Pittore caravaggesco attivo a Napoli (XVII) - San Pietro






Maisteri varhaisen renessanssin italialaisessa maalauksessa, harjoittelu Sotheby’silla ja 15 vuoden kokemus.
| 5,200 € | ||
|---|---|---|
| 3,000 € | ||
| 2,600 € | ||
Catawikin ostaja turva
Maksusi pidetään turvassa, kunnes saat esineesi. Näytä tiedot
Trustpilot 4.4 | 123113 arvostelua
Arvosteltu erinomaiseksi Trustpilot.
San Pietro, öljyväri Italiasta 17. vuosisadalta, kehyksissä kultainen.
Myyjän antama kuvaus
Pittore Caravaggesco aktiivinen Napoli
Aktiivinen kahdessa Sisilian kuningaskunnassa 1600-luvulla.
Pyhä Pietari kala kädessään
Öljy kankaalle, 60 x 49,5 cm
Kehyksen koko noin 90 x 81 x 6 cm
HUOMAUTUS: Julkaistu Intermidiart-kokoelman teosten luettelo. Takuu- ja laillinen alkuperätodistus. Teos on kehystetty kultaisin kehyksin ja siinä on etupuolella metallinen kaiverrus "JUSEIP RIBERA LO SPAGNOLETTO 1632" (virheitä).
Esittelemme luettelossamme mielenkiintoisen ja korkealaatuisen kankaalle maalatun öljymaalauksen, joka kuvaa raamatullista kohtausta apostoli Pietarista symbolisessa kutsumuksensa teossa, tunnistettavissa hänen kädessään pitelemästään kalasta. Maalauksessa on kuvattuna puolivartaloinen kypsä, parrakas mies, joka on kääriytynyt karkeaan ruskeaan viittaan ja katsoo suoraan katsojaan. Tämä on melko harvinainen ikonografia Pyhästä Pietarista kutsumuksensa aikana, evankeliumin jakso, joka liittyy kalansaaliin ihmeeseen.
Maalaus on osa 1600-luvun alkupuoliskon eteläisen maalauskoulukunnan onnistunutta apostolien ja filosofien hahmojen tuotantoa, johon on vaikuttanut voimakkaasti espanjalaisen mestarin Jusepe de Riberan (Xàtiva, 1591 – Napoli, 1652) läsnäolo napolilaisessa kaupungissa vuodesta 1616 alkaen.
Teoksessa on merkittävää Caravaggiota muistuttavaa ilmaisuvoimaa. Taiteilija paljastaa olevansa osa 1600-luvun alun napolilaista koulukuntaa leimaavaa intensiivistä ja dramaattista naturalismia, jossa Caravaggion kieli kehittyi itsenäisten ilmaisujen kautta, erityisesti Riberan tuotannon kautta. Vahva Caravaggion vaikutus, joko suoraan tai Merisin oppilaiden ja seuraajien kautta, näkyy sekä suosittujen tyyppien valinnassa, jotka on esitetty avoimesti ja totuudenmukaisesti, että muotojen rakentamisessa, jotka on mallinnettu terävien ja terävien valon ja varjon kontrastien avulla.
Karun realismin ja voimakkaan pimeyden tunteen vallassa kuvattu puolihahmo on sijoitettu etualalle, hieman kolmeneljäsosan päähän, tuijottaen katsojaa puristaen kalaa kädessään. Hahmo nousee esiin kiinteästä, kiillotetusta taustasta, johon se näyttää sulautuvan, ja se on piirretty runsailla, paksuilla siveltimenvedoilla. Muotojen plastisuutta säestää taitava valon ja värin vuorovaikutus, joka seuraa myötäpäivään suuntautuvaa liikettä, jota elävöittää ilmeikäs vauhti ja lihaan keskittyvä ankara valo.
Teoksessa on keräilijän maininta Spagnoletton teoksesta, minkä on vahvistanut myös professori Franco Fazio (palermolainen restaurointiasiantuntija). Hän pitää sitä Riberan työpajassa tehtynä teoksena, ellei se ole itse asiassa omakätinen. Myöhemmin taidehistorioitsija Stefano Causa kuitenkin tunnisti maalauksen mestariteokseksi ja ehdotti lopullisesti sen oikeaksi nimeämiseksi Nunzio Rossin (Napoli 1626 – Sisilia 1651) teoksen ilmeisten tyylillisten yhtäläisyyksien perusteella taiteilijan tunnettujen teosten kanssa.
Attribuutiokysymysten lisäksi maalaus ilmentää huomattavaa kuvallista laatua, jota tukee eloisa, lämminhenkinen ja kromaattinen lähestymistapa.
