Quentin Massys (1465ca.–1530), Ακόλουθος του/της - Ecce home





| 700 € | ||
|---|---|---|
| 550 € | ||
| 250 € | ||
Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 122053 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
Ecce home, πίνακας λάδι πάνω σε καμβά από την Ιταλία τον 17ο αιώνα, μπαρόκ στυλ, αποδίδεται σε έναν ακόλουθο του Κουεντίν Μαζις, πωλείται με κάδρο.
Περιγραφή από τον πωλητή
Da QUENTIN MASSYS
Λοβάνιο, 1466 – Ανβέρσα, 1530
Ιδού ο άνθρωπος
Ελαιογραφία σε καμβά, διαστάσεις 90 x 77 εκ.
Διαστάσεις κορνίζας, εκ. 117 x 104 x 5 περίπου.
Σημείωση: Δημοσίευση καταλόγου έργων της συλλογής Intermidiart. Πιστοποιητικό νομιμότητας προέλευσης. Έργο με επεξεργασμένο πλαίσιο (ελαττώματα).
Παρουσιάζουμε στο κατάλογο της δημοπρασίας έναν υπέροχο πίνακα, δημιουργημένο με δεξιοτεχνία, αν και πρόκειται για πιστή αντιγραφή του έργου του Quentin Massys (Λοβανία, περίπου 1465 – Ανβέρπ, 1530), που φυλάσσεται στο Palazzo ducale του MUVE (Ίδρυμα Δημοτικών Μουσείων Βενετίας) (λάδι σε ξύλο διαστάσεων 96 x 75 εκ., περίπου 1529, Αρ. Εισ. TS 2° p. n. 24 n. 376).
Όπως και στην αυθεντική, ο Ιησούς Χριστός, φυλακισμένος, παρουσιάζεται στον λαό από τον Πόντιο Πιλάτο. Έχει τα χέρια δεμένα με ένα σχοινί, που το κρατά ένας δήμιος πίσω του. Το στεφάνι από αγκάθια τον πληγώνει στο κεφάλι και το μέτωπο. Το αίμα κυλά πυκνό μέσα από τα μαλλιά του μέχρι το στήθος. Φορά ένα μπλε-μωβ μανδύα, στερεωμένο στο κέντρο με ένα κοσμηματοθήκη. Το λευκό περικάρπιο είναι διπλωμένο με έναν μεγάλο κόμπο στη μέση. Η μορφή του ανθρώπου του πόνου και της ήπιας αποδοχής αντιπαραβάλλεται από τα πρόσωπα των δήμιων, με φορτισμένες, βίαιες και άγριες εκφράσεις. Το πρόσωπο του Πόντιου Πιλάτου στα αριστερά του, αντίθετα, αποκαλύπτει αμφιβολία και δισταγμό, το δίλημμα που εμπεριέχεται στην απόφαση να καταδικάσει έναν αθώο. Ο δημιουργός αυτού του πίνακα είναι ο Κουέντιν Μέσις, ένας φλαμανδός καλλιτέχνης μεγάλης φήμης, ενεργός στα τέλη του 15ου και αρχές του 16ου αιώνα στο Λοβανό και την Αμβέρσα. Ο Μέσις είχε καθοριστικό ρόλο στο να μεταφέρει την καθυστερημένη μεσαιωνική παράδοση προς την Αναγέννηση και ήταν ένας από τους πρώτους βόρειους καλλιτέχνες που έβλεπαν την ιταλική τέχνη της εποχής. Στον πίνακα αυτό, τα πρόσωπα αντανακλούν τις ψυχολογικές αντιδράσεις των χαρακτήρων, τόσο ώστε να δηλώνουν μια εμφανή οικειότητα με τα γοτθικά κεφάλια που δημιούργησε ο Λεονάρντο ντα Βίντσι, με τον οποίο ο Μάσις μοιραζόταν το ενδιαφέρον για τη φυσιογνωμία της Αναγέννησης. Εκτός από την χαρακτηριστική απεικόνιση των προσώπων, ο Μάσις διακρίνεται και για τη χρήση μιας εκλεπτυσμένης ρητορικής χειρονομίας μέσω μιας λεπτομερούς περιγραφής των χεριών και των σημείων τους. Άλλες λεπτομέρειες τραβούν την προσοχή, όπως η πρωτότυπη εφεύρεση του κιονοστήριχου της κολόνας στο βάθος, που θυμίζει το στεφάνι από αγκάθια ως εργαλείο του μαρτυρίου του Χριστού. Η παρουσία αυτού του πίνακα στη Βενετία πιστοποιείται ήδη από τα τέλη του 16ου αιώνα μέσω αρχαίων αντιγράφων και μαρτυρεί την προτίμηση της βενετσιάνικης κοινότητας για αυτού του είδους τα έργα που προέρχονται από την βόρεια Ευρώπη, στα οποία συμμετέχουν και τα τρία αριστουργήματα του Jheronimus Bosch από τη συλλογή Grimani, που σήμερα φυλάσσονται στις Γκαλερί της Ακαδημίας.
