Jaume Casacuberta i Roma (1932 - 2020) - NO RESERVE - Rambla de las flores (Barcelona)





| 30 € | ||
|---|---|---|
| 25 € | ||
| 7 € | ||
Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 122529 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
Ακουαρέλα χειρόγραφα υπογεγραμμένη από τον Jaume Casacuberta i Roma (1932–2020), τίτλος NO RESERVE - Rambla de las flores (Barcelona), δημιουργήθηκε στην Ισπανία τις περιόδους 1980–1990, σε κάδρο, διαστάσεις έργου 35 x 25 cm, κάδρο 54 x 42 cm.
Περιγραφή από τον πωλητή
Υπογράφεται από τον καλλιτέχνη στο κάτω μέρος.
Παρουσιάζεται σε πλαίσιο η εργασία.
Καλή κατάσταση διατήρησης έχει η ζωγραφική.
Μέγεθος έργου: 35 x 25 εκ.
Προδιαγραφές πλαισίου: 54 x 42 εκ.
Βιογραφία του καλλιτέχνη
Jaume Casacuberta i Roma (Viladecavalls de Calders, 1932 – Manresa, 2020) ήταν ένας ζωγράφος τοπιογράφος από το Manresa που καλλιέργησε διάφορες καλλιτεχνικές τεχνικές όπως το σχέδιο, το νερομπογιά και η ελαιογραφία.
Γεννημένος στην Κολομβία Jorba de Calders, από μικρός φανέρωσε την καλλιτεχνική του κλίση· όπως μας αφηγείται η κόρη του, όταν ήταν νέος και ήταν άρρωστος, το μόνο που ζητούσε ήταν μολύβια και χαρτί για να ζωγραφίσει και έτσι να ανακουφίσει την δυσφορία του. Στα δεκατέσσερα χρόνια μετακόμισε στη Μανρέσα, πόλη στην οποία θα ζούσε μέχρι το τέλος της ζωής του. Εκεί εκπαιδεύτηκε στην ακαδημία που διηύθυνε ο ζωγράφος Evarist Basiana και, αργότερα, διεύρυνε τις καλλιτεχνικές σπουδές του με μαθήματα μέσω αλληλογραφίας από το σχολείο Parramón στη Βαρκελώνη, όπου απέκτησε μεγάλη δεξιότητα στο σχέδιο και την σύνθεση. Πέρα από αυτήν την ακαδημαϊκή μάθηση, ήταν πάντα αυτοδίδακτος ζωγράφος που βελτίωνε την τεχνική του μέσα από προσπάθειες και ανταλλαγή εμπειριών με άλλους συναδέλφους, τόσο από τον κύκλο της Μανρέσα όσο και από διάφορα σημεία της Καταλανικής γεωγραφίας, χάρη στους πολλούς διαγωνισμούς που συμμετείχε σε όλη τη χώρα.
Το στυλ του πάντα κινείτο στον χώρο ενός ρεαλισμού τύπου εντύπωσης. Πάντα υποστήριζε ότι έκανε ένα είδος ζωγραφικής «χωρίς πολλές περιπλοκές», πιστό στην άμεση εμπειρία των αισθήσεων, γι' αυτό και προτιμούσε τη ζωγραφική με καβαλέτο. Οι πιο τολμηρές και ζωηρές πινελιές των πρώτων χρόνων έγιναν πιο ήπιες, μετρημένες και συγκρατημένες με την πάροδο των ετών. Αν και πάντα ασχολούταν με τη ζωγραφική λαδιού, τα τελευταία χρόνια βελτίωσε πολύ την τεχνική της ακουαρέλας, ακολουθώντας τη διδασκαλία διακεκριμένων ακουαρελιστών όπως Guillem Fresquet, Josep Maria Martínez Lozano και Ceferino Olivé. Όσον αφορά τα θέματα, ήταν πάντα πιστός στο είδος του τοπίου, τόσο των περιβάλλοντων της Manresa και της περιοχής της, όσο και των διαφόρων καναλιών της Καταλονίας που αναπαρήγαγε σε πολλούς διαγωνισμούς γρήγορης ζωγραφικής στους οποίους συμμετείχε. Επίσης, ασχολήθηκε, σε πιο προσωπικό και οικογενειακό επίπεδο, με το πορτρέτο και τη νεκρή φύση.
