Vlaamse School (XVII) - De Emmaüsgangers

12
päivät
16
tuntia
53
minuuttia
39
sekuntia
Aloitustarjous
€ 1
Pohjahintaa ei saavutettu
Leo Setz
asiantuntija
Valinnut Leo Setz

Yli 30 vuoden kokemus taidekauppiaana, arvioijana ja restauroijana.

Arvio  € 2,200 - € 2,500
Tarjouksia ei ole tehty

Catawikin ostaja turva

Maksusi pidetään turvassa, kunnes saat esineesi. Näytä tiedot

Trustpilot 4.4 | 123536 arvostelua

Arvosteltu erinomaiseksi Trustpilot.

Flaamilainen koulukunta 17. vuosisadan öljytaide kobberille nimeltä De Emmaüsgangers, barock, Belgia, käsin signeerattu, kuvan koko 12,8 × 16,8 cm (kehyksen kanssa 33 × 36,5 cm), myynti kehyksellä.

Tekoälyavusteinen yhteenveto

Myyjän antama kuvaus

Flaamannin koulu, 1700-luku.
De Emmaüsgangers
Öljyvärimaalaus kuparille, 12,8 × 16,8 cm (kehyksellä 33 × 36,5 cm)
Flaamilainen barokki – ilman signeerauksia – maali paikallisesti ohut, vaalea ja vakaa craquelure, äskettäin pinnalta puhdistettu ja varustettu erittäin ohuella matalla dammarverniä.

Johdanto
Tämä hienostunut kuparinen kabinettilaitos on tyypillinen esimerkki 1600-luvun flamandilaisesta maalauksesta, jossa uskonnolliset esitykset intiimissä mittakaavassa yhdistyivät huolellisesti rakennettuihin maisemiin. Flamandilaisessa koulukunnassa Emmaüs-tarina otti erityisen aseman: se tarjosi taiteilijoille mahdollisuuden yhdistää Raamatun kertomus tunnelmalliseen, usein idylliseen maisemaan, jossa luonto näyttelee mietiskelevää ja henkistä roolia. Tässä esitelty teos liittyy tiiviisti tähän perinteeseen ja osoittaa korkeaa teknistä ja taiteellista laatua, joka on tyypillistä tämän aikakauden flamandilaisille ateljeille.

Työn kuvaus
Esitys näyttää hetken, jolloin Kristus, ylösnousemuksensa jälkeen, matkalla Emmaukseen kahden opetuslapsen kanssa. Kristus on keskellä ja tunnistettavissa lämpimän punaisen-oranssin pukunsa ansiosta, mikä erottaa hänet visuaalisesti opetuslapsista, jotka on kuvattu hillitymmissä maan sävyissä. Hahmot ovat syventyneinä eloisaan mutta hillittyyn keskusteluun, jossa eleet ja kehon asennot viittaavat hienovaraisesti Raamatun dialogiin. Yksi opetuslapsista nostaa kättä ja osoittaa maisemaan ja polkuun, joka avautuu heidän edessään, kun taas Kristus osoittaa rauhallisella eleellä eteenpäin.

Maisema hallitsee sommittelua. Etualalla on lehtiä, kasveja ja maata, jotka on kuvattu suurella tarkkuudella. Vasemmalla olevat puuosat luovat suojaisan tilan, jossa hahmot sijaitsevat, kun taas tausta avautuu laajalle laaksolle, jossa on mäkiä, pilvimuodostelmia ja kaukana sijaitseva asutus. Tämä asteittainen siirtymä tummasta valoon lisää syvyysvaikutelmaa ja antaa kohtaukselle rauhallisen, lähes meditatiivisen tunnelman.

Tekniikka ja värinkäyttö
Valinta kuparin käyttämiseksi kantajaksi viittaa pyrkimykseen hienostuneisuuteen ja kestävyyteen. Sen sileä pinta mahdollistaa erittäin hienon sivellinvedon, mikä näkyy figuurien tarkassa muotoilussa ja kasvillisuuden yksityiskohtaisessa esityksessä. Väri on ohutta ja levitetty läpikuultavina kerroksina, tekniikka, jota käytettiin laajasti flaamintalouden 1600-luvun maalauksissa kuparille.

Väripaletti hallitsee viileiden vihreiden ja sinertävien sävyjen kautta maisemassa, kontrastina Kristuksen viitan lämpimälle punaiselle. Tämä tietoinen värien korostus suuntaa katsojan katseen välittömästi päähenkilöön ja korostaa hänen keskeistä roolia tarinassa. Taivaan osat rakentuvat pehmeistä siirtymistä sinisen, valkoisen ja keltaisen välillä, mikä lisää tunnelmallista syvyyttä ja koko teoksen rauhallista ilmettä.

