Dikhotomy - Powerful Baroque - No Reserve - Unique Edition






Σπούδασε Ιστορία Τέχνης στην École du Louvre και ειδικεύτηκε στη σύγχρονη τέχνη πάνω από 25 χρόνια.
| 3 € | ||
|---|---|---|
| 2 € | ||
| 1 € |
Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 122190 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
Ο Dikhotomy παρουσιάζει Powerful Baroque - No Reserve - Unique Edition, μια περιορισμένη έκδοση 1/1 σε ψηφιακή εκτύπωση giclée σε καμβά 350 g/m² (60 × 80 cm), χειρόγραφα υπογραμμένο στο πίσω μέρος και περιλαμβάνει COA.
Περιγραφή από τον πωλητή
● Αποκλειστική Μοναδική Έκδοση (1/1) – Εκτύπωση Giclée σε καμβά από βαμβάκι 350 gsm, πλήρους μεγέθους 60 × 80 cm.
Η ίδια η εικόνα μετρά 50 × 70 εκ. και τυπώνεται με 5 εκ. λευκές περιθωρίες σε όλες τις πλευρές, επιτρέποντας μια καθαρή, επαγγελματική τοποθέτηση χωρίς περικοπή του έργου τέχνης. Ιδανικό για κορνίζα ή τέντωμα. Το έργο υπογράφεται χειρόγραφα στο πίσω μέρος από τον καλλιτέχνη και περιλαμβάνει σφραγίδα και πιστοποιητικό αυθεντικότητας (COA).
Ένα πρόσωπο από δικαστήριο του 16ου αιώνα διακόπτει την αιωνιότητα για να γευτεί τη μοντερνικότητα απευθείας από μια μεταλλική κονσέρβα. Η σκηνή απολαμβάνει τη σουρεαλιστική σύγκρουση ανάμεσα στην αριστοκρατική αυστηρότητα και το σύγχρονο, ενεργειακό χάος. Το έργο τέχνης γίνεται μια ειρωνική υπενθύμιση ότι το παρόν πάντα εισχωρεί ακόμα και στα πιο σοβαρά ιστορικά πλαίσια.
Μια μοναδική εμπειρία συλλέκτη – Μετά την αγορά σας, θα λάβετε ένα ψηφιακό πιστοποιητικό μέσω email. Μέσα στη συσκευασία, θα βρείτε επίσης μια τυπωμένη κάρτα υπογεγραμμένη με το χέρι, μαζί με ένα αποκλειστικό πιστοποιητικό που περιέχει πλήρη στοιχεία του καλλιτέχνη και αποδεικτικά αυθεντικότητας.
● Ασφαλής και οικολογική συσκευασία – Τυλιγμένο προσεκτικά σε ανακυκλώσιμο χαρτόνι και τοποθετημένο μέσα σε ανθεκτικό κουτί για επιπλέον προστασία. Ασφαλισμένη αποστολή με αριθμό παρακολούθησης. Οι παραγγελίες ετοιμάζονται εντός 24–48 ωρών. Εκτιμώμενη παράδοση: 3–5 εργάσιμες ημέρες εντός Ευρώπης, 5–7 ημέρες διεθνώς.
Σχετικά με τον καλλιτέχνη
Ο Νάντο Λόπεζ, ψηφιακός καλλιτέχνης με έδρα τη Βαρκελώνη, είναι δημιουργός έργων τέχνης. Εκπαιδεύτηκε στον τομέα του διαφημιστικού σχεδιασμού και ξεκίνησε την καριέρα του σε διαφημιστικές εταιρείες και στούντιο σχεδιασμού, προτού μεταπηδήσει πλήρως στη μόδα, συνεργαζόμενος με διεθνώς αναγνωρισμένα brands.
