Rutilio Muti (1904-1995) - Paesaggio di campagna col fiume Sevie

Rutilio Muti (1904–1995)

Maaseutumaisema Sevie-joen kanssa, Mugello.

1937

Olio pöydällä.

Allekirjoitettu ja päivättynä oikeassa alakulmassa: M Rutilio XV

Con cornice ja vetro

Maalausmitat: 33,0x17,5 cm

Kehyksen mitat: 50,0x34,0 cm

Erinomaisissa kunnossa (kuten kuvista näkyy).


Rutilio Muti syntyi Vicchio di Mugellossa (Firenze) 4. syyskuuta 1904, hänen isänsä oli Fortunato, muurari, ja äitinsä Enrichetta, taloudenhoitaja.

Lapsuudessaan hän meni auttamaan isäänsä työmaalta, ensimmäinen askel muurarin ammatin oppimiseen. Vaikka tämä alku ei ollut aivan maalariin verrattavissa, Muti osoitti jo nuoresta pitäen tietyn, ei salatun, rakkauden piirtämiseen; myös työssä hänen taiteellinen, maalauksellinen intohimonsa nousi nopeasti esiin, yhdistäen muurarin ammatin maalaustyöhön. Maalaustyönsä vuoksi hän matkasi myös Firenzeen ja palasi usein kotiin muutaman luonnoksen ja muistiinpanon kanssa siitä monumentista, siitä näkymästä tai siitä aukiosta, jotka olivat häntä viehättäneet, aivan kuten aiemmin olivat tehneet paljon kuuluisammat toskanalaiset taiteilijat ja ajattelijat. Rutilio oli maalari, vaistonvarainen maalari, häneltä puuttui vain askel, tilaisuus tulla sellaiseksi konkreettisesti. Herra Gengaroli Genovesta, joka oli nähnyt Rutilion maalaustyön, oli ehkä viimeinen sysäys, joka rohkaisi Mutiä aloittamaan maalaamisen.

Rutilio kertoi, että hänen maalausuransa alkoi vuonna 1925, jolloin hän maalasi Gengaroli-portretin ja Vicchion maiseman. Mutta todellinen ja merkittävä käännekohta tapahtui vuonna 1928, kun Sieve-joen varrella Rutilio löysi istumassa ateljeessaan Ferruccio Rontinin... kaikki, mitä Rontini maalasi, teki Rutilioon suuren vaikutuksen; hänen energiansa ja samalla hänen teostensa vaatimattomuus olivat aalto, joka ravisteli Mutiä, joka vihdoin oli löytänyt henkilön, joka voisi tehdä hänestä sitä, mitä hän halusi olla: maalari. Rutilio lausui lauseen, joka lopullisesti määrittäisi hänen elämänsä: "Professori, haluaisin myös maalata."

Sattumanvaraisesta kohtaamisesta syntyi pitkä ja kestävä ystävyys mestarin ja hänen oppilaansa välillä, syvällinen yhteisymmärrys, joka meni paljon pidemmälle kuin pelkkä suhde oppilaan ja opettajan välillä, ystävyys, joka ylitti vain yhteisen maalausharrastuksen.

Da Rontini Rutilio oppi tekniikan perusteet ja oveluudet, ja hänen avullaan sekä esityksensä ansiosta alkoivat ensimmäiset todelliset Rutilion teosten näyttelyt vuodesta 1929 lähtien; erityisesti on mainittava vuoden 1930 monografinen näyttely Firenzessä (Galleria Materazzi), joka saavutti huomattavaa menestystä: melkein kaikki taiteilijan teokset myytiin.