Sävellys ja taidehistoriallinen konteksti
Kompositio heijastaa flaamilaisen maisemaperinteen, jossa ihminen esitetään suhteellisen pienessä mittakaavassa suuren luonnon taustalla, perinnettä. Tämä lähestymistapa, joka juontaa juurensa myöhäiselle 1500-luvulle ja varhaiselle 1600-luvulle, korostaa ihmisen mitättömyyttä luomakunnan edessä ja liittyy temaattisesti Emmaüs-tarinan henkiseen luonteeseen. Polun diagonaalinen linja, puunrunkojen pystysuorat aksentit ja avoin horisontti luovat tasapainoisen ja hyvin jäsennellyn komposition.

Laajemman taidehistoriallisen kontekstin sisällä tämä teos voidaan sijoittaa flaamalaiseen barokkiin, jossa uskonnolliset aiheet käsiteltiin usein intiimissä mittakaavassa yksityistä hartaudenharjoitusta ja kokoelmia varten. Tyylillisesti maalaus liittyy flaamalaiseen koulukuntaan, joka jatkaa maisemallisia ja narratiivisia perinteitä, kuten Jan Brueghel vanhempi, Gillis van Coninxloo, Joos de Momper sekä kansainvälisiä aikakauden taiteilijoita kuten Paul Bril ja Adam Elsheimer.

Flaamilainen koulu 1600-luvulla
Flaamalaista koulukuntaa 1600-luvulla pidettiin korkeatasoisena teknisesti, rikkaan värimaailman ja hienostuneen narratiivisen voiman ansiosta. Taiteilijat työskentelivät usein ateljeissa, joissa tyylejä ja motiiveja jaettiin ja kehitettiin edelleen, mikä johti alueen sisäiseen vahvaan tyylilliseen yhtenäisyyteen. Kuparimaalaukset olivat erityisen arvostettuja niiden tarkkuuden ja ylellisen ulkonäön vuoksi, ja ne olivat suosittuja kabinetti-keräilijöiden keskuudessa.

Tämä teos sopii vakuuttavasti tähän kontekstiin ja heijastaa 1600-luvun Vlaamse Schoolin taiteellisia normeja ja esteettisiä mieltymyksiä, ilman että tiettyä kädenjälkeä voidaan varmasti osoittaa.

Kunto
Maalaus on hyvässä ja houkuttelevassa kunnossa. Maalin paksuus on paikoin ohut, ja siinä on kevyt ja vakaa craquelure, joka sopii ikään ja materiaaliin. Teos on äskettäin puhdistettu kevyesti ja päällystetty erittäin ohuella matalla dammarvernioksella, mikä on säilyttänyt värit kirkkaina ja tasapainoisina. Esittelyssä käytetty runsasprofiilinen, mustaksi patinoitu uusi kehys korostaa tämän pienen mutta hienostuneen paneelin ilmettä.

Loppuhuomautukset
Tämä 1600-luvun flaamilainen koulukunnan teos on tyylikäs ja sisällöltään vahva esimerkki uskonnollisesta maalauksesta messingille. Raamatullisen kertomuksen, huolellisesti rakennetun maiseman ja hienostuneen maalaustekniikan yhdistelmä tekee siitä houkuttelevan kabinetti-osion, jolla on selkeä taidehistorian arvo. Maalaus ilmentää niitä ominaisuuksia, jotka tekivät flaamilaisesta barokista niin suosittua keräilijöiden keskuudessa: hienovaraisuutta, käsityötaitoa ja vaatimattoman mutta vakuuttavan hengellisen sanoman voimaa.

Työ 'De Emmaüsgangers' on uusi musta robellista.

Kokonaismitat: 33 × 36,5 cm
Pöytäliinan mitat: 12,8 × 16,8 cm

Kaikki toimitus ammattimaisissa pakkauksissa FedExin, DPD:n tai PostNL:n kautta.

Kaikissa lähetyksissä on lisämaksu pakkausmateriaalista, joka sisältyy jo mainittuun toimitushintaan.


Pyydämme tekemään parhaamme, jotta taideteoksesi toimitetaan sinulle turvallisesti ja optimaalisessa kunnossa, kiinnittäen huomiota huolellisesti pakkaamiseen ja lähetysjärjestelyihin. Jos sinulla on kysyttävää tai erityisiä toiveita, voit aina ottaa yhteyttä Catawiki-asiakaspalveluun.