Κατά τη διάρκεια της καλλιτεχνικής του πορείας, διακρίθηκε με πολλά βραβεία και τιμητικές διακρίσεις εντός και εκτός της πόλης του, όπως το Salón de Otoño de Manresa (1965), το διαγωνισμό Manolo Hugué της Caldes de Montbui, το Εθνικό Βραβείο Ρόδων του Sant Feliu del Llobregat (1969) ή ένα μετάλλιο του Real Cercle Artíst. Πάντα ήταν ένα πολύ ανήσυχο άτομο καλλιτεχνικά, γεγονός που τον οδήγησε να επισκέπτεται πολλές εκθέσεις καθ' όλη τη διάρκεια της ζωής του και να συναναστρέφεται με μεγάλο αριθμό προσωπικοτήτων και καλλιτεχνικών συλλόγων. Στη Manresa ήταν ένας από τους πιο ενεργούς μέλη του Círculo Artístico της πόλης και ένας από τους ιδρυτές της Ομάδας 13. Για πολλά χρόνια είχε το εργαστήριό του στη γειτονιά Vell της Manresa, στη οδό Santa Maria, όπου περνούσε πολλές ώρες εργασίας κάθε μέρα. Ο Casacuberta πάντα έβγαζε τα προς το ζην με τη ζωγραφική, με τους πίνακές του και επίσης ως διακοσμητής ζωγραφικής, στα νεανικά του χρόνια, και επίσης στα καταστήματα Jorba, ως μέλος της ομάδας σχεδιασμού και διαφήμισης. Τα τελευταία χρόνια της ζωής του, επίσης, δραστηριοποιήθηκε ως εκπαιδευτικός σε διάφορους φορείς και εγκαταστάσεις της Manresa. Εκτός από την πρωτεύουσα Bagenca, διατήρησε πάντα στενή σχέση με τον δήμο Moià και τον Círculo Artístico του, όπου κάθε χρόνο παρουσίαζε τα έργα του σε διάφορες εκθέσεις.
Η πρώτη του έκθεση πραγματοποιήθηκε στη Γκαλερί Τέχνης Ciudad στις 23 Μαρτίου έως τις 5 Απριλίου 1968 και, στη συνέχεια, πραγματοποίησε έως και 23 ατομικές εκθέσεις σε Μανρέσα και σε διάφορες καταλανικές πόλεις όπως Moià, Vic, Igualada ή Calders, μεταξύ άλλων, καθώς και δεκάδες ομαδικές εκθέσεις και καταλανικές. Το έργο του πάντα απολάμβανε μεγάλη εκτίμηση και, κατά τη διάρκεια της καριέρας του, πούλησε πολλά έργα και δέχτηκε πολλές παραγγελίες τόσο από επιχειρήσεις όσο και από ιδιώτες. Στην πρωτεύουσα του Bages, εκθέτει επανειλημμένα στις γκαλερί Xipell και Símbol, καθώς και στον Κύκλο Καλλιτεχνών της Μανρέσα, όπου το 2017 πραγματοποίησε μια θεματική έκθεση με υδατογραφίες αφιερωμένη στους ιγνασιανούς χώρους της πόλης. Το 2013, το Πολιτιστικό Κέντρο El Casino του αφιέρωσε μια ολική έκθεση με αφορμή τα 50 χρόνια δραστηριότητάς του στην τέχνη. Η τελευταία έκθεση στην οποία συμμετείχε ήταν η 43η ετήσια έκθεση-δημοπρασία κατά του καρκίνου στη Μανρέσα. Την ημέρα των Φώτων το 2020, πέθανε στη Μανρέσα σε ηλικία 87 ετών, σχεδόν όπως λέμε, με το πινέλο στο χέρι.
