστολής.
Μεταφορά Ζητήστε προσφορά μέσω της ιστοσελίδας μας (Υπηρεσία-μεταφορά) ή μέσω της υποστήριξης Catawiki
Ο πελάτης είναι υπεύθυνος για τυχόν δασμούς εισαγωγής και επιπλέον έξοδα που ενδέχεται να ισχύουν κατά την παράδοση στο εξωτερικό.
Προσπαθούμε να παραδώσουμε το έργο τέχνης σας με ασφάλεια και σε άριστη κατάσταση, δίνοντας ιδιαίτερη προσοχή στη συσκευασία και τη διαδικασία αποστολής. Για ερωτήσεις ή ειδικά αιτήματα, μπορείτε πάντα να επικοινωνείτε με την εξυπηρέτηση πελατών της Catawiki.