Asiakas on itse vastuussa mahdollisista tuontimaksuista ja lisäkustannuksista, jotka voivat tulla sovellettaviksi ulkomaan toimituksessa.

Myyjän tarina

Kääntänyt Google Translate

Flaamannin koulu, 1700-luku.
De Emmaüsgangers
Öljyvärimaalaus kuparille, 12,8 × 16,8 cm (kehyksellä 33 × 36,5 cm)
Flaamilainen barokki – ilman signeerauksia – maali paikallisesti ohut, vaalea ja vakaa craquelure, äskettäin pinnalta puhdistettu ja varustettu erittäin ohuella matalla dammarverniä.

Johdanto
Tämä hienostunut kuparinen kabinettilaitos on tyypillinen esimerkki 1600-luvun flamandilaisesta maalauksesta, jossa uskonnolliset esitykset intiimissä mittakaavassa yhdistyivät huolellisesti rakennettuihin maisemiin. Flamandilaisessa koulukunnassa Emmaüs-tarina otti erityisen aseman: se tarjosi taiteilijoille mahdollisuuden yhdistää Raamatun kertomus tunnelmalliseen, usein idylliseen maisemaan, jossa luonto näyttelee mietiskelevää ja henkistä roolia. Tässä esitelty teos liittyy tiiviisti tähän perinteeseen ja osoittaa korkeaa teknistä ja taiteellista laatua, joka on tyypillistä tämän aikakauden flamandilaisille ateljeille.

Työn kuvaus
Esitys näyttää hetken, jolloin Kristus, ylösnousemuksensa jälkeen, matkalla Emmaukseen kahden opetuslapsen kanssa. Kristus on keskellä ja tunnistettavissa lämpimän punaisen-oranssin pukunsa ansiosta, mikä erottaa hänet visuaalisesti opetuslapsista, jotka on kuvattu hillitymmissä maan sävyissä. Hahmot ovat syventyneinä eloisaan mutta hillittyyn keskusteluun, jossa eleet ja kehon asennot viittaavat hienovaraisesti Raamatun dialogiin. Yksi opetuslapsista nostaa kättä ja osoittaa maisemaan ja polkuun, joka avautuu heidän edessään, kun taas Kristus osoittaa rauhallisella eleellä eteenpäin.

Maisema hallitsee sommittelua. Etualalla on lehtiä, kasveja ja maata, jotka on kuvattu suurella tarkkuudella. Vasemmalla olevat puuosat luovat suojaisan tilan, jossa hahmot sijaitsevat, kun taas tausta avautuu laajalle laaksolle, jossa on mäkiä, pilvimuodostelmia ja kaukana sijaitseva asutus. Tämä asteittainen siirtymä tummasta valoon lisää syvyysvaikutelmaa ja antaa kohtaukselle rauhallisen, lähes meditatiivisen tunnelman.

Tekniikka ja värinkäyttö
Valinta kuparin käyttämiseksi kantajaksi viittaa pyrkimykseen hienostuneisuuteen ja kestävyyteen. Sen sileä pinta mahdollistaa erittäin hienon sivellinvedon, mikä näkyy figuurien tarkassa muotoilussa ja kasvillisuuden yksityiskohtaisessa esityksessä. Väri on ohutta ja levitetty läpikuultavina kerroksina, tekniikka, jota käytettiin laajasti flaamintalouden 1600-luvun maalauksissa kuparille.

Väripaletti hallitsee viileiden vihreiden ja sinertävien sävyjen kautta maisemassa, kontrastina Kristuksen viitan lämpimälle punaiselle. Tämä tietoinen värien korostus suuntaa katsojan katseen välittömästi päähenkilöön ja korostaa hänen keskeistä roolia tarinassa. Taivaan osat rakentuvat pehmeistä siirtymistä sinisen, valkoisen ja keltaisen välillä, mikä lisää tunnelmallista syvyyttä ja koko teoksen rauhallista ilmettä.

Sävellys ja taidehistoriallinen konteksti
Kompositio heijastaa flaamilaisen maisemaperinteen, jossa ihminen esitetään suhteellisen pienessä mittakaavassa suuren luonnon taustalla, perinnettä. Tämä lähestymistapa, joka juontaa juurensa myöhäiselle 1500-luvulle ja varhaiselle 1600-luvulle, korostaa ihmisen mitättömyyttä luomakunnan edessä ja liittyy temaattisesti Emmaüs-tarinan henkiseen luonteeseen. Polun diagonaalinen linja, puunrunkojen pystysuorat aksentit ja avoin horisontti luovat tasapainoisen ja hyvin jäsennellyn komposition.