Το έργο του μπορεί να θαυμαστεί στο Μουσείο της Νομαρχίας της Βαρκελώνης, στο Νομαρχιακό Μουσείο της Μανρέσα, στο Μουσείο του Σαντ Πολ ντε Μαρ και σε πολλές ιδιωτικές συλλογές της κεντρικής Καταλονίας και ολόκληρου του Βασιλείου.
Υπογράφεται από τον καλλιτέχνη στο κάτω μέρος.
Παρουσιάζεται σε πλαίσιο η εργασία.
Καλή κατάσταση διατήρησης έχει η ζωγραφική.
Μέγεθος έργου: 35 x 25 εκ.
Προδιαγραφές πλαισίου: 54 x 42 εκ.
Βιογραφία του καλλιτέχνη
Jaume Casacuberta i Roma (Viladecavalls de Calders, 1932 – Manresa, 2020) ήταν ένας ζωγράφος τοπιογράφος από το Manresa που καλλιέργησε διάφορες καλλιτεχνικές τεχνικές όπως το σχέδιο, το νερομπογιά και η ελαιογραφία.
Γεννημένος στην Κολομβία Jorba de Calders, από μικρός φανέρωσε την καλλιτεχνική του κλίση· όπως μας αφηγείται η κόρη του, όταν ήταν νέος και ήταν άρρωστος, το μόνο που ζητούσε ήταν μολύβια και χαρτί για να ζωγραφίσει και έτσι να ανακουφίσει την δυσφορία του. Στα δεκατέσσερα χρόνια μετακόμισε στη Μανρέσα, πόλη στην οποία θα ζούσε μέχρι το τέλος της ζωής του. Εκεί εκπαιδεύτηκε στην ακαδημία που διηύθυνε ο ζωγράφος Evarist Basiana και, αργότερα, διεύρυνε τις καλλιτεχνικές σπουδές του με μαθήματα μέσω αλληλογραφίας από το σχολείο Parramón στη Βαρκελώνη, όπου απέκτησε μεγάλη δεξιότητα στο σχέδιο και την σύνθεση. Πέρα από αυτήν την ακαδημαϊκή μάθηση, ήταν πάντα αυτοδίδακτος ζωγράφος που βελτίωνε την τεχνική του μέσα από προσπάθειες και ανταλλαγή εμπειριών με άλλους συναδέλφους, τόσο από τον κύκλο της Μανρέσα όσο και από διάφορα σημεία της Καταλανικής γεωγραφίας, χάρη στους πολλούς διαγωνισμούς που συμμετείχε σε όλη τη χώρα.
Το στυλ του πάντα κινείτο στον χώρο ενός ρεαλισμού τύπου εντύπωσης. Πάντα υποστήριζε ότι έκανε ένα είδος ζωγραφικής «χωρίς πολλές περιπλοκές», πιστό στην άμεση εμπειρία των αισθήσεων, γι' αυτό και προτιμούσε τη ζωγραφική με καβαλέτο. Οι πιο τολμηρές και ζωηρές πινελιές των πρώτων χρόνων έγιναν πιο ήπιες, μετρημένες και συγκρατημένες με την πάροδο των ετών. Αν και πάντα ασχολούταν με τη ζωγραφική λαδιού, τα τελευταία χρόνια βελτίωσε πολύ την τεχνική της ακουαρέλας, ακολουθώντας τη διδασκαλία διακεκριμένων ακουαρελιστών όπως Guillem Fresquet, Josep Maria Martínez Lozano και Ceferino Olivé. Όσον αφορά τα θέματα, ήταν πάντα πιστός στο είδος του τοπίου, τόσο των περιβάλλοντων της Manresa και της περιοχής της, όσο και των διαφόρων καναλιών της Καταλονίας που αναπαρήγαγε σε πολλούς διαγωνισμούς γρήγορης ζωγραφικής στους οποίους συμμετείχε. Επίσης, ασχολήθηκε, σε πιο προσωπικό και οικογενειακό επίπεδο, με το πορτρέτο και τη νεκρή φύση.