Σχετικά με το έργο Dikhotomy:
Για τα τελευταία τέσσερα χρόνια, η Dikhotomy αποτελεί μια συνεχόμενη σειρά ψηφιακών κολάζ και εικονογραφήσεων όπου η κλασική τέχνη και η σύγχρονη κουλτούρα συγκρούονται χωρίς ενοχές. Θραύσματα της ιστορίας της τέχνης αναμειγνύονται με στοιχεία ποπ, οπτική ειρωνεία και πολιτιστική κριτική για να προκαλέσουν τόσο προβληματισμό όσο και διασκέδαση.
Κάθε έργο είναι το αποτέλεσμα μιας δημιουργικής σύγκρουσης μεταξύ χειροποίητης ψηφιακής επεξεργασίας και εργαλείων που υποστηρίζονται από την Τεχνητή Νοημοσύνη (midroadney και recraft), συνδυάζοντας το ανθρώπινο με το τεχνολογικό. Επηρεασμένο από την ποπ αρτ και την αστική τέχνη, το Dikhotomy είναι μια σκόπιμη παρωδία του κόσμου της τέχνης και μια πρόσκληση να τον δούμε από μια νέα οπτική γωνία.
Κύρια σημεία:
— Επιβεβαιωμένη ατομική έκθεση στη γκαλερί Gamla Kraftstationen (Σουηδία), 1 Μαΐου – 28 Σεπτεμβρίου 2025.
Επερχόμενο ψηφιακό γεγονός: «Χαμένοι στην Αλλαγή» στο Μουσείο Ψηφιακών Οριζόντων, 25–28 Οκτωβρίου 2025.
Η εικονογράφησή του «Είμαι ο Ιησούς» εμφανίστηκε στο εξώφυλλο του Newsweek (πολωνική έκδοση), εδραιώνοντας περαιτέρω την διεθνή του απήχηση.
Εκτός από την έκθεση σε εμποροπανηγύρεις και γκαλερί, συνεργάζεται με εσωτερικούς σχεδιαστές και καταστήματα concept στην Ισπανία, τη Γαλλία, το Βέλγιο και τη Νορβηγία.
Έμπνευση: μπαρόκ μοντέρνο, ανακατεμένο κλασικό τέχνη, πορτρέτο της Αναγέννησης, καλλιτεχνική αναχρονιστική, οπτικό χιούμορ, σύγχρονη ενέργεια, κλασικό στυλ, χρονική αντίθεση, ψηφιακή ζωγραφική, ιστορική ερμηνεία, σατιρική τέχνη, οπτική ειρωνεία, αριστοκρατικό πορτρέτο, ριφ collar, σύγχρονο συμβολισμό, ρετροφουτουριστική αισθητική, μίξη εποχών, υβριδική τέχνη, ευγενική προσωπικότητα, λεπτομερής ζωγραφική, κλασικός ρεαλισμός, πολιτισμική σύγκρουση, ποπ σουρεαλισμός, σύγχρονη τέχνη, νεανική στάση, σύγχρονο αντικείμενο, κουτάκι ενεργειακού ποτού, παράλογη σκηνή, αισθητική αντίθεση, σύγχρονη ευγένεια, μανιεριστικό στυλ, επανεφευρεμένη Αναγέννηση, βαθύ βλέμμα, ζωγραφική υφή, ευρωπαϊκό στυλ, κλασική φιγούρα, κεντρική σύνθεση, απαλός φωτισμός, ψηφιακή πινελιά, ιστορική φαντασία, εννοιολογική τέχνη, οπτική ταυτότητα, αισθητική σύντηξη, κλασική ερμηνεία, μουσειακή αισθητική, αριστοκρατικό χιούμορ, ευαίσθητη χειρονομία, ειρωνική αναχρονιστική, μπαρόκ λεπτομέρεια, σύγχρονο πορτρέτο, ζωγραφική στυλ, χιουμοριστικό συμβολισμό, τροποποιημένη ζωγραφική, οπτική αφήγηση, καλλιτεχνική πειραματισμός, ποπ κουλτούρα, νεανική ενέργεια, σύγχρονο εικονίδιο, κλασική αισθητική, συγχώνευση χρόνων, σύντηξη εποχών, νεοκλασική τέχνη, ιστορική προσωπικότητα, σύγχρονο αντικείμενο, εκλεπτυσμένη σκηνή, επιμελής τεχνική, χιουμοριστική αντίθεση, στυλ παλιών δασκάλων, μοντέρνα πινελιά, ειρωνικό πορτρέτο, υβριδικό πορτρέτο, bronzino, hans holbein, el greco, vermeer, rembrandt, van dyck, franz hals
● Αποκλειστική Μοναδική Έκδοση (1/1) – Εκτύπωση Giclée σε καμβά από βαμβάκι 350 gsm, πλήρους μεγέθους 60 × 80 cm.
