Serena Grassetti - In Ward

06
päivät
20
tuntia
11
minuuttia
14
sekuntia
Aloitustarjous
€ 1
Pohjahintaa ei saavutettu
Olga Winiarczyk
asiantuntija
Valinnut Olga Winiarczyk

Omistaa tohtorin tutkinnon nykytaiteesta ja filosofiasta; viisi vuotta huutokauppa-alan kokemusta.

Galleria-arvio  € 3,000 - € 3,600
Tarjouksia ei ole tehty

Catawikin ostaja turva

Maksusi pidetään turvassa, kunnes saat esineesi. Näytä tiedot

Trustpilot 4.4 | 122713 arvostelua

Arvosteltu erinomaiseksi Trustpilot.

Serena Grassetti’n In Ward -alkuperäisteos vuodelta 2025, sekatekniikan sekoitus raaka kankaalle, 100 × 100 cm, käsin signeerattu, suoraan taiteilijalta myyty, aitoustodistus mukana, lähetetään rullattuna kehystä vailla.

Tekoälyavusteinen yhteenveto

Myyjän antama kuvaus

Metä kasvo silmät kiinni nousee kankaalle, hieman sivuttain siirtyneenä, ikään kuin olemassaolon ja hiljaisuuden välissä leijuva. Väriä valuu vapaasti sen pinnalta, muuttaen kasvoista emotionaalisen maiseman, jossa materia ja ele kohtaavat. Teos kutsuu syvälliseen introspektioon: katsojan katse kulkee kontuurien ja sävyjen mukana, aistien jännitteen kontrollin ja spontaaniuden välillä. Tässä muodosta ja väristä käydyssä dialogissa hahmo muuttuu sisäisyyden, muistin ja mietiskelevän hiljaisuuden symboliksi.

* Toimitus ja esillepano:
Teos lähetetään ilman kehystä, käärittynä huolellisesti putkeen, mikä varmistaa turvallisen kuljetuksen. Se voidaan kehystää tai ripustaa kollektorin harkinnan mukaan.

Alkuperäinen taideteos, taiteilijan allekirjoittama, ja siihen liittyvä aitoustodistus.

Tämä taideteos on valmistettu kankaalle ilman kehystä ja lähetetään rullattuna, mikä varmistaa kuljetuksen aikana parhaan mahdollisen turvallisuuden.

HUOMIO:

Kangas ei ole käsitelty gessolla tai primerillä, joten se on raaka ja luonnollinen materiaali.
*Ei saa vetää liiallisesti kehyksen aikana, jotta luonnollisten pigmenttien tekstuuri ja lopputulos eivät muutu.
Älä käytä tenditelaa, koska se saattaa vaarantaa työn vakauden.
Suositellaan turvautumaan kokeneeseen kehyksen asennusasiantuntijaan optimaalisen asennuksen saavuttamiseksi.

Raa'alle kankaalle luotu teos korostaa teoksen materiaalisuutta yhdistäen figuratiivisen taiteen abstraktin ilmaisuvoimaiseen eleeseen herättäen tunteita ja itsetutkiskelua.

Teos, joka on toteutettu sekatekniikoilla ja luonnollisilla pigmentteillä, sisältää sen värikylläisyyden, jonka on osannut muuttaa maalausliikkeen puhtaaksi tunteeksi – etsintä, joka kulkee ajan ja nykytaiteen markkinoiden läpi. Väritasojen syvyyksissä tuntee saman jännitteen, joka on tehnyt ikonisia Francis Baconin siveltimenvetoja, Jackson Pollockin gestuualisuutta ja Lucian Freudin introspektiota. Kyseessä on teos, joka sopii modernin kokoelman taidekenttään, täydellinen niille, jotka etsivät voimakkaasti emotionaalisesti vaikuttavaa teosta, joka pystyy keskustelemaan New Yorkin, Lontoon, Pariisin ja Hong Kongin gallerioiden visuaalisen energian kanssa, missä nimet kuten Basquiat, Rothko ja Gerhard Richter ovat jättäneet jälkensä.

Teos, joka on suunniteltu niille, jotka ymmärtävät taiteen arvon, joka menee muodon yli ja tunkeutuu ihmisen ilmaisun sydämeen, kuten ovat tehneet ajan saatossa Pablo Picasso, Gustav Klimt ja Egon Schiele. Siveltimenvedon dynaamisuus ja merkin syvyys tekevät tästä kankaasta täydellisen sijoituksen keräilijöille ja taiteen ystäville, jotka etsivät ainutlaatuisia kappaleita, kykenemään sijoittumaan Pop Artin ja konseptuaalisen taiteen suurten joukkoon.
Yksi kappale taiteenkeräilijöille, täydellinen gallerioille ja sijoittajille, jotka etsivät luksustaiteita ja teoksia, joiden arvo kasvaa ajan myötä.

