Stefania Ormas - Golden times






Είναι κάτοχος πτυχίου στην ιστορία της τέχνης και ηγήθηκε της σύγχρονης και σύγχρονης μεταπολεμικής τέχνης στο Bonhams.
| 175 € |
|---|
Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 122385 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
Η Stefania Ormas παρουσιάζει το Golden times, πρωτότυπο έργο του 2024, σύγχρονο πορτρέτο με τεχνικές ελαιογραφίας, ακρυλικής και συνδυασμένης τεχνολογίας, 70 × 50 cm, βάρος 1 kg, χειρόγραφα υπογεγραμμένο, κατασκευασμένο στην Ιταλία, πωληθεισά απευθείας από τη δημιουργό.
Περιγραφή από τον πωλητή
Η γυναίκα που βλέπετε βρίσκεται στο κέντρο του καλλιτεχνικού μου σύμπαντος, όπως συχνά συμβαίνει στους πίνακές μου. Το πρόσωπό της, ζωγραφισμένο με χρωματικό ρεαλισμό και προσοχή στις λεπτομέρειες, εκφράζει μια αυστηρή περηφάνια και σχεδόν βασιλική παρουσία. Τα μάτια, σε έντονο και διαπεραστικό μπλε, αποτελούν το επίκεντρο, το καθρέφτισμα μιας ψυχής που έχει δει και κατανοήσει, ένα στοιχείο που δημιουργεί άμεση και βαθιά επαφή με τον θεατή. Δεν είναι μια χαμογελαστή γυναίκα, αλλά αυτή η συναισθηματική σιωπή στο πρόσωπο δεν είναι παθητικότητα· είναι εσωτερική δύναμη και μια μορφή σύγχρονου μυστηρίου. Έχω επιλέξει το χαλκό, ένα μέταλλο με ζεστό και οξειδωμένο χρώμα, για να δημιουργήσω ένα είδος οργανικής κορωνίδας που τυλίγει το κεφάλι. Αυτές οι μορφές, που θυμίζουν κοράλλια, λουλούδια ή αφηρημένες διαμορφώσεις, είναι τρισδιάστατες. Ο χαλκός αιχμαλωτίζει το φως διαφορετικά από τη ζωγραφική, εισάγοντας ένα στοιχείο πολυτέλειας και αρχαιότητας. Συμβολικά, αυτή η 'κορώνα' μπορεί να διαβαστεί ως το βάρος ή η δόξα των εμπειριών, οι 'χρυσές εποχές' της ζωής, ή ίσως μια αναφορά σε προγονικές κουλτούρες. Το κάτω μέρος του πορτρέτου μετατρέπεται σε μια έκρηξη κυκλικών και ωοειδών μορφών σε αποχρώσεις χρυσού, καφέ και λευκού, έντονα εμπνευσμένο από το στυλ του Gustav Klimt. Αυτή η αναφορά δεν είναι τυχαία: το έργο του Klimt είναι ένας ύμνος στην χρυσή εποχή, στη διακόσμηση ως ουσία και στη γυναίκα ως μούσα και θεότητα. Το φόρεμα μοιάζει με ένα θωρακισμένο μωσαϊκό, μια δεύτερη επιδερμίδα από σύμβολα και πλούτο, που την προστατεύει και ταυτόχρονα την ορίζει. Αντιπροσωπεύει την πολύπλοκη και στρωματοποιημένη ταυτότητά της.
Στεφανία Όρμας, Ιταλίδα ζωγράφος, πτυχιούχος ζωγραφικής από το International Art School της Terni, τα τελευταία χρόνια έχει εκθέσει σε διάφορες ατομικές και ομαδικές εκθέσεις τόσο στην Ιταλία όσο και στο εξωτερικό, όπως: Casa della Cultura στη Navacerrada - Μαδρίτη, Palazzo del Infantado στη Γκουανταλαχάρα, Μουσείο Reina Sofia στη Μαδρίτη, γκαλερί RED03 στη Βαρκελώνη, Galeria Bernet στη Βαρκελώνη, Roccartgallery στη Φλωρεντία. Τα έργα της βρίσκονται σε ιδιωτικές συλλογές στην Ιταλία, Ισπανία, Γαλλία, Ολλανδία, Γερμανία, Αμερική και σε δημόσιες συλλογές, όπως στο δήμο Gata de Gorgos στην Ισπανία.
