GONZHO - Entre los cuervos (No reserve)

Francisco González Diez "Gonzho", Jaén. Kouluttautunut arvostettujen taiteilijoiden työpajoissa. Piirrosanimaattori (sarjat, elokuvat, TV-mainokset). Näyteikkuna.. Monumenttiarkkitehtuurin restauroija ja teknikko. Piirustus- ja maalausopettaja kaupungintalon kansalaiskeskuksessa Cobisasta (Toledo) Kokeellisen piirtämisen ja maalaamisen professori Toledossa. Näyttelyt pidetty: - 2003 Albaceten maakuntaneuvosto. La Asunciónin kulttuurikeskus. Albacete. - 2003 Toledon maaseutupankki. Toledo. - 2004 Despernada. Villanueva de la Cañada. Madrid. - 2004 Soledad Arroyo -galleria. Toledo. - 2005 Toledon historiallinen arkisto. Toledo. - 2005 Soledad Arroyo -galleria. Toledo. - 2005 Caja Madrid. Manzanares. Ciudad Real. - 2006 Toledon maaseutupankki. Toledo. - Vuoden 2007 kansainvälinen nykytaiteen messu “ARCALE 2007”. Valladolid. - 2007 Benacazónin palatsi. Toledo. - 2007 Kansainvälinen taide ilman rajoja -näyttely. La Plata, Argentiina. - 2007 kansainväliset nykytaiteen messut “AGRIGENTO ARTE SEGNALI DEL TEMPO 2007”. Agrigento. Italia. - 2007 San Vicenten taidegalleria. San Vicente del Raspeig. Alicante. - 2007 Benacazónin palatsi. Solidarity Art Collective. Toledo. - 2008 San Vicenten taidegalleria. Yksi ensimmäisen taiteilijoiden ja taiteen ystävien kansallisen tapaamisen perustajista. Alicante. - 2008 Art al Carrer. San Vicente del Raspeig. Alicante. - 2008 Alicante Athenaeum. Solidaarisuustaideryhmän näyttely. Alicante. - 2008 San Vicenten taidegalleria. kollektiivinen. San Vicente del Raspeig. Alicante. - 2008 Alba Modern Art Gallery. Ferrara, Italia. - Taiteen ystävien toinen kansallinen kokous 2008. Buenavista Civic Center, Toledo. - 2008 Marziart International Gallery. Hampuri, Saksa. - 2008 Yhteisnäyttely World Business Summit on Water and Sustainable Development -tapahtumassa. Universal Expo. Zaragoza. 2008 - 2008 Yhteisnäyttely “Taide ja ympäristö” AAPP Goya -sali. Zaragoza. - 2009 Toledon maaseutupankki. Toledo. - 2013 Näyttely "III Ángel Deza -runokilpailussa" Bayuelan linnassa, Toledo. - Vuoden 2015/2016 teokset lahjoitettiin hyväntekeväisyystaidenäyttelyyn Asturian Lupus-yhdistyksen tueksi Solidaarisuus - 2016 Winter Salon Tándem Art Gallery Sabadell, Barcelona - 2016 yhteisnäyttely Aires de Córdoba -galleriassa, Córdoba. - 2016 Yhteisnäyttely FeedingArt-galleriassa, Madridissa. - 2016 Despacio Space, Toledo. - 2016 Fariza Gallery, Getxo, Bilbao. - 2016 Galerie Thuillier, Pariisi - 2017 San Clemente, Toledo - 2017 Santanan taidegalleria, Madrid - 2018 näyttely Mayte Spínolan nykytaiteen museossa Marmolejossa (Jaén) - 2018 Puhujana koulun työpajoissa, jotka käsittelivät johdatusta taidemaailmaan ja pilottikokemusta koulukiusaamista vastaan CEIP Europa -tapahtumassa Toledossa. - 2018 Yhteisnäyttely Feel & Flow -galleriassa, Madridissa. - Toukokuu 2019: Monografianäyttely taidehuutokaupassa Catawikin huutokauppatalossa. - Vuoden 2019 konferenssi luolamaalauksesta, pigmenttien tuotannosta ja käytännön prosesseista 18 neliömetrin muraali 8- ja 9-vuotiaille lapsille CEIP Europassa Toledossa. - Syyskuu 2019: Monografianäyttely taidehuutokaupassa Catawikin huutokauppatalossa. -Marraskuu 2019: Monografianäyttely taidehuutokaupassa Catawikin huutokauppatalossa. - Huhtikuu 2020: Monografianäyttely taidehuutokaupassa Catawikin huutokauppatalossa. - Kesäkuu 2020: Monografianäyttely taidehuutokaupassa Catawikin huutokauppatalossa. - Syyskuu 2021: Monografisen taiteen huutokauppanäyttely ”Gonzhon taide”, Catawikin huutokauppatalossa. - Näyttely 2022 Brick Lane Galleryssa, Lontoossa. - Heinäkuu 2022: Monografianäyttely ”Gonzhon taide” taidehuutokaupassa Catawikin huutokauppatalossa. - Marraskuu 2022: Monografianäyttely ”Gonzhon taide” taidehuutokaupassa Catawikin