1930–1940-luku johti Muti-seurueen Rontinin mukana kiertämään Italiaa maalaamaan ja myymään teoksiaan. Tämän kiertueen eri paikkojen joukossa ei voinut tietenkään puuttua Rontinin Livornosta, jossa professori saattoi esitellä oppilaalleen Gruppo Labronicon. Enimmäkseen tästä ajasta (erityisesti vuodelta 1933) ovat Calambrone, Ardenza, Quercianella ja lähialueiden alueiden maalaukset, joita galleristit ja kauppiaat joskus kutsuivat 'maremmeiksi'; tämän vuosikymmenen maalauksissa esiintyy myös alkuperäistä divisionismia, ehkä Plinio Nomellinin tapaamisten vaikutuksesta, vaikka niissä onkin vahvoja samankaltaisuuksia Segantinin kanssa.
On kuitenkin tärkeää mainita erittäin tärkeä tosiasia: jos jätämme huomiotta suuren mestarin ja ystävän Ferruccio Rontinin, jonka ystävyys ylitti taiteellisen intohimon, Rutilio ei koskaan liity muihin Gruppo Labronico -ryhmän edustajiin, Rutilio ei kuulu siihen, ja livornelainen kokemus, vaikka tärkeä ja opettavainen, päättyy hyvin pian. Jo vuonna 1934 Muti palaa Mugelloonsa.
Mutti ei siis ole 'labronilainen' maalari; hänellä on labronilainen opettaja ja ystävä, hän matkustaa, näkee, maalaa, tuntee Livornon, sen alueet ja maalareita, mutta hän ei koskaan tule olemaan 'labronilainen maalari'. Tämä on syvällinen ja, suurelta osin, vaistonvarainen valinta maalarilta. Rutilio edustaa ehkä ensimmäistä todellista ja täydellistä 1900-luvun mugellolaista taiteilijaa; hänen siteensä kotiseutuun ei koskaan katkea, paitsi kuoleman myötä; intohimo, Mutiin hyvin henkilökohtainen tyyli, vaikka vahvasti yhteydessä Rontinin tyyliin, löytää Mugellonsa, hänen ihmistensä ja maisemiensa kautta kaiken, mitä Mutiin pyrkivä maalari voi toivoa. Rutilio matkustaa ja maalaa muita alueita, saavuttaen erinomaisia ja upeita teoksia, mutta lopulta hänen päämaalauksensa ovat Mugellossa, Mugellossa ja Mugellolle.
Toisia tärkeitä päivämääriä Mutille ovat 1936, vuosi jolloin hän avioitui Annunziata Giustinin kanssa, josta hänellä oli kolme lasta, sekä 1953, jolloin hänen vaimonsa kuoli. Suru Annunziatan kuolemasta oli todella kova isku taiteilijalle, joka oli myös jäänyt yksin kasvattamaan kolmea lasta; maalaus auttoi merkittävästi Mutiä kestämään tämän vaikean ja surullisen elämänvaiheen.

1960-luvulla hänet löytää Venetsiasta ja Ravenna-marinalta, joissa hänellä on merkittäviä teoksia. 'Venetsian kaudella' tehdyt maalaukset osoittavat maalariin liittyvän kyvyn tulkita, omalla persoonallisella maalauksellaan, myös muita Mugellon ulkopuolisia alueita, vaikka kuten jo mainittiin, hänen syntymämaassaan hän tarjoaa suurimmat mestariteoksensa.
Muistaa myös vuosi 1966, Firenzeen tuhoisa tulva. Taiteilijan näyttely, joka pidettiin 'Casa di Dante' -paikassa, jouduttiin sulkemaan tulvan vuoksi, ja useita teoksia tuhoutui.
Rutilio ei käynyt Akatemiaa, eikä hän suorittanut erityistä tai koulutuksellista opintokautta; hän on oppinut kaiken itse tai Rontinin kautta. Monet muut maalajat olisivat 'rajoittaneet' itseään taiteellisissa 'kokeiluissaan', ottaen huomioon rajoituksensa.
Näistä perusrajoituksista huolimatta Muti haluaa kokeilla uusia tekniikoita ja ylittää oman maalauksensa. Yli seitsemänkymmenen vuoden iässä hän palaa käyttämään omaa tekniikkaansa, joka on hyvin lähellä divisionismia ja jota leimaavat suuret väriäpläykset, rehelliset ja elävät; aiheet ovat pääasiassa mugellalaisia, mutta väreiltään ja valojen leikeiltään epärealistisia ja voimakkaasti visuaalisesti vaikuttavia.
Rutilion maalaus oli hänelle aina suuri intohimo, ellei jopa sama kuin intohimon käsite. Hän jatkoi maalaamista vuoteen 1993 asti, jolloin vakava ictus pysäytti hänet hieman ennen viimeisen teoksensa ('Il Cistio') valmistumista. Kaksi pitkää vuotta sairauden jälkeen hän kuoli 14. joulukuuta 1995.