Αυτό το έργο, πιθανώς αποδοθεί σε έναν ακόλουθο του φλαμανδού ζωγράφου, παρουσιάζει σημαντικές ομοιότητες στην εικονογραφική του απεικόνιση με το αυθεντικό έργο του φλαμανδού δασκάλου. Αν και η αποδοχή του αποδίδεται με επιφυλακτικότητα, δεν αποκλείεται η πιθανή συμμετοχή της Βενετίας στη δημιουργία αυτού του έργου.
Όσον αφορά την κατάσταση διατήρησής του, το ύφασμα παρουσιάζεται γενικά σε αρκετά καλή κατάσταση, λαμβάνοντας υπόψη την εποχή του πίνακα. Η επιφάνεια ζωγραφικής εμφανίζει μια πατίνα, και η συνολική εικόνα διαβάζεται καλά κάτω από ένα βρώμικο και κιτρινισμένο βερνίκι. Ορατά, ο πίνακας παρουσιάζει φθορές, με μικρές απώλειες χρώματος, επανορθώσεις ζωγραφικής και γρατζουνιές. Με τη χρήση της λαμπάδας Wood, η φθορισμού είναι έντονη και ομοιόμορφη, αποκαλύπτοντας περαιτέρω αποκαταστάσεις, αλλά εξαιτίας αυτής δεν είναι δυνατή η εξαίρεση περαιτέρω προηγούμενων αποκαταστάσεων. Ο πίνακας είναι επενδεδυμένος. Η έκθεση κατάστασης που παρέχουμε είναι ακριβής και σχολαστική, αλλά σε κάθε περίπτωση εν μέρει και μη πλήρης, καθώς δεν πραγματοποιήθηκε σε εξειδικευμένα εργαστήρια και με ειδικά τεχνικά μέσα. Με το φως του ήλιου, είναι ορατό ένα λεπτό ραγίσμα που σχετίζεται με την εποχή. Οι διαστάσεις του υφάσματος είναι 90 x 77 εκ. Το έργο κοσμείται από μια όμορφη επεξεργασμένη κορνίζα (οι διαστάσεις της είναι περίπου 117 x 104 x 5 εκ., με κάποιες ελαφρές ατέλειες). Η κορνίζα που εμφανίζεται στις παραπάνω φωτογραφίες έχει προστεθεί από τον πωλητή ή από τρίτο πρόσωπο. Η κορνίζα παρέχεται χωρίς επιπλέον κόστος, έτοιμη για έκθεση μόλις παραδοθεί. Περιλαμβάνεται ως ευγένεια και δεν θεωρείται μέρος του έργου τέχνης. Συνεπώς, οποιαδήποτε πιθανή ζημιά στην κορνίζα που δεν επηρεάζει το ίδιο το έργο δεν θα γίνεται αποδεκτή ως έγκυρη αιτία για άνοιγμα καταγγελίας ή ακύρωση της παραγγελίας.
Προέλευση: Ιδιωτική Συλλογή Σικελίας
Δημοσίευση
Απαράδεκτο
Οι Μύθοι και το Τοπίο στην Σικελία από εκατοντάδες πολιτισμούς. ΝΕΑ ΤΕΤΡΑΔΙΟ γενικός κατάλογος των ζωγραφικών έργων της συλλογής του κύκλου «Οι Μύθοι και το Τοπίο», Εκδότης Lab_04, Μάρσαλα, 2025.
Το έργο θα αποσταλεί – λόγω ευθραυστότητας και μεγέθους – με ξύλινο κιβώτιο και αφρώδη υλικό ή μέσω αξιόπιστου μεταφορέα. Σε περίπτωση πώλησης εκτός της ιταλικής επικράτειας, ο αγοραστής θα πρέπει να περιμένει τους χρόνους διεκπεραίωσης των διαδικασιών εξαγωγής.