Ο κόσμος που εκπροσωπεί είναι κυρίως γυναικείος και το κάνει με μια προσεκτική και ρεαλιστική ματιά, πάντα αιχμαλωτίζοντας μια ποιητική διάθεση. Το στυλ του αποτελεί μια σύνοψη των πιο πρόσφατων μορφών ζωγραφικής, διατηρώντας στενά τον φιγουρατισμό του με έμφαση στην ανθρωπολογία του χαρακτήρα.
Η γυναίκα που βλέπετε βρίσκεται στο κέντρο του καλλιτεχνικού μου σύμπαντος, όπως συχνά συμβαίνει στους πίνακές μου. Το πρόσωπό της, ζωγραφισμένο με χρωματικό ρεαλισμό και προσοχή στις λεπτομέρειες, εκφράζει μια αυστηρή περηφάνια και σχεδόν βασιλική παρουσία. Τα μάτια, σε έντονο και διαπεραστικό μπλε, αποτελούν το επίκεντρο, το καθρέφτισμα μιας ψυχής που έχει δει και κατανοήσει, ένα στοιχείο που δημιουργεί άμεση και βαθιά επαφή με τον θεατή. Δεν είναι μια χαμογελαστή γυναίκα, αλλά αυτή η συναισθηματική σιωπή στο πρόσωπο δεν είναι παθητικότητα· είναι εσωτερική δύναμη και μια μορφή σύγχρονου μυστηρίου. Έχω επιλέξει το χαλκό, ένα μέταλλο με ζεστό και οξειδωμένο χρώμα, για να δημιουργήσω ένα είδος οργανικής κορωνίδας που τυλίγει το κεφάλι. Αυτές οι μορφές, που θυμίζουν κοράλλια, λουλούδια ή αφηρημένες διαμορφώσεις, είναι τρισδιάστατες. Ο χαλκός αιχμαλωτίζει το φως διαφορετικά από τη ζωγραφική, εισάγοντας ένα στοιχείο πολυτέλειας και αρχαιότητας. Συμβολικά, αυτή η 'κορώνα' μπορεί να διαβαστεί ως το βάρος ή η δόξα των εμπειριών, οι 'χρυσές εποχές' της ζωής, ή ίσως μια αναφορά σε προγονικές κουλτούρες. Το κάτω μέρος του πορτρέτου μετατρέπεται σε μια έκρηξη κυκλικών και ωοειδών μορφών σε αποχρώσεις χρυσού, καφέ και λευκού, έντονα εμπνευσμένο από το στυλ του Gustav Klimt. Αυτή η αναφορά δεν είναι τυχαία: το έργο του Klimt είναι ένας ύμνος στην χρυσή εποχή, στη διακόσμηση ως ουσία και στη γυναίκα ως μούσα και θεότητα. Το φόρεμα μοιάζει με ένα θωρακισμένο μωσαϊκό, μια δεύτερη επιδερμίδα από σύμβολα και πλούτο, που την προστατεύει και ταυτόχρονα την ορίζει. Αντιπροσωπεύει την πολύπλοκη και στρωματοποιημένη ταυτότητά της.
Στεφανία Όρμας, Ιταλίδα ζωγράφος, πτυχιούχος ζωγραφικής από το International Art School της Terni, τα τελευταία χρόνια έχει εκθέσει σε διάφορες ατομικές και ομαδικές εκθέσεις τόσο στην Ιταλία όσο και στο εξωτερικό, όπως: Casa della Cultura στη Navacerrada - Μαδρίτη, Palazzo del Infantado στη Γκουανταλαχάρα, Μουσείο Reina Sofia στη Μαδρίτη, γκαλερί RED03 στη Βαρκελώνη, Galeria Bernet στη Βαρκελώνη, Roccartgallery στη Φλωρεντία. Τα έργα της βρίσκονται σε ιδιωτικές συλλογές στην Ιταλία, Ισπανία, Γαλλία, Ολλανδία, Γερμανία, Αμερική και σε δημόσιες συλλογές, όπως στο δήμο Gata de Gorgos στην Ισπανία.
Ο κόσμος που εκπροσωπεί είναι κυρίως γυναικείος και το κάνει με μια προσεκτική και ρεαλιστική ματιά, πάντα αιχμαλωτίζοντας μια ποιητική διάθεση. Το στυλ του αποτελεί μια σύνοψη των πιο πρόσφατων μορφών ζωγραφικής, διατηρώντας στενά τον φιγουρατισμό του με έμφαση στην ανθρωπολογία του χαρακτήρα.
