Dikhotomy - Virtual Dude - No Reserve - Unique Edition

● Αποκλειστική Μοναδική Έκδοση (1/1) – Εκτύπωση Giclée σε καμβά από βαμβάκι 350 gsm, πλήρους μεγέθους 60 × 85 εκ.
Η ίδια η εικόνα μετρά 50 × 75 εκ. και τυπώνεται με λευκές περιθωρίες 5 εκ. σε όλες τις πλευρές, επιτρέποντας μια καθαρή, επαγγελματική τοποθέτηση χωρίς περικοπή του έργου τέχνης. Ιδανικό για κορνίζα ή τέντωμα. Το έργο υπογράφεται χειρόγραφα στο πίσω μέρος από τον καλλιτέχνη και περιλαμβάνει σφραγίδα και πιστοποιητικό αυθεντικότητας (COA).

Σε αυτό το κομμάτι, ο πρωταγωνιστής κινείται αποφασιστικά προς τον κρυφό χώρο που αποκαλύπτεται από το «Virtual Gal» στο συνοδευτικό έργο, καθοδηγούμενος από το δικό του VR headset. Η προωθητική του χειρονομία φαίνεται να προκαλεί τα όρια μεταξύ εικόνας και πραγματικότητας, σαν να απαντά σε μια σιωπηλή κλήση. Η σκηνή εξερευνά αυτήν την κοινή αντίληψη, με εκείνη να σηματοδοτεί τη διαδρομή και εκείνον να τολμά να τη διασχίσει. Μειγνύοντας το μπαρόκ δράμα με ήσυχη τεχνολογία, γίνεται η κινητήρια δύναμη που ολοκληρώνει το διπλό έργο.

Μια μοναδική εμπειρία συλλέκτη – Μετά την αγορά σας, θα λάβετε ένα ψηφιακό πιστοποιητικό μέσω email. Μέσα στη συσκευασία, θα βρείτε επίσης μια τυπωμένη κάρτα υπογεγραμμένη με το χέρι, μαζί με ένα αποκλειστικό πιστοποιητικό που περιέχει πλήρη στοιχεία του καλλιτέχνη και αποδεικτικά αυθεντικότητας.

● Ασφαλής και οικολογική συσκευασία – Τυλιγμένο προσεκτικά σε ανακυκλώσιμο χαρτόνι και τοποθετημένο μέσα σε ανθεκτικό κουτί για επιπλέον προστασία. Ασφαλισμένη αποστολή με αριθμό παρακολούθησης. Οι παραγγελίες ετοιμάζονται εντός 24–48 ωρών. Εκτιμώμενη παράδοση: 3–5 εργάσιμες ημέρες εντός Ευρώπης, 5–7 ημέρες διεθνώς.

Σχετικά με τον καλλιτέχνη
Ο Νάντο Λόπεζ, ψηφιακός καλλιτέχνης με έδρα τη Βαρκελώνη, είναι δημιουργός έργων τέχνης. Εκπαιδεύτηκε στον τομέα του διαφημιστικού σχεδιασμού και ξεκίνησε την καριέρα του σε διαφημιστικές εταιρείες και στούντιο σχεδιασμού, προτού μεταπηδήσει πλήρως στη μόδα, συνεργαζόμενος με διεθνώς αναγνωρισμένα brands.

Σχετικά με το έργο Dikhotomy:
Για τα τελευταία τέσσερα χρόνια, η Dikhotomy αποτελεί μια συνεχόμενη σειρά ψηφιακών κολάζ και εικονογραφήσεων όπου η κλασική τέχνη και η σύγχρονη κουλτούρα συγκρούονται χωρίς ενοχές. Θραύσματα της ιστορίας της τέχνης αναμειγνύονται με στοιχεία ποπ, οπτική ειρωνεία και πολιτιστική κριτική για να προκαλέσουν τόσο προβληματισμό όσο και διασκέδαση.

Κάθε έργο είναι το αποτέλεσμα μιας δημιουργικής σύγκρουσης μεταξύ χειροποίητης ψηφιακής επεξεργασίας και εργαλείων που υποστηρίζονται από την Τεχνητή Νοημοσύνη (midroadney και recraft), συνδυάζοντας το ανθρώπινο με το τεχνολογικό. Επηρεασμένο από την ποπ αρτ και την αστική τέχνη, το Dikhotomy είναι μια σκόπιμη παρωδία του κόσμου της τέχνης και μια πρόσκληση να τον δούμε από μια νέα οπτική γωνία.

Κύρια σημεία:

— Επιβεβαιωμένη ατομική έκθεση στη γκαλερί Gamla Kraftstationen (Σουηδία), 1 Μαΐου – 28 Σεπτεμβρίου 2025.

Επερχόμενο ψηφιακό γεγονός: «Χαμένοι στην Αλλαγή» στο Μουσείο Ψηφιακών Οριζόντων, 25–28 Οκτωβρίου 2025.

Η εικονογράφησή του «Είμαι ο Ιησούς» εμφανίστηκε στο εξώφυλλο του Newsweek (πολωνική έκδοση), εδραιώνοντας περαιτέρω την διεθνή του απήχηση.

Εκτός από την έκθεση σε εμποροπανηγύρεις και γκαλερί, συνεργάζεται με εσωτερικούς σχεδιαστές και καταστήματα concept στην Ισπανία, τη Γαλλία, το Βέλγιο και τη Νορβηγία.


Έμπνευση: ψηφιακή τέχνη, altered art, μπαρόκ φουτουρισμός, VR headset, εμβυθιστικό χειρονομία, νεομπαρόκ πορτρέτο, συμβολισμός μικτής πραγματικότητας, εννοιολογικό διπλό, συνοδευτικό έργο τέχνης, φουτουριστική ένταση, διευρυμένη αντίληψη, προώθηση κίνησης, υβριδική ταυτότητα, ζωγραφική ρεαλισμός, κλασική σύντηξη, δραματικός φωτισμός, εκφραστική έκταση, αφηγηματική βάθος, απτική ψευδαίσθηση, οπτική αφήγηση, συναισθηματική απόχρωση, συμβολική κίνηση, όραμα του μέλλοντος, καλλιτεχνική διπλότητα, διασταύρωση ορίου, χρονική σύντηξη, κινηματογραφική παρουσία, εμβυθιστικός ρεαλισμός, υβριδική μυθολογία, σύγχρονος κλασικισμός, δυναμική χειρονομία, δραματική αντίθεση, εικονική συνάντηση, αφηγηματική σύνδεση, ατμοσφαιρικό βάθος, συμβολική πρόσκληση, πορτρέτο εμπλουτισμένο με τεχνολογία, περίτεχνο κοστούμι, στυλιζαρισμένος ρεαλισμός, οραματική κίνηση, εννοιολογικός φουτουρισμός, φωτεινά highlights, δραματική έκφραση, ανανεωμένος κλασικισμός, υβριδική φουτουριστική ταυτότητα, εκφραστική σιλουέτα, εικονικό όριο, εμβληματική αντίθεση, αφηγηματική αρμονία, κοινή αντίληψη, επιρροή του μπαρόκ, διπλή σύνθεση, προώθηση κίνησης, εμβυθιστική αντίθεση, σύγχρονη μυθοπλασία, διευρυμένη πραγματικότητα, οραματικό μονοπάτι, εννοιολογική ζεύξη, δίδυμο αφήγημα, καλλιτεχνική συνέργεια, ψηφιακή κλασική σύντηξη, εμβληματική ερμηνεία, Caravaggio, Rembrandt, Johannes Vermeer, Diego Velázquez, Peter Paul Rubens, Anthony van Dyck.