Maailmassa, jossa pop-taiteilijat kuten Andy Warhol, Keith Haring, Banksy ja Kaws hallitsevat, tämä teos erottuu täysin luonnollisen värityksen ansiosta, mikä tekee jokaisesta kappaleesta ainutlaatuisen ja korvaamattoman. Ainutlaatuinen vaihtoehto niille, jotka etsivät nykytaidetta, jossa on erottuva ja aito allekirjoitus.

Teoksia on yksityiskokoelmissa ja kansainvälisissä taidegallerioissa, ja niitä myydään kaupungeissa, kuten Dubaissa, New Yorkissa, Berliinissä, Lontoossa ja Pariisissa, taidemarkkinoiden ja -investointien pääkaupungeissa. Täydellinen niille, jotka etsivät ainutlaatuista ja omaperäistä teosta, jossa yhdistyvät perinne, innovaatio ja syvällinen visuaalinen ilmaisu.


Tekniset ominaisuudet
Materiaalit: Luonnonpigmentit raakakankaalle, hiili
Yritys: Taiteilijan tekemä etupuolelle
Yksilöllinen kappale: todistus aitoudesta sisältyy.


Luonnollinen taiteilija, jonka lahjakkuus on tunnustettu kansainvälisesti ja jonka arvostus kasvaa koko Euroopassa ja sen ulkopuolella. Serena Grassetti on vakiintunut taiteilija, joka asuu Italiassa, ja hänen teoksiaan on esitelty yksityis- ja ryhmänäyttelyissä kansainvälisesti. Hän on harjoittanut taidetta jo nuoresta iästä lähtien, ja Serena Grassetti luo teoksia luonnosta ja sen tarjoamista mahdollisuuksista. Hän on inspiroitunut maasta ja pyrkii työssään kuvaamaan ihmisen ja luonnon välistä suhdetta käyttäen lehtiä, juuria ja hiiltä. Hänen teoksensa, jotka yhdistävät luonnon elementtejä ja innovatiivisia taiteellisia tekniikoita, herättävät kriitikoiden ja taiteen harrastajien huomiota ympäri maailmaa.

Hänet sijoitetaan nykytaiteen lupaavimpien nousevien äänten joukkoon, kiitos hänen pyyteettömistä pyyntöistään osallistua arvostettuihin näyttelyihin ja merkittäviin taiteellisiin yhteistyöihin. Hänen kykynsä yhdistää luonto ja muuntaa tämä suhde visuaalisiksi ilmaisumuodoiksi tekee hänestä yhden lupaavimmista nykytaiteen tulevista tähdistä. Hänen visionsa, joka yhdistää kestävyyden ja kauneuden, jatkaa inspiroimista yhä laajemmalle yleisölle.


Serena Grassetti: Taide yhteytenä luonnon ja ihmisyyden välillä

Serena Grassetti on visionäärinen taiteilija, joka yhdistää eleganssilla ecoprinting-tekniikan ja hiilen, luoden ainutlaatuisia teoksia, jotka juhlistavat syvää yhteyttä ihmisen ja luonnon välillä. Kasvanut pienessä kylässä, jota ympäröi luonnon kauneus, Serena ammentaa inspiraationsa herkästä tasapainosta orgaanisen maailman ja ihmiskokemuksen välillä.

Hänen taiteellinen koulutuksensa kattaa sekä hiilipiirustuksen tradition että ecoprintingin innovaation, luoden omaleimisen taiteellisen kielen, jossa kestävyys ja tekninen mestaruus kietoutuvat yhteen. Hänen teoksensa, jotka ovat voimakkaita muotokuvia ja luonnollisia tekstuureja, kutsuvat katsojan pohtimaan maailman kauneutta ja sen säilyttämisen tärkeyttä.

Viime vuosina Serena on vakiinnuttanut tyylinsä myös tunnettujen paikallisten taiteilijoiden, kuten Santicrin ja Sagrassen, vaikutuksesta, jotka inspiroivat häntä ottamaan vastaan polun, jota hän ennen ihaili kaukaa. Nykyään hänen luomuksensa ovat arvostettuja kansainvälisesti, mikä todistaa hänen omistautumisestaan taiteen ja luonnon yhdistämiseen.

