Lana Pokhoday (1987) - EXISTENZ | A Diptych Reflection. Where Does Reality Begin? - 40 x 80 cm

Δύο τετράγωνα σύμπαντα. Ένας βαθύς διάλογος πάνω σε καμβά για το πώς η ματιά—εσωτερική και εξωτερική—διαμορφώνει την πραγματικότητά μας. Αυτό το δίπτυχο είναι ένα ταξίδι σε έναν σουρεαλιστικό κόσμο όπου ο χρόνος ρέει διαφορετικά, και τα σύμβολα μιλούν πιο δυνατά από λέξεις.

· Τεχνική: Ακρυλικά πάνω σε καμβά, μοναδική υφή επιφάνειας.
· Μέγεθος: Κάθε πάνελ — 40 x 40 x 2 cm. Συνολικό μέγεθος του συναρμολογημένου διπτύχου — 80 x 40 x 2 cm.
· Παρουσίαση: Οι πλευρές είναι βαμμένες, έτοιμες να κρεμαστούν χωρίς κάδρο. Προστατεύονται με ματ βερνίκι.
Αυθεντικότητα: Με χειρόγραφη υπογραφή στην πίσω πλευρά, συνοδευόμενο από Πιστοποιητικό Αυθεντικότητας.

Αριστερό πάνελ, «Η Μέτρηση του Χρόνου»: Εδώ ο χρόνος δεν χτυπά· λιώνει, τεντώνεται και παραμορφώνεται υπό το βλέμμα της συνείδησης. Ένα ρολόι-ενθύμιο, μια μετάβαση-σκάλα, και οι πάντοτε παρατηρητικοί παρατηρητές με μάτια πάνω σε κοντάρια. Μία αντανάκλαση του πώς αντιλαμβανόμαστε τη ροή της ζωής μέσα μας.
· Δεξιά πλευρά, "Η Εστία Προσοχής": ο κόσμος μας κοιτάζει πίσω. Η αινιγματική Μαύρη Γάτα—ενσάρκωση της διαίσθησης—αιχμαλωτίζεται στο φακό του αποκομμένου ματιού μιας παλιάς τηλεόρασης, ένα σύμβολο των μέσων ενημέρωσης και της εξωτερικής κριτικής. Και πάνω απ' όλα, ένα πετώντας Λευκό Περιστέρι, ένα σημάδι του πνεύματος που παραμένει ελεύθερο.

Γιατί αυτό το δίπτυχο είναι ξεχωριστό:

· Τέχνη που μπορείτε να την αισθανθείτε: Η τεχνική του καλλιτέχνη δημιουργεί μια εκφραστική, σχεδόν γλυπτική υφή. Οι πίνακες ελκύουν όχι μόνο το μάτι αλλά και την αφή — θέλετε να νιώσετε τον ιστό των πινελιών, το παιχνίδι φωτός και σκιάς στην ανάγλυφη επιφάνεια.
· Μια έτοιμη δήλωση τέχνης: Το δίπτυχο έχει σχεδιαστεί ως ένα αυτοτελές αντικείμενο. Οι ζωγραφισμένες ακμές και μια μελετημένη σύνθεση επιτρέπουν την άμεση ανάρτηση. Αποτελεί μια άμεση μεταμόρφωση κάθε χώρου.
Βάθος πέρα από το ορατό: Πίσω από τις ζωντανές εικόνες βρίσκεται μια πολυεπίπεδη έννοια για στοχασμό. Αυτό το έργο θα αποκαλύπτεται σε εσάς ξανά και ξανά, προσφέροντας νέες ερμηνείες.

Ο ιδανικός συλλέκτης:

· Για τον θαυμαστή του σύγχρονου σουρεαλισμού, όπου το διανοητικό παιχνίδι συναντά μια έντονη αισθητική.
· Για τον δημιουργό ενός εσωτερικού με χαρακτήρα (loft, μινιμαλιστικό, εκλεκτικό), που αναζητά όχι μόνο διακόσμηση, αλλά ένα ουσιαστικό και οπτικό σημείο αναφοράς.
· Για τον συλλέκτη που δίνει προσοχή σε μοναδική τεχνική και σε υποσχόμενα ονόματα στην τέχνη.

Γίνε συνσυγγραφέας αυτής της ιστορίας. Το δίπτυχο EXISTENZ αναζητά τον θεατή του, έτοιμο να το ολοκληρώσει με την προσωπική του αντίληψη.

Έργα τέχνης συσκευάζονται με τη μέγιστη προσοχή και αποστέλλονται μέσω πιστοποιημένου ταχυδρομείου με κωδικό παρακολούθησης και εντοπισμού εντός 3 εργάσιμων ημερών από την πληρωμή.


Η Lana Pokhoday, γνωστή με το ψευδώνυμο Li Lu Ay, είναι μια σύγχρονη καλλιτέχνης ουκρανικής καταγωγής που ζει στην Ισπανία. Αν και έχει εκπαιδευτεί σε διαφορετικό πεδίο, η καλλιτεχνική της πρακτική έχει αναπτυχθεί μέσα από εκτεταμένη αυτοδίδακτη μάθηση, η οποία συμπληρώνεται από masterclasses και ιδιωτικές διαδικτυακές συμβουλευτικές συναντήσεις με καταξιωμένους σύγχρονους καλλιτέχνες στην Ισπανία και την Ουκρανία. Αυτή η διπλή προσέγγιση εξασφαλίζει μια σταθερή τεχνική βάση και ανεξάρτητη δημιουργική εξερεύνηση.

Το στυλ της είναι μια σύνθεση σουρεαλισμού και εκφραστικού μινιμαλισμού, όπου τα ζώα, με ασυνήθιστα σχήματα και μακρινό βλέμμα, γίνονται οδηγοί σε κόσμους παραλογισμού και φαντασίας. Τα έργα της είναι γεμάτα συμβολισμό, οπτικά παράδοξα και ατμοσφαιρική ένταση. Μέσα από αντιθέσεις και παράξενες εικόνες, η Λάνα προσκαλεί τον θεατή να εμβαθύνει στο παράλογο, να ξανασκεφτεί την καθημερινότητα και να νιώσει κρυμμένα συναισθήματα.

Τα έργα της Li Lu Ay έχουν επιλεγεί για συμμετοχή σε διάφορες εκθέσεις τέχνης και διαγωνισμούς στην Ισπανία και την Ουκρανία. Έργα της βρίσκονται σε ιδιωτικές συλλογές στην Ελβετία, την Πορτογαλία, τη Γερμανία, την Ισπανία, την Ιταλία, το Ηνωμένο Βασίλειο, το Βέλγιο και την Αυστρία, γεγονός που αποδεικνύει τη διεθνή αναγνώριση του έργου της.

Στο πλαίσιο της καριέρας του, αξίζει να τονιστεί η δημοσίευση των ακουαρελών του «Χειμώνας στο Λβιβ» και «Περίπατος στο Ρόβινι» στις πρώτες σελίδες του τεύχους 18 του περιοδικού Visual Art Journal (Φεβρουάριος 2025), ένα ορόσημο που υπογραμμίζει την προβολή και την αναγνώριση του έργου του στα εξειδικευμένα μέσα ενημέρωσης.

Κάθε έργο του είναι μια αυτοτελής ιστορία, δημιουργημένη στο στούντιό του και γεμάτη χαρακτήρα, έτοιμη να βρει τη θέση της σε έναν νέο χώρο και να ξυπνήσει νέα νοήματα.