Laajemman taidehistoriallisen kontekstin sisällä tämä teos voidaan sijoittaa flaamalaiseen barokkiin, jossa uskonnolliset aiheet käsiteltiin usein intiimissä mittakaavassa yksityistä hartaudenharjoitusta ja kokoelmia varten. Tyylillisesti maalaus liittyy flaamalaiseen koulukuntaan, joka jatkaa maisemallisia ja narratiivisia perinteitä, kuten Jan Brueghel vanhempi, Gillis van Coninxloo, Joos de Momper sekä kansainvälisiä aikakauden taiteilijoita kuten Paul Bril ja Adam Elsheimer.

Flaamilainen koulu 1600-luvulla
Flaamalaista koulukuntaa 1600-luvulla pidettiin korkeatasoisena teknisesti, rikkaan värimaailman ja hienostuneen narratiivisen voiman ansiosta. Taiteilijat työskentelivät usein ateljeissa, joissa tyylejä ja motiiveja jaettiin ja kehitettiin edelleen, mikä johti alueen sisäiseen vahvaan tyylilliseen yhtenäisyyteen. Kuparimaalaukset olivat erityisen arvostettuja niiden tarkkuuden ja ylellisen ulkonäön vuoksi, ja ne olivat suosittuja kabinetti-keräilijöiden keskuudessa.

Tämä teos sopii vakuuttavasti tähän kontekstiin ja heijastaa 1600-luvun Vlaamse Schoolin taiteellisia normeja ja esteettisiä mieltymyksiä, ilman että tiettyä kädenjälkeä voidaan varmasti osoittaa.

Kunto
Maalaus on hyvässä ja houkuttelevassa kunnossa. Maalin paksuus on paikoin ohut, ja siinä on kevyt ja vakaa craquelure, joka sopii ikään ja materiaaliin. Teos on äskettäin puhdistettu kevyesti ja päällystetty erittäin ohuella matalla dammarvernioksella, mikä on säilyttänyt värit kirkkaina ja tasapainoisina. Esittelyssä käytetty runsasprofiilinen, mustaksi patinoitu uusi kehys korostaa tämän pienen mutta hienostuneen paneelin ilmettä.

Loppuhuomautukset
Tämä 1600-luvun flaamilainen koulukunnan teos on tyylikäs ja sisällöltään vahva esimerkki uskonnollisesta maalauksesta messingille. Raamatullisen kertomuksen, huolellisesti rakennetun maiseman ja hienostuneen maalaustekniikan yhdistelmä tekee siitä houkuttelevan kabinetti-osion, jolla on selkeä taidehistorian arvo. Maalaus ilmentää niitä ominaisuuksia, jotka tekivät flaamilaisesta barokista niin suosittua keräilijöiden keskuudessa: hienovaraisuutta, käsityötaitoa ja vaatimattoman mutta vakuuttavan hengellisen sanoman voimaa.

Työ 'De Emmaüsgangers' on uusi musta robellista.

Kokonaismitat: 33 × 36,5 cm
Pöytäliinan mitat: 12,8 × 16,8 cm

Kaikki toimitus ammattimaisissa pakkauksissa FedExin, DPD:n tai PostNL:n kautta.

Kaikissa lähetyksissä on lisämaksu pakkausmateriaalista, joka sisältyy jo mainittuun toimitushintaan.


Pyydämme tekemään parhaamme, jotta taideteoksesi toimitetaan sinulle turvallisesti ja optimaalisessa kunnossa, kiinnittäen huomiota huolellisesti pakkaamiseen ja lähetysjärjestelyihin. Jos sinulla on kysyttävää tai erityisiä toiveita, voit aina ottaa yhteyttä Catawiki-asiakaspalveluun.

Asiakas on itse vastuussa mahdollisista tuontimaksuista ja lisäkustannuksista, jotka voivat tulla sovellettaviksi ulkomaan toimituksessa.

Myyjän tarina

Kääntänyt Google Translate

Tiedot

Taiteilija
Vlaamse School (XVII)
Myydään kehysten kanssa
Kyllä
Taideteoksen nimi
De Emmaüsgangers
Tekniikka
Öljymaalaus
Signeeraus
Käsin signeerattu
Alkuperämaa
Belgia
Kunto
Hyvä
Leveys
33 cm
Leveys
36.5 cm
Kuvaus/aihe
Uskonto
Tyyli
Barokki
Ajanjakso
1600-luku
Myynyt käyttäjä
AlankomaatVerifioitu
1227
Myydyt esineet
100%
protop

Samankaltaisia esineitä

Sinulle kategoriassa

Klassinen taide