Metä kasvo silmät kiinni nousee kankaalle, hieman sivuttain siirtyneenä, ikään kuin olemassaolon ja hiljaisuuden välissä leijuva. Väriä valuu vapaasti sen pinnalta, muuttaen kasvoista emotionaalisen maiseman, jossa materia ja ele kohtaavat. Teos kutsuu syvälliseen introspektioon: katsojan katse kulkee kontuurien ja sävyjen mukana, aistien jännitteen kontrollin ja spontaaniuden välillä. Tässä muodosta ja väristä käydyssä dialogissa hahmo muuttuu sisäisyyden, muistin ja mietiskelevän hiljaisuuden symboliksi.

* Toimitus ja esillepano:
Teos lähetetään ilman kehystä, käärittynä huolellisesti putkeen, mikä varmistaa turvallisen kuljetuksen. Se voidaan kehystää tai ripustaa kollektorin harkinnan mukaan.

Alkuperäinen taideteos, taiteilijan allekirjoittama, ja siihen liittyvä aitoustodistus.

Tämä taideteos on valmistettu kankaalle ilman kehystä ja lähetetään rullattuna, mikä varmistaa kuljetuksen aikana parhaan mahdollisen turvallisuuden.

HUOMIO:

Kangas ei ole käsitelty gessolla tai primerillä, joten se on raaka ja luonnollinen materiaali.
*Ei saa vetää liiallisesti kehyksen aikana, jotta luonnollisten pigmenttien tekstuuri ja lopputulos eivät muutu.
Älä käytä tenditelaa, koska se saattaa vaarantaa työn vakauden.
Suositellaan turvautumaan kokeneeseen kehyksen asennusasiantuntijaan optimaalisen asennuksen saavuttamiseksi.

Raa'alle kankaalle luotu teos korostaa teoksen materiaalisuutta yhdistäen figuratiivisen taiteen abstraktin ilmaisuvoimaiseen eleeseen herättäen tunteita ja itsetutkiskelua.

Teos, joka on toteutettu sekatekniikoilla ja luonnollisilla pigmentteillä, sisältää sen värikylläisyyden, jonka on osannut muuttaa maalausliikkeen puhtaaksi tunteeksi – etsintä, joka kulkee ajan ja nykytaiteen markkinoiden läpi. Väritasojen syvyyksissä tuntee saman jännitteen, joka on tehnyt ikonisia Francis Baconin siveltimenvetoja, Jackson Pollockin gestuualisuutta ja Lucian Freudin introspektiota. Kyseessä on teos, joka sopii modernin kokoelman taidekenttään, täydellinen niille, jotka etsivät voimakkaasti emotionaalisesti vaikuttavaa teosta, joka pystyy keskustelemaan New Yorkin, Lontoon, Pariisin ja Hong Kongin gallerioiden visuaalisen energian kanssa, missä nimet kuten Basquiat, Rothko ja Gerhard Richter ovat jättäneet jälkensä.

Teos, joka on suunniteltu niille, jotka ymmärtävät taiteen arvon, joka menee muodon yli ja tunkeutuu ihmisen ilmaisun sydämeen, kuten ovat tehneet ajan saatossa Pablo Picasso, Gustav Klimt ja Egon Schiele. Siveltimenvedon dynaamisuus ja merkin syvyys tekevät tästä kankaasta täydellisen sijoituksen keräilijöille ja taiteen ystäville, jotka etsivät ainutlaatuisia kappaleita, kykenemään sijoittumaan Pop Artin ja konseptuaalisen taiteen suurten joukkoon.
Yksi kappale taiteenkeräilijöille, täydellinen gallerioille ja sijoittajille, jotka etsivät luksustaiteita ja teoksia, joiden arvo kasvaa ajan myötä.

Maailmassa, jossa pop-taiteilijat kuten Andy Warhol, Keith Haring, Banksy ja Kaws hallitsevat, tämä teos erottuu täysin luonnollisen värityksen ansiosta, mikä tekee jokaisesta kappaleesta ainutlaatuisen ja korvaamattoman. Ainutlaatuinen vaihtoehto niille, jotka etsivät nykytaidetta, jossa on erottuva ja aito allekirjoitus.

