José de Pazos - Lego Pop LIMITED EDITION

LEGO POP

Σε αυτό το κομμάτι ήθελα να συνδυάσω πολλά εμβληματικά στοιχεία της ποπ κουλτούρας για να μεταδώσω ένα μήνυμα αυθεντικότητας και αυτοπαρακίνησης. Ο κεντρικός χαρακτήρας είναι μια φιγούρα Lego, ένα παγκοσμίως αναγνωρίσιμο παιχνίδι με το οποίο μπορούμε όλοι να ταυτιστούμε. Στο στήθος της έγραψα τη φράση ‘Be the BEST version of YOU!’ Είναι μια απλή αλλά ισχυρή υπενθύμιση ότι, σε έναν κόσμο γεμάτο εικόνες και προσδοκίες, πρέπει να δουλεύουμε για να γίνουμε η καλύτερη εκδοχή του εαυτού μας.

Αριστερά, περιέλαβα ένα γυναικείο πρόσωπο εμπνευσμένο από το στιλ κόμικ του Roy Lichtenstein, με το χαρακτηριστικό μοτίβο κουκίδων Ben-Day. Αυτή η γυναίκα φαίνεται να είναι παγιδευμένη στη μελαγχολία, λέγοντας: «Η μελωδία στοιχειώνει την ονειροπόλησή μου». Μου αρέσει η αντίθεση που δημιουργεί με το κεντρικό μήνυμα του έργου: ενώ ο χαρακτήρας Lego υποδηλώνει μια θετική πορεία, η γυναίκα προκαλεί θλίψη και την επιθυμία για κάτι περισσότερο, υπενθυμίζοντάς μας ότι η προσωπική ανάπτυξη δεν είναι πάντα εύκολη.

Επίσης, συμπεριέλαβα το εικονικό κουτί σούπας Campbell’s Soup του Andy Warhol, ένα σύμβολο μαζικής κατανάλωσης και εμπορικής τέχνης. Για μένα, αντιπροσωπεύει αυτήν τη διπλή φύση ανάμεσα στο αυθεντικό και το επιφανειακό, ανάμεσα σε ό,τι καταναλώνουμε και σε ό,τι πραγματικά είμαστε. Προσθέτοντάς το, ήθελα να προκαλέσω μια σκέψη σχετικά με την επιρροή που έχουν αυτά τα πολιτισμικά σύμβολα στην ταυτότητά μας και το πώς μερικές φορές χανόμαστε σε αυτά.

Οι ζωηρές χρωματικές αποχρώσεις και οι σιλουέτες σε στυλ Keith Haring στο φόντο γιορτάζουν τη ζωή και την κίνηση. Ο Haring πάντα χρησιμοποιούσε την τέχνη του για να μιλήσει για ενότητα και χαρά, και ήθελα να μεταφέρω αυτήν την ενέργεια στο έργο μου. Αυτοί οι χαρακτήρες αντιπροσωπεύουν τη σύνδεση που μοιραζόμαστε όλοι, τον χορό της ζωής και την αδιάκοπη προσπάθεια να βρούμε τη θέση μας στον κόσμο.

Τελικά, στο κάτω μέρος, πρόσθεσα χαμογελακούς χαρακτήρες ως υπαινιγμό στην ιδέα της αυτοαποδοχής και της σημασίας του να απολαμβάνουμε τη διαδικασία. Μερικές φορές, στην αναζήτησή μας για βελτίωση, ξεχνάμε ότι πρέπει επίσης να διασκεδάζουμε και να αποδεχόμαστε τον εαυτό μας όπως είμαστε.

Με αυτήν τη δουλειά, ελπίζω όσοι τη δουν να πάρουν ένα μήνυμα ελπίδας και κινήτρου. Ζούμε περικυκλωμένοι από σύμβολα και μηνύματα που μας λένε πώς πρέπει να είμαστε, αλλά τελικά, το να είσαι η καλύτερη εκδοχή του εαυτού σου είναι μια προσωπική απόφαση που όλοι πρέπει να πάρουμε. Η τέχνη μου είναι ο τρόπος μου να θυμίζω σε όλους μας ότι, αν και η κουλτούρα μας επηρεάζει, εμείς αποφασίζουμε ποιον θέλουμε να είμαστε.


Περιορισμένης έκδοσης, αριθμημένη και υπογεγραμμένη από τον καλλιτέχνη, 25 τεμάχια, δημιουργημένα με αφορμή την έκθεση του καλλιτέχνη στη Μαδρίτη.
Συμπεριλάβετε πιστοποιητικό αυθεντικότητας με υπογραφή και σφραγίδα του καλλιτέχνη.

Αποστέλλεται επίπεδο, χωρίς τυλίγμα ανάμεσα σε δύο tablex για να αποφευχθούν τσακίσεις κατά τη μεταφορά.





Καθολικός από την Κάδιθ (1976), ο Χοσέ ντε Πάσος έκανε το ντεμπούτο του στον καλλιτεχνικό χώρο σε μόλις 17 ετών με την πρώτη ατομική έκθεσή του.

Οι σπουδές του στην Τέχνη, με ειδίκευση στη φωτογραφία, τον οδήγησαν να εργαστεί ως ρεπόρτερ φωτογραφίας για τις κύριες εθνικές και διεθνείς υπηρεσίες.

Αυτήν τη στιγμή ασχολείται πλήρως με το γραφιστικό σχεδιασμό ως διευθύνων σύμβουλος σε μια εταιρεία εκτύπωσης και γραφιστικού σχεδιασμού και παράγει έργα τέχνης που κρέμονται σε τοίχους σε όλο τον κόσμο.

Εντυπωσιασμένος τόσο από το Pop Art όσο και από τη σκηνή του Street Art, το αντικατοπτρίζει στη δουλειά του ενσωματώνοντας τους χαρακτήρες του, διαφημιστικά σχέδια ή εικονίδια pop με ειρωνεία, εστιάζοντας στα υπερβολικά και τις αποκλίσεις της καταναλωτικής κοινωνίας μέσω της χρήσης γνωστών σημάτων και του χιούμορ για να μεταφέρει το μήνυμά του.

Χρησιμοποιώντας υπερθέσεις υφών με stencil, κολάζ και διάφορες μικτές τεχνικές με ακρυλικά και σπρέι σε διαφορετικά υποστρώματα, καθιστά το έργο του πολύ αναγνωρίσιμο και με ένα χαρακτηριστικό στυλ, όπου δείχνει το πάθος του για τις υφές και τις στρώσεις ως θεατής, ενσωματώνοντας αυτό το συναίσθημα στα έργα του.