Follower of Guido Reni (1575-1642) - Man of Sorrows

Öljy kankaalle. Alkuperäinen kangas.

- Tämä öljy kankaalle on koskettava esimerkki barokkitaiteen uskonnollisesta maalauksesta, mestariteos, joka sijoittuu kiehtovaan tyylilliseen risteykseen kahden 1600-luvun suurmestarin, Caravaggion ja Guido Renin, välillä. Vaikka teoksen tekijä on nimeltä mainitsematon, todennäköisesti keskiajan Italian aktiivinen mestari, se on vaikuttava todistus siitä, kuinka aikakauden taiteelliset ideat levittäytyivät ja sulautuivat yhteen.

Taiteilija, maalatessaan Kristusta, joka on kruunattu piikkikoristein, saavuttaa mestarillisen tasapainon elävän naturalismin ja idealisoidun kauneuden välillä: teoksen velka Caravaggion taiteelle on ilmeinen dramaattisen chiaroscuro-tekniikan käytössä. Kristuksen kasvot nousevat tummasta taustasta, voimakkaan ja suunnatun valon valaisemina, korostaen jokaista yksityiskohtaa: piikit, jotka tunkeutuvat ihoon, veripisarat, jotka valuvat kaulasta alas, ja näkyvästi ruhjoutunut liha. Tämä valaistus ei ole pelkästään koristeellinen; se on narratiivinen keino, joka antaa kohtaukselle konkreettisen välittömyyden, saaden katsojan tuntemaan Kristuksen fyysisen kivun karvaalla ja koskettavalla tavalla, mikä on Caravaggion realismille ominaista.

Toisaalta teos omaksuu Bolonian koulukunnan ylhäisen idealismin, jota johtivat Carracci ja jonka Guido Reni teki tunnetuksi. Kristuksen hahmo ei ole tavallinen ihminen, vaan klassisen ja tyylitellyn kauneuden ilmentymä. Tärkein piirre, ja selkeä viittaus Reniin, on hänen katseensa. Katsoen taivasta ylös nostetuin silmin, elettä, joka ilmaisee luopumista ja ekstaasia, tämän teoksen Kristus ei keskity maalliseen kärsimykseensä, vaan henkiseen yhteyteen. Se on suora heijastus Renin kuuluisista teoksista Ecce Homo ja Kristus ristillä, joissa fyysinen kipu muuttuu jaloisuuden, alistumisen ja syvän henkisen pohdinnan ilmaisuksi.

Yhteenvetona voidaan todeta, että tämä kangas on merkittävä visuaalinen dokumentti barokin synteesistä. Taiteilija on ottanut Caravaggion naturalistisen valon täyttääkseen kohtauksen todellisuudella ja yhdistänyt sen Renin henkiseen ylevyyteen ja muodolliseen kauneuteen. Tuloksena on teos, joka ylittää pelkän fyysisen kivun ja tarjoaa voimakkaan mietiskelyn uskosta ja uhrauksesta, kaavan, joka resonoi syvästi aikakauden hartaudenharjoittajissa. Se on pohjimmiltaan teos, joka yhdistää naturalismin raa'an voiman klassismin armoon, heijastaen 1600-luvun monimutkaista taiteellista dialogia.

- Kehystämättömän kuvan mitat: 48 x 56 cm / 65 x 74 cm kauniilla antiikkikultaisilla kehyksillä.

Montbaron Gallery liittää taidehistorioitsijan laatiman teknisen tiedoston, jossa on kaikki eränumerot. Tämä tiedosto lähetetään digitaalisessa muodossa ja pyynnöstä.

Montbaron Galleryssa tarjoamme asiakkaillemme mielellämme laajan valikoiman ainutlaatuisia, alkuperäisiä ja uniikkeja taideteoksia. Jokainen galleriamme teos on syvällisen omistautumisen, luovan näkemyksen ja mestarillisen tekniikan tulos – ominaisuudet, jotka takaavat sen aitouden. Myymämme teokset eivät ole massatuotettuja jäljennöksiä, vaan ne ovat tunnettujen taiteilijoiden yksilöllisesti luomia teoksia, joilla jokaisella on oma tarinansa ja olemuksensa. Alkuperäisyys on sitoutumisemme huippuosaamiseen perusta, ja siksi jokainen kokoelmamme maalaus tai veistos valitaan huolellisesti sen ainutlaatuisuuden varmistamiseksi. Teoksen hankkiminen Montbaron Gallerysta tarkoittaa ainutlaatuisen teoksen omistamista, investointia luovuuteen ja lahjakkuuteen, jotka säilyttävät taiteellisen ja emotionaalisen arvonsa ajan kuluessa. Olemme ylpeitä voidessamme tarjota teoksia, jotka eivät ainoastaan kaunista tiloja, vaan myös yhdistävät asiakkaamme ihmisen ilmaisun rikkauteen autenttisimman taiteen kautta. Näin ollen takaamme, että jokainen galleriastamme lähtevä teos on ainutlaatuinen teos maailmassa, vailla kopiota, ja näyte niiden taiteilijoiden innovaatiosta ja intohimosta, joiden kanssa työskentelemme.