Λόγω των εορτών, οι αποστολές ενδέχεται να καθυστερήσουν στην παράδοση.
Ιστορία πωλητή
Da QUENTIN MASSYS
Λοβάνιο, 1466 – Ανβέρσα, 1530
Ιδού ο άνθρωπος
Ελαιογραφία σε καμβά, διαστάσεις 90 x 77 εκ.
Διαστάσεις κορνίζας, εκ. 117 x 104 x 5 περίπου.
Σημείωση: Δημοσίευση καταλόγου έργων της συλλογής Intermidiart. Πιστοποιητικό νομιμότητας προέλευσης. Έργο με επεξεργασμένο πλαίσιο (ελαττώματα).
Παρουσιάζουμε στο κατάλογο της δημοπρασίας έναν υπέροχο πίνακα, δημιουργημένο με δεξιοτεχνία, αν και πρόκειται για πιστή αντιγραφή του έργου του Quentin Massys (Λοβανία, περίπου 1465 – Ανβέρπ, 1530), που φυλάσσεται στο Palazzo ducale του MUVE (Ίδρυμα Δημοτικών Μουσείων Βενετίας) (λάδι σε ξύλο διαστάσεων 96 x 75 εκ., περίπου 1529, Αρ. Εισ. TS 2° p. n. 24 n. 376).
Όπως και στην αυθεντική, ο Ιησούς Χριστός, φυλακισμένος, παρουσιάζεται στον λαό από τον Πόντιο Πιλάτο. Έχει τα χέρια δεμένα με ένα σχοινί, που το κρατά ένας δήμιος πίσω του. Το στεφάνι από αγκάθια τον πληγώνει στο κεφάλι και το μέτωπο. Το αίμα κυλά πυκνό μέσα από τα μαλλιά του μέχρι το στήθος. Φορά ένα μπλε-μωβ μανδύα, στερεωμένο στο κέντρο με ένα κοσμηματοθήκη. Το λευκό περικάρπιο είναι διπλωμένο με έναν μεγάλο κόμπο στη μέση. Η μορφή του ανθρώπου του πόνου και της ήπιας αποδοχής αντιπαραβάλλεται από τα πρόσωπα των δήμιων, με φορτισμένες, βίαιες και άγριες εκφράσεις. Το πρόσωπο του Πόντιου Πιλάτου στα αριστερά του, αντίθετα, αποκαλύπτει αμφιβολία και δισταγμό, το δίλημμα που εμπεριέχεται στην απόφαση να καταδικάσει έναν αθώο. Ο δημιουργός αυτού του πίνακα είναι ο Κουέντιν Μέσις, ένας φλαμανδός καλλιτέχνης μεγάλης φήμης, ενεργός στα τέλη του 15ου και αρχές του 16ου αιώνα στο Λοβανό και την Αμβέρσα. Ο Μέσις είχε καθοριστικό ρόλο στο να μεταφέρει την καθυστερημένη μεσαιωνική παράδοση προς την Αναγέννηση και ήταν ένας από τους πρώτους βόρειους καλλιτέχνες που έβλεπαν την ιταλική τέχνη της εποχής. Στον πίνακα αυτό, τα πρόσωπα αντανακλούν τις ψυχολογικές αντιδράσεις των χαρακτήρων, τόσο ώστε να δηλώνουν μια εμφανή οικειότητα με τα γοτθικά κεφάλια που δημιούργησε ο Λεονάρντο ντα Βίντσι, με τον οποίο ο Μάσις μοιραζόταν το ενδιαφέρον για τη φυσιογνωμία της Αναγέννησης. Εκτός από την χαρακτηριστική απεικόνιση των προσώπων, ο Μάσις διακρίνεται και για τη χρήση μιας εκλεπτυσμένης ρητορικής χειρονομίας μέσω μιας λεπτομερούς περιγραφής των χεριών και των σημείων τους. Άλλες λεπτομέρειες τραβούν την προσοχή, όπως η πρωτότυπη εφεύρεση του κιονοστήριχου της κολόνας στο βάθος, που θυμίζει το στεφάνι από αγκάθια ως εργαλείο του μαρτυρίου του Χριστού. Η παρουσία αυτού του πίνακα στη Βενετία πιστοποιείται ήδη από τα τέλη του 16ου αιώνα μέσω αρχαίων αντιγράφων και μαρτυρεί την προτίμηση της βενετσιάνικης κοινότητας για αυτού του είδους τα έργα που προέρχονται από την βόρεια Ευρώπη, στα οποία συμμετέχουν και τα τρία αριστουργήματα του Jheronimus Bosch από τη συλλογή Grimani, που σήμερα φυλάσσονται στις Γκαλερί της Ακαδημίας.