huutokauppatalossa. - Helmikuu 2023: Monografianäyttely ”Gonzhon taide” taidehuutokaupassa Catawikin huutokauppatalossa. - Huhtikuu 2023: Monografianäyttely ”Gonzhon taide” taidehuutokaupassa Catawikin huutokauppatalossa. - Syyskuu 2024: ”Abstraktin ja figuratiivisen välissä: Gonzhon ja Ana Marcin taide” Yhteisnäyttely taidehuutokaupassa Catawikin huutokauppatalossa. Joulukuu: ”Tarinoita liikkeessä: Gozhon taide.” Erikoisnäyttely taidehuutokaupassa Catawikin huutokauppatalossa. - Tammikuu 2025: ’Gonzhon soolohuutokauppa’. Monografianäyttely taidehuutokaupassa Catawikin huutokauppatalossa. Helmikuu: ”Tarinoita liikkeessä: Gonzhon taide.” Erikoisnäyttely taidehuutokaupassa Catawikin huutokauppatalossa. Maaliskuu: ”Tarinoita liikkeessä: Gonzhon taide.” Erikoisnäyttely taidehuutokaupassa Catawikin huutokauppatalossa. Huhtikuu: ”Tarinoita liikkeessä: Gonzhon taide.” Erikoisnäyttely taidehuutokaupassa Catawikin huutokauppatalossa. Kesäkuu: ”Taiteilijoiden vuoropuhelu: Gonzho ja Cosmin” Yhteisnäyttely taidehuutokaupassa Catawikin huutokauppatalossa. Heinäkuu: ”Tarinoita liikkeessä: Gonzhon taide.” Erikoisnäyttely taidehuutokaupassa Catawikin huutokauppatalossa. VAKUUTUSTYÖ: - Kolme teosta Mayte Spinolan nykytaiteen museossa Marmolejossa (Jaén) Teoksia yksityiskokoelmissa: Espanja, Yhdysvallat (Kalifornia, Florida, New York, Virginia, New Mexico), Japani, Kiina, Ranska, Saksa, Belgia, Irlanti, Portugali, Portugali Azorit, Alankomaat, Italia, Kreikka, Itävalta, Romania, Yhdistynyt kuningaskunta, Kroatia, Liettua, Norja, Sveitsi, Malta, Ruotsi, Unkari, Puola, Singapore, Tanska, Slovenia, Tšekki, Luxemburg, Kypros, Viro, Meksiko, Suomi, Yhdistyneet arabiemiirikunnat, Brasilia ja Saudi-Arabia. - Teoksia pysyvässä huutokaupassa Catawikin alustalla, nykytaiteen huutokaupat (www.catawiki.es) - Catawikin huutokauppatalon huipputaiteilija Andrea García Casalin kirjoittama artikkeli: Gonzho Andrea García Casal, taidehistorioitsija ja teoreetikko ”Delaarinen käännös on ikonisen kapinan teko, jossa hahmo luopuu identiteetistään ja vakiinnuttaa itsensä merkitsijäksi, joka on altis mystiselle tulkinnalle. Tämä anonyymi visio on tunnetun kuvan kieltämistä, juhlitun kuvan tuhoamista, joka avaa tien sukulinjattomien miesten ja naisten representaatiolle, [...]. Dorsaliteetti viittaa [...] anonymiteettiin ja ”identiteetin menetykseen”. Katsojaan selkäisten hahmojen merkitykset maalauksissa. Cristina Parellada Bezares. 2023. Tutkija Cristina Parellada Bezares on ehdottanut dorsaliteetin käsitettä selittämään selkä kääntyneiden hahmojen läsnäoloa visuaalisessa esityksessä. Tämä ei ole triviaalia, koska se kieltää vastakkaisen termin: frontaalisuuden. Yleisesti ottaen frontaalisuus on yleisin esitystapa, taiteen normi, ja se vaikuttaa tällä hetkellä jopa länsimaissa. Frontaalisuus paljastaa, esittelee; dorsaliteetti estää ulkopuolisen katseen; se kätkee. Maalari Gonzho (Marmolejo, 1967) käyttää dorsaliteettia suuressa osassa taiteellisia teoksiaan ja hylkää syvään juurtuneen ja vanhentuneen frontaalisuuden perinteen ajatuksena tuhota "kuuluisa kuva", eli sellainen, joka keskittyy esittämään hahmoja edestäpäin ja tekemään niistä tunnistettavia – vaikkakin vain esi-ikonografisella tasolla, yhdistäen ne konkreettisiin, mutta pinnallisiin piirteisiin. Takaapäin oleva hahmo muuttuu anonyymiksi ja yhtäkkiä toiseudeksi. Toiseudeksi yleisölle, jonka on mahdotonta mennä pidemmälle edustetun subjektin tutkimisessa. He eivät pääse käsiksi sen pohdintaan ja löytämiseen; siitä tulee hermeettistä; se edellyttää "mystistä" ja puolueellista tulkintaa siitä. Teoreetikko John Berger väitti, että "näkyvä maailma on järjestetty katsojan mukaan, samalla tavalla kuin maailmankaikkeuden aikoinaan ajateltiin olevan järjestetty Jumalan mukaan" (Modes