Κατά τη διάρκεια της καλλιτεχνικής του πορείας, διακρίθηκε με πολλά βραβεία και τιμητικές διακρίσεις εντός και εκτός της πόλης του, όπως το Salón de Otoño de Manresa (1965), το διαγωνισμό Manolo Hugué της Caldes de Montbui, το Εθνικό Βραβείο Ρόδων του Sant Feliu del Llobregat (1969) ή ένα μετάλλιο του Real Cercle Artíst. Πάντα ήταν ένα πολύ ανήσυχο άτομο καλλιτεχνικά, γεγονός που τον οδήγησε να επισκέπτεται πολλές εκθέσεις καθ' όλη τη διάρκεια της ζωής του και να συναναστρέφεται με μεγάλο αριθμό προσωπικοτήτων και καλλιτεχνικών συλλόγων. Στη Manresa ήταν ένας από τους πιο ενεργούς μέλη του Círculo Artístico της πόλης και ένας από τους ιδρυτές της Ομάδας 13. Για πολλά χρόνια είχε το εργαστήριό του στη γειτονιά Vell της Manresa, στη οδό Santa Maria, όπου περνούσε πολλές ώρες εργασίας κάθε μέρα. Ο Casacuberta πάντα έβγαζε τα προς το ζην με τη ζωγραφική, με τους πίνακές του και επίσης ως διακοσμητής ζωγραφικής, στα νεανικά του χρόνια, και επίσης στα καταστήματα Jorba, ως μέλος της ομάδας σχεδιασμού και διαφήμισης. Τα τελευταία χρόνια της ζωής του, επίσης, δραστηριοποιήθηκε ως εκπαιδευτικός σε διάφορους φορείς και εγκαταστάσεις της Manresa. Εκτός από την πρωτεύουσα Bagenca, διατήρησε πάντα στενή σχέση με τον δήμο Moià και τον Círculo Artístico του, όπου κάθε χρόνο παρουσίαζε τα έργα του σε διάφορες εκθέσεις.
Η πρώτη του έκθεση πραγματοποιήθηκε στη Γκαλερί Τέχνης Ciudad στις 23 Μαρτίου έως τις 5 Απριλίου 1968 και, στη συνέχεια, πραγματοποίησε έως και 23 ατομικές εκθέσεις σε Μανρέσα και σε διάφορες καταλανικές πόλεις όπως Moià, Vic, Igualada ή Calders, μεταξύ άλλων, καθώς και δεκάδες ομαδικές εκθέσεις και καταλανικές. Το έργο του πάντα απολάμβανε μεγάλη εκτίμηση και, κατά τη διάρκεια της καριέρας του, πούλησε πολλά έργα και δέχτηκε πολλές παραγγελίες τόσο από επιχειρήσεις όσο και από ιδιώτες. Στην πρωτεύουσα του Bages, εκθέτει επανειλημμένα στις γκαλερί Xipell και Símbol, καθώς και στον Κύκλο Καλλιτεχνών της Μανρέσα, όπου το 2017 πραγματοποίησε μια θεματική έκθεση με υδατογραφίες αφιερωμένη στους ιγνασιανούς χώρους της πόλης. Το 2013, το Πολιτιστικό Κέντρο El Casino του αφιέρωσε μια ολική έκθεση με αφορμή τα 50 χρόνια δραστηριότητάς του στην τέχνη. Η τελευταία έκθεση στην οποία συμμετείχε ήταν η 43η ετήσια έκθεση-δημοπρασία κατά του καρκίνου στη Μανρέσα. Την ημέρα των Φώτων το 2020, πέθανε στη Μανρέσα σε ηλικία 87 ετών, σχεδόν όπως λέμε, με το πινέλο στο χέρι.
Το έργο του μπορεί να θαυμαστεί στο Μουσείο της Νομαρχίας της Βαρκελώνης, στο Νομαρχιακό Μουσείο της Μανρέσα, στο Μουσείο του Σαντ Πολ ντε Μαρ και σε πολλές ιδιωτικές συλλογές της κεντρικής Καταλονίας και ολόκληρου του Βασιλείου.