Αυτό το έργο, πιθανώς αποδοθεί σε έναν ακόλουθο του φλαμανδού ζωγράφου, παρουσιάζει σημαντικές ομοιότητες στην εικονογραφική του απεικόνιση με το αυθεντικό έργο του φλαμανδού δασκάλου. Αν και η αποδοχή του αποδίδεται με επιφυλακτικότητα, δεν αποκλείεται η πιθανή συμμετοχή της Βενετίας στη δημιουργία αυτού του έργου.
Όσον αφορά την κατάσταση διατήρησής του, το ύφασμα παρουσιάζεται γενικά σε αρκετά καλή κατάσταση, λαμβάνοντας υπόψη την εποχή του πίνακα. Η επιφάνεια ζωγραφικής εμφανίζει μια πατίνα, και η συνολική εικόνα διαβάζεται καλά κάτω από ένα βρώμικο και κιτρινισμένο βερνίκι. Ορατά, ο πίνακας παρουσιάζει φθορές, με μικρές απώλειες χρώματος, επανορθώσεις ζωγραφικής και γρατζουνιές. Με τη χρήση της λαμπάδας Wood, η φθορισμού είναι έντονη και ομοιόμορφη, αποκαλύπτοντας περαιτέρω αποκαταστάσεις, αλλά εξαιτίας αυτής δεν είναι δυνατή η εξαίρεση περαιτέρω προηγούμενων αποκαταστάσεων. Ο πίνακας είναι επενδεδυμένος. Η έκθεση κατάστασης που παρέχουμε είναι ακριβής και σχολαστική, αλλά σε κάθε περίπτωση εν μέρει και μη πλήρης, καθώς δεν πραγματοποιήθηκε σε εξειδικευμένα εργαστήρια και με ειδικά τεχνικά μέσα. Με το φως του ήλιου, είναι ορατό ένα λεπτό ραγίσμα που σχετίζεται με την εποχή. Οι διαστάσεις του υφάσματος είναι 90 x 77 εκ. Το έργο κοσμείται από μια όμορφη επεξεργασμένη κορνίζα (οι διαστάσεις της είναι περίπου 117 x 104 x 5 εκ., με κάποιες ελαφρές ατέλειες). Η κορνίζα που εμφανίζεται στις παραπάνω φωτογραφίες έχει προστεθεί από τον πωλητή ή από τρίτο πρόσωπο. Η κορνίζα παρέχεται χωρίς επιπλέον κόστος, έτοιμη για έκθεση μόλις παραδοθεί. Περιλαμβάνεται ως ευγένεια και δεν θεωρείται μέρος του έργου τέχνης. Συνεπώς, οποιαδήποτε πιθανή ζημιά στην κορνίζα που δεν επηρεάζει το ίδιο το έργο δεν θα γίνεται αποδεκτή ως έγκυρη αιτία για άνοιγμα καταγγελίας ή ακύρωση της παραγγελίας.
Προέλευση: Ιδιωτική Συλλογή Σικελίας
Δημοσίευση
Απαράδεκτο
Οι Μύθοι και το Τοπίο στην Σικελία από εκατοντάδες πολιτισμούς. ΝΕΑ ΤΕΤΡΑΔΙΟ γενικός κατάλογος των ζωγραφικών έργων της συλλογής του κύκλου «Οι Μύθοι και το Τοπίο», Εκδότης Lab_04, Μάρσαλα, 2025.
Το έργο θα αποσταλεί – λόγω ευθραυστότητας και μεγέθους – με ξύλινο κιβώτιο και αφρώδη υλικό ή μέσω αξιόπιστου μεταφορέα. Σε περίπτωση πώλησης εκτός της ιταλικής επικράτειας, ο αγοραστής θα πρέπει να περιμένει τους χρόνους διεκπεραίωσης των διαδικασιών εξαγωγής.
Λόγω των εορτών, οι αποστολές ενδέχεται να καθυστερήσουν στην παράδοση.