Η ίδια η εικόνα μετρά 50 × 70 εκ. και τυπώνεται με 5 εκ. λευκές περιθωρίες σε όλες τις πλευρές, επιτρέποντας μια καθαρή, επαγγελματική τοποθέτηση χωρίς περικοπή του έργου τέχνης. Ιδανικό για κορνίζα ή τέντωμα. Το έργο υπογράφεται χειρόγραφα στο πίσω μέρος από τον καλλιτέχνη και περιλαμβάνει σφραγίδα και πιστοποιητικό αυθεντικότητας (COA).
Ένα πρόσωπο από δικαστήριο του 16ου αιώνα διακόπτει την αιωνιότητα για να γευτεί τη μοντερνικότητα απευθείας από μια μεταλλική κονσέρβα. Η σκηνή απολαμβάνει τη σουρεαλιστική σύγκρουση ανάμεσα στην αριστοκρατική αυστηρότητα και το σύγχρονο, ενεργειακό χάος. Το έργο τέχνης γίνεται μια ειρωνική υπενθύμιση ότι το παρόν πάντα εισχωρεί ακόμα και στα πιο σοβαρά ιστορικά πλαίσια.
Μια μοναδική εμπειρία συλλέκτη – Μετά την αγορά σας, θα λάβετε ένα ψηφιακό πιστοποιητικό μέσω email. Μέσα στη συσκευασία, θα βρείτε επίσης μια τυπωμένη κάρτα υπογεγραμμένη με το χέρι, μαζί με ένα αποκλειστικό πιστοποιητικό που περιέχει πλήρη στοιχεία του καλλιτέχνη και αποδεικτικά αυθεντικότητας.
● Ασφαλής και οικολογική συσκευασία – Τυλιγμένο προσεκτικά σε ανακυκλώσιμο χαρτόνι και τοποθετημένο μέσα σε ανθεκτικό κουτί για επιπλέον προστασία. Ασφαλισμένη αποστολή με αριθμό παρακολούθησης. Οι παραγγελίες ετοιμάζονται εντός 24–48 ωρών. Εκτιμώμενη παράδοση: 3–5 εργάσιμες ημέρες εντός Ευρώπης, 5–7 ημέρες διεθνώς.
Σχετικά με τον καλλιτέχνη
Ο Νάντο Λόπεζ, ψηφιακός καλλιτέχνης με έδρα τη Βαρκελώνη, είναι δημιουργός έργων τέχνης. Εκπαιδεύτηκε στον τομέα του διαφημιστικού σχεδιασμού και ξεκίνησε την καριέρα του σε διαφημιστικές εταιρείες και στούντιο σχεδιασμού, προτού μεταπηδήσει πλήρως στη μόδα, συνεργαζόμενος με διεθνώς αναγνωρισμένα brands.
Σχετικά με το έργο Dikhotomy:
Για τα τελευταία τέσσερα χρόνια, η Dikhotomy αποτελεί μια συνεχόμενη σειρά ψηφιακών κολάζ και εικονογραφήσεων όπου η κλασική τέχνη και η σύγχρονη κουλτούρα συγκρούονται χωρίς ενοχές. Θραύσματα της ιστορίας της τέχνης αναμειγνύονται με στοιχεία ποπ, οπτική ειρωνεία και πολιτιστική κριτική για να προκαλέσουν τόσο προβληματισμό όσο και διασκέδαση.