Tietyt erät, niiden iän ja arvon vuoksi, vaativat Kulttuuriministeriön myöntämän vientiluvan. Vaikka kyseessä on hallinnollinen menettely, se on välttämätön teoksen aitouden ja sen vapaasti tapahtuvan kansainvälisen kierron varmistamiseksi.

Montbaron Gallery on sitoutunut tarjoamaan asiakkailleen alkuperäisiä, ainutlaatuisia ja toistamattomia taideteoksia takaamalla jokaisen kokoelmamme teoksen aitouden ja laadun. Läpinäkyvyyden ja luottamuksen varmistamiseksi jokaisessa ostoksessa tarjoamme digitaalisen takuutodistuksen, jonka on allekirjoittanut sertifioitu taidehistorioitsija. Tämä todistus vahvistaa, että asiantuntijamme ovat aidoittaneet ostetun taideteoksen ja varmistaneet sen tekijän, alkuperän ja kunnon. Takuutodistus sisältää täydelliset tiedot teoksesta, kuten taiteilijan, luomispäivämäärän, käytetyn tekniikan ja mitat. Digitaalinen takuutodistus myönnetään pyynnöstä, ja se sisältää virallisen viitenumeron ostetulle teokselle. Tämä asiakirja lähetetään digitaalisessa muodossa, ja galleriamme taidehistorioitsija allekirjoittaa sen varmistaakseen sen pätevyyden ja laillisen aseman.

Olemme sitoutuneet asiakkaidemme tyytyväisyyteen ja luottamukseen, joten kaikki taideteoksen aitoutta tai kuntoa koskevat kysymykset käsitellään ammattimaisesti ja huolellisesti. Jos haluat takuutodistuksen, ota meihin yhteyttä tavanomaisten kanaviemme kautta.

Taidelogistiikan asiantuntijoina Montbaron Galleryssa olemme sitoutuneet varmistamaan, että jokainen teos saapuu määränpäähänsä turvallisesti ja parhaassa mahdollisessa kunnossa. Tämän saavuttamiseksi teemme yhteistyötä taidekuljetukseen erikoistuneiden ammattilaisten verkoston kanssa, joka takaa parhaan mahdollisen huolellisuuden koko prosessin ajan. On tärkeää huomata, että listauksessa ilmoitetut toimituskulut ovat ohjeellisia ja voivat muuttua eri olosuhteiden mukaan. Näitä ovat kuljetusmarkkinoiden hintojen vaihtelut, toimituspaikan muutokset, taideteoksen koko ja paino sekä mahdolliset poikkeukselliset olosuhteet, kuten polttoainekustannusten vaihtelut tai tullien ja tuontiverojen muutokset. Lopulliset toimituskulut lasketaan tarkasti näiden tekijöiden perusteella ja ilmoitetaan aina asiakkaalle ennen lähetystä. Tavoitteenamme on tarjota parasta mahdollista palvelua, mukautuen jokaisen asiakkaan tarpeisiin ja varmistaen, että taideteos saapuu määränpäähänsä nopeasti, turvallisesti ja ilman yllätyksiä.

Kuvissa aiemmin näytetty kehys on lisätty teokseen kolmannen osapuolen tai myyjän toimesta, joten se ei ole osa teosta itsessään. Tämä kehys toimitetaan ilman lisäkustannuksia, jotta teos voidaan heti asettaa esille seinälleen saapuessaan kotiin. Tästä syystä kehykseen ei hyväksytä vaurioita, jotka eivät vaikuta teoksen eheyteen, eikä tämä ole pätevä syy tehdä reklamaatiota tai pyytää peruutusta.

Kannustamme sinua tekemään tarjouksia luottavaisin mielin galleriamme teoksista. Jokainen tarjoamamme teos on omaperäinen, ainutlaatuinen ja ainutlaatuinen, valittu äärimmäisen huolellisesti ja aidosti. Etsitpä sitten teosta rikastuttamaan omaa kokoelmaasi tai lisäämään poikkeuksellista arvoa tilaasi, Montbaron Gallery tarjoaa turvallisen ja läpinäkyvän alustan, jolla voit tehdä tarjouksia helposti ja ammattimaisesti. Taidehuutokaupat ovat täydellinen paikka löytää teoksia, joista voi tulla kokoelmasi sydän. Täällä et vain hanki taidetta; sijoitat johonkin, jonka arvo kasvaa ajan myötä, sekä esteettisesti että kulttuurisesti. Montbaron Galleryn teokset eivät ainoastaan heijasta tunnettujen taiteilijoiden lahjakkuutta, vaan niillä on myös voima muuttaa tiloja ja rikastuttaa elämää. Älä missaa tätä tilaisuutta olla osa jotain ainutlaatuista. Montbaron Galleryn teoksen tarjoaminen on enemmän kuin kauppa; se on arvostuksen osoitus taidetta kohtaan sen puhtaimmassa muodossa. Kutsumme sinut tekemään tarjouksia intohimoisesti ja liittymään seuraamme tälle jännittävälle matkalle taiteen löytämiseen ja juhlimiseen. Seuraava suosikkiteoksesi odottaa sinua!