Lopulta voidaan todeta, että teoksessa on selviä Riberan naturalismin elementtejä ja se sopii täydellisesti napolilaisen barokin kulttuuriseen kontekstiin, mistä ovat osoituksena nopeat siveltimenvedot, kirkkaat sävyt ja voimakas valo- ja varjo. Myös napolilaisen taidekulttuurin piirteet vuosien 1630 ja 1650 välillä ovat tunnistettavissa, jolloin ulkomaisten taiteilijoiden, kuten Van Dyckin ja Rubensin, läsnäolo täydensi ja rikastutti napolilaisten maalareiden panoraamaa.
Säilytystilanteensa osalta kangas on ikäänsä nähden yleisesti ottaen kohtuullisessa kunnossa. Maalatussa pinnassa on patinaa, eikä se ole vaikea lukea. Alusta on vuorattu uudelleen. Woodin valossa näkyy joitakin pieniä, hajanaisia restaurointeja sekä maalatun pinnan lievää hilseilyä ja hapettumista, mutta ei mitään todella merkittävää. Auringonvalossa näkyy hieno, ikään sopiva craquelura. Kankaan koko on 60 x 49,5 cm. Maalausta korostaa kaunis kullattu kehys, jonka etupuolella on metallinen kuvateksti "JUSEIP RIBERA LO SPAGNOLETTO 1632", jolla on erittäin koristeellinen vaikutus (kehyksen koko on noin 90 x 81 x 6 cm, joitakin virheitä). Yllä olevissa kuvissa näkyvät kehykset on lisännyt taideteokseen myyjä tai kolmas osapuoli. Kehykset toimitetaan sinulle ilman lisäkustannuksia, joten ne ovat valmiita esille heti saapuessaan. Kehykset sisältyvät teokseen kohteliaisuudesta, eikä niitä pidetä olennaisena osana taideteosta. Siksi kehyksen mahdolliset vauriot, jotka eivät vaikuta itse teokseen, eivät ole perusteita vaatimukselle tai tilauksen peruutukselle.
Alkuperä: Yksityiskokoelma
Julkaisu
Inedito;
I Miti e il Territorio Sisilian monikulttuurisessa historiassa. UUSI NELIKKO -yleiskatalogi 'I Miti e il Territorio' -sarjan maalauksista, kustantaja Lab_04, Marsala, 2025.
Teos lähetetään – koska se on herkkä – puulaatikossa ja polystyreenissä tai luotettavan kuljetuspalvelun toimesta. Mikäli myynti tapahtuu Italian alueen ulkopuolella, ostajan tulee odottaa vientiasiakirjojen käsittelyn valmistumista.
Huomioithan, että toimitukset voivat viivästyä joulunpyhien vuoksi.
Myyjän tarina
Pittore Caravaggesco aktiivinen Napoli
Aktiivinen kahdessa Sisilian kuningaskunnassa 1600-luvulla.
Pyhä Pietari kala kädessään
Öljy kankaalle, 60 x 49,5 cm
Kehyksen koko noin 90 x 81 x 6 cm
HUOMAUTUS: Julkaistu Intermidiart-kokoelman teosten luettelo. Takuu- ja laillinen alkuperätodistus. Teos on kehystetty kultaisin kehyksin ja siinä on etupuolella metallinen kaiverrus "JUSEIP RIBERA LO SPAGNOLETTO 1632" (virheitä).
Esittelemme luettelossamme mielenkiintoisen ja korkealaatuisen kankaalle maalatun öljymaalauksen, joka kuvaa raamatullista kohtausta apostoli Pietarista symbolisessa kutsumuksensa teossa, tunnistettavissa hänen kädessään pitelemästään kalasta. Maalauksessa on kuvattuna puolivartaloinen kypsä, parrakas mies, joka on kääriytynyt karkeaan ruskeaan viittaan ja katsoo suoraan katsojaan. Tämä on melko harvinainen ikonografia Pyhästä Pietarista kutsumuksensa aikana, evankeliumin jakso, joka liittyy kalansaaliin ihmeeseen.
Maalaus on osa 1600-luvun alkupuoliskon eteläisen maalauskoulukunnan onnistunutta apostolien ja filosofien hahmojen tuotantoa, johon on vaikuttanut voimakkaasti espanjalaisen mestarin Jusepe de Riberan (Xàtiva, 1591 – Napoli, 1652) läsnäolo napolilaisessa kaupungissa vuodesta 1616 alkaen.