Κάθε έργο είναι το αποτέλεσμα μιας δημιουργικής σύγκρουσης μεταξύ χειροποίητης ψηφιακής επεξεργασίας και εργαλείων που υποστηρίζονται από την Τεχνητή Νοημοσύνη (midroadney και recraft), συνδυάζοντας το ανθρώπινο με το τεχνολογικό. Επηρεασμένο από την ποπ αρτ και την αστική τέχνη, το Dikhotomy είναι μια σκόπιμη παρωδία του κόσμου της τέχνης και μια πρόσκληση να τον δούμε από μια νέα οπτική γωνία.
Κύρια σημεία:
— Επιβεβαιωμένη ατομική έκθεση στη γκαλερί Gamla Kraftstationen (Σουηδία), 1 Μαΐου – 28 Σεπτεμβρίου 2025.
Επερχόμενο ψηφιακό γεγονός: «Χαμένοι στην Αλλαγή» στο Μουσείο Ψηφιακών Οριζόντων, 25–28 Οκτωβρίου 2025.
Η εικονογράφησή του «Είμαι ο Ιησούς» εμφανίστηκε στο εξώφυλλο του Newsweek (πολωνική έκδοση), εδραιώνοντας περαιτέρω την διεθνή του απήχηση.
Εκτός από την έκθεση σε εμποροπανηγύρεις και γκαλερί, συνεργάζεται με εσωτερικούς σχεδιαστές και καταστήματα concept στην Ισπανία, τη Γαλλία, το Βέλγιο και τη Νορβηγία.
Έμπνευση: μπαρόκ μοντέρνο, ανακατεμένο κλασικό τέχνη, πορτρέτο της Αναγέννησης, καλλιτεχνική αναχρονιστική, οπτικό χιούμορ, σύγχρονη ενέργεια, κλασικό στυλ, χρονική αντίθεση, ψηφιακή ζωγραφική, ιστορική ερμηνεία, σατιρική τέχνη, οπτική ειρωνεία, αριστοκρατικό πορτρέτο, ριφ collar, σύγχρονο συμβολισμό, ρετροφουτουριστική αισθητική, μίξη εποχών, υβριδική τέχνη, ευγενική προσωπικότητα, λεπτομερής ζωγραφική, κλασικός ρεαλισμός, πολιτισμική σύγκρουση, ποπ σουρεαλισμός, σύγχρονη τέχνη, νεανική στάση, σύγχρονο αντικείμενο, κουτάκι ενεργειακού ποτού, παράλογη σκηνή, αισθητική αντίθεση, σύγχρονη ευγένεια, μανιεριστικό στυλ, επανεφευρεμένη Αναγέννηση, βαθύ βλέμμα, ζωγραφική υφή, ευρωπαϊκό στυλ, κλασική φιγούρα, κεντρική σύνθεση, απαλός φωτισμός, ψηφιακή πινελιά, ιστορική φαντασία, εννοιολογική τέχνη, οπτική ταυτότητα, αισθητική σύντηξη, κλασική ερμηνεία, μουσειακή αισθητική, αριστοκρατικό χιούμορ, ευαίσθητη χειρονομία, ειρωνική αναχρονιστική, μπαρόκ λεπτομέρεια, σύγχρονο πορτρέτο, ζωγραφική στυλ, χιουμοριστικό συμβολισμό, τροποποιημένη ζωγραφική, οπτική αφήγηση, καλλιτεχνική πειραματισμός, ποπ κουλτούρα, νεανική ενέργεια, σύγχρονο εικονίδιο, κλασική αισθητική, συγχώνευση χρόνων, σύντηξη εποχών, νεοκλασική τέχνη, ιστορική προσωπικότητα, σύγχρονο αντικείμενο, εκλεπτυσμένη σκηνή, επιμελής τεχνική, χιουμοριστική αντίθεση, στυλ παλιών δασκάλων, μοντέρνα πινελιά, ειρωνικό πορτρέτο, υβριδικό πορτρέτο, bronzino, hans holbein, el greco, vermeer, rembrandt, van dyck, franz hals