of Seeing, John Berger). Gonzho kuitenkin leikkii yleisön kanssa, kyseenalaistaa sen autoritaarisen katseen, sen vallan kuvaan, joka on vangittu alustalle, staattinen ja näennäisesti alistuva. Tämän käänteen myötä päähenkilön selkäpuolella olevat hahmot pakenevat ja samalla upottavat yleisön ympäristöönsä, hälventäen katsojan ja taideteoksen välisen esteen. Elokuvahistorioitsija Laura Mulveyn mukaan on mahdollista määrittää, että frontaalisuus, joka alkoi länsimaissa antiikin taiteista, erityisesti kuvanveistosta, päätyi suurentumaan ja kärjistymään elokuvassa: "[v]aikka elokuvaa todella näytetään, vaikka se on siellä nähtäväksi, projisointiolosuhteet ja kerronnalliset käytännöt antavat katsojalle illuusion yksityisestä maailmasta" (Laura Mulvey, Visual Pleasure and Narrative Cinema, 1975). Elokuvahahmojen yksityinen maailma objektisoituu ja tarjoaa katsojalle nautintoa. On mielenkiintoista, että hänen maalauksensa kyseenalaistaa katsomisen ja katsotuksi tulemisen roolit, vaikka, kuten Parellada Bezares aivan oikein väitöskirjassaan huomauttaa, dorsaliteetti on ilmennyt pisteellisesti taidehistoriassa ja perustuu siksi hienovaraiseen mutta täysin konventionalismia vastaan kapinalliseen perinteeseen, joka on nousemassa uudelleen esiin nykytaiteessa hyvin erityisten taiteilijoiden, kuten Gonzhon, myötä. On hyödyllistä nostaa esiin romanttinen taidemaalari Caspar D. Friedrich, joka on tunnetuin dorsaliteetin vaalimisesta, vaikka on olemassa myös muita aikaisempia ja myöhempiä esimerkkejä. Gonzhon aiheet sijoittuvat kuitenkin poissaolon leimaamiin ympäristöihin, vaikka viime aikoina taiteilija on valinnut myös kontekstualisoidumpia ympäristöjä, esimerkiksi luonnonalueita, korostaen rannikkoa ja sen rantoja. Nämä teokset välittävät rauhallisuuden ja levon tunnetta, vaikka taideteoksen yksityiskohtia merkityksen kannalta ei tunnetakaan. Poissaolopaikat on taiteilijan teoksissa ikuistettu sellaisiksi, joissa ei voida erottaa mitään ympäristöä. Yksilöllinen tai joskus kollektiivinen hahmo on imeytynyt anti-paikkaan, ei-paikkaan, tunnistamattomaan tilaan, ainakin yleisölle. Ei ole olemassa mitään muuta kuin hahmo taustalla, joka on yleensä väriltään neutraali, tumma. Dorsaliteetin herättämä salaperäisyys vahvistuu tällä aspektilla. Lisäksi taiteilijallemme on ominaista hänen postimpressionistinen tyylinsä, joka on toteutuksessa suhteellisen ketterä ja hahmojen ääriviivoissa epäselvä. Tähän lisätään synkkä värimaailma ja ympäristön tukahduttaminen, mikä vahvistaa outouden, epäilyksen, uteliaisuuden ja epäilyksen vaikutelmia. Puristinen estetiikka vain korostaa kaikkia näitä puolia. Taiteilijan käyttämä uraauurtava näkökulma kuitenkin, vaikka se aluksi kohtaa yleisön ja saattaa aiheuttaa levottomuutta, auttaa myös uppoutumaan tuntemattomaan ja nimettömään kontekstiin, jossa hahmo tai hahmot asuvat. Tällä tavoin luodaan erityinen pohdiskelukokemus, joka ylittää pelkän havainnoinnin ja muuttuu maalauksen päähenkilön tai päähenkilöiden ja yleisön väliseksi itsetutkiskelun aktiksi. Yleisöä kutsutaan pohtimaan itseään, ajattelemaan ja uudelleenarvioimaan ja jopa hyväksymään todellisuuden, olemassaolon tuntemattomien puolien olemassaolo, mikä voi antaa heille mahdollisuuden avautua uusille näkökulmille ja/tai omaksua käsittämättömän. Gonzhon ansiosta dorsaliteetista tulee näin vastarinnan ja omaperäisyyden kieli frontaalisen, toistuvan ja eksplisiittisen kuvan edessä, mikä saa yleisön kieltämään sen voiman, ymmärtämään sen rajoitukset, mutta myös avaamaan sen uusille mahdollisuuksille, pysäyttämään katsomisen dynamiikan, jotta se ei voi tehdä niin kuin sille on opetettu, ja sen sijaan se voi oppia katsomaan toisella tavalla, pohtimaan, ylläpitämään visuaalista hiljaisuutta, johon se voi heijastaa itsensä.