Teoksessa on merkittävää Caravaggiota muistuttavaa ilmaisuvoimaa. Taiteilija paljastaa olevansa osa 1600-luvun alun napolilaista koulukuntaa leimaavaa intensiivistä ja dramaattista naturalismia, jossa Caravaggion kieli kehittyi itsenäisten ilmaisujen kautta, erityisesti Riberan tuotannon kautta. Vahva Caravaggion vaikutus, joko suoraan tai Merisin oppilaiden ja seuraajien kautta, näkyy sekä suosittujen tyyppien valinnassa, jotka on esitetty avoimesti ja totuudenmukaisesti, että muotojen rakentamisessa, jotka on mallinnettu terävien ja terävien valon ja varjon kontrastien avulla.
Karun realismin ja voimakkaan pimeyden tunteen vallassa kuvattu puolihahmo on sijoitettu etualalle, hieman kolmeneljäsosan päähän, tuijottaen katsojaa puristaen kalaa kädessään. Hahmo nousee esiin kiinteästä, kiillotetusta taustasta, johon se näyttää sulautuvan, ja se on piirretty runsailla, paksuilla siveltimenvedoilla. Muotojen plastisuutta säestää taitava valon ja värin vuorovaikutus, joka seuraa myötäpäivään suuntautuvaa liikettä, jota elävöittää ilmeikäs vauhti ja lihaan keskittyvä ankara valo.
Teoksessa on keräilijän maininta Spagnoletton teoksesta, minkä on vahvistanut myös professori Franco Fazio (palermolainen restaurointiasiantuntija). Hän pitää sitä Riberan työpajassa tehtynä teoksena, ellei se ole itse asiassa omakätinen. Myöhemmin taidehistorioitsija Stefano Causa kuitenkin tunnisti maalauksen mestariteokseksi ja ehdotti lopullisesti sen oikeaksi nimeämiseksi Nunzio Rossin (Napoli 1626 – Sisilia 1651) teoksen ilmeisten tyylillisten yhtäläisyyksien perusteella taiteilijan tunnettujen teosten kanssa.
Attribuutiokysymysten lisäksi maalaus ilmentää huomattavaa kuvallista laatua, jota tukee eloisa, lämminhenkinen ja kromaattinen lähestymistapa.
Lopulta voidaan todeta, että teoksessa on selviä Riberan naturalismin elementtejä ja se sopii täydellisesti napolilaisen barokin kulttuuriseen kontekstiin, mistä ovat osoituksena nopeat siveltimenvedot, kirkkaat sävyt ja voimakas valo- ja varjo. Myös napolilaisen taidekulttuurin piirteet vuosien 1630 ja 1650 välillä ovat tunnistettavissa, jolloin ulkomaisten taiteilijoiden, kuten Van Dyckin ja Rubensin, läsnäolo täydensi ja rikastutti napolilaisten maalareiden panoraamaa.
Säilytystilanteensa osalta kangas on ikäänsä nähden yleisesti ottaen kohtuullisessa kunnossa. Maalatussa pinnassa on patinaa, eikä se ole vaikea lukea. Alusta on vuorattu uudelleen. Woodin valossa näkyy joitakin pieniä, hajanaisia restaurointeja sekä maalatun pinnan lievää hilseilyä ja hapettumista, mutta ei mitään todella merkittävää. Auringonvalossa näkyy hieno, ikään sopiva craquelura. Kankaan koko on 60 x 49,5 cm. Maalausta korostaa kaunis kullattu kehys, jonka etupuolella on metallinen kuvateksti "JUSEIP RIBERA LO SPAGNOLETTO 1632", jolla on erittäin koristeellinen vaikutus (kehyksen koko on noin 90 x 81 x 6 cm, joitakin virheitä). Yllä olevissa kuvissa näkyvät kehykset on lisännyt taideteokseen myyjä tai kolmas osapuoli. Kehykset toimitetaan sinulle ilman lisäkustannuksia, joten ne ovat valmiita esille heti saapuessaan. Kehykset sisältyvät teokseen kohteliaisuudesta, eikä niitä pidetä olennaisena osana taideteosta. Siksi kehyksen mahdolliset vauriot, jotka eivät vaikuta itse teokseen, eivät ole perusteita vaatimukselle tai tilauksen peruutukselle.
Alkuperä: Yksityiskokoelma
Julkaisu
Inedito;
I Miti e il Territorio Sisilian monikulttuurisessa historiassa. UUSI NELIKKO -yleiskatalogi 'I Miti e il Territorio' -sarjan maalauksista, kustantaja Lab_04, Marsala, 2025.
Teos lähetetään – koska se on herkkä – puulaatikossa ja polystyreenissä tai luotettavan kuljetuspalvelun toimesta. Mikäli myynti tapahtuu Italian alueen ulkopuolella, ostajan tulee odottaa vientiasiakirjojen käsittelyn valmistumista.
Huomioithan, että toimitukset voivat viivästyä joulunpyhien vuoksi.
