Andrea Candreva (XX-XXI) - Sotto l’Albero del Mare





| 1 € |
|---|
Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 122529 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
Sotto l’Albero del Mare, ελαιογραφία σε καμβά, 50 × 30 εκ., από τον Andrea Candreva (XX-XXI), Ιταλία, 2020+, αρχική έκδοση, χειρόγραφο υπογραφή, αποτυπώνει τη φύση σε μια μοντέρνα μινιμαλιστική θαλασσινή σκηνή.
Περιγραφή από τον πωλητή
Κάτω από το δέντρο της θάλασσας
Έργο λάδι σε καμβά 30×50 εκ. του A. Candreva παρουσιάζει μια σκηνή που αιωρείται ανάμεσα στην ποίηση και τον μινιμαλισμό, χτισμένη σε μια ουσιώδη παλέτα όπου το γαλάζιο γίνεται ο απόλυτος πρωταγωνιστής. Στο κέντρο της σύνθεσης κυριαρχεί ένα μεγάλο δέντρο με εκρηκτικά φύλλα, δημιουργημένα με πυκνές πινελιές και δυναμικές αποχρώσεις του μπλε σε πολλαπλές αποχρώσεις, από το κοβαλτίο μέχρι το λευκό που φωτίζεται από το φως. Ο κορμός, σκοτεινός και στρογγυλός, αναδύεται από το έδαφος σαν μια φιγούρα που λυγίζει με χάρη προς τα αριστερά, δημιουργώντας μια σχεδόν προστατευτική κίνηση.
Κάτω από το φύλλωμα, μια απλή κούνια, αιωρούμενη από λεπτές σκοινί, φιλοξενεί δύο σχηματικές φιγούρες καθισμένες η μία δίπλα στην άλλη. Τα προφίλ τους, απλοποιημένα στην ουσία, υποδηλώνουν οικειότητα, ηρεμία και συνενοχή χωρίς την ανάγκη λεπτομερειών. Η σκηνή τοποθετείται σε ένα αχνό περιβάλλον, ένα παραθαλάσσιο τοπίο σχεδόν μονοχρωματικό: στο βάθος, ένας λευκός και μπλε φάρος υψώνεται ως σιωπηρό σημείο αναφοράς, ενώ μικρές πινελιές από πανιά διασχίζουν τον ορίζοντα με ελαφρότητα.
Ολόκληρο το έργο παίζει με την αντίθεση ανάμεσα στο γκριζωπό λευκό του περιβάλλοντος κόσμου και στη φωτεινή ζωτικότητα του δέντρου, που γίνεται σύμβολο καταφυγίου, μνήμης και δεσμού. Ο μινιμαλισμός των μορφών ενισχύει την συναισθηματική επίδραση της σύνθεσης, αφήνοντας στον θεατή την αίσθηση μιας αιώνιας στιγμής, αιωρούμενης ανάμεσα στην ηρεμία της θάλασσας και στη ανθρώπινη ζεστασιά.
Κάτω από το δέντρο της θάλασσας
Έργο λάδι σε καμβά 30×50 εκ. του A. Candreva παρουσιάζει μια σκηνή που αιωρείται ανάμεσα στην ποίηση και τον μινιμαλισμό, χτισμένη σε μια ουσιώδη παλέτα όπου το γαλάζιο γίνεται ο απόλυτος πρωταγωνιστής. Στο κέντρο της σύνθεσης κυριαρχεί ένα μεγάλο δέντρο με εκρηκτικά φύλλα, δημιουργημένα με πυκνές πινελιές και δυναμικές αποχρώσεις του μπλε σε πολλαπλές αποχρώσεις, από το κοβαλτίο μέχρι το λευκό που φωτίζεται από το φως. Ο κορμός, σκοτεινός και στρογγυλός, αναδύεται από το έδαφος σαν μια φιγούρα που λυγίζει με χάρη προς τα αριστερά, δημιουργώντας μια σχεδόν προστατευτική κίνηση.
Κάτω από το φύλλωμα, μια απλή κούνια, αιωρούμενη από λεπτές σκοινί, φιλοξενεί δύο σχηματικές φιγούρες καθισμένες η μία δίπλα στην άλλη. Τα προφίλ τους, απλοποιημένα στην ουσία, υποδηλώνουν οικειότητα, ηρεμία και συνενοχή χωρίς την ανάγκη λεπτομερειών. Η σκηνή τοποθετείται σε ένα αχνό περιβάλλον, ένα παραθαλάσσιο τοπίο σχεδόν μονοχρωματικό: στο βάθος, ένας λευκός και μπλε φάρος υψώνεται ως σιωπηρό σημείο αναφοράς, ενώ μικρές πινελιές από πανιά διασχίζουν τον ορίζοντα με ελαφρότητα.
Ολόκληρο το έργο παίζει με την αντίθεση ανάμεσα στο γκριζωπό λευκό του περιβάλλοντος κόσμου και στη φωτεινή ζωτικότητα του δέντρου, που γίνεται σύμβολο καταφυγίου, μνήμης και δεσμού. Ο μινιμαλισμός των μορφών ενισχύει την συναισθηματική επίδραση της σύνθεσης, αφήνοντας στον θεατή την αίσθηση μιας αιώνιας στιγμής, αιωρούμενης ανάμεσα στην ηρεμία της θάλασσας και στη ανθρώπινη ζεστασιά.

