Corso Leonello - The abstraet wave






Είναι κάτοχος πτυχίου στην ιστορία της τέχνης και μεταπτυχιακού τίτλου στη διαχείριση τεχνών και πολιτισμού.
Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 123113 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
Corso Leonello The abstraet wave (2024) είναι ένα πρωτότυπο έργο με ακρυλικό ρίψιμο σε καμβά, 50 × 70 cm και 3 kg, απεικονίζει θαλάσσιο τοπίο σε αφηρημένη εξπρεσιονιστική τεχνοτροπία, υπογεγραμμένο με το χέρι και χρονολογημένο στο πίσω μέρος, πωλείται απευθείας από τον καλλιτέχνη.
Περιγραφή από τον πωλητή
Αυτή η αφηρημένη σύνθεση αποτελεί ένα υπέροχο παράδειγμα ρευστής τέχνης, ολοκληρωμένα χειροποίητο από τον καλλιτέχνη Corso Leonello. Το έργο αποτυπώνει την ενέργεια και την ηρεμία του υδάτινου στοιχείου, εστιάζοντας στην υπνωτική κίνηση ενός κύματος που υποχωρεί ή τυλίγεται στον εαυτό του. Η σύνθεση κυριαρχείται από μια έντονη παλέτα μπλε και τιρκουάζ.
Ο Leonello εκτέλεσε αυτή τη δουλειά χρησιμοποιώντας την τεχνική του pouring, που επιτρέπει μια οργανική και απρόβλεπτη συγχώνευση των χρωμάτων, απαραίτητη για να προσομοιωθεί η φύση του νερού.
Χρησιμοποιήθηκαν επαγγελματικά ακρυλικά χρώματα για να διασφαλιστεί η λαμπρότητα και η κορεστικότητα των χρωστικών. Η τεχνική της ρίψης αξιοποιεί τα διαφορετικά ειδικά βάρη των χρωμάτων για να δημιουργήσει τις κυψέλες και τα εφέ μαρμάρου που είναι ορατά στις λεπτομέρειες των κορυφών του κύματος.
Το ύφασμα διαιρείται ανάμεσα σε έναν ευρύ χώρο με ομοιόμορφο τιρκουάζ (που λειτουργεί ως φόντο ή ήρεμο νερό) και την δυναμική περιοχή του κύματος. Το κύμα αποτελείται από αποχρώσεις του cobalt μπλε, ultramarine μπλε, καθαρό λευκό (για να προσομοιάζει τον αφρό), και σκοτεινές πινελιές μαύρου και ακόμα και λεπτές χρυσές ή ασημένιες φλέβες, που αιχμαλωτίζουν το φως όπως το θαλασσινό αλάτι.
Η ζωγραφική έχει ρέει με τέτοιο τρόπο ώστε να σχηματίζει μια σπείρα ή ένα κύμα με καμπύλη που ανοίγει προς τα έξω. Το εσωτερικό μέρος της σπείρας διατηρεί το γαλάζιο λείο, συμβολίζοντας την ηρεμία του βυθού ή του πίσω μέρους του κύματος, ενώ το εξωτερικό άκρο είναι μια έκρηξη από στροβίλους και κίνηση.
Το έργο είναι τελειωμένο με ένα επαγγελματικό γυαλιστερό βερνίκι.
Αυτή η τελειωτική επεξεργασία είναι κρίσιμη για την τεχνική pouring, καθώς προσδίδει στο ακρυλικό ένα εφέ γυαλιστερό, ενισχύοντας την αντίληψη βάθους και την ψευδαίσθηση μιας υγρής επιφάνειας, όπως το νερό της θάλασσας.
Το έργο είναι έντονα εμπνευσμένο, μεταδίδοντας μια αίσθηση φυσικής δύναμης και διαλογιστικής γαλήνης ταυτόχρονα. Η αντίθεση μεταξύ της ήρεμης και λείας επιφάνειας και του πολύπλοκου χάους του κύματος αναδεικνύει τον κύκλο της φύσης και τη διπλότητα της θάλασσας. Το στυλ του Leonello, σε αυτή την περίπτωση, είναι ένας ύμνος στο υδάτινο στοιχείο, μια λυρική αφαίρεση που επιτυγχάνεται μέσω του επιδέξιου ελέγχου μιας τεχνικής εγγενώς τυχαίας.
Υπογεγραμμένο και χρονολογημένο στο πίσω μέρος από τον καλλιτέχνη για να εγγυηθεί την αυθεντικότητά του.
Αυτή η αφηρημένη σύνθεση αποτελεί ένα υπέροχο παράδειγμα ρευστής τέχνης, ολοκληρωμένα χειροποίητο από τον καλλιτέχνη Corso Leonello. Το έργο αποτυπώνει την ενέργεια και την ηρεμία του υδάτινου στοιχείου, εστιάζοντας στην υπνωτική κίνηση ενός κύματος που υποχωρεί ή τυλίγεται στον εαυτό του. Η σύνθεση κυριαρχείται από μια έντονη παλέτα μπλε και τιρκουάζ.
Ο Leonello εκτέλεσε αυτή τη δουλειά χρησιμοποιώντας την τεχνική του pouring, που επιτρέπει μια οργανική και απρόβλεπτη συγχώνευση των χρωμάτων, απαραίτητη για να προσομοιωθεί η φύση του νερού.
Χρησιμοποιήθηκαν επαγγελματικά ακρυλικά χρώματα για να διασφαλιστεί η λαμπρότητα και η κορεστικότητα των χρωστικών. Η τεχνική της ρίψης αξιοποιεί τα διαφορετικά ειδικά βάρη των χρωμάτων για να δημιουργήσει τις κυψέλες και τα εφέ μαρμάρου που είναι ορατά στις λεπτομέρειες των κορυφών του κύματος.
Το ύφασμα διαιρείται ανάμεσα σε έναν ευρύ χώρο με ομοιόμορφο τιρκουάζ (που λειτουργεί ως φόντο ή ήρεμο νερό) και την δυναμική περιοχή του κύματος. Το κύμα αποτελείται από αποχρώσεις του cobalt μπλε, ultramarine μπλε, καθαρό λευκό (για να προσομοιάζει τον αφρό), και σκοτεινές πινελιές μαύρου και ακόμα και λεπτές χρυσές ή ασημένιες φλέβες, που αιχμαλωτίζουν το φως όπως το θαλασσινό αλάτι.
Η ζωγραφική έχει ρέει με τέτοιο τρόπο ώστε να σχηματίζει μια σπείρα ή ένα κύμα με καμπύλη που ανοίγει προς τα έξω. Το εσωτερικό μέρος της σπείρας διατηρεί το γαλάζιο λείο, συμβολίζοντας την ηρεμία του βυθού ή του πίσω μέρους του κύματος, ενώ το εξωτερικό άκρο είναι μια έκρηξη από στροβίλους και κίνηση.
Το έργο είναι τελειωμένο με ένα επαγγελματικό γυαλιστερό βερνίκι.
Αυτή η τελειωτική επεξεργασία είναι κρίσιμη για την τεχνική pouring, καθώς προσδίδει στο ακρυλικό ένα εφέ γυαλιστερό, ενισχύοντας την αντίληψη βάθους και την ψευδαίσθηση μιας υγρής επιφάνειας, όπως το νερό της θάλασσας.
Το έργο είναι έντονα εμπνευσμένο, μεταδίδοντας μια αίσθηση φυσικής δύναμης και διαλογιστικής γαλήνης ταυτόχρονα. Η αντίθεση μεταξύ της ήρεμης και λείας επιφάνειας και του πολύπλοκου χάους του κύματος αναδεικνύει τον κύκλο της φύσης και τη διπλότητα της θάλασσας. Το στυλ του Leonello, σε αυτή την περίπτωση, είναι ένας ύμνος στο υδάτινο στοιχείο, μια λυρική αφαίρεση που επιτυγχάνεται μέσω του επιδέξιου ελέγχου μιας τεχνικής εγγενώς τυχαίας.
Υπογεγραμμένο και χρονολογημένο στο πίσω μέρος από τον καλλιτέχνη για να εγγυηθεί την αυθεντικότητά του.