Teoksia on yksityiskokoelmissa ja kansainvälisissä taidegallerioissa, ja niitä myydään kaupungeissa, kuten Dubaissa, New Yorkissa, Berliinissä, Lontoossa ja Pariisissa, taidemarkkinoiden ja -investointien pääkaupungeissa. Täydellinen niille, jotka etsivät ainutlaatuista ja omaperäistä teosta, jossa yhdistyvät perinne, innovaatio ja syvällinen visuaalinen ilmaisu.


Tekniset ominaisuudet
Materiaalit: Luonnonpigmentit raakakankaalle, hiili
Yritys: Taiteilijan tekemä etupuolelle
Yksilöllinen kappale: todistus aitoudesta sisältyy.


Luonnollinen taiteilija, jonka lahjakkuus on tunnustettu kansainvälisesti ja jonka arvostus kasvaa koko Euroopassa ja sen ulkopuolella. Serena Grassetti on vakiintunut taiteilija, joka asuu Italiassa, ja hänen teoksiaan on esitelty yksityis- ja ryhmänäyttelyissä kansainvälisesti. Hän on harjoittanut taidetta jo nuoresta iästä lähtien, ja Serena Grassetti luo teoksia luonnosta ja sen tarjoamista mahdollisuuksista. Hän on inspiroitunut maasta ja pyrkii työssään kuvaamaan ihmisen ja luonnon välistä suhdetta käyttäen lehtiä, juuria ja hiiltä. Hänen teoksensa, jotka yhdistävät luonnon elementtejä ja innovatiivisia taiteellisia tekniikoita, herättävät kriitikoiden ja taiteen harrastajien huomiota ympäri maailmaa.

Hänet sijoitetaan nykytaiteen lupaavimpien nousevien äänten joukkoon, kiitos hänen pyyteettömistä pyyntöistään osallistua arvostettuihin näyttelyihin ja merkittäviin taiteellisiin yhteistyöihin. Hänen kykynsä yhdistää luonto ja muuntaa tämä suhde visuaalisiksi ilmaisumuodoiksi tekee hänestä yhden lupaavimmista nykytaiteen tulevista tähdistä. Hänen visionsa, joka yhdistää kestävyyden ja kauneuden, jatkaa inspiroimista yhä laajemmalle yleisölle.


Serena Grassetti: Taide yhteytenä luonnon ja ihmisyyden välillä

Serena Grassetti on visionäärinen taiteilija, joka yhdistää eleganssilla ecoprinting-tekniikan ja hiilen, luoden ainutlaatuisia teoksia, jotka juhlistavat syvää yhteyttä ihmisen ja luonnon välillä. Kasvanut pienessä kylässä, jota ympäröi luonnon kauneus, Serena ammentaa inspiraationsa herkästä tasapainosta orgaanisen maailman ja ihmiskokemuksen välillä.

Hänen taiteellinen koulutuksensa kattaa sekä hiilipiirustuksen tradition että ecoprintingin innovaation, luoden omaleimisen taiteellisen kielen, jossa kestävyys ja tekninen mestaruus kietoutuvat yhteen. Hänen teoksensa, jotka ovat voimakkaita muotokuvia ja luonnollisia tekstuureja, kutsuvat katsojan pohtimaan maailman kauneutta ja sen säilyttämisen tärkeyttä.

Viime vuosina Serena on vakiinnuttanut tyylinsä myös tunnettujen paikallisten taiteilijoiden, kuten Santicrin ja Sagrassen, vaikutuksesta, jotka inspiroivat häntä ottamaan vastaan polun, jota hän ennen ihaili kaukaa. Nykyään hänen luomuksensa ovat arvostettuja kansainvälisesti, mikä todistaa hänen omistautumisestaan taiteen ja luonnon yhdistämiseen.

Tiedot

Taiteilija
Serena Grassetti
Myydään kehysten kanssa
Ei
Myyjä
Suoraan taiteilijalta
Editio
Alkuperäinen
Taideteoksen nimi
In Ward
Tekniikka
Sekatekniikka
Signeeraus
Käsin signeerattu
Alkuperämaa
Italia
Vuosi
2025
Kunto
Erinomainen kunto
Väri
Beige, Musta, Ruskea, Valkoinen, Violetti
Leveys
100 cm
Leveys
100 cm
Kuvaus/aihe
Luonto
Tyyli
Nykyaikainen
Ajanjakso
2020-
Myynyt käyttäjä
ItaliaVerifioitu
565
Myydyt esineet
100%
protop

Samankaltaisia esineitä

Sinulle kategoriassa

Moderni ja nykytaide