Canvas Fit - Alberto Ricardo - “Ohana Perdido”

Έργο τέχνης που δημιουργήθηκε σε επαγγελματικό καμβά χρησιμοποιώντας την τεχνική εκτύπωσης giclée στον καμβά. Ψηφιακή τέχνη με σύγχρονα μέσα και AI.

Έργο τέχνης του καλλιτέχνη Canvas Fit-Alberto Ricardo, δημιουργημένο με τεχνική εκτύπωση Giclée, σε επαγγελματικό καμβά υψηλής ποιότητας, 100% βαμβάκι, μέγιστη αντοχή στη χειραγώγηση και σε εξωτερικούς παράγοντες, από την μάρκα Eco Canvas Roma Glossy, σατινέ.
Εγγυόμαστε ένα ανθεκτικό προϊόν και υψηλής οπτικής ποιότητας.
Διάσταση 60 x 80 εκ. ζωγραφιάς με βάθος 5 εκ.
Περιορισμένη έκδοση 2/5.
Στην πίσω πλευρά του κομματιού μπορείτε να βρείτε τα δεδομένα σχετικά με το έργο.
Η αποστολή θα πραγματοποιηθεί μέσω της εταιρείας United Parcel Service (UPS) για την Ισπανία και την Ευρώπη, και μέσω της εταιρείας Fedex για τον υπόλοιπο κόσμο.
Το έργο θα τυλιχθεί και θα προστατευθεί με διάφορα στρώματα συσκευασίας, φυσαλίδες νάιλον και θα τοποθετηθεί σε ανθεκτικό σωλήνα.
Μόλις πληρωθεί το έργο, απαιτούνται τρεις ημέρες για τη διαδικασία συσκευασίας και παράδοσης στην εταιρεία αποστολής.
Το κομμάτι θα φτάσει εντός δέκα ημερών, ανάλογα με τη χώρα προορισμού.

Σε αυτήν την εκτύπωση σε καμβά, ο χαρακτήρας του Stitch — εικονίδιο της ταινίας Lilo & Stitch — παρουσιάζεται με μια νέα ματιά, πιο εσωτερική και φορτισμένη με συναισθηματικό συμβολισμό. Η σκηνή, εμπνευσμένη οπτικά από το αστικό στυλ του Banksy, μεταμορφώνει αυτό το μικρό εξωγήινο πλάσμα σε ένα παγκόσμιο σύμβολο αγάπης, απώλειας και αναζήτησης συναισθηματικής σύνδεσης.

Χρωματικά, η εικόνα διαρθρώνει μια ένταση ανάμεσα στη μελαγχολία του φόντου και την ελπίδα που ενσαρκώνει το κόκκινο μπαλόνι. Ο υφασμένος, γκριζωπός τοίχος, με λεκέδες από ξεθωριασμένα κόκκινα και ψυχρούς τόνους, προσομοιάζει την παρακμή μιας ανώνυμης και συναισθηματικά απομακρυσμένης πόλης. Στην αστική αυτή τοπογραφία εμφανίζεται ο Stitch, με τον χαρακτηριστικό μπλε τόνο του, αλλά εδώ πιο σοβαρός, πιο φθαρμένος, σαν το περιβάλλον να έχει διεισδύσει στην ουσία του. Η έκφρασή του είναι στατική, σχεδόν παραδομένη, ενώ το χέρι του κρατάει μια λεπτή κλωστή που συνδέεται με ένα καρδιάς σχήματος μπαλόνι: λαμπερό, έντονο, ζωηρό κόκκινο, που αιωρείται ως το μόνο στοιχείο ζεστασιάς και ζωηρού χρώματος.

Αυτή η αιωρούμενη καρδιά δεν προσφέρει μόνο οπτική ισορροπία, αλλά γίνεται και ο θεμελιώδης ιδεολογικός πυρήνας του έργου. Αντιπροσωπεύει αυτό που ο Stitch — και κατ' επέκταση, όλοι εμείς — κυνηγούν αδιάκοπα: την αγάπη, την ανήκειν, τη σύνδεση. Η ευθραυστότητα του νήματος που την στηρίζει αποτελεί επίσης μια αλληγορία για το εφήμερο των συναισθημάτων σε έναν κόσμο που φαίνεται τραχύς, έρημος και ψυχρός.

Ο Stitch, που στη δική του αρχική αφήγηση δημιουργήθηκε για την καταστροφή, αλλά επέλεξε την αγάπη πάνω στο χάος, επαναπροσδιορίζεται εδώ ως σύμβολο συναισθηματικής αντίστασης. Το έργο απευθύνεται στον θεατή μέσα από την εμφανή απλότητά του: πόσες φορές αισθανόμαστε εκτός τόπου, όπως ο Stitch, κρατώντας ένα μικρό σύμβολο ελπίδας που επιπλέει μέσα στη μοναξιά μας;

Αυτό το κομμάτι συνδυάζει την ποπ ευαισθησία με βαθύνοια εννοιολογική. Η μιμητική τεχνική του arte callejero, σε συνδυασμό με τον cult χαρακτήρα και το συναισθηματικό φορτίο του χρώματος, μετατρέπει αυτή την εντύπωση σε ένα ιδανικό έργο για σύγχρονους συλλέκτες και λάτρεις της αφηγηματικής τέχνης. Είναι μια πρόσκληση να κρεμάσετε στο σπίτι όχι μόνο μια εικόνα, αλλά μια ιστορία: αυτή κάποιου που δεν σταματά να περιμένει αγάπη, ακόμα και όταν ο κόσμος φαίνεται να μην του